داستان سریال «بی‌عاطفه»

در خلاصه داستان این سریال آمده است: بی‌عاطفه که باشی، هیچی واسه از دست دادن نداری…

داستان سریال «بی‌عاطفه» بر هسته مرکزی سردی روابط و کینه‌ای عمیق بنا شده است. قصه پیرامون ۲ دوست قدیمی شکل می‌گیرد که در سال‌های جوانی پیوندی برادرانه داشتند، اما وقوع یک اتفاق تلخ، آن‌ها را به دشمنانی قسم‌خورده تبدیل کرده است که حتی تاب دیدن یکدیگر را ندارند. در دل این کینه دیرینه، درامی عاشقانه جوانه می‌زند؛ جایی که دختر یکی از آن‌ها و پسر دیگری دلبسته هم می‌شوند و تصمیم به ازدواج می‌گیرند.

این ۲ جوان برای پیوندشان با بزرگ‌ترین چالش ممکن یعنی جلب رضایت پدران کینه‌توز خود روبه‌رو هستند که با توجه به پیشینه تاریک آن‌ها سخت‌ترین کار ممکن به نظر می‌رسد. این مسیر زمانی پیچیده‌تر می‌شود که درمی‌یابیم شکاف طبقاتی گسترده‌ای نیز میان این ۲ دوست سابق شکل گرفته است؛ یکی طی این سال‌ها بسیار ثروتمند شده و دیگری همچنان در طبقه متوسط جامعه به سر می‌برد. در این میان یکی از پدرها با نقش‌آفرینی رضا کیانیان قصد دارد از موقعیت پیش‌آمده سو استفاده کند. او می‌کوشد تا با ایجاد شکافی عمیق میان دوست قدیمی‌اش و پسری که خواهان دختر اوست، زهر تازه‌ای به کام رفیق سابق بریزد.

ترکیب بازیگران و نقش‌آفرینی‌ها

یکی از بخش‌های مهم سریال «بی‌عاطفه» که یکی از جدیدترین محصولات فیلم نت است، رویکرد انتخاب بازیگران و ترکیب آن‌هاست. کمال تبریزی در این اثر تصمیم گرفته است تا با کنار هم قرار دادن بازیگران باتجربه و شناخته‌شده‌ای مانند رضا کیانیان، مریلا زارعی، بهاره افشاری، حامد بهداد و بهاره کیان‌افشار در کنار بازیگران جوان‌تر و کم‌سابقه‌تر یک مجموعه یکپارچه را شکل دهد. این ترکیب به پیشبرد فضای داستان و نمایش تقابل نسل‌ها کمک می‌کند.

رضا کیانیان که بخش عمده‌ای از بار دراماتیک قصه بر دوش شخصیت اوست، در این سریال نقش یک مرد کاملا بدون احساس و سنگدل را به نمایش می‌گذارد. بازی او بر پایه سردی و خشکی در رفتار استوار است که دقیقا با مفهوم نام سریال تطابق دارد و کینه عمیق این پدر را نسبت به دوست قدیمی‌اش برجسته می‌سازد.

در کنار این نقش‌آفرینی مریلا زارعی ایفاگر کاراکتری است که با چالش‌های متعدد روانی و اجتماعی دست‌وپنجه نرم می‌کند. او در طراحی نقش خود از تکنیک کنترل احساسات استفاده کرده است، به طوری که التهابات درونی شخصیت بیشتر از طریق زبان بدن و سکوت‌ها به تصویر کشیده می‌شود تا واکنش‌های کلامی تند. این شیوه از بازی با عنوان و فضای کلی سریال که بر مبنای سکوت‌ها و فاصله‌های عاطفی بنا شده است، هم‌خوانی دارد.

سایر بازیگران نیز تلاش کرده‌اند تا کاراکترهای خود را در چارچوب واقع‌گرایانه داستان به نمایش بگذارند. عملکرد این گروه از بازیگران در پیشبرد شاخه‌های فرعی قصه و ایجاد حس نزدیکی و ارتباط با مخاطب، ساختار شخصیت‌پردازی این سریال را تکمیل می‌کند.

عوامل ساخت

در کنار تیم بازیگران سریال «بی‌عاطفه» از حضور عوامل پشت دوربین حرفه‌ای و باتجربه‌ای بهره می‌برد که نقش مهمی در کیفیت نهایی اثر داشته‌اند. کمال تبریزی در مقام کارگردان و محمدصادق میرکریمی به عنوان تهیه‌کننده هدایت این پروژه را بر عهده دارند. فیلمنامه این درام اجتماعی و خانوادگی نیز به قلم امیرعباس پیام نگاشته شده است. لازم به ذکر است که برای تماشای این سریال می‌توانید به پلتفرم فیلم نت مراجعه کنید.

فضاسازی شنیداری سریال با آهنگسازی محمدرضا علیقلی و صداگذاری آرش قاسمی تاثیرگذاری صحنه‌ها را دوچندان کرده و ریتم مناسب روایت حاصل تدوین محمود نجفی است. در بخش هنری هدیه عینی ایدلو در جایگاه طراح لباس پوشش کاراکترها را متناسب با جایگاه اجتماعی آن‌ها خلق کرده و افرا مصفا وظیفه عکاسی پروژه را بر عهده داشته است. در نهایت مدیریت تولید این مجموعه با سید مهدی حسینی بوده است تا انسجام این تیم حرفه‌ای به بهترین شکل حفظ شود.

ساختار بصری و فضاسازی

در بخش فنی و بصری سریال «بی‌عاطفه» دارای چارچوب‌های مشخصی است. مدیر فیلمبرداری با استفاده از نورپردازی‌های سرد و سایه‌روشن‌های کنترل‌شده تلاش کرده است تا اتمسفر بصری اثر را با محتوای داستان هماهنگ کند. رنگ‌های استفاده شده در طراحی صحنه و لباس غالبا در طیف رنگ‌های خنثی و تیره قرار دارند که این انتخاب به صورت مستقیم در خدمت القای حس سردی و بی عاطفگی موجود در روابط شخصیت‌هاست.

طراحی صحنه‌ها بر مبنای معماری‌های مدرن و فضاهای بسته انجام شده است. استفاده از لوکیشن‌هایی با خطوط هندسی خشک و دیوارهای بلند حس انزوا و دوری شخصیت‌ها از یکدیگر را تشدید می‌کند. تدوین سریال نیز با ریتمی متعادل انجام شده است؛ نماها به اندازه کافی مکث دارند تا بیننده بتواند جزییات رفتار کاراکترها را بررسی کند و از سوی دیگر برش‌ها به گونه‌ای زده شده‌اند که پیوستگی روایی داستان حفظ شود. موسیقی متن اثر نیز حضوری مینیمال دارد؛ به جای استفاده مداوم از موسیقی در تمامی صحنه‌ها، افکت‌های صوتی محیطی نقش پررنگ‌تری ایفا می‌کنند و موسیقی تنها در نقاط عطف داستان برای تاکید بر وضعیت روانی شخصیت‌ها شنیده می‌شود.

ساختار روایی و ریتم افشای اطلاعات

با گذشت چهار قسمت از آغاز پخش سریال که به تازگی در فیلم نت قرار گرفته است، الگوی روایی خود را بر پایه افشای تدریجی اطلاعات بنا کرده است. فیلمنامه به جای پرداختن زودهنگام و صریح به ریشه اصلی کینه میان ۲ دوست قدیمی، تمرکز خود را بر نمایش عواقب این اختلافات در زمان حال و چالش‌های پیش‌روی فرزندانشان قرار داده است. این رویکرد باعث شده است تا ریتم قصه در قسمت‌های ابتدایی با طمانینه پیش برود و جزییات مربوط به گذشته شخصیت‌ها به مرور به جریان اصلی داستان تزریق شود. ادامه این روند نشان خواهد داد که نویسنده چه زمانی گره‌های اصلی گذشته را برای پیشبرد داستان عاشقانه زمان حال باز خواهد کرد.

جمع‌بندی

تاکنون چهار قسمت از سریال «بی‌عاطفه» منتشر شده است و برای ارزیابی نهایی و قضاوت درباره روند تکامل داستان این درام اجتماعی همچنان زود به نظر می‌رسد. با این حال با توجه به سوژه محوری سریال که یک خط داستانی عاشقانه را در دل کینه‌ای قدیمی روایت می‌کند، در کنار ترکیب بازیگران و کارنامه کاری کمال تبریزی این اثر مسیر روایی خود را به عنوان یکی از تولیدات اختصاصی پلتفرم فیلم‌نت آغاز کرده است. در نهایت باید منتظر ماند و دید که آیا تبریزی در ادامه قسمت‌های پیش‌رو می‌تواند با پیشبرد این گره‌های داستانی تجربه متفاوت دیگری را در کارنامه فیلمسازی خود به ثبت برساند یا خیر.

مازیار دهقان

نوشته همه چیز درباره سریال «بی‌عاطفه»/ از ترکیب بازیگران تا ساختار روایی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

حقوق کودکان در جنگ یکی از موضوعات مهم در حقوق بین‌الملل است، چون کودکان آسیب‌پذیرترین گروه در درگیری‌های مسلحانه‌اند. این حقوق در چند سند مهم بین‌المللی تعریف شده‌اند؛ از جمله the Rights Of the Child و Geneva Conventions.

در چارچوب این قوانین، چند اصل اساسی درباره کودکان در جنگ وجود دارد: حق حفاظت از خشونت؛ کودکان نباید هدف حمله نظامی قرار بگیرند. کشتن، زخمی کردن یا ایجاد رعب در میان کودکان نقض قوانین جنگ محسوب می‌شود.

نوشته کشتن کودکان نقض قوانین جنگ است اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

بدین ترتیب، این اثر سه‌شنبه ۲۱ بهمن‌ماه سانس اول در پردیس سینمایی ملت برای اهالی رسانه به نمایش درمی‌آید.

«جهان مبهم هاتف» که در ژانر درام بیوگرافی ساخته شده، روایت عبور دو دانشجو از دست‌اندازهای بزرگ برای رسیدن به هدف‌های بزرگ‌تر است.

آرمین رحیمیان، کیوان ساکت‌اف، سیدمهرداد ضیایی، امید روحانی، هادی عامل‌هاشمی، آزاده سیفی، امید میرزایی، محمدرضا مظاهری و با حضورِ رضا کیانیان و لیلا زارع در این اثر نقش‌آفرینی کرده‌اند.

نوشته تیزر فیلم سینمایی «جهان مبهم هاتف» منتشر شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

«جهان مبهم هاتف» داستان تقابل میان خواستن و تسلیم است؛ خواستنی برای توانستن و تسلیم‌نشدنی برای تحقق رویاها. قهرمان فیلم دوستانی هستند که در مسیر تحقق رویاهایش تسلیم تهدید‌ها، دست‌اندازها و خیانت‌ها نمی‌شود.

آرمین رحیمیان، کیوان ساکت‌اف، سیدمهرداد ضیایی، امید روحانی، هادی عامل‌هاشمی، آزاده سیفی، امید میرزایی، محمدرضا مظاهری و با حضورِ رضا کیانیان و لیلا زارع در این اثر نقش‌آفرینی کرده‌اند.

این اثر که در چهل و چهارمین جشنواره ملی فیلم فجر حضور دارد، در سانس اول روز سه‌شنبه ۲۱ بهمن‌ماه در پردیس سینمایی ملت برای اصحاب رسانه به نمایش درمی‌آید.

سایر عوامل «جهان مبهم هاتف» عبارتند از: مجری طرح: اکبر کاظمی، جانشین تهیه: حسن پناهی، دستیار اول کارگردان: فراز عمومی، فیلمبردار: محمد نصیری، تدوین: حسن حسندوست، آهنگساز: امیرحسین اکبرشاهی، مدیر صدابرداری: یاسر رمضانی، طراحی و ترکیب صدا: حسین قورچیان، طراح لباس: مهرنوش بیانی، طراح چهره‌پردازی: شهرام خلج، طراح صحنه: مهدی سعیدی، طراح جلوه‌های ویژه بصری: رضا انصارین و بهنام خاکسار، جلوه‌های ویژه میدانی: حمید رسولیان، مدیر برنامه‌ریزی: خسرو نصیری‌خواه، عکاس: نسرین نوایی، فیلمبردار پشت‌صحنه: مهدیار شرف‌الدین و ابوالفضل رئیسیان‌زاده، مدیر تبلیغات: زهرا دمزآبادی، مدیر روابط عمومی: سپیده شریعت‌رضوی و محصول سازمان سینمایی سوره.

نوشته پوستر «جهان مبهم هاتف» رونمایی شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

بازیگران این اثر عبارتند از؛ آرمین رحیمیان، کیوان ساکت‌اف، سیدمهرداد ضیایی، امید روحانی، هادی عامل هاشمی، آزاده سیفی، امید میرزایی، محمدرضا مظاهری و با حضورِ رضا کیانیان و لیلا زارع.

در خلاصه داستان این اثر که در ژانر درام بیوگرافی ساخته شده، آمده است: «هاتف و جهان که از نوجوانی رفاقت خود را شکل داده‌اند حالا رویاهای مشترکی پیدا کرده‌اند و برای تحققش مجبور می‌شوند پا به عرصه‌ی پرچالشی بگذارند که روی کار، عشق، زندگی و رفاقت‌شان اثر می‌گذارد…»

جزییات بیشتر این پروژه در اخبار بعدی اطلاع رسانی خواهد شد.

نوشته نخستین تصاویر از «جهان مبهم هاتف» رونمایی شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

«بچه مردم» در چهل‌وسومین جشنواره فیلم فجر با تحسین منتقدان سینمای ایران روبرو شد و در نهایت با ۱۴ نامزدی، موفق به کسب سیمرغ بهترین فیلمنامه، بهترین کارگردانی اول و بهترین تدوین شد.

این فیلم همچنین در سی‌وهفتمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان، هشت جایزه را به خود اختصاص داد. پروانه زرین بهترین فیلم، بهترین فیلم از نگاه داوران نوجوان و بهترین کارگردانی از جمله افتخارات مهم این بخش است.

«بچه مردم» یک درام اجتماعی از موقعیت‌های غیرمنتظره‌ای است که تاکنون در سینمای ایران به تصویر کشیده نشده است.

در این فیلم، بازیگران مطرحی همچون گوهر خیراندیش، رضا کیانیان، حسن معجونی، بهروز شعیبی، سیامک صفری، سیاوش چراغی‌پور، امید روحانی، زهرا داوودنژاد، سید جواد یحیوی، ونوس کانلی، کامبیز امینی، سیامک ادیب، زری کریمی، سیاوش جامع و همچنین مهبد جهان‌نوش، احسان احمدی، فرزین فلسفین و ایلیا یعقوبی در نقش‌های اصلی حضور دارند.

پخش و تبلیغات این فیلم را موسسه شهر فرنگ برعهده دارد.

عوامل فیلم سینمایی «بچه مردم» عبارتند از: مدیر فیلمبرداری: میلاد پرتوی، تدوین: عماد خدابخش، آهنگساز: کریستف رضاعی، انتخاب بازیگر و بازیگردان: علی صلاحی، مدیر تولید: فواد بوربور، طراح صحنه: بابک کریمی طاری، طراح گریم: احسان روناسی، طراح لباس: نازنین خزاعی، مدیر صدابرداری، صداگذاری و میکس: پرویز آبنار، طراح جلوه‌های ویژه بصری: حسن ایزدی، جلوه‌های ویژه میدانی: مرتضی رمضانی، منشی صحنه: مریم محمدی، برنامه‌ریزان سیدرسول حسینی و علی جودی، دستیاران اول کارگردان: فاطمه آهی و علی جودی، مشاور فیلمنامه: مسعود مددی، نویسندگان: فائزه یارمحمدی و محمود کریمی، عکاسان: زهرا مصفّا و باران انوری، مجری طرح: استودیو اِستوا، به اهتمام: یوسف اصلانی – بهشت امام رضا (علیه السلام).

نوشته فیلم سینمایی «بچه مردم» از ۳۰ مهر اکران می‌شود اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

این فیلم پیش‌تر نیز به بخش پایانی رقابت بهترین فیلم در جشنواره بین‌المللی «پل طلایی» استانبول راه یافته بود. پخش بین‌المللی «زمستان بود» را شرکت KBN بر عهده دارد.

در این اثر بازیگرانی چون نازنین بیاتی، الهام کردا، محمد امین، رضا کیانیان (با حضور) و شارمین علیمحمدی (با معرفی) به ایفای نقش پرداخته‌اند.

خلاصه داستان نخستین ساخته سینمایی پرشاد آمده است: «کاش قصه همه‌مون تهش خوب باشه. قشنگ باشه. نه مثل جمعه. دلگیر و تلخ. امروز برای من عین غروب جمعه بود، انگار زمستان بود…»

از عوامل اصلی این فیلم می‌توان به شهاب مهربان (نویسنده)، آرمان فیاض (مدیر فیلمبرداری)، محمدرضا قومی (طراح گریم)، حسین بشاش (صدابردار)، علیرضا علویان (صداگذار)، کاوه ایمانی (تدوین)، فرهاد زارع (آهنگساز)، سمیه فرجی (مدیر پروژه)، رضا بابایی (مجری طرح)، سید مهدی نریمانی (مدیر تولید)، گلاره دربندی (طراح لباس)، مجید یوسفی (طراح صحنه)، سحر رجبیان (کارگردان پشت صحنه)، سهیلا مندوزه‌ای (مدیر مالی)، ساحل عبدالله‌زاده (فیلمبردار پشت صحنه) و فاطمه حسنوند (عکاس) اشاره کرد.

نوشته «زمستان بود» بهترین فیلم خارجی جشنواره شیکاگو شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

رضا کیانیان اولین قدم درکسب تجربه بازیگری را مطالعه تجربیات بازیگران دیگر دانست و گفت: یکی از راه‌هایی که می‌توانید بدانید دیگران چگونه بازیگر شدند ،خواندن مصاحبه و کتاب‌هایی است که بازیگران درباره خودشان نوشته‌اند ،تا متوجه شوید آن‌ها چگونه با سختی وارد دنیای سینما شده‌اند و چه مسیر دشواری را طی کردند.

من هنوز بعد از این همه سال از تجربیات دیگران در نوشته ها شان استفاده می‌کنم.

کیانیان با اشاره به یکی از کتاب‌هایش به نام «شعبده بازیگری» گفت:  بازیگری سه ستون دارد؛ «روایت، کودکانه زیستن و شعبده» . اول اینکه بتوانید  خوب روایت کنید؛  و طوری روایت کنید که مخاطب را جذب کنید و مهم تر از گفتن، شنیدن است.باید بیاموزی خوب بشنویم و خوب ببینیم.

با بازیگری بر خجالتی بودنم غلبه کردم

وی گفت: من در کودکی خجالتی‌ترین عضو خانواده بودم و حتی گاهی از خجالت داخل صندوقچه خانه پنهان می‌شدم و با بازیگری توانستم بر این خجالتی بودنم غلبه کنم.

کیانیان اصل مهم دیگر در بازیگری را منحصر به فرد بودن دانست و گفت: یکی از مولفه‌های بازیگری این است که پشت بایدها و نبایدها پنهان نشوید. در بازیگری نباید شبیه بقیه باشید بلکه باید منحصر به فرد باشید تا بتوانید هر نقشی را بازی کنید. همه یگانه اند، هیچ دو تا یی در جهان وجود ندارد. یگانگی خودت را پیدا کن! اگر می‌خواهید بازیگر شوید در هر سنی ابتدا باید خودتان را بشناسید و ماسک‌هایی را که سالیان سال بر صورت شما گذاشته شده بردارید.

وی با بیان اینکه در بازیگری کودکانه زیستن بسیار مهم است، ادامه داد: کودک از کسی واهمه ندارد ، کودک بی پرده زندگی می کند. کودک خودش است، کودک دیگری نیست. کودک به همه چیز را کنجکاوانه نگاه می‌کند .یک بازیگر هم باید به همین شکل بی پروا عمل کند . وقتی وارد یک محیط جدید می‌شوید آن جا را خوب ببینید، باید جامعه‌تان را خوب تماشا کنید . به نظر من روایت کردن، کودکانه زیستن و شعبده کردن در بازیگری سه اصل اساسی ست.

کیانیان با بیان اینکه طراح صحنه، طراح لباس، فیلمنامه نویس ،گریمور و … نیز بوده ، خاطرنشان کرد: یادم می‌آید در سریال مختارنامه طراح صحنه ، تخت بزرگی را برای نقش من طراحی کرده بود و از من خواست تا آن را ببینم ، گفت این تخت را برای تو ساختم نه عبدالل زبیر. همچنین با عبدالله اسکندری درباره گریم این نقش پانزده روز صحبت ‌کردیم و به نتیجه رسیدیم. بینی ام را آنگونه که می‌خواستم اجرا کرد. آقای میرباقری وقتی من را از پشت سرم در آیینه گریم دید گفت چرا بینی‌ اش کج است؟گفتم برای این که هر زمان به بینی ام می نگیرم به یاد راه راست بیفتم . ایده دادن خود بازیگر برای نقشش اهمیت دارد.

قرار بود در فیلم «کیمیا» آقای انتظامی بازی کند

وی با ذکر خاطره‌ای از فیلم «کیمیا» ساخته احمد رضا درویش نیز گفت: آقای درویش با من تماس گرفت و گفت برای فیلم جدیدم نقشی داریم که متعلق به یک فرد پولدار است و به دلیل اینکه من پولدارها را نمی‌شناسم قرار بوده عزت الله انتظامی آن را بازی کند و خودش به ما ایده بدهد اما او سر فیلمبرداری «کشتی آنجلیکا» رفته ما این نقش را برای شما درنظر گرفته‌ایم و من برای این نقش ایده‌هایی دادم که درویش آن‌ها را پذیرفت و این چنین ایده‌هایی را من اسمش را شعبده‌بازی می‌گذارم و نتیجه این شد که من برای این فیلم نامزد دریافت جایزه از جشنواره فیلم فجر شدم.

کیانیان با بیان اینکه نحوه ارتباط مخاطب با بازیگر بسیارمهم است، بیان داشت: به طور مثال، من در فیلم «روبان قرمز» نقش یک فرد افغانی را بازی می‌کردم اما افغانی صحبت نکردم و به حاتمی کیا گفتم به نظرم اگر فیلم را لهجه‌دار کنیم و به آن شخصیت بدهیم مخاطب به حرف‌های او گوش نخواهد کرد و برایش جالب نخواهد بود.

وی با رد این مساله که بازیگر باید با نقش زندگی کند، گفت: بازیگری زندگی کردن نیست، نمایش است بنابراین اینکه می‌گویند در نمایش باید غرق شویم درست نیست و اصلاً نباید در یک نقش غرق شویم زیرا از خود واقعی دور می‌شویم.

کیانیان با بیان اینکه از کودکی به بازیگری علاقه داشته است، بیان داشت: از کودکی دوست داشتم بازیگر شوم یادم می‌آید برادرم داوود که ۹ سال از من بزرگتر است یک گروه تئاتری داشت من کلاس سوم دبستان بودم و از او خواهش کردم که به تئاتر او بروم اما همان سال فرد دیگری را از کلاس ما به گروه تئاترش برد و وقتی از او پرسیدم چرا من را نبرده‌ای؟ گفت اگر تو را می‌بردم می‌گفتند پارتی بازی کرده‌ام و من در پاسخ به او گفتم خب بگویند چه اشکالی دارد.

البته چندماه بعد یکی از دوستان برادرم اثری را با نویسندگی برادرم به روی صحنه برد و من را به عنوان بازیگر نقش اصلی انتخاب کرد .

تن دو بازیگر ستاره کت پوشاندم

وی با بیان اینکه با شخصیت‌های مهمی همچون حمید سمندریان در تئاتر از سال ۶۹ همکاری کرده‌است، گفت: برای وارد شدن به سینما همه کار کرده ام؛ از دستیاری طراح صحنه، طراحی گریم، طراحی لباس ، تولید و … زحمت زیادی کشیدم تا بتوانم به عنوان بازیگر و در سینما حضور پیدا کنم. حتی در یک فیلم که دستیار طراح صحنه بودم دو بازیگری که زمانی ستاره بودند به آنها کمک می‌کردم ، کت‌شان را نگه می‌داشتم تا بپوشند اینها را می‌گویم که بدانید از پایین‌ترین مراحل برای ورود به سینما باید خودتان تلاش کنید.

نقش‌ها را چند بُعدی می‌کنم

کیانیان با اشاره به اینکه علاقه‌مند به نقش‌های چند بُعدی و خاکستری است، ادامه داد: سعی می‌کنم نقشی را که به من می‌دهند چند بُعدی کنم زیرا معتقدم آدم‌ها همه خاکستری هستند به طور مثال، در فیلم آژانس شیشه‌ای شخصیتی به نام حاج کاظم را که پرویز پرستویی بازی می‌کرد به نوعی شخصیت مثبت بود و همه نگاه‌ها و توجهات به سمت او بود و من به عنوان یک شخصیت تقریباً منفی باید تلاش می‌کردم که نگاه‌ها را به سمت خودم جذب کنم و در این میان تلاش کنم که آدم بد نباشم و به من هم توجه کنند. حاج کاظم در این فیلم نماد عواطف بود و یک قطبی را تشکیل داده بود که همه عواطف را به بازی می‌گرفت و نگاه‌های احساسی به سمت او بود و من نیز در مقابل قطبی را تشکیل دادم که عقل را رهبری می‌کرد و نشانه عقلانیت بود.

کیانیان ادامه داد: سعی کردم نقش‌های متفاوتی را بازی کنم زیرا می‌خواستم وقتی مخاطب فیلم تازه‌ای از من می‌بیند تصویری از فیلم گذشته در ذهنش نباشد و با پیش داوری از نقش‌های قبلی به سینما نیاید. به همین دلیل بعد از اولین فیلمم در سینما؛ «همه وسوسه‌های زمین» وقتی نقش دیگری شبیه همان نقش پیشنهاد شد ، نپذیرفتم زیرا نمی‌خواستم نقش‌هایم شبیه هم باشند و کلیشه نشوم. من معتقدم هر فیلمی دنیا و قواعد خودش را دارد و وقتی شما فیلم‌نامه‌ای را می‌خوانید باید ببینید این فیلمنامه چه قواعدی دارد و با اثر قبلی که کار کرده‌اید چه تفاوت‌هایی دارد.

پیغام ناصر تقوایی برای کیانیان

کیانیان با بیان اینکه تفاوت در نقش‌ها برایش اهمیت دارد، گفت: زمانیکه فیلم کیمیا را بازی کردم و در سینماها به نمایش درآمد شب که به منزل آمدم متوجه شدم ناصر تقوایی برایم پیغام گذاشته «فیلمت را دیدم خیلی خوب بود» و یا فریدون جیرانی هم برایم پیام گذاشته بود « از همین الان اسمت آمده روی میزها» و بعدها خودم درباره آن نقش در مجله فریدون جیرانی نقدی نوشتم.

وی با اشاره به تفاوت نقش در تئاتر و سینما گفت: یکی از ویژگی‌های بازیگری در تئاتر این است که شما مجبور هستید نقش‌های متفاوتی بازی کنید و نمی‌توانید دو نقش را یک نقش را در دو تئاتر ایجاد و بازی کنید . زمانی که به سینما آمدم خواستم این تفاوت را با خودم از تئاتر وارد سینما کنم و اثبات کنم که می‌توان در سینما نیز نقش‌های متفاوتی بازی کرد و یکسان نبود.

هیچ وقت برای دیده شدن فیلم بازی نکردم

وی تاکید کرد: هیچ وقت برای دیده شدن فیلم بازی نکردم بلکه فیلم بازی می‌کنم تا از آن لذت ببرم و حتی با دیالوگ‌ها و حرکات‌ها در نقش ها عشق بازی می‌کنم.

کیانیان با اشاره به اینکه قرار بوده در فیلم «هامون» نقش علی عابدینی را بازی کند ، خاطرنشان کرد: در نمایش می سی سی پی زنده یاد حمید سمندریان بازی می‌کردم و یک روز آقای انتظامی نمایش را دیده بود و به سمندریان گفته بود این پسره کی هست که اینقدر خوب رو صحنه بازی می‌کند و آدم را می‌خورد؟ و زمانیکه به پشت صحنه آمد من را نشناخت. همین آشنایی باعث شد او من را به داریوش مهرجویی معرفی کرد. روزی از دفتر زنده یاد داریوش مهرجویی با من تماس گرفتند و من رفتم و یک ساعت در دفترش منتظر نشستم تا مهرجویی را ببینم و اصلاً من را تحویل نگرفتند بعد از یک ساعت به نشانه اعتراض به دستیارش گفتم شما من را به اینجا دعوت کرده‌اید اما هنوز نتوانستم مهرجویی را ببینم بلاخره داخل اتاق او رفتم دیدم مهرجویی پایش را روی میز انداخته گفتم شما نقش من را در تئاتر می سی سی پی دیده‌اید و و مهرجویی باور نمی‌کرد که آن نقش من بازی کردم و می‌گفت آن بازیگر تو نبودی بازیگری که دیدم قدش بلندتر بود و در نهایت منصرف شد و من را برای نقش علی عابدینی انتخاب نکرد.

از فیلم‌های تلخ متنفر هستم

کیانیان با بیان اینکه برای گرفتن نقش هیچ وقت آویزان کسی نشده است و معتقد است شانس را خود بازیگر می‌سازد،گفت: هیچ وقت برای گرفتن نقش به کسی التماس نکردم و تلاش کردم شانس حضور در فیلم‌ها را خودم برای خودم مهیا سازم.

وی با بیان اینکه از فیلم‌های تلخ متنفر است ،بیان داشت: من معتقدم این نوع فیلم ها به ما تحمیل می کنند،اوضاع همینی که هست خواهد ماند و نمی‌شود چیزی را تغییر داد. پس حکم محکومیت می دهند. من معمولا تلخ‌ترین وقایع زندگی‌ام را برای دیگران طوری تعریف می‌کنم که همه می خندند.

در انتهای این نشست چهار ساعته رضا کیانیان به سوالات هنرجویان درباره بازیگری در سینما و تئاتر پاسخ داد.

نوشته نشست تخصصی بازیگری رضا کیانیان برگزار شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در این سریال، گروهی از بازیگران شاخص سینما و تلویزیون حضور دارند؛ رضا کیانیان، گلاب آدینه، علی مصفا، احترام برومند، ترلان پروانه، نوید پورفرج، لاله اسکندری، گلاره عباسی، حمید صفت، مرجانه گلچین، بهنوش بختیاری و بهناز جعفری همگی در کنار هم روایتی دراماتیک از عشق و سرنوشت را پیش چشم مخاطب خواهند گذاشت.

«بامداد خمار» با ترکیب عوامل و بازی درخشان چهره‌های شاخص، یکی از مهم‌ترین تولیدات سال جاری شیدا به شمار می‌رود و تماشاگران می‌توانند این سریال را از مهرماه، تنها در این پلتفرم دنبال کنند.

شیدا پاییز امسال برنامه‌ها و سریال‌های متنوعی ارائه خواهد کرد که تجربه‌ای متفاوت برای مخاطبان به ارمغان می‌آورد، جزئیات بیشتر در خبرهای آینده اعلام خواهد شد.

نوشته «بامداد خمار» را از مهرماه در پلتفرم شیدا ببینید اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

این کارگاه یک روزه به مدت ۴ ساعت روز پنجشنبه ۳ مهرماه ساعت ۱۶ در محل موسسه فرهنگی سینمایی کاژه برگزار می‌شود.

علاقمندان می‌توانند برای ثبت‌نام  و کسب اطلاعات بیشتر با شماره تلفن  ۰۹۱۲۵۲۴۸۷۴۰  تماس حاصل نمایند.

گفتنی است، کارگاه‌های انتقال تجربه موسسه فرهنگی هنری  کاژه به صورت متداوم و با حضور اساتید شناخته شده سینما تا پایان سال برگزار می‌شود.

نوشته برگزاری کارگاه انتقال تجربه بازیگری با رضا کیانیان اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

«سینما متروپل» که در چهل‌ویکمین جشنواره فیلم فجر با ۱۳ نامزدی در بخش‌های مختلف، مورد توجه قرار گرفته بود، موفق به کسب سه سیمرغ بلورین بهترین فیلم، بهترین کارگردانی و بهترین فیلم‌برداری و نیز دیپلم افتخار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد شد.

این فیلم، محصول بنیاد سینمایی فارابی و به تهیه‌کنندگی حامد حسینی است و پخش و تبلیغات آن را دفتر شهر فرنگ بر عهده دارد. دومین تیزر این فیلم نیز توسط روح‌اله موحدی ساخته شده است.

رضا کیانیان، مهتاب نصیرپور، مجتبی پیرزاده، نوشین مسعودیان، هومن برق‌نورد، حسین‌ باشه‌آهنگر، پریوش نظریه، شهاب عسگری، سهراب منصوری، فرید قبادی، هادی عامل هاشمی، حسین پوریده و شهریار فرد بازیگران این فیلم هستند.

همچنین عوامل تولید «سینما متروپل» عبارتند از: تهیه‌کننده: حامد حسینی، کارگردان: محمدعلی باشه‌آهنگر، نویسندگان: محمدعلی باشه آهنگر، حامد باشه آهنگر، مدیر فیلمبرداری: علیرضا زرین دست، طراح صحنه و لباس: عبـاس بلونــدی، مهــدی قوچـــانی، مدیر صدابرداری: عباس رستگارپور، صداگذار: فرامرز ابوالصـدق، تدوین: حمید باشه آهنگر، موسیقی: ستـار اورکی، طراح چهره پردازی: کامران خلج، جلوه‌های ویژه میدانی: محسن روزبهانی، جلوه‌های ویژه کامپیوتری: کامیار شفیع پور، برنامه‌ریز: فهیمه کمالی، دستیار اول کارگردان: رضا کشاورزی، عکاس: کوروش پیـرو، مدیر تولید: رحیم عرب امینی.

نوشته انتشار تیزر متفاوت «سینما متروپل» در روزهای آغازین اکران اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در روزهایی که ایران در میانه پرحادثه‌ترین هفته‌های خود قرار داشت، باز هم هنرمندان، چهره‌های شاخص هنر و رسانه، نقش پررنگی در شکل‌گیری روایت فرهنگی و اجتماعی این ایام ایفا کردند. از قطعه «علاج» محسن چاوشی که بدل به یک بیانیه ملی شد، تا موضع‌گیری‌های صریح مریلا زارعی و اقدامات میدانی رضا کیانیان، همه و همه بخشی از روزهایی بودند که فرهنگ در آن، چهره مقاومت به خود گرفت.

محسن چاوشی؛ صدایی که از دل وطن برآمد و علاج شد

از همان روزهای آغازین جنگ نام محسن چاوشی دوباره در فضای مجازی طنین‌انداز شد. ترانه‌هایی که واژه به واژه‌اش خاک، ریشه، خون و وطن بود، بر ویدیوهای وایرال شده شبکه‌های اجتماعی نشست. با این حال نقطه اوج، انتشار قطعه «علاج» در روز دهم جنگ بود؛ اثری که با وجود محدودیت‌های اینترنتی، دست‌به‌دست چرخید و چاوشی رسماً بیانیه‌ای فرهنگی را به میدان آورد.

«علاج» با شعری از کاظم بهمنی، شعری از جنس تهدید و صلابت بود؛ ترکیبی از هشدار به دشمن، دعوت به ایستادگی و تقویت امید. عباراتی چون «صحبت نه از زیاد و کم است… کعبه ورای فهم شماست، سجده به ذوالفقار کنید!» تنها واژه نبودند، بلکه فرمان‌های هنری یک ملت مقاوم بودند.

چاوشی همواره هنرمندی بوده که بدون توجه به فضای حاشیه‌ای، تنها با صدای خودش حرف زده؛ حرف‌هایی که گاه در قالب «ابراهیم» و «بی‌نام» و گاه در قامت «علاج» بر جان مردم نشسته‌اند. او حتی در این روزها، در سکوت خبری، با کمک به جمعیت خیریه «حیدر» بسته‌های بهداشتی و درمانی را برای مردم مناطق آسیب‌دیده فرستاد. هنرمندی که در بزنگاه‌ها همیشه حضور دارد هم با ترانه و هم با عملش، دوشادوش مردم ایستاده است.

رضا کیانیان؛ بازیگر کهنه‌کار، امدادگر این روزها

رضا کیانیان، بازیگری که نامش همیشه با وقار و اندیشه گره خورده، این روزها بیش از همیشه صدای امید شد. از همان ساعات آغاز جنگ، وقتی بسیاری از چهره‌های فرهنگی هنوز در حال سبک و سنگین کردن موضع‌گیری‌هایشان بودند، کیانیان با صراحت تمام و با انتشار پست‌هایی در حمایت از ایران و محکومیت تجاوز، صف اول واکنش‌ها را تشکیل داد.

او با جمله «ققنوس افسانه نیست، ما ققنوسیم» امید را در دل مخاطبانش کاشت و با انتشار متنی خواندنی در روز ۲۹ خرداد همزمان با تولد ۷۵ سالگی‌اش، نوشت: «در زندگی‌ام قبل از انقلاب را دیده‌ام، مبارز بوده‌ام، زندان رفته‌ام، انقلاب را دیده‌ام، جنگ را دیده‌ام، محاصره اقتصادی را دیده‌ام، گرسنگی کشیده‌ام، تحریم دیده‌ام و حالا باز یک جنگ دیگر… همه اینها را گذرانده‌ام، این را نیز می‌گذرانم. همچنانکه در سکانس پایانی فیلم «پاپیون» استیو مک کویین که خود را به دریا می‌اندازد، فریاد می‌زند حرامزاده‌ها! من هنوز زنده‌ام! ما نیز رو به تجاوزگران می‌گوییم حرامزاده‌ها! ما هنوز زنده‌ایم!»

کیانیان اما به دنیای مجازی بسنده نکرد. با لباس هلال احمر در جمع امدادگران حاضر شد، از آنان تقدیر کرد و آنها را «قهرمانان واقعی» نامید. او تصویری جدید از خود ساخت؛ هنرمندی که نه فقط روی صحنه، که در میان مردم نیز حضوری ملموس دارد. با پایان جنگ ۱۲ روزه، پستی منتشر کرد و با اشاره به فیلم «اسب کهر را بنگر» و نوشت: «۹ گلوله برای خائنان، یک گلوله برای دشمن»؛ یک موضع‌گیری بی‌پرده در حمایت از وحدت ملی و برخورد با خائنان وجاسوسان.

مریلا زارعی؛ فریادی صریح و زنانه علیه جنایتکار

مریلا زارعی، بازیگر جسور سینمای ایران، از نخستین چهره‌هایی بود که واکنشی صریح و بی‌پرده به جنایات رژیم صهیونیستی نشان داد و در واکنش به جنایات صهیونیستی، با ادبیاتی صریح نوشت: «لعنت خدا بر تو که آن‌قدر وقیحانه جنایت کردی که حتی شیطان هم شرمسار است… ضحاک مار به دوش، بدانی که پایانت نزدیک است.»

این متن صریح‌ترین موضع‌گیری یک بازیگر زن در جریان جنگ ۱۲ روزه بود. او نه‌فقط از وطن، بلکه با زبانی پر از طغیان، از دشمن و جنایتش نوشت و به‌روشنی خط کشید و مستقیماً دشمن را نشانه گرفت. زارعی بار دیگر نشان داد که اهل ملاحظه‌کاری‌های معمول سینمایی نیست.

مریلا زارعی از آن دست بازیگرانی‌ست که همواره عقایدش را بی‌پرده بیان کرده است و هم در گفتار، هم در انتخاب نقش‌هایش وفادار به ارزش‌های ملی و میهنی بوده. کارنامه‌اش پر است از فیلم‌هایی مثل «شیار ۱۴۳»، «چ»، «بادیگارد» و «هناس»؛ نقش‌هایی که زن بودن، مادر بودن و ایرانی بودن را در بستر وطن‌دوستی به تصویر کشیده‌اند. این بار، نقش‌آفرینی‌اش نه بر پرده سینما، که در قاب واقعی‌ترین صحنه‌هاست: صحنه دفاع از وطن.

محسن تنابنده؛ صدای بغض عموی شهید

تنابنده، بازیگر محبوب سریال «پایتخت»، این روزها نه به‌خاطر نقش‌آفرینی، که به‌خاطر داغی شخصی و واکنشی اجتماعی در صدر اخبار ایستاد. او با از دست دادن برادرزاده‌اش، علیرضا تنابنده، که در جریان حملات رژیم صهیونیستی به شهادت رسید، روایتی دردناک از غم شخصی‌اش را با مردم به اشتراک گذاشت.

اولین واکنش او در پاسخ به سخن قالیباف؛ رئیس مجلس بود که گفت: «وعده ندید، حرف نزنید، عمل کنید» به‌سرعت در فضای مجازی دست به دست شد. عده‌ای آن را مطالبه صریح برای پاسخ‌گویی به حمله صهیونیستی دانستند.

ویدیوهای بسیاری از او در مراسم تشییع پیکر علیرضا منتشر شد. تنابنده با انتشارعکس دست زنی بر تابوت شهید و متنی که ترکیبی دردآلود از شعر، سوگ و واقعیت بود؛ نوشت: «هر سربازی در جیب‌هایش زنی را با خود به پادگان می‌برد…»، روایتی شاعرانه و دردناک از پیوند زن و مرد، عشق و وطن، و قربانیان بی‌صدای جنگ.

هم‌زمان، ویدیوهای طنز او و سکانسی از «پایتخت ۷» و حمله خرس با لحنی طعنه‌آمیز فضای مجازی را پر کرد و برای لحظاتی تلخ، لبخند بر لب مردم نشاند.

رضا رشیدپور؛ از خلبانی برای وطن تا برنامه‌ای برای شرایط خاص

در روزهایی که بسیاری از برنامه‌سازان و مجریان در سکوت بودند، رضا رشیدپور بلافاصله واکنش نشان داد. از همان ساعات اولیه جنگ، با انتشار ویدیوهایی، جان‌باختن هم‌وطنان را تسلیت گفت و مردم را به آرامش دعوت کرد.

رشیدپور که سابقه خلبانی دارد، در پستی نوشت: «در هر مأموریتی که نیاز به مهارت تخصصی نیست، اما ریسک دارد، حاضرم سربازی کنم.» جمله‌ای که مورد توجه کاربران زیادی قرار گرفت.

او همچنین پیشنهاد ساخت برنامه‌ای گفت‌وگو محور برای بازتاب صدای مردم و حضور روان‌شناسان و جامعه‌شناسان را مطرح کرد؛ برنامه‌ای که هرچند از سد صداوسیما عبور نکرد، اما نهایتاً در روز هشتم جنگ، «شرایط خاص» در پلتفرم فیلیمو آغاز به‌کار کرد. برنامه‌ای که تلاش کرد روایت‌های مردمی، روایت‌های انسانی و واکنش‌های فرهنگی را کنار هم بنشاند.

رشیدپور در این برنامه، از انسجام ملی، خطر دو قطبی‌های سیاسی و تلاش‌های رسانه‌های معاند گفت. آیتم‌هایی از چهره‌های داخلی و ایرانیان خارج کشور، وجهی تازه به همدلی فرهنگی در این روزها بخشید و با  تاکید بر «وطن برای همه» در این هفته، یک رسانه مستقل بود؛ بی‌واسطه، موثر و مردمی.

نوشته از «علاج» به‌موقع «محسن» تا خط و نشان صریح «مریلا» اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در ابتدای این نشست، مهرزاد دانش با اشاره به سوابق هنری و تألیفی رضا کیانیان گفت: تا کنون ۷ کتاب از رضا کیانیان منتشر شده است که برخی از آن‌ها به جنبه‌های گوناگون بازیگری و تحلیل آن اختصاص دارند. او همچنین حضور بازیگر در قاب سینما را از منظر عوامل پشت صحنه بررسی کرده و    در حوزه‌های فیلمنامه‌نویسی و عکاسی نیز تجربیاتی دارد.»

وی در ادامه دلیل فاصله گرفتن کیانیان از نوشتن را جویا شد. و  او  در پاسخ گفت:  با اینکه کتاب‌هایم پرفروش بودند و در دانشکده‌ها و آموزشگاه‌های سینمایی تدریس می‌شدند اما همانطور که اشاره کردید از نوشتن فاصله گرفتم زیرا هیچ نقد جدی پیرامون آن‌ها نوشته نشد. حتی جامعه منتقدان نیز آثار مرا تحلیل نکردند که چرا من به چنین موضوعاتی پرداختم. از سوی دیگر، جامعه افسرده‌ شده و این نیز انگیزه‌ام را برای نوشتن کاهش داد.

وی در ادامه افزود: البته سال گذشته تصمیم گرفتم دوباره نوشتن را از سر بگیرم. و در این مدت مقالاتی نوشتم. من خود را معلم خوبی نمی‌دانم، زیرا نمی‌توانم دانشجو را گام‌به‌گام به سمت پیشرفت هدایت کنم، به همین دلیل ترجیح می‌دهم افکار و نظریاتم را در قالب نوشتار ارائه دهم.

فرهنگ مونولوگ و تأثیر آن بر ارتباط اجتماعی

کیانیان با تأمل بر ساختارهای فرهنگی جامعه گفت: در کشور ما فرهنگ مونولوگ حاکم است، مسئله‌ای که از دوران کودکی بر نسل ما تأثیر گذاشته است. من معتقدم جامعه سنتی ما با پرسشگری میانه‌ای ندارد. در گذشته برای حل مشکلات به کدخدا مراجعه می‌شد، فردی که به سنت‌ها آگاه  بود.

ضعف در خودشناسی تاریخی

رضا کیانیان با انتقاد از فقدان نگاه تاریخی در فرهنگ ایران، گفت: برخی از اروپاییان در سفرنامه‌هایشان احوال ایرانیان را ثبت کرده‌اند، اما خود ما درباره اینکه چه کسی هستیم، نوشته‌ای نداریم. و فقط انقلاب و جنگ تحمیلی باعث شد دوربین‌ها کمی به سمت خودمان و جامعه برگردد. در اروپا سیاستمداران خاطرات خود را می‌نویسند، خاطراتی که از جنبه‌هایی برخوردار هستند که در متون جامعه‌شناسی نمی‌گنجد. متأسفانه در ایران نگاه تاریخی دقیق و تحلیلی وجود ندارد. مثلاً در مورد ناصرالدین‌شاه بیشتر به وجوه شخصیتی او پرداخته شده تا دلایل شکوفایی هنری دوران ناصری.

مهرزاد دانش در ادامه افزود: نقد معمولا باعث دلخوری یا مماشات می‌شود. نقدهای امروز بیشتر یک‌سویه‌اند و امکان تعامل در آن‌ها وجود ندارد. کمتر سینماگری را می توانیم پیدا کنیم که احساسات، تحلیل‌ها و درک خود را به صورت مکتوب ارائه کند و رضا کیانیان در این عرصه نمونه‌ای کم نظیر است.

کیانیان نیز با اشاره به تجربیات خود در این زمینه یادآور شد:  در جلسات خانه سینما، با دوستان درباره دلایل شکست یا موفقیت فیلم‌ها صحبت کرده‌ایم و به این نتیجه رسیده‌ایم که تلاطم‌های اجتماعی بر شادی و رفتار مردم تأثیر گذاشته است و این مسئله باید مستندسازی و تحلیل شود.

هنر موجودیتی مستقل دارد

کیانیان با انتقاد از نگاه سطحی به نقد بیان داشت: سال‌ها پیش وقتی فیلمی نقد می‌شد، فقط پیام یا محتوایش بررسی می‌شد و درباره بازیگری و کارگردانی فقط از صفات خوب یا بد استفاده می‌شد، در حالی‌که این نوع نقد ناقص است. سینما زبانی مستقل با المان‌های گوناگون است. و نمی‌توان نقش عوامل مختلف را در کیفیت اثر نادیده گرفت. مهم این است که پیام چگونه منتقل می‌شود، نه اینکه الزاماً پیامی وجود داشته باشد. از سویی دیگر هنر،موجودیتی مستقل است و ارتباطی با پیام‌رسانی ندارد.

بررسی تئوریک یک پرسش بنیادین

کیانیان با اشاره به سوابق نوشتاری خود  گفت: یکی از مقاله‌هایی که به رشته تحریر درآورده‌ام پاسخ به این سوال  است که آیا اصلا بازیگری هنر است؟ من معتقدم این سوال پاسخ ساده‌ای ندارد و نیازمند بررسی نظری و تئوریک است. بازیگری ترکیبی از فن و هنر است و به همین دلیل می‌توان آن را مورد نقد قرار داد.

رشد دو قطبی‌گری

دانش در ادامه بیان داشت: اخیرا شاهد هستیم دو قطبی‌گری در جامعه شدت گرفته و یکی از عوامل آن، وابستگی به شبکه‌های اجتماعی است. این فضا مطالعه را کاهش داده و کاربران ناشناس باعث ایجاد تنش می‌شوند. این موضوع آنقدر رواج پیدا کرده که حتی متولیان فرهنگی هم کمتر اهل کتاب‌ شده اند.

کیانیان  نیز ادامه داد:  متاسفانه در اینستاگرام  شاهدیم که برخی  به ما میخواهند یاد بدهند که چگونه باید زندگی کنیم یا کارها را انجام دهیم،  در حالی‌که صلاحیت انجام این کار را ندارند. سال‌ها پیش در برنامه‌ای تلویزیونی گفتم که یکی از راه‌های ترویج کتابخوانی، نمایش کتابخانه در خانه شخصیت‌های فیلم است. موضوعی که در گذشته دیده می‌شد، اما امروز دیگر وجود ندارد و باید به دنبال علت آن بود.

ستایش «وسط‌بازی»؛ مقابله با افراط و تفریط

کیانیان به تجربه شخصی‌اش در برابر افراط‌گرایی اشاره کرد و یادآور شد: پیش از دو قطبی شدن جامعه به من انتقاد می‌کردند و مرا «وسط‌باز» می‌نامیدند. در حالی که همواره تلاش می‌کردم مستقل باشم و مقاله‌ای هم با عنوان «در ستایش وسط‌بازی» نوشتم. که اگر تعداد چنین افرادی زیاد شود، ایران به سمت توسعه حرکت می‌کند و از شرایط  دو قطبی رها می‌شود.

رشد کتاب‌های سینمایی؛ شاخصی مثبت برای فرهنگ سینما

کیانیان در پاسخ به سوال دانش درباره رشد انتشار کتاب‌های سینمایی، بیان داشت: نوشتن بیش از ۳۰۰ عنوان کتاب سینمایی در یک سال، اتفاقی درخشان است زیرا چاپ این آثار نشان‌دهنده وجود مخاطب است. در جامعه‌ای که روزنامه فراوان باشد، یعنی آن جامعه در حال رشد فرهنگی است، اما امروز متاسفانه شاهد چنین چیزی نیستیم.

وی با بیان اینکه در ایران کتاب قیمت زیادی ندارد.، ادامه داد:  چند سال پیش تئاتری با عنوان «پدر» را روی صحنه داشتیم که برخی به بهای بلیت اعتراض داشتند، اما همان مبلغ را صرف خرید تنقلات می‌کردند.

کیانیان در بخش پایانی صحبت‌های خود درباره بداهه‌پردازی و نقش هوش مصنوعی در بازیگری بیان داشت: من در حرفه بازیگری و زندگی شخصی فردی بداهه‌پرداز هستم. هنوز هوش مصنوعی نتوانسته جای این خلاقیت‌ها را بگیرد. بنابراین نگران جایگزینی‌اش با هنر نیستم.

سلسله نشست های «کتاب و سینما» هر روز توسط سازمان سینمایی در سرای هنرگان کتاب سی و ششمین نمایشگاه بین المللی کتاب برگزار می شود.

گفتنی است، چهارمین نشست امروز  شنبه ۲۰ اردیبهشت ساعت  ۱۶ با حضور نغمه ثمینی، شیوا مقانلو و مهرزاد دانش با موضوع  «نقد ادبی و سینمایی؛ تفاوت‌ها و شباهت‌ها» برگزار  می شود.

نوشته رضا کیانیان: رشد کتاب‌های سینمایی؛ شاخصی مثبت برای فرهنگ سینما است اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

این پوستر که توسط مهدی موسوی‌تبار طراحی شده، برای نخستین ساخته سینمایی محمود کریمی رونمایی شده است.

فیلم اجتماعی «بچه مردم» در بخش مسابقه چهل و سومین جشنواره فیلم فجر حضور دارد.

در خلاصه داستان این فیلم آمده است: «تاجی: هر قصه‌ای رو دقت کنید می‌بینید قهرمانش از یه جایی رو پای خودش وایساده. الیورتوییست یه جور، سهراب و فریدون اون جور، حضرت یوسف چهار سالش بود رفت عزیز مصر شد. حضرت موسی رو بگو؛ همین دنیا که اومد دادنش به آب. ماشالا نره غول شدین، پاتون اینجاس سرتون اونجا. وقتشه خودی نشون بدین…»

در فیلم «بچه مردم» بازیگران مطرحی همچون گوهر خیراندیش، رضا کیانیان، حسن معجونی، بهروز شعیبی، سیامک صفری، سیاوش چراغی‌پور، امید روحانی، زهرا داوودنژاد، سیدجواد یحیوی، ونوس کانلی، کامبیز امینی، سیامک ادیب، زری کریمی، سیاوش جامع و همچنین مهبد جهان‌نوش، احسان احمدی، فرزین فلسفین و ایلیا یعقوبی در نقش‌های اصلی حضور دارند.

عوامل فیلم سینمایی «بچه مردم» عبارتند از: مدیر فیلمبرداری: میلاد پرتوی، تدوین: عماد خدابخش، آهنگساز: کریستف رضاعی، انتخاب بازیگر و بازیگردان: علی صلاحی، مدیر تولید: فواد بوربور، طراح صحنه: بابک کریمی طاری، طراح گریم: احسان روناسی، طراح لباس: نازنین خزاعی، مدیر صدابرداری، صداگذاری و میکس: پرویز آبنار، طراح جلوه‌های ویژه بصری: حسن ایزدی، جلوه‌های ویژه میدانی: مرتضی رمضانی، منشی صحنه: مریم محمدی، برنامه‌ریزان سیدرسول حسینی و علی جودی، دستیاران اول کارگردان: فاطمه آهی و علی جودی، مشاور فیلمنامه: مسعود مددی، نویسندگان: فائزه یارمحمدی و محمود کریمی، مشاور رسانه‌ای: مریم قربانی‌نیا، عکاسان: زهرا مصفّا و باران انوری، مجری طرح: استودیو اِستوا، به اهتمام و سرمایه‌گذاری: یوسف اصلانی.

«بچه مردم» با تمرکز بر داستانی اجتماعی و پرمخاطب، یکی از آثار قابل‌توجه این دوره از جشنواره فیلم فجر محسوب می‌شود.

نوشته پوستر فیلم سینمایی «بچه مردم» رونمایی شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در خلاصه داستان این فیلم اجتماعی آمده است: «تاجی: هر قصه‌ای رو دقت کنید می‌بینید قهرمانش از یه جایی رو پای خودش وایساده. الیورتوییست یه جور، سهراب و فریدون اون جور، حضرت یوسف چهار سالش بود رفت عزیز مصر شد. حضرت موسی رو بگو؛ همین دنیا که اومد دادنش به آب. ماشالا نره غول شدین، پاتون اینجاس سرتون اونجا. وقتشه خودی نشون بدین…».

گوهر خیراندیش، رضا کیانیان، حسن معجونی، بهروز شعیبی، سیامک صفری، سیاوش چراغی‌پور،امید روحانی، زهرا داوودنژاد، سید جواد یحیوی، ونوس کانلی، کامبیز امینی، سیامک ادیب، زری کریمی، سیاوش جامع در «بچه مردم» به ایفای نقش می‌پردازند.

این فیلم نخستین تجربه سینمایی مهبد جهان‌نوش، احسان احمدی، فرزین فلسفین و ایلیا یعقوبی است که داستان فیلم نیز حول محور شخصیت‌های آن‌ها می‌چرخد.

دیگر عوامل فیلم سینمایی «بچه مردم» عبارتند از: نویسندگان: فائزه یارمحمدی و محمود کریمی، مشاور فیلمنامه: مسعود مددی، دستیار اول کارگردان: فاطمه آهی و علی جودی، برنامه‌ریز: سیدرسول حسینی و علی جودی،منشی صحنه: مریم محمدی،طراح جلو‌ه‌های ویژه بصری: حسن ایزدی، مدیر صدابرداری، صداگذاری و میکس: پرویز آبنار، طراح لباس: نازنین خزاعی، طراح گریم: احسان روناسی، طراح صحنه: بابک کریمی طاری،  مدیر تولید: فواد بوربور، انتخاب بازیگر و بازیگردان: علی صلاحی، آهنگساز: کریستف رضاعی، تدوین: عماد خدابخش، مدیر فیلمبرداری: میلاد پرتوی، مشاور رسانه‌ای: مریم قربانی‌نیا، عکاس: زهرا مصفّا و باران انوری، مجری طرح: استودیو اِستوا، به اهتمام و سرمایه‌گذاری: یوسف اصلانی.

نوشته انتشار اولین تصویر از فیلم سینمایی «بچه مردم» اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.