در این برنامه که اجرای آن را حامد عسکری شاعر و کارشناس ادبی برعهده دارد، حسین حقیقی خواننده پاپ و امید روزبه ترانه سرا حضور خواهند داشت.

«اتفاق ترانه» از محافل ثابت و ماهانه حوزه هنری است که اولین شنبه های هر ماه، آخرین ترانه های سروده شده و اخبار رویدادهای این حوزه را با حضور شاعران جوان و پیشکسوت مرور می کند.

حضور در این برنامه برای عموم علاقه مندان آزاد و رایگان است.

نوشته آخرین «اتفاق ترانه» سال ۹۸ سوم اسفند در حوزه هنری برگزار می‌شود اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

مسعود امامی خواننده و ترانه سرا و حسین زحمتکش شاعر و ترانه سرا به عنوان مهمانان ویژه این رویداد در این برنامه حضور می یابند. اجرای این محفل را حامد عسکری بر عهده دارد.

«اتفاق ترانه» از جمله محافل ثابت و ماهانه حوزه هنری است که اولین شنبه های هر ماه به همت مرکز موسیقی حوزه هنری و موسسه سپهر سوره هنر برگزار می شود.

حضور در این جلسه برای عموم علاقه مندان به موسیقی و ادبیات آزاد است.

نوشته دو ترانه‌سرا مهمان ویژه «اتفاق ترانه» چهل‌و‌چهارم در حوزه هنری می‌شوند اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در این شب شعرخوانی و اجرای موسیقی سنتی که به همت موسسه سپهر سوره هنر و مرکز موسیقی حوزه هنری از ساعت ۱۷:۳۰ روز شنبه ۷ دی ماه در تماشاخانه مهر در جریان خواهد بود، یوسفعلی میرشکاک شاعر پیشکسوت مهمان ویژه است. همچنین حمیدرضا دلیری خواننده با همراهی احمد جعفری نوازنده به اجرای موسیقی می‌پردازند.

«اتفاق ترانه» عنوان یکی از محافل ماهانه حوزه هنری است که در آن آخرین ترانه‌ها و رویدادهای مربوط به حوزه شعر و موسیقی با حضور هنرمندان مرور می‌شود. همچنین شاعران جوان می‌توانند با خواندن سروده‌های خود در این برنامه، آثار خود را در معرض نقد و بررسی کارشناسان حوزه شعر و موسیقی قرار دهند.

اجرای این محفل را حامد عسکری شاعر و کارشناس ادبی برعهده دارد.

حضور در این محفل برای عموم آزاد و رایگان است.

نوشته چهل و سومین «اتفاق ترانه» با حضور یوسفعلی میرشکاک و خوانندگی‌ حمیدرضا دلیری اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

این مراسم که از ساعت ۱۷ آغاز می شود، با اجرای حامد عسکری شاعر و کارشناس ادبی و اجرای سروش بخشش همراه خواهد بود.

همچنین حامد خاکی شاعر و ترانه سرا نیز به عنوان مهمان ویژه در این برنامه حضور می یابد.

«اتفاق ترانه» از جمله محافل ثابت و ماهانه حوزه هنری است که اولین شنبه های هر ماه به همت موسسه فرهنگی هنری سپهر سوره هنر و مرکز موسیقی حوزه هنری برگزار می شود.

حضور در این مراسم برای عموم علاقه مندان به موسیقی و ادبیات آزاد و رایگان است.

نوشته چهل‌و‌دومین محفل «اتفاق ترانه» در حوزه هنری برگزار می‌شود اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

پس از تلاوت قرآن کریم و پخش سرود جمهوری اسلامی ایران، میلاد عرفان پور مدیر مرکز موسیقی حوزه هنری که به دلیل حضور حامد عسگری در سفر حج اجرای این برنامه را برعهده گرفته بود، گفت: محفل «اتفاق ترانه» اختصاص به ترانه و تصنیف دارد و با توجه به این که، این روزها ترانه ها و تصنیف های زیادی با موضوعات مختلف سروده می شوند و مخاطبانی را جذب می کنند، بررسی و ارزیابی آن ها یک ضرورت است و برگزاری محفلی تخصصی همچون «اتفاق ترانه» می تواند در این بازار پر زرق و برق، بر عالم شعر و ترانه تاثیرگذار باشد.

بعد از این مقدمه، مداح چند رباعی را تقدیم حاضران کرد که اولین شعر او، این بود:

«جز عشق غمی دگر نجویم ای کاش

جز عشق گلی دگر نبویم ای کاش

از حسرت فردای خودم می ترسم

فردا که شد ای کاش نگویم ای کاش»

مبین اردستانی شاعر و غزل سرا که مهمان ویژه این برنامه بود، درباره رباعی های او بیان کرد: رباعی های مداح همواره رو به رشد و در پی کشف فضاهای تازه بوده است.

عرفان پور نیز درباره ویژگی های این قالب شعری عنوان کرد: رباعی ویژگی های ساختاری متفاوتی حتی از دوبیتی که شبیه ترین قالب به آن است، دارد. شناخت این ساختار و ظرفیت هایش قطعا به آسانی به دست نمی آید.

در ادامه هدایتی و حسن خسروی وقار به شعرخوانی پرداختند و مبین اردستانی که از شاگردان زنده یاد قیصر امین پور بوده است، درباره تجربه همراهی با این شاعر فقید گفت: هر بار مجال صحبت کردن درباره قیصر امین پور ایجاد می شود به این که من یک از بیشماران دوستداران ایشان بودم، اشاره می کنم. او بی دریغ با نسل جوان برخورد می کرد. ما نیز سعی می کردیم مراعات اوضاع جسمی شان را داشته باشیم.

وی افزود: خاطرات زیادی با مرحوم امین پور داریم. یادم است با دوست شاعری میدان هفت تیر را به سمت میدان ولیعصر قدم می زدیم که  ایشان در تماسی پیگیر بودند که یک نوجوان ۱۵ ساله که می خواسته با ایشان صحبت کند، چه کسی بوده است و چه کمکی می توانند به او داشته باشند. مهم ترین مشخصه این شاعر بزرگ مراقبه رفتاری شان بود که در کلام و رفتارشان آشکار بود.

این شاعر خاطر نشان کرد: با این که سال ها از سرودن «نیلوفرانه» توسط قیصر امین پور می گذرد، اما آنقدر دقایق و ظرایف در این اثر طبیعی و خوب رعایت شده است که همچنان که از ملودی آن لذت می بریم و هر بار دریافت تازه ای از مضمون شعر داریم.  این اثر دقت هایی لفظی دارد که از بین نمی رود؛ بی آن که حواس مخاطب را از جان کلام پرت کند.

اردستانی با آسیب شناسی ترانه های معاصر عنوان کرد: به نظر می رسد عجله یکی از آفت های ترانه سرایی در روزگار کنونی است. ملودی ها زود دریافت می شود تا به آهنگساز برسد اما اساتیدی همچون قیصر امین پور مدت ها شاید نزدیک به یک سال این ملودی ها را با خود داشتند و بعد از آن به آهنگساز و خواننده تحویل می دادند.

وی ترانه های افشین یداللهی، عبدالجبار کاکایی، اهورا ایمان، روزبه بمانی و… را از جمله آثار درخور در این حوزه توصیف کرد و ادامه داد: دو گروه ترانه را زیر مجموعه شعر نمی دانند. یکی ترانه سرایان و دیگری شاعران. شاعران از این نظر که بیم دارند ترانه های زرد و نامطلوب به پای شعر نوشته شوند و ترانه سرایان نیز به این دلیل که می خواهند حوزه ای انحصاری برای خود تعریف کنند که نیازمند تخصص است و در این نوع نگاه رابطه ترانه سرا به مرور با پیشینه شاعری قطع می شود.

حسین حقیقی از خوانندگان جوان نیز در ادامه با خبر دادن از انتشار قطعه جدیدش که عاشقانه ای به روایت یک همسر شهید است، دو قطعه «خلوت خوب» با شعری از حامد عسگری و «تماشایی» با شعری از محمدمهدی سیار را در «اتفاق ترانه» اجرا کرد.

سروش بخشش، اشکان کمانگری، مهدی سینایی و… نیز از مهمانان این نوبت از «اتفاق ترانه» بودند.

این محفل شعر و موسیقی اولین شنبه های هر ماه از ساعت ۱۸ در تماشاخانه مهر حوزه هنری برگزار می شود و شرکت در آن برای عموم آزاد و رایگان است.

نوشته «نیلوفرانه» قیصر امین‌پور سرشار از دریافت‌های تازه است/ آسیب شناسی ترانه در روزگار معاصر اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در این نوبت از این برنامه، مبین اردستانی شاعر مجموعه «لحظه‌های بی‌ملاحظه»  و… و حسین حقیقی خواننده قطعات «ایستاده‌ایم تا آخرین قطره خون»، «ریحانه»، «صحن بارونی» و… حضور می یابند و به شعرخوانی و اجرا می پردازند.

«اتفاق ترانه» از جمله محافل ثابت و ماهانه حوزه هنری است که به همت مرکز موسیقی و موسسه فرهنگی هنری سپهر سوره هنر اولین شنبه های هر ماه میزبان علاقه مندان به دو حوزه ادبیات و موسیقی است.

چهل و یکمین «اتفاق ترانه» از ساعت ۱۸ شنبه دوم شهریور ماه در تماشاخانه مهر حوزه هنری برگزار می شود و ورود برای عموم علاقه مندان به این محفل آزاد و رایگان است.

نوشته چهل و یکمین «اتفاق ترانه» در راه است/ میزبانی از یک شاعر و یک خواننده اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

سعید بیابانکی شاعر و طنزپرداز و هادی فیض آبادی آهنگساز و خواننده در تازه ترین محفل «اتفاق ترانه» به عنوان مهمانان ویژه حضور می یابند.

«اتفاق ترانه» از جمله محافل ثابت و ماهانه حوزه هنری است که اولین شنبه های هر ماه به همت موسسه فرهنگی هنری سپهر سوره هنر با همکاری مرکز موسیقی در تماشاخانه مهر حوزه هنری برگزار می شود.

شرکت در «اتفاق ترانه» برای عموم علاقه مندان آزاد و رایگان است.

نوشته سعید بیابانکی و هادی فیض‌آبادی مهمان «اتفاق ترانه» می‌شوند اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

بعد از پخش آیاتی از قرآن کریم و سرود جمهوری اسلامی ایران و خوانش دو ترانه توسط محمدسعید میرزایی و علی حکیم هاشمی، حامد عسکری شاعر، ترانه سرا و مجری محفل شعر و موسیقی «اتفاق ترانه» با اشاره به اهمیت خیال انگیز بودن ترانه بیان کرد: ترانه باید تصویری خیال انگیز را در قالب کلمات ادا کند و هنر ترانه سرا نیز در این است که محتوایی را تولید کند که خود گرامیداشت زبان نیز هست.

وی افزود: همچنین ترانه باید خود شناسنامه داشته باشد و به مخاطب برداشتی بدهد. ترانه سرا نیز باید به این بیاندیشد که آیا بعد از سرودن ترانه چیزی به خود اضافه کرده است یا نه؟!

در ادامه زهرا یاقوت به شعرخوانی پرداخت.

و عسکری با اشاره به نکاتی درباره غزل این شاعر عنوان کرد: ردیف و قافیه می تواند به گونه ای عمیق تر در خدمت محتوا باشد و همیشه نباید اولین چیزی را که به ذهن می رسد به عنوان قافیه برگزید. قافیه به تعبیر بزرگان غزل زنگ بیت است.

وی در ادامه از محمدرضا چراغعلی دعوت به حضور روی سن کرد. این آهنگساز با اشاره به فعالیت های اخیر خود گفت: این روزها متاسفانه حال موسیقی خوب نیست و من هم باید بگویم خودم هم گاهی کارهایی را انجام می دهم که قابل دفاع نیستند.

وی افزود: سلیقه موسیقایی مردم به شدت افت کرده است و نتیجه تحول فرهنگی مطلوب نبوده است. زمانی اهالی موسیقی تصور می کردند جریان موسیقی پاپ می تواند ادامه دوران طلایی و درخشان آن در دهه ۵۰ باشد اما امروزه نه کلام، نه اجرا و نه ذوق موسیقایی در این گونه موسیقی به پای آن دوران نمی رسد.

چراغعلی همچنین به ضربه خوردن موسیقی از خود این صنعت و هنر اشاره و بیان کرد: بهترین راه ضربه زدن به یک هنرضربه درونی است و متاسفانه موسیقی از موسیقی ضربه خورده است. این روزها خوانندگان خوب بودجه ای برای تولید ندارند و آن هایی که بودجه و سرمایه برای تولید دارند خواننده های خوبی نیستند!

وی به تجربه همکاری با بابک بیات در دهه ۷۰ و بیشتر شدن تدریجی فرصت های کاری اش از دهه ۷۰ به بعد اشاره کرد و درباره راهکار بهبود وضعیت موسیقی در ایران توضیح داد: امروزه تبلیغات موسیقی فقط در فضای اینستاگرام ۷۰ میلیون هزینه می برد. حال تصور کنید با تولید متوسط روزانه ۱۲۰ قطعه موسیقی در ایران و ۱۵ هزار خواننده پاپ فعال چقدر باید برای این امر هزینه شود؟! این امکان اگر به واسطه راه اندازی شبکه تلویزیونی مستقل برای موسیقی در اختیار خوانندگان قرار می گرفت که کارهایشان را به گوش مخاطبان برسانند، بسیار خوب بود.

این آهنگساز با بیان یک توصیه به شاعران و ترانه سرایان جوان محفل «اتفاق ترانه» گفت: ترانه قطعه آهنگینی است که باید در خدمت ملودی باشد و در سرودن آن ترانه سرا باید به نحوه اجرا شدن اش توسط خواننده نیز فکر کند. به نظرم باید در محفل اتفاق ترانه به این روند توجه ویژه شود. اساسا مشکل ترانه ها از زمانی شروع شد که خوانندگان شروع به انتخاب ترانه کردند در حالیکه این روند باید در همکاری بین خواننده، آهنگساز و ترانه سرا و همفکری آن ها شکل بگیرد.

بعد از چند نوبت شعرخوانی و ترانه خوانی در این محفل غلامرضا صنعتگر به روی سن رفت و با اشاره به خاطره همکاری با حامد عسکری و محمدرضا چراغعلی در خواندن قطعه ای درباره شهدای غواص درباره وضعیت جسمانی خود گفت: اخیرا فشار خون ۳۲ را تجربه کردم که رکورد دنیا را زدم(باخنده). تیمی ۱۸ نفره از پزشکان تلاش کردند این وضعیت را کنترل کنند.

وی با اشاره به ارادت خود به اهل بیت(ع) به ویژه امام رضا(ع) بیان کرد: وقتی مادرم من را باردار بوده است پزشکان او را جواب کرده اند و پدر بزرگم از پدرم می خواهد که مادرم را به مشهد مقدس ببرد و از خداوند و امام رضا(ع) می خواهد که اگر فرزند پسر باشد نامش را غلامرضا بگذارد و از همان زمان تاکنون که ۴۳ سال از عمرم می گذرد، من غلام رضا(ع) هستم.

صنعتگر در پایان مراسم سه قطعه را برای حاضران اجرا کرد.

محفل شعر و موسیقی «اتفاق ترانه» اولین شنبه های هر ماه در تماشاخانه مهر حوزه هنری برگزار می شود.

نوشته سی‌و‌نهمین محفل «اتفاق ترانه» برگزار شد/ چراغعلی: موسیقی از موسیقی ضربه خورده است اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

حامد عسکری در بخشی از این برنامه با بیان این کلام ترانه تکه ای از مهمترین بخش یک پازل موسیقی است، اظهار کرد: هر زمانی که کسی قصد کرد ترانه‌ای بنویسد حتما باید گوشه ذهن خود این موضوع را مدنظر داشته باشد که روزی این اثر قرار است در قالب موسیقی و توسط یک خواننده اجرا شود.

غلامرضا طریقی، شاعر نیز در سخنانی با بیان این که روزگار ترانه و شعر خوب نیست، اظهار کرد: من سال‌ها ترانه و تصنیف نمی‌نوشتم اما اخیرا تصنیف‌های موسیقی ایرانی می‌نویسم. به تازگی دو متن فارسی برای اپرا بر اساس داستان‌ خسرو و شیرین و داستان سیاوش برای اجرا در ارکستر لوریس چکناواریان نوشته ام. همچنین روی ملودی‌های فردین خلعتبری تصنیف‌هایی نوشته ام که قرار است با صدای سپنتا مجتهد زاده  و علیرضا قربانی خوانده شود. چند ترانه برای محمد معتمدی نوشته ام. چند اثر هم با آقای سراج و بر اساس ملودی اردشیر کامکار نوشته‌ام.

وی با تاکید بر این که تصنیف در قیاس با ترانه به شعر نزدیک تر است؛ اظهار کرد: این تبحر و نزدیکی را در موسیقی پاپ نداشتم که ترانه بسرایم. در ترانه باید بیشتر به طرف موسیقی متمایل شد؛ در حالی که در تصنیف شاعر به متن ادبیات نزدیک‌تر است.

این شاعر کشور خاطرنشان کرد: تا ۷۰ یا ۸۰ سال پیش ساخت تصنیف فحش بوده است و به نظر می آمد برای شاعر نوشتن تصنیف کسر شان است. در دوره مشروطه عارف قزوینی به تصنیف هویت می‌دهد و تاثیر اجتماعی که شعر باید داشته باشد را تصنیف بر دوش می‌کشد. رهی معیری ، ملک الشعرای بهار و … تصنیف می نوشتند . رهی معیری موزیسین بود و با موسیقی هم عجین بوده است. عارف قزوینی و بعدها هوشنگ ابتهاج هم به اقتضای زیست با موزیسین‌های مختلف با این حیطه آشنایی دارند. شاعرانی که تصنیف می‌نوشتند در گذشته تا حد زیادی به موسیقی ایرانی تسلط داشتند.

طریقی همچنین گفت: همایون خرم، پرویز مشکلاتیان و .. هم که تصنیف می‌ساختند در ادبیات شناخت نسبی داشته‌اند. حسین علیزاده به همان اندازه که با موسیقی عجین است با شعر هم عجین شده است. از جایی به بعد این ارتباط به هم ریخته است و ما تعدادی شاعر داریم که ترانه و تصنیف می‌نویسند اما با موسیقی هیچ آشنایی ندارند و از سوی دیگر آهنگسازانی هم هستند که شعر و ادبیات را نمی شناسند.

وی با اشاره به این که بسیاری از آثار موفق موسیقایی مستلزم زیست هنری شاعران و موسیقی دانان بوده‌اند، عنوان کرد: دلیل مهم موفق بودن تصنیف‌های ساخته شده در اوایل انقلاب اسلامی این بوده که افرادی همچون هوشنگ ابتهاج و آهنگسازانی مانند محمدرضا لطفی و حسین علیزاده و … با هم زیست داشته‌اند و برداشت اجتماعی‌شان نزدیک به هم بوده است. نمونه آثار موفق امروز ما ربطی به تصنیف سرایی و انعکاس روح جمعی ندارد و شعرهایی انتخاب می شوند و روی این شعرها موسیقی کار می‌شود و به همین جهت نمی توانند موفقیت تصنیف‌های قدیم را ایجاد کنند. البته در دهه ۷۰ چهره های درخشان موسیقی بسیار کم بودند و مخاطب تنبل را که موسیقی برایش جدی نیست و حوصله پیش درآمد و … ندارد در عدم موفقیت موسیقی سنتی و تصنیف دخیل است.

در ادامه غلامرضا طریقی یکی از آثارش را برای حضار خواند که به شرح زیر است:

چشمه مست است ولی فرصت خوشنوشی نیست

ای تن تازه جهان جای هم آغوشی نیست

چشم در چشم مرا باش که در سینه ی من

سخنی هست که در حوصله ی گوشی نیست

ای بسا مرد که عریان به سیاهی زد و رفت

مرگ پوشیده بگویم به کفن پوشی نیست

جان ققنوسان را از شرر مرگ چه باک

خاطر سوخته را بیم فراموشی نیست

دست از عربده بردار که در گوش فلک

نعره ای نیست که شرمنده ی خاموشی نیست

شیر خود را بخور ای طفل که در قصه ی عمر

آخرین مرحله خوابی است که خرگوشی نیست

عمر کابوس مهیبی است که تکرارش را

چاره جز گیجی و سرمستی و مدهوشی نیست

امیر تیموری شاعر و خواننده نیز در این مراسم از انتشار مجموعه غزل تازه خود با عنوان «فاتحه» خبر داد و گفت: این مجموعه شامل ۳۳ غزل است که از سال های ۹۱ و ۹۲ تا امروز سروده‌ام.

وی همچنین از مراحل پایانی انتشار آلبوم موسیقی و نماهنگ یکی از آثارش خبر داد.

در ادامه تیموری غزلی برای حضار خواند. این شاعر و خواننده همچنین یکی از تازه‌ترین آثار موسیقایی خود را به طور زنده اجرا کرد.

علی داوودی، مبین اردستانی، صدرا کاوه، امیرعباس قبادی، زهرا جوادی پور و جمعی دیگر از شاعران و ترانه سرایان تازه‌ترین آثار خود را در این برنامه خواندند.

«اتفاق ترانه» از جمله محافل ثابت حوزه هنری است که اولین شنبه های هر ماه به همت موسسه فرهنگی و هنری سپهر سوره هنر و با همکاری مرکز موسیقی حوزه هنری برگزار می شود.

نوشته طریقی: تصنیف‌های امروزی دارای روح جمعی نیست اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی افزود: ترانه در روزگار ما بسیار محبوب است و نیاز داریم درباره ترانه بخوانیم و بشنویم و نظر دهیم.این شاعر همچنین چند رباعی خواند.

آرش شفاعی شاعر، ترانه سرا و روزنامه نگار نیز در ادامه درباره چگونگی توجه مطبوعات به ترانه اظهار کرد: نه تنها ترانه بلکه هیچ شکل و گونه ادبی و هنری ارج و قربی در مطبوعات ندارد و متاسفانه روزگار ما، روزگار سیاست و اقتصاد است. ترانه شاید مورد توجه مطبوعات نباشد، اما مورد توجه اجتماع است. تصور می کنم مطبوعات ازخیلی حوزه های فرهنگی و اجتماعی عقب افتاده است.

وی همچنین گفت: بستر تکنیکی و فناوری نقد فراهم است، اما ما در استفاده از فناوری‌های مجازی کم تجربه و هیجان‌زده هستیم و استفاده‌هایی که در این زمینه صورت می‌گیرد غیر اصولی است. همچنین فرهنگ نقدپذیری در جامعه ما ضعیف است و خیلی از ادبا و حتی اهالی سیاست و … ترجیح می‌دهند نقد نشوند. در هر زمینه‌ای بخواهیم جدی وارد شویم و نقد کنیم به راحتی انتقاد قابل قبول نیست. در همه جوامع نقد بی پرده، صریح و البته علمی است، اما در کشور ما چنین چیزی شکل نگرفته است.

شفاعی درباره شرایط ترانه امروز کشور عنوان کرد: در جلسات شعرخوانی و ترانه خوانی حضور پیدا می‌کنم و برآیند کلی از ترانه امروز را می توانم ارائه دهم. تصور می‌کنم به غیر از استثناها، دچار تقلید و فضاهای تکراری و روز به روز نازل شدن سلیقه شنیداری مردم هستیم. سلیقه شنیداری مردم را هم صدا و سیما و این گونه مجموعه‌ها با نفوذ تهیه‌کنندگان خصوصی خراب کرده‌اند و هم عرصه تهیه‌کنندگان آلبوم‌ها و کنسرت‌ها. از نظر تهیه کنندگان هر چیزی که فروش داشته باشد و با تبلیغات بتواند مطرح شود ارزشمند است و به همین دلیل مجموع و برآیند کار رضایت بخش نیست.وی در پایان سخنانش غزلی را برای حضار خواند.

محمدمهدی سیار شاعر و ترانه سرا نیز در این برنامه تصنیف تازه‌ای برای حضار خواند. وی درباره شعر تازه اش گفت: این تصنیف توسط محمد معتمدی در آلبوم «حالا که می روی» خوانده شده است. آلبوم «حالا که می روی» مجموعه‌ای شامل ۸ قطعه با آهنگسازی فرید سعادتمند است و شعر ۴ قطعه را بر اساس  ملودی و متناسب با صدای محمد معتمدی گفته‌ام.

وی افزود: فرم تصنیف های این آلبوم شامل ملودی‌هایی بر اساس موسیقی دستگاهی ایران است که از لحاظ تنظیم هم پیوندی با موسیقی کلاسیک غرب برقرار می‌کند و از نظر واژگان و شعر کلاسیک و از نظر تنظیم مدرن است و این نوع تنظیم در همکاری چند ساله با فرید سعادتمند به دست آمده و تصمیم گرفتیم این تجربه را ادامه دهیم و در قالب آلبومی هم ارائه شود.

وی خاطرنشان کرد: تولید این آلبوم بیش از ۲ سال به طول انجامید و همه تیم با وسواس خاصی کار را پیش بردند و ملودی ها رفت و برگشت داشت و اصلاح می شد و شعرها را هم با وسواس پیش بردیم تا به فضای مورد دلخواهمان برسیم. یکی از قطعات این آلبوم برای تیتراژ سریال «گرگ و میش» استفاده شد و امیدوارم در بازار موسیقی هم توفیق پیدا کند.

در ادامه ترانه سرایان حاضر در این مراسم به شعر خوانی پراختند.

محفل «اتفاق ترانه» اولین شنبه های هر ماه به همت موسسه فرهنگی هنری سپهر سوره هنر با همکاری مرکز موسیقی حوزه هنری برگزار می شود.

نوشته آخرین برنامه «اتفاق ترانه» سال ۹۷ در حوزه هنری برگزار شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در این برنامه که با اجرای حامد عسگری شاعر و ترانه سرا همراه است، آرش شفاعی به عنوان مهمان ویژه حضور می یابد.

همچنین محسن حسینی خواننده به همراه مهدی رنگین مان نوازنده تنبک و احسان عبایی نوازنده تار به اجرای چند قطعه موسیقی می پردازند.

«اتفاق ترانه» از جمله محافل ماهانه حوزه هنری است که به همت موسسه فرهنگی هنری سپهر سوره هنر با همکاری مرکز موسیقی حوزه هنری اولین شنبه های هر ماه برگزار می شود.

پیش از این اجرای این برنامه را اهورا ایمان برعهده داشت.

در این برنامه جمعی از شاعران و ترانه سرایان جوان و پیشکسوت کشورمان آخرین و بهترین سروده های خود را می خوانند.

نوشته سی‌و‌هفتمین محفل «اتفاق ترانه» در حوزه هنری برگزار می‌شود اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

مهدوی: زهر موسیقی کلام است

در ابتدای این محفل رضا مهدوی پژوهشگر و کارشناس موسیقی با اشاره به برخی مشکلات حوزه موسیقی بیان کرد: متاسفانه در روزگار سخت موسیقی قرار داریم. زمانی می خواستیم آلبومی با صدای علیرضا افتخاری به نام «غریبستان» را منتشر کنیم و وزارت ارشاد مجوز آن را نمی داد و عده ای می گفتند با انتشار آن سر از ترکستان در می آورید. در حالی که در هر کشوری کلام برایی خود را دارد و می تواند نفوذ کند. زهر موسیقی نیز کلامی است که با آن پیوند می خورد.

وی با اشاره به ویژگی های آلبوم «آسوده خاطر» با صدای مهدی نظری بیان کرد: به نظرم در این آلبوم به خوبی از کلام بهره گرفته شده است و آهنگسازان آن آثار شاخصی را در کارنامه کاری خود یدک می کشند. آقای نظری خواننده این آلبوم بعد از سال ها فعالیت دوباره به حوزه هنری بازگشته است و از این سازمان انتظار می رود که هنرمندان را از نظر بضاعت فنی، دانشی و هنری در گونه خود نگه دارد و برای سایر هنرمندان الگوسازی کند. بنابراین بهتر است در همان مسیر باقی بمانند.

مهدوی با اشاره به اهمیت مطالعه، کسب مهارت و دانش در آواز ایرانی عنوان کرد: اگر خوانندگان پاپ با داشتن صدایی نسبتا خوب و بدون هیچ نوع اطلاعات و دانشی نسبت به موسیقی آلبوم منتشر می کنند، خواننده ایرانی مجبور است دست کم صدها اثر قدیمی و کلاسیک را بشنود و موسیقی بداند تا بتواند در این مسیر سخت جایگاه خود را تثبیت کند. اما مهدی نظری که فردی آرمانگرا و حساس نسبت به موسیقی ایرانی است، چرا امروز در عین زیبایی به تنظیم پاپ روی آورده است؟!

وی افزود: به نظرم برخی مشکلات به خوانندگان و دست اندرکاران موسیقی کلاسیک  نیز برمی گردد و باید از خودمان بپرسیم در آستانه ۴۰ سالگی انقلاب اسلامی دستاورد موسیقی به واقع چه بوده است؟! چرا موسیقی ایرانی در بهترین حالت خود تنها آثار خوانندگان خوب قدیمی را تکرار کرده است؟! ما نباید صرفا به دنبال تجربه گونه های بیشتری باشیم و به همین دلیل از راه خودمان دور شویم. در روزگار کنونی فاقد تم مشخصی در موسیقی هستیم اما ریتم فوق العاده عمل می کند و خواننده، موسیقی، کلام و حتی شنونده هریک کار خود را می کنند و در اینجاست که تاثیر تصویر دو چندان می شود و در کلیپ ها حرف اول را می زند. در حالی که این مسیر اشتباه است.

وی با بیان این که باید جایگاه هر هنرمند را در حوزه موسیقی گرامی داشت، ادامه داد: نگرانی من از این است که هنرمندانی نظیر مهدی نظری که نسبت به موسیقی نگاه آرمانی دارند و به دنبال موسیقی حفظ موسیقی دستگاهی هستند، بیشتر به سراغ پاپ بروند تا اینکه بخواهند پاسدار موسیقی اصیل ایرانی باشند. متاسفانه باید بگویم که وضعیت موسیقی نیز این روزها شبیه به زبان فارسی است که واژه های بیگانه به آن وارد شده اند و به طور روزمره استفاده می شوند.

در ادامه این محفل با حضور میلاد عرفان پور مدیر مرکز موسیقی حوزه هنری، رضا مهدوی و عوامل و دست اندکاران تولید آلبوم آسوده خاطر، از این آلبوم رونمایی شد.

این آلبوم که در هشت  قطعه‌ی موسیقیایی با نام های «پریشانی»، «افسون‌گر آواز»، «افسونگر»، «سراب آرزو»، «غریبانه»، «آسوده خاطر»، «چشم تو» و «پریشانی بی کلام» تهیه شده است، اشعاری از مژگان عباسلو، باباطاهر، نواب صفا، تورج نگهبان، انسیه موسویان و محمد‌حسین شهریار جلوه‌هایی از  تاریخ معاصر موسیقی ایران را دربر می گیرد.

آهنگسازان این آلبوم مهدی نظری، پرویز یاحقی و منوچهر لشکری هستند و تنظیم قطعات آن را به جز قطعه پریشانی، حسین زندی برعهده داشته است.

نظری: به دلیل شرایط بد اقتصادی مردم از موسیقی انتظار فضای شاد دارند

نظری در پاسخ به صحبت های مهدوی گفت: نکاتی را که آقای مهدوی به آن اشاره کردند در ساخت آلبوم آسوده خاطر مد نظر داشتم و آن ها را قبول دارم. اما وضعیت امروز موسیقی ناشی از عدم برنامه ریزی دولت است که موسیقی ایرانی را به چنین شرایطی دچار کرده است. متاسفانه امروز تا یک نفر زیر آواز می زند، مردم واکنش منفی نشان می دهند که مگر خودمان غم و غصه کم داریم؟! و وضعیت اقتصادی و معیشتی مردم آنقدر ضعیف شده است که مردم از موسیقی نیز همچون سینما انتظار فضای شاد دارند. در حالی که آواز ایرانی مترادف با غم و غصه نیست. بلکه خود من اتفاقا زمانی که خوشحال هستم می توانم ساز بزنم و بخوانم.

بهروز صفاریان آهنگساز و کارشناس موسیقی نیز که مهمان ویژه «اتفاق ترانه» بود، به دعوت اهورا ایمان روی سن رفت و درباره فعالیت خود در گونه های مختلف موسیقی  عنوان کرد: در ابتدا کارم را با موسیقی ایرانی شروع کردم و بعدها به پاپ روی آوردم و فهمیدم که به این گونه موسیقی علاقه بیشتری دارم. زیرا سهل و ممتنع است و مردم در نیز به آن گرایش دارند. اما نمی خواهم خودم را محدود به یک حوزه کنم و سایر گونه ها را نیز تجربه می کنم.

این آهنگساز و تنظیم کننده موسیقی پاپ درباره وضعیت موسیقی پاپ کشور ادامه داد: بعد از مدتی که موسیقی پاپ به دست بازار صنعتی و تجاری افتاد، به جایی رسید که هنرمندان مقلد را به جای مولد پرورش می‌دهند و امروز این جریان بسیار بیشتر شده است. به دلیل وضعیت تجاری که در موسیقی وجود دارد، وقتی اتفاق خوبی برای یک قطعه موسیقایی، چه به لحاظ کلام و چه دیگر عناصر رخ می‌دهد، توسط تهیه کننده ها مشابه آن اثر سفارش داده می‌شود. در چنین شرایطی، افرادی که مولف هستند، یا خانه نشین می‌شوند و یا باید با چنین وضعیتی کنار بیایند.

وی ادامه داد: فریدون فروغی همیشه به من می‌گفت اگر نگاهت به این باشد که جامعه از تو چه می‌خواهد، شاید در ابتدا موفق ظاهر شوی، اما در طول زمان موفقیتی نخواهی داشت. امروز این اتفاق برای بسیاری از خواننده ها رخ داده و عمر آثارشان به ۶ ماه و یک سال هم نمی‌رسد و فراموش می‌شوند. پیش‌تر خوانندگانی داشتیم که ۳ دهه و ۴دهه ماندند و هنوز هم خوانندگانی هستند که دوست دارند خودشان را به این خواننده‌های ماندگار وصل کنند.

صفاریان اظهار کرد: البته برخی خوانندگان بوده اند که در ابتدا با شخصیت‌های مطرح موسیقی به لحاظ جنس صدا مقایسه می‌شدند، اما در ادامه فعالیت‌هایشان رنگ خود را پیدا کرده‌اند و توانسته‌اند مستقل شوند. این که خواننده‌ای از کسی تاثیر بگیرد، اشکالی ندارد، اما این که شبیه به کسی بماند خوب نیست.

این آهنگساز کشور با بیان این که آثار خوب بسیاری بوده که مردم گوش کرده‌ و پسندیده‌اند و نمی‌توان گفت مردم سلیقه ندارند یا سلیقه‌شان افول کرده است؛ عنوان کرد: عرضه و تقاضا این گونه نیست که تنها به خواست و سلیقه مخاطب اثری را ارائه کنیم، بلکه هر چه اثر بهتری تولید کنیم، مردم هم استقبالشان بیشتر می‌شود. اگر افراد حرفه‌ای در موسیقی از سوی تهیه کنندگان حمایت شوند مردم هم به دنبال آثارشان می‌روند.

وی همچنین گفت: شخصیت‌هایی که دانش موسیقی را دارند، به ویژه جوانان تحصیل کرده‌ای که در موسیقی امروز ما کم نیستند؛ باید حمایت شوند و جامعه تهیه‌کننده از جامعه تجاری موسیقی فاصله بگیرند و به سمت افراد حرفه‌ای در این حوزه بیایند.

صفاریان خاطرنشان کرد: متاسفانه ما در ایران به معنای واقعی تهیه‌کننده موسیقی نداریم. یک تهیه کننده در هر جای دنیا باید موسیقی را خوب بشناسد و تولید، تفکر، ایدئولوژی و ارائه اثر به جامعه را با فکر پیش ببرد. متاسفانه تهیه کننده ها در ایران چنین رویکردی ندارند و تنها چند سال از یک چهره و پدیده بهره کشی می‌کنند و سپس او را کنار می‌گذارند. ما اهالی موسیقی باید مراقب هم باشیم و کاش آنطور که سینماگران نسبت به هم غیرت و تعصب دارند و از یکدیگر حمایت می‌کنند، این اتفاق در موسیقی هم رخ می‌داد.

این آهنگساز کشور درباره شرایط موسیقی در صدا و سیمای کشور نیز گفت: چند دهه قبل که صدا و سیما، حمایت ویژه ای از موسیقی داشت، مدیر مرکز موسیقی فریدون شهبازیان و علی معلم بودند و ساختار هنری و موسیقایی در بدنه مدیریت وجود داشت. اما متاسفانه امروز مدیرانی قرار دارند که وضعیت تولید موسیقی را تغییر داده اند.

صفاریان افزود: وضعیت موسیقی در نقطه خوبی قرار ندارد و کیفیت در آن حرفی نمی‌زند. متاسفانه حتی به موسیقی پاپ امروز نمی‌توان گفت صنعتی، بلکه سری دوزی است. باید از آثار با محتوا که افرادی با دانش روی آن کار کرده‌اند حمایت کنیم.

وی در رابطه با ترانه هایی امروز کشور نیز گفت: موسیقی یا کلام و ترانه نباید به مخاطب فخر بفروشد، مخاطب حوصله پیچیدگی ها در کلام را ندارد. اگر فرصت داشته باشم، حتما کارگاه هایی در حوزه هنری با حضور ترانه سرایان و اهالی موسیقی برگزار خواهم کرد.

ناصحی: بزرگترین معضل موسیقی عدم مطالعه است

حمید ناصحی کارشناس موسیقی و ترانه نیز در ادامه به روی سن رفته و عنوان کرد: من با این حرف که عده ای می گویند ترانه های امروزی کیفیت ندارند، موافق نیستم و به نظرم مثل همین برنامه «اتفاق ترانه» ترانه های خوبی سروده و خوانده می شوندند. اما یادگیری از زمانی که فضای مجازی گسترش یافته است از کتابخوانی به این فضا منتقل شده است. هنرمندان و علاقه مندان به موسیقی انتظار دارند منبعی تهیه شود که همه اطلاعات را حاضر و آماده به آن ها منتقل کند. و بزرگترین معضل موسیقی در عصر حاضر عدم مطالعه است.

وی با اشاره به تلفیق نامتوازن انواع موسیقی و کلام در یک قطعه موسیقی عنوان کرد: وقتی موسیقی کلام و موسیقی نت ها و موسیقی درونی و بیرونی در یک قطعه با یکدیگر تلفیق شوند ممکن است نارسایی صورت بگیرد و موسیقی را پیچیده کند و دیریابی اثر باعث شود مخاطب آن را پس بزند. ترانه در عین سادگی باید اجازه بدهد آهنگساز نیز کار خود را پیش ببرد.

شعر و ترانه خوانی شاعران حاضر در این مراسم نیز از دیگر بخش ‌ها بود.رضا احسان پور، صدرا کاوه، میلاد عرفان پور، علیرضا برنجی، امیرعلی سلیمانی، علیرضا سلیمانی، معصومه قریشی، مریم گرجی هریک اشعار سپید، غزل، رباعی و ترانه هایی را تقدیم حاضران کردند.

مهدی مقدم، خواننده پاپ کشور نیز در پایان دو قطعه موسیقایی را برای حضار به صورت زنده اجرا کرد و مهدی رحیمیان نوازنده پیانو نیز او را همراهی کرد.

عباس محمدی مدیر مرکز آفرینش های ادبی حوزه هنری و محمد زرویی مدیرعامل موسسه سپهر سوره هنر نیز از حاضران در این برنامه بودند.

محفل شعر و موسیقی «اتفاق ترانه» از جمله برنامه‌های ماهانه حوزه هنری در حوزه ادبیات و موسیقی است که به همت موسسه فرهنگی هنری سپهر سوره هنر و مرکز موسیقی حوزه هنری اولین شنبه‌های هر ماه در تماشاخانه مهر برگزار می شود.

نوشته سی و ششمین محفل «اتفاق ترانه» در حوزه هنری برگزار شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

برنامه آبان ماه اتفاق ترانه که اهورا ایمان اجرای آن را بر عهده داشت، میزبان چهره هایی همچون حمید حامی، بامداد بیات، عباس محمدی، حسن علیشیری، آرش نصیری، علیرضا ظریف، فریدون علی خواه و علی بنیادی بود.

ایمان: شعر شخصی تر و درونی تر از ترانه است

اهورا ایمان در ابتدای این برنامه درباره تفاوت ترانه و شعر گفت: تفاوت شعر و ترانه یکی از موضوعاتی است که همواره محل اختلاف نظر بوده است، من اعتقاد دارم آنچه که درونی است و بیشتر به سمت خصوصی شدن و فردی شدن پیش می رود، شعر است و آنچه که به سمت حوزه عمومی پیش می رود، ترانه است.

وی از حسن علیشیری خواست که این موضوع را مبسوط تر مطرح کند، علیشیری در پاسخ به سوال مطرح شده گفت: به نظرم شعر و ترانه در پذیرش موسیقی کلمات با هم تفاوت دارند، شاید در ابتدا یک شعر کلاسیک بسیار سخت به نظر برسد که موسیقی پذیر باشد اما می بینیم که در ابیاتی به راحتی موسیقی را پذیراست و در ابیاتی قابلیت پذیرش موسیقی وجود ندارد، این مسئله به آکوستیک بودن موسیقی مربوط است، متاسفانه چیزی که امروز در ترانه ها شاهد هستیم قالب های محدودی است که ترانه سرایان به آن گرایش دارند و تنها در چند قالب، ترانه می سرایند، در حالی که یک ترانه سرا می تواند خودش به آهنگساز پیشنهاد موسیقی بدهد، یک ترانه سرا به آکوستیک واژه ها دقت می کند و بر مبنای آن ترانه می گوید اما در نسل امروز ما کمتر به این مسئله برخورد می کنیم.

علیشیری ادامه داد: ترانه شناور است، هرچند اجماع بر سر تعریف ترانه وجود ندارد، اما باید این را بدانیم تا زمانی که یک موسیقی در کنار ترانه وجود نداشته باشد، نمی توانیم بگوییم که اولا این واژگانی که در کنار هم قرار دارد، ترانه است. دوم این که در مورد آنها قضاوت کنیم که این ترانه ای خوب است یا خیر، زیرا موسیقی بسیار نقش پررنگی در ترانه دارد، در زمان های گذشته ترانه سرایان صاحب سبک به موضوعاتی می پرداختند که کاملا هم شخصی بوده است اما با گذشت سال های بسیار همچنان شاهد هستیم که مخاطبان با آن ترانه ها ارتباط برقرار می کنند. از همین رو نمی توانیم تعریفی ارائه دهیم که حد و مرز ترانه را نسبت به شعر مشخص کند.

حامی: این خوانندگان هستند که باید به سراغ ترانه سرایان بروند

در ادامه حمید حامی خواننده پاپ به عنوان مهمان ویژه به روی سن دعوت شد. وی با ابراز خرسندی از حضور در جمع ترانه سرایان گفت: من چند سال پیش در برنامه ای مشابه اتفاق ترانه، در فرهنگسرای ارسباران حضور و از نزدیک با ترانه سرایان دیدار داشتم، اما جای تاسف است که حضور من در چنین محافلی کم رنگ شده و امروز از اهورا ایمان تشکر می کنم که من را به اتفاق ترانه آورد و پس از سال ها در میان ترانه سرایان قرار گرفتم. باید بگویم در این چند سال ترانه سرایان بسیاری دیده شده اند و افسوس که من ترانه های آنها را نشنیده ام و آنها را نمی شناسم.

وی ادامه داد: برای من ترانه های بسیاری ارسال می شود، اعتقاد دارم اگر یک هنرمند ارزش کارش را بداند درخواست نمی کند که کارش را یک خواننده ببیند، ما هستیم که باید به سراغ ترانه سرایان برویم، اگر من بخواهم نسبت به استعدادی که خدا به من داده و آن را درک می کنم و نسبت به آن آگاه هستم، مدام به تهیه کننده ها بگویم که فلان قطعه من را در سریال یا فیلم خود کار کنید کاری حرفه ای نیست، متاسفانه فاصله ای میان خوانندگان، آهنگسازان و ترانه سرایان ایجاد شده است که می توان با حضور در این محافل این شکاف را پر کرد.

از خواندن خسته شده ام

این خواننده به وضعیت موسیقی در کشور اشاره کرد و گفت: نمی گویم که افسردگی گرفته ام اما چندسالی است که حالم خوب نیست، از فضای موسیقی کشور، از خواندن خسته شده ام، گویی مافیایی در موسیقی وجود دارد و آن مافیا است که برای همه موسیقی کشور تصمیم می گیرد، برای اجرایی در تالار وحدت درخواست دادم، اما به دلایلی نتوانستم کارم را برای اجرا روی صحنه ببرم.

وی بعد از صحبت های خود برای مخاطبان حاضر در برنامه اتفاق ترانه یکی از کارهای خود را به صورت زنده اجرا کرد.

علیشیری: فعالیت های دولتی در موسیقی فضایی گلخانه ای را به وجود آورده است

بعد از ترانه خوانی چند نفر از شاعران، مجری برنامه از علیشیری برای بیان نظراتش درباره تفاوت شعر و ترانه دعوت کرد روی سن حاضر شود. این کارشناس نیز در ابتدا درباره وضعیت کنونی موسیقی کشور گفت: بسیار خوشحالم که هم ترانه سرایان جوان و با انگیزه هم آهنگسازان زبده و با تجربه و هم حمید حامی در این جمع حضور دارند، باید یاد افشین یدالهی، بابک بیات و ناصر عبدالهی را گرامی بداریم، امروز متاسفانه وجود برخی پول های کثیف و فعالیت های دولتی در موسیقی، فضایی گلخانه ای را به وجود آورده است که افراد محدودی برای سلیقه مردم تصیمیم می گیرند، زمانی هر خواننده ای و هر سبکی از موسیقی مخاطبان خاص خود را داشت، اما امروز متاسفانه شرایط به گونه ای است که در شهر پرجمعیت تهران تنها سه سالن مناسب اجرای موسیقی وجود دارد که این سه سالن هم توسط همان تهیه کنندگان تا آخر سال رزرو شده است.

علیشیری اضافه کرد: متاسفانه یک عده ای با پول های کثیف وارد عرصه موسیقی می شوند، استعدادی را پیدا می کنند، کسی که یک ترک از آهنگ هایش تبلیغ می شود، تمامی بلیبوردهای شهر برای وی اجاره می شود، تهیه کننده در ۴ سانس برایش کنسرت برگزار می کند و زمانی که دوره آن خواننده تمام شد، آن را کنار می گذارد و به سراغ شخص دیگری می رود، متاسفانه فضای موسیقی به سمتی پیش رفته است که کسانی که بیشتر توسط مردم شناخته می شوند، فعالیت بیشتری دارند و استعدادهایی همچون حمید حامی و نیما مسیحا در میان این هیاهوی بی ثمر گم می شوند، کسانی که به دنبال هنر ناب هستند و خط اصیل هنر را دنبال می کنند در حجم گسترده ای از خوانندگان دوره ای گم می شوند.

وی با بیان این که موسیقی هم هنر است و هم صنعت،گفت: در فضای هنر دو بعد وجود دارد، یکی افراد هنرمندی که باید به فضای حرفه ای خود توجه کنند و گروهی دیگر افرادی که به بحث صنعت موسیقی و گردش مالی و سرمایه گذاری آن توجه دارند، این دو عرصه نباید باهم اشتباه گرفته شوند، متاسفانه در کشور ما چرخه موسیقی به درستی شکل نگرفته است، وقتی در نشان دادن ساز موسیقی در رسانه ملی دچار اختلاف نظر هستیم، پس باید بگوییم که در ابتدای راه قرار داریم، هرچند که وجود محافلی چون اتفاق ترانه خودش یک روزنه امید است و ما باید برای آینده بهتر امیدوار باشیم.

در این برنامه علیرضا رمزی، محمد ناصحی، مجید ترک آبادی، سونیا معتمد، فاطمه اسدی، امید محمودی، ساعی تحصیلداری، آرش نصیری، بهاره دل فرح و محسن خالقی پشت تریبون آمده و ترانه یا شعری را برای حاضران در جلسه خواندند.

محفل شعر و موسیقی «اتفاق ترانه» از جمله برنامه‌های ماهانه حوزه هنری در حوزه ادبیات و موسیقی است که به همت موسسه فرهنگی هنری سپهر سوره هنر و با همکاری مرکز موسیقی حوزه هنری اولین شنبه‌های هر ماه در تماشاخانه مهر برگزار می‌شود.

نوشته مافیایی دارد برای سرنوشت موسیقی کشور تصمیم می‌گیرد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

حمید حامی خواننده و بامداد بیات نوازنده پیانو به عنوان مهمانان ویژه این رویداد به اجرای چند قطعه موسیقی خواهند پرداخت. همچنین حسن علیشیری ترانه سرا و مترجم ترانه های شاعران جوان حاضر در «اتفاق ترانه» را کارشناسی خواهد کرد.

محفل شعر و موسیقی «اتفاق ترانه» از جمله برنامه های ماهانه حوزه هنری در حوزه ادبیات و موسیقی است که به همت موسسه فرهنگی هنری سپهر سوره هنر و با همکاری مرکز موسیقی حوزه هنری اولین شنبه های هر ماه در تماشاخانه مهر برگزار می شود.

اهورا ایمان خواننده، شاعر و ترانه سرا اجرای این محفل را برعهده دارد و جمعی از ترانه سرایان جوان و حرفه ای آخرین سروده های خود را طی آن در معرض ارزیابی و نقد قرار می دهند.

نوشته حمید حامی مهمان سی‌و‌پنجمین «اتفاق ترانه» می‌شود اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی همچنین با اشاره به تفاوت شعر و ترانه بیان کرد: شعر کلاسیک هر چقدر درونی تر و متفاوت تر از فضای مخاطب باشد، جذاب تر است اما در ترانه برعکس این حالت برای مخاطبان جذابیت بیشتری دارد و شاید همین ویژگی است که کار ترانه سرا را سخت می کند.

در ادامه سجاد سامانی غزلی با ردیف «چه بر تو گذشته است؟!» و سامی تحصیلداری سروده خود را که در کتاب «شاید برای شما اتفاق بیافتد» نیز چاپ شده است، تقدیم حاضران کردند.

بخش بعدی محفل اتفاق ترانه به اجرای سه قطعه از آلبوم «رستاخیز سرخ» با نوازندگی ترومپت توسط سعید نبئی و کلارینت توسط مهدی آقایی اختصاص یافت.

خوانش یک غزل از کتاب «سر به سر» توسط مرتضی جهانگیری، ترانه خوانی امیرعلی سلیمانی، غزل خوانی سعید صاحب علم بخش بعدی این محفل شعر و موسیقی بودند. همچنین محسن جلیلی آهنگساز آلبوم رستاخیز سرخ با ارائه مطالبی درباره ارتباط آیین های عاشورایی با آواها و موسیقی از سه منظر تاریخ پیدایش، فراز و فرودهای تاریخی و تاثیر فرهنگ های قومی بر آن گفت: می توان گفت هنر موسیقی به معنای صدایی خوش، محزون، موزون و تاثیرگذار اولین هنری بود که بعد از واقعه عاشورا شکل گرفت. این هنر در قالب آواها، کلام و ساز دنبال شد. در ایران نیز از شناخته شده ترین کتاب ها در زمینه موسیقی آیینی، «روضه الشهدا» است که در دوره سلطان حسین بایقرا نوشته شده و به همین دلیل سنت عزاداری به روضه خوانی معروف شده است.

وی به شکل گیری شبیه خوانی و دسته گردانی اشاره و عنوان کرد: در دوره ناصری پیدایش تکیه دولت در ترویج تعزیه نقش اساسی داشته است. در دوره پهلوی با افتتاح رادیو، اختلاف نظری بین نوحه خوانان و اهالی موسیقی پیش آمد و به تدریج میان موسیقی آیینی و اهالی موسیقی فاصله افتاد.

جلیلی درباره آلبوم رستاخیز سرخ که به تازگی روانه بازار موسیقی شده است، نیز توضیح داد: این آلبوم بی کلام بر پایه موسیقی آیینی و ردیف دستگاهی ساخته شده است و می تواند مورد استفاده عموم یا علاقه مندان به این گونه موسیقایی باشد.

در ادامه بشیر خفایی زاده، حسین اظهری، و پری پورسکوتی ملقب به مامان پری،  محسن خالقی به شعرخوانی پرداختند.

عبدالجبار کاکایی ترانه سرا و کارشناس محفل اتفاق ترانه نیز با حضور روی سن، ببه خاطره خود از صدای سار چمر از سازهای ناحیه ایلام و استفاده بدیع و جذاب از سازهای سورنا و دهل در آیین های عزاداری اشاره کرد و گفت:  موسیقی اولین بستر بیان و بروز احساسات بشر بوده است. کلام نیز همواره به کمک آن آمده است تا علاوه بر غنای احساسی از عقلانیت نیز کمک گرفته شود. مرثیه سرایی نیز بر بستر موسیقی شکل می گیرد.

وی با اشاره به جریان های فاخر مرثیه سرایی در تاریخ، به وابستگی مفاهیم عدالت، محبت و عرفان در ارزش های عاشورایی تاکید و عنوان کرد: در دیدگاه عمومی این اعتقاد وجود دارد که امام حسین (ع) برای عدالت اجتماعی قیام کرده اند. اما عرفان این هدف را در گستره ای بزرگ تر می بیند.

کاکایی با انتقاد از برخی مضامین نوحه های امروزی گفت: متاسفانه در نوحه های امروزی شاهد کاربرد واژه هایی هستیم که به نوعی وهن دین هستند. جدا از گزافه گویی و مبالغه در مدح و وصف، ادبیاتی مرسوم شده است که در دوره ای از تاریخ رواج داشته است. برای مثال کاربرد عباراتی چون نوکر و ارباب و ترانه هایی که هیچ ارتباط معنایی با دین داری ندارند، از این دست است. به هر حال موسیقی پاپ تاثیر خود را بر جریان نوحه سرایی و نوحه خوانی گذاشته و به آن آسیب زده است.

وی گفته های خود را با غزلی با این مطلع به پایان رساند:

«تا صبح می زنند بر طبل گران حسین

جاماندگان گمشده از کاروان حسین»

اجرای پیانو توسط مهدی آقایی نیز بخش پایانی سی و چهارمین محفل اتفاق ترانه بود. این محفل ادبی و موسیقی شنبه های اول هر ماه از ساعت ۱۶ در تماشاخانه مهر حوزه هنری برگزار می شود.

نوشته عبدالجبار کاکایی: موسیقی پاپ به سنت نوحه‌خوانی آسیب زده است اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.