ایران را امدادگران نجات می‌دهند نه کاسب‌ها

همایون اسعدیان کارگردان، تهیه‌کننده و مدیرعامل خانه سینما در ابتدای این مراسم که با حضور چهره‌هایی چون کمال تبریزی کارگردان سینما، علیرضا گیلوری مدیرعامل خانه تئاتر و علی ربیعی معاون اجتماعی رئیس جمهور همراه بود، درباره انگیزه‌های برگزاری این رویداد موسیقایی توضیح داد: طی روزهایی که به سرمی‌بریم واقعا نمی‌دانستیم چه طور باید از زحمات و تلاش های بی مثال امدادگران جنگ اخیر در مجموعه‌هایی چون هلال احمر، اورژانس، آتش نشانی قدردانی کنیم. مسیری که منجر شد تا بتوانیم در کنار برخی دیگر از برنامه‌ها فضایی را فراهم کنیم که شاید بتوانیم به سهم اندک خود با برگزاری کنسرت، در فراموشی تلخی‌های این ۴۲ روز برای امدادگران کاری کنیم.

وی افزود: آن چه گفتم جزوی از وظایف اجتماعی ما است که بی تردید بدون حمایت مجموعه های مختلف میسر نمی شد. اما اینجا لازم است در حضور آقای ربیعی به نکته مهمی اشاره کنم؛ اینکه همین حالا و همین عزیزان امدادگری که امشب افتخار میزبانی شان را داریم، هنوز در تنهایی خودشان فکر می کنند شاید می توانستند افراد بیشتری را از آوار ناشی از ویرانی خانه ها در حمله دشمن نجات دهند. من مطمئنم این کابوس همچنان با آنها است و حال روحی مناسبی ندارند که قطعا نشات گرفته از انسانیت آنها است.

مدیرعامل خانه سینما تصریح کرد: حالا که بوی آتش بس یا صلح می آید اما یک عده که گویا دوست داشتند جنگ و ویرانی بیشتر از اینها ادامه پیدا کرده تا منافع بیشتری از ساخت و سازها داشته باشند و البته بدشان هم نمی آید تا این نابودی بیشتر شود، سعی در بیشتر شدن منافع کاسب‌کارانه خود دارند اما باید بدانند ایران عزیزمان را همین امدادگران در همه بخش ها نجات می دهند نه کاسب‌ها؛ این همان موضوعی است که دوست دارم آقای ربیعی (معاون اجتماعی رئیس جمهور) آن را به گوش آقای پزشکیان برساند.

این کارگردان سینما در بخش دیگری از صحبت های خود گفت: این ویژه‌برنامه با عنوان «شب‌های همدلی با امدادگران» پیش روی شما قرار گرفته است. شمایی که امید خانه‌های ما هستید و امشب امیدوارم فقط اندکی بتوانید این غم‌ها و سختی‌هایی که در طول جنگ متحمل شدید فراموش کنید. البته ما در طول برگزاری کنسرت شب‌های دیگر میزبان تعدادی دیگر از امدادگران در حوزه اورژانس، آتش نشانی و دیگر نهادهای امدادی هستیم که امیدوارم بتوانیم میزبان شایسته ای برای آن عزیزان هم باشیم.

سنگ تمام یک کنش‌گر موسیقی فعال در یک کنسرت ویژه

پس از صحبت های اسعدیان، محسن شریفیان سرپرست گروه موسیقی «لیان» بوشهر که طی ایام جنگ تحمیلی رمضان از کنش‌گران فعال حوزه موسیقی برای دفاع از کیان ایران و حفظ تمامیت ارضی کشورمان بود، همراه با گروه نوازندگان روی صحنه آمد و ضمن گرامیداشت همه آنهایی که در طول جنگ برای حفظ نام ایران از هیچ تلاشی فروگذار نکردند، به اجرای قطعات منتخب این گروه که معمولا از حال و هوای انرژی بخش و نشاط بخشی برخوردار است پرداخت.

وی در بخشی از اجرای برنامه خود خطاب به حضار در سالن گفت: با آقای اسعدیان و دیگر دوستان در خانه سینما، خانه موسیقی و خانه تئاتر خیلی کلنجار رفتیم که آیا راضی به برگزاری این کنسرت بشوم یا نشوم؟ اما به هر حال امروز افتخار می کنم که در کنار شما امدادگران شریف و شجاع حضور دارم تا شاید بتوانم از پس روزهای بسیار سختی که شما و خانواده هایتان گذراندند و گذراندیم شب خوب و خاطره انگیزی را برایتان رقم بزنم. غم بزرگ از دست دادن امدادگران و هم وطنانمان بی تردید از قلب هیچ یک از ما فراموش نمی شود اما باید حالمان را خوب و اندکی غم ها را فراموش کنیم.

این نوازنده، خواننده و پژوهشگر موسیقی نواحی ایران همانند دیگر کنسرت هایش ضمن توضیح درباره قدمت و شناسنامه آثار انتخاب شده برنامه، همراه با تعدادی دیگر از نوازندگان موسیقی نواحی آذربایجان، کردستان و خوزستان قطعات مشترکی را پیش روی مخاطبان در سالن قرار دادند که این آثار با استقبال خوب تماشاگران نیز مواجه شد.

محسن شریفیان در بخش پایانی برنامه خود ضمن قدردانی دوباره از امدادگران هلال احمر در طول جنگ تحمیلی از تماشاگران خواست تا اجرای قطعه پایانی کنسرت را به دلیل ادای احترام به همه شهدای جنگ و امدادگران حوزه های مختلف ایستاده نگاه کنند.

قدردانی اهالی «سه خانه» از امدادگران هلال احمر

در بخش دیگری از برنامه با حضور علی ربیعی، حسین پاکدل نویسنده و کارگردان تئاتر، عاطفه رضوی بازیگر سینما، تئاتر و تلویزیون، کمال تبریزی کارگردان سینما از برخی امدادگران جمعیت هلال احمر در ایام جنگ تحمیلی قدردانی شد.

میثم افشار، راضیه عالیشوندی، صادق محمودی، علی درویش پور، مرجان سامانی پور، مجید صفری، صفورا پیله ور، زهرا جعفری، احمدپوراندام، رضا باروتیان، مجید میرحسینی، حمید بالارصداقی، ابوالضل مکی از جمله امدادگرانی بودند که به نمایندگی از دیگر امدادگران جمعیت هلال احمر از آنها قدردانی شد.

نوشته شب همدلی با امدادگران هلال احمر برگزار شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

او از جمله کارگردانانی است که با زبان تند و تیزش به نرمی از خط قرمزها رد می‌شد از فیلم «مارمولک» ‌گرفته تا سریال «دوران سرکشی». او پس از آن که جا پای خود را با سینما و تلویزیون سفت کرد تصمیم گرفت شانس خود را در نمایش خانگی امتحان کند. حالا او در تجربه‌ جدی خود در نمایش خانگی با سریال «بی‌عاطفه»، گام بلندی در مسیری تازه برداشته است.

«بی‌عاطفه» با وجود ظاهری ساده، اثری پیچیده و لایه‌لایه است. تبریزی در این سریال آگاهانه سراغ موتیف‌های فیلمفارسی پیش از انقلاب می‌رود؛ نه از روی کلیشه، بلکه برای بازخوانی انتقادی کهن‌الگوی «عشق طبقاتی». او نشان می‌دهد که حتی یک داستان به ظاهر تکراری را می‌توان با افزودن خرده‌روایت‌های جنایی، انتقامی و روان‌شناختی به اثری چندژانره و غیرقابل پیش‌بینی تبدیل کرد. آمیختن درام عاشقانه با فضای کینه و قتل، شگردی هوشمندانه برای به چالش کشیدن مخاطب عادت‌کرده به روایت‌های خطی است.

بازیگران باسابقه‌ی سریال درخشان‌اند: رضا کیانیان در نقش کامران و مریلا زارعی در نقش پروانه، اوج احساس و پیچیدگی را به تصویر می‌کشند. تبریزی بار دیگر ثابت می‌کند که می‌تواند از بازیگرانش بهترین اجراهای کارنامه‌شان را بگیرد. حتی حضور بازیگرانی مثل حامد بهداد در نقشی متفاوت، نشان از جسارت او در به چالش کشیدن تیپ‌های همیشگی دارد، کارگردان «فرش باد» نیز بازی‌های قابل قبولی از هنرپیشه‌های جوان نیز در فیلمش گرفته است.

فلش‌بک‌های متعدد، که در نگاهی سطحی شاید آفت روایت به نظر برسند، در «بی‌عاطفه» ابزاری برای عمق‌بخشی به شخصیت‌ها و تعلیقی هوشمندانه میان گذشته و حال هستند. گذشته‌ی جذاب بهرام و کامران نه حاشیه، که متن اصلی داستان را می‌سازد و باعث تعلیق می‌شوند. وقفه در پیشرفت رابطه‌ی علی و عاطفه نیز عامدانه است؛ تبریزی نمی‌خواهد عشقی زودهنگام و شعاری ارائه دهد، بلکه می‌کاود چگونه زخم‌های نسل قبل، عشق نسل بعد را معلق می‌کند.

ریتم کند سریال آسیبی به درام  نمی‌زند. این شتاب‌زدگی‌زدایی، فرصتی است برای مخاطب تا با شخصیت‌ها نفس بکشد، در فضاسازی غرق شود و لذت کشف تدریجی رازها را تجربه کند. در روزگاری که سریال‌ها اغلب قربانی سرعت و سطحی‌نگری می‌شوند، «بی‌عاطفه» نفس عمیقی از جنس سینمای کلاسیک ایرانی است.

واقعیت این است که «بی‌عاطفه» به تهیه‌کنندگی محمدصادق میرکریمی و نویسندگی امیرعباس پیام شاید برای مخاطب خسته از فلش‌بک و داستان‌های چندشاخه دشوار باشد، اما نمی‌توان انکار کرد که تبریزی حتی در نمایش خانگی نیز تن به تکرار نداده و اثری به یادماندنی و متفاوت آفریده است و ساختار فرمی آن نسبت به سایر سریال‌های دیگر قابل قبول‌تر است. او در این امتحان مردود نیست؛ او مسیر تازه‌ای در نمایش خانگی را گشوده و مخاطبان نیز منتظر سایر سریال‌های ساختِ وی خواهند بود.

نوشته وقتی یک کارگردان جسور، قواعد ژانر را به چالش می‌کشد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

داستان سریال «بی‌عاطفه»

در خلاصه داستان این سریال آمده است: بی‌عاطفه که باشی، هیچی واسه از دست دادن نداری…

داستان سریال «بی‌عاطفه» بر هسته مرکزی سردی روابط و کینه‌ای عمیق بنا شده است. قصه پیرامون ۲ دوست قدیمی شکل می‌گیرد که در سال‌های جوانی پیوندی برادرانه داشتند، اما وقوع یک اتفاق تلخ، آن‌ها را به دشمنانی قسم‌خورده تبدیل کرده است که حتی تاب دیدن یکدیگر را ندارند. در دل این کینه دیرینه، درامی عاشقانه جوانه می‌زند؛ جایی که دختر یکی از آن‌ها و پسر دیگری دلبسته هم می‌شوند و تصمیم به ازدواج می‌گیرند.

این ۲ جوان برای پیوندشان با بزرگ‌ترین چالش ممکن یعنی جلب رضایت پدران کینه‌توز خود روبه‌رو هستند که با توجه به پیشینه تاریک آن‌ها سخت‌ترین کار ممکن به نظر می‌رسد. این مسیر زمانی پیچیده‌تر می‌شود که درمی‌یابیم شکاف طبقاتی گسترده‌ای نیز میان این ۲ دوست سابق شکل گرفته است؛ یکی طی این سال‌ها بسیار ثروتمند شده و دیگری همچنان در طبقه متوسط جامعه به سر می‌برد. در این میان یکی از پدرها با نقش‌آفرینی رضا کیانیان قصد دارد از موقعیت پیش‌آمده سو استفاده کند. او می‌کوشد تا با ایجاد شکافی عمیق میان دوست قدیمی‌اش و پسری که خواهان دختر اوست، زهر تازه‌ای به کام رفیق سابق بریزد.

ترکیب بازیگران و نقش‌آفرینی‌ها

یکی از بخش‌های مهم سریال «بی‌عاطفه» که یکی از جدیدترین محصولات فیلم نت است، رویکرد انتخاب بازیگران و ترکیب آن‌هاست. کمال تبریزی در این اثر تصمیم گرفته است تا با کنار هم قرار دادن بازیگران باتجربه و شناخته‌شده‌ای مانند رضا کیانیان، مریلا زارعی، بهاره افشاری، حامد بهداد و بهاره کیان‌افشار در کنار بازیگران جوان‌تر و کم‌سابقه‌تر یک مجموعه یکپارچه را شکل دهد. این ترکیب به پیشبرد فضای داستان و نمایش تقابل نسل‌ها کمک می‌کند.

رضا کیانیان که بخش عمده‌ای از بار دراماتیک قصه بر دوش شخصیت اوست، در این سریال نقش یک مرد کاملا بدون احساس و سنگدل را به نمایش می‌گذارد. بازی او بر پایه سردی و خشکی در رفتار استوار است که دقیقا با مفهوم نام سریال تطابق دارد و کینه عمیق این پدر را نسبت به دوست قدیمی‌اش برجسته می‌سازد.

در کنار این نقش‌آفرینی مریلا زارعی ایفاگر کاراکتری است که با چالش‌های متعدد روانی و اجتماعی دست‌وپنجه نرم می‌کند. او در طراحی نقش خود از تکنیک کنترل احساسات استفاده کرده است، به طوری که التهابات درونی شخصیت بیشتر از طریق زبان بدن و سکوت‌ها به تصویر کشیده می‌شود تا واکنش‌های کلامی تند. این شیوه از بازی با عنوان و فضای کلی سریال که بر مبنای سکوت‌ها و فاصله‌های عاطفی بنا شده است، هم‌خوانی دارد.

سایر بازیگران نیز تلاش کرده‌اند تا کاراکترهای خود را در چارچوب واقع‌گرایانه داستان به نمایش بگذارند. عملکرد این گروه از بازیگران در پیشبرد شاخه‌های فرعی قصه و ایجاد حس نزدیکی و ارتباط با مخاطب، ساختار شخصیت‌پردازی این سریال را تکمیل می‌کند.

عوامل ساخت

در کنار تیم بازیگران سریال «بی‌عاطفه» از حضور عوامل پشت دوربین حرفه‌ای و باتجربه‌ای بهره می‌برد که نقش مهمی در کیفیت نهایی اثر داشته‌اند. کمال تبریزی در مقام کارگردان و محمدصادق میرکریمی به عنوان تهیه‌کننده هدایت این پروژه را بر عهده دارند. فیلمنامه این درام اجتماعی و خانوادگی نیز به قلم امیرعباس پیام نگاشته شده است. لازم به ذکر است که برای تماشای این سریال می‌توانید به پلتفرم فیلم نت مراجعه کنید.

فضاسازی شنیداری سریال با آهنگسازی محمدرضا علیقلی و صداگذاری آرش قاسمی تاثیرگذاری صحنه‌ها را دوچندان کرده و ریتم مناسب روایت حاصل تدوین محمود نجفی است. در بخش هنری هدیه عینی ایدلو در جایگاه طراح لباس پوشش کاراکترها را متناسب با جایگاه اجتماعی آن‌ها خلق کرده و افرا مصفا وظیفه عکاسی پروژه را بر عهده داشته است. در نهایت مدیریت تولید این مجموعه با سید مهدی حسینی بوده است تا انسجام این تیم حرفه‌ای به بهترین شکل حفظ شود.

ساختار بصری و فضاسازی

در بخش فنی و بصری سریال «بی‌عاطفه» دارای چارچوب‌های مشخصی است. مدیر فیلمبرداری با استفاده از نورپردازی‌های سرد و سایه‌روشن‌های کنترل‌شده تلاش کرده است تا اتمسفر بصری اثر را با محتوای داستان هماهنگ کند. رنگ‌های استفاده شده در طراحی صحنه و لباس غالبا در طیف رنگ‌های خنثی و تیره قرار دارند که این انتخاب به صورت مستقیم در خدمت القای حس سردی و بی عاطفگی موجود در روابط شخصیت‌هاست.

طراحی صحنه‌ها بر مبنای معماری‌های مدرن و فضاهای بسته انجام شده است. استفاده از لوکیشن‌هایی با خطوط هندسی خشک و دیوارهای بلند حس انزوا و دوری شخصیت‌ها از یکدیگر را تشدید می‌کند. تدوین سریال نیز با ریتمی متعادل انجام شده است؛ نماها به اندازه کافی مکث دارند تا بیننده بتواند جزییات رفتار کاراکترها را بررسی کند و از سوی دیگر برش‌ها به گونه‌ای زده شده‌اند که پیوستگی روایی داستان حفظ شود. موسیقی متن اثر نیز حضوری مینیمال دارد؛ به جای استفاده مداوم از موسیقی در تمامی صحنه‌ها، افکت‌های صوتی محیطی نقش پررنگ‌تری ایفا می‌کنند و موسیقی تنها در نقاط عطف داستان برای تاکید بر وضعیت روانی شخصیت‌ها شنیده می‌شود.

ساختار روایی و ریتم افشای اطلاعات

با گذشت چهار قسمت از آغاز پخش سریال که به تازگی در فیلم نت قرار گرفته است، الگوی روایی خود را بر پایه افشای تدریجی اطلاعات بنا کرده است. فیلمنامه به جای پرداختن زودهنگام و صریح به ریشه اصلی کینه میان ۲ دوست قدیمی، تمرکز خود را بر نمایش عواقب این اختلافات در زمان حال و چالش‌های پیش‌روی فرزندانشان قرار داده است. این رویکرد باعث شده است تا ریتم قصه در قسمت‌های ابتدایی با طمانینه پیش برود و جزییات مربوط به گذشته شخصیت‌ها به مرور به جریان اصلی داستان تزریق شود. ادامه این روند نشان خواهد داد که نویسنده چه زمانی گره‌های اصلی گذشته را برای پیشبرد داستان عاشقانه زمان حال باز خواهد کرد.

جمع‌بندی

تاکنون چهار قسمت از سریال «بی‌عاطفه» منتشر شده است و برای ارزیابی نهایی و قضاوت درباره روند تکامل داستان این درام اجتماعی همچنان زود به نظر می‌رسد. با این حال با توجه به سوژه محوری سریال که یک خط داستانی عاشقانه را در دل کینه‌ای قدیمی روایت می‌کند، در کنار ترکیب بازیگران و کارنامه کاری کمال تبریزی این اثر مسیر روایی خود را به عنوان یکی از تولیدات اختصاصی پلتفرم فیلم‌نت آغاز کرده است. در نهایت باید منتظر ماند و دید که آیا تبریزی در ادامه قسمت‌های پیش‌رو می‌تواند با پیشبرد این گره‌های داستانی تجربه متفاوت دیگری را در کارنامه فیلمسازی خود به ثبت برساند یا خیر.

مازیار دهقان

نوشته همه چیز درباره سریال «بی‌عاطفه»/ از ترکیب بازیگران تا ساختار روایی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در تاریخ گذشتهٔ سرزمین ما، کمتر پادشاه یا رهبری بوده که در برابر تجاوز بیگانگان، با شجاعت تمام ایستادگی کرده باشد و عمدتاً، به ویژه در سده‌های اخیر، شاهان بزدل، تن به سرسپردگی و اطاعت بی‌چون و چرا داده‌اند!

اکنون اما ایران شاهد رهبری بود که در برابر ائتلاف ناجوانمردانه دشمنان غدار، شجاعانه ایستاد و سرمشقی برای تاریخ آینده ایران شد.

کمال تبریزی
۱۲ اسفند ۱۴۰۴

نوشته رهبر شهید سرمشقی برای تاریخ آینده ایران شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

نوشته کمال تبریزی برای «خون خانه» پروانه ساخت گرفت اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

کمال تبریزی در جدیدترین فعالیت خود به سراغ ساخت فیلم سینمایی «خون خانه» می‌رود. کمال مصفای تبریزی کارگردانی فیلم‌های سینمایی همچون «طبقه حساس»، «یک تکه نان»، «مارمولک»، «فرش باد»، «لیلی با من است» و چندین اثر موفق دیگر را در کارنامه هنری خود دارد.

سامان مقدم نیز «نهنگ عنبر ۳: بی رویا» را با تهیه‌کنندگی علی قربان‌زاده می‌سازد.

سامان مقدم فعالیت خود را در سال ۱۳۷۰ با دستیاری کارگردانی فیلم «ردپای گرگ» به کارگردانی مسعود کیمیایی آغاز کرد. مقدم کارگردانی آثاری چون «نهنگ عنبر ۲»، «نهنگ عنبر»، «یک عاشقانه ساده»، «صد سال به این سال‌ها» و «کافه ستاره» را برعهده داشته است.

«نهنگ عنبر» با بازی رضا عطاران، مهناز افشار، ویشکا آسایش، هانیه توسلی و… محصول سال ۱۳۹۳ است که با فروش نزدیک به هفت میلیارد تومان، بعد از فیلم «محمد رسول‌الله»، به دومین فیلم پرفروش سال ۹۴ تبدیل شد. «نهنگ عنبر ۲: سلکشن رویا» دنباله فیلم «نهنگ عنبر» محسوب می‌شود که در تاریخ ۲۰ اردیبهشت ۱۳۹۶ در سینماها اکران شد.

مرتضی و مصطفی رزاق کریمی در همکاری با یکدیگر فیلم بلند سینمایی «کافه سلطان» را می‌سازند. مرتضی رزاق‎ کریمی تاکنون تهیه‌کنندگی فیلم‌های بسیاری ازجمله «چه کسی امیر را کشت»، «آهسته در سکوت»، «مرگ در می‌زند»، «حس پنهان» و «این زن حرف نمی‌زند» را برعهده داشته است.

مستندهای «بانو قدس ایران»، «خاطراتی برای تمام فصول»، «بانو قدس ایران» و «احمد» ازجمله آثار مصطفی رزاق کریمی به شمار می‌روند. در کارنامه رزاق کریمی، مستند «یاد و یادگار» هم دیده می‌شود و فیلم سینمایی «حس پنهان» با بازی محمدرضا فروتن، مهتاب کرامتی، حامد بهداد و نیوشا ضیغمی که شکستی تمام عیار برای این کارگردان بود.

«جذام» با تهیه‌کنندگی حسین نمازی و کارگردانی امیر پذیرفته ساخته می‌شود. نمازی آثاری چون «آپاندیس»، «حوالی پائیز»، «طبقه یک و نیم»، «شادروان» و «شه‌سوار» را در کارنامه خود دارد و پذیرفته نیز آثار متعددی در دنیای مستند و فیلم کوتاه ساخته و حال به سراغ فیلم بلند داستانی سینمایی می‌رود.

مرتضی آتش‌زمزم نیز «بابک» را می‌سازد. آتش‌زمزم آثاری چون «دروغ‌های زیبا»، «هولیا»، «مالیخولیا» و… را در کارنامه خود دارد.

باید دید که کدام از این فیلم‌ها برای حضور در جشنواره فیلم فجر پیش رو تلاش خواهند کرد.

نوشته فیلم‌های جدید در راه هستند؛ از کمال تبریزی و سامان مقدم تا برادران رزاق کریمی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در همین راستا، کمال تبریزی که خود از چهره‌های شاخص سینمای کمدی ایران محسوب می‌شود و در این دوره از جشنواره در مقام داور همه آثار را رصد کرده بود، به انتقاد از وضعیت کنونی این ژانر پرداخت. اگرچه فیلم‌های اخیر تبریزی در یک دهه اخیر نیز نتوانسته‌اند موفقیت‌هایی فیلم‌های کمدی شاخص کارنامه‌اش را تکرار کنند، اما نقدهای او درباره افول کمدی در سینمای ایران قابل تأمل است.

چهل‌و سومین جشنواره فیلم فجر به پایان رسید اما حواشی آن همچنان ادامه دارد و آنچه در این بین جلب توجه کرد، سخنان کمال تبریزی، یکی از اعضای هیات داوران و یکی از شاخص‌ترین کارگردانان کمدی‌ساز در سینمای ایران بود؛ فیلم‌سازی که با آثاری چون «مارمولک»، «همیشه پای یک زن در میان است»، «لیلی با من است» و حتی فیلم در توقیف مانده «خیابان‌های آرام» سهم مهمی در ارتقای کمدی‌های اجتماعی داشته است.

کارگردان‌هایی همچون کمال تبریزی توانایی این را داشتند که کمدی را به ابزاری برای بررسی مسائل اجتماعی تبدیل کنند. تبریزی به پشتوانه همکاری با فیلمنامه‌نویسان طنزشناسی همچون رضا مقصودی و پیمان قاسم‌خانی در آثارش موفق شد طنز را به‌عنوان یک وسیله برای نقد و تحلیل جامعه معرفی کند و شخصیت‌ها و داستان‌ها را به شکلی غیرمستقیم درگیر دغدغه‌های روز جامعه کند.

بحران کمدی از نگاه کارگردان «مارمولک»

کمال تبریزی بعد از اتمام جشنواره چهل‌وسوم در گفت‌وگویی مشروح با خبرگزاری ایسنا، با صراحت اعلام کرد «فیلم‌های کمدی در سال‌های اخیر آن‌قدر بی‌اعتبار شده‌اند که حتی مخاطبان نیز دیگر رغبتی برای دیدن آن‌ها در جشنواره ندارند.» او تأکید کرد: «این فیلم‌ها چنان از ارزش‌های هنری تهی شده‌اند که بیشتر به ابزاری صرفاً برای سرگرمی سطحی تبدیل شده‌اند.» این انتقاد در شرایطی مطرح می‌شود که جشنواره امسال میزبان چندین فیلم کمدی بود؛ اما واکنش‌ها به این آثار به‌وضوح نشان داد که انتظارات از این ژانر برآورده نشده است.

نگاهی به کمدی‌های حاضر در جشنواره امسال این نگرانی‌ها را تأیید می‌کند. فیلم «آنتیک» به کارگردانی هادی نائیجی که در ابتدا به‌عنوان یک کمدی نوستالژیک معرفی شد، به دلیل استفاده از شوخی‌های کلیشه‌ای و سطحی، نتوانست نظر منتقدان را جلب کند. برخی نقدها حتی پا را فراتر گذاشتند و فیلم را به بازتولید خرافات به‌جای نقد آن متهم کردند. حضور زوج پژمان جمشیدی و بیژن بنفشه‌خواه هم نتوانست کمکی به جلب توجه مخاطبان به فیلم بکند. فیلم «صددام» به کارگردانی پدرام پورامیری با بازی رضا عطاران هم که با محوریت فضای جنگ ایران و عراق ساخته شده بود، در ابتدا نوید یک تجربه تازه را می‌داد اما در نهایت به دام تکرار و شوخی‌های لفظی پیش‌پا افتاده، افتاد و از پتانسیل‌های خود به‌درستی استفاده نکرد. کمدی دیگر جشنواره هم «کفایت مذاکرات» به کارگردانی سهیل موفق و تهیه‌کنندگی ابراهیم عامریان بود که نیز با فیلمنامه‌ای پراکنده و وابستگی بیش از حد به عنصر اتفاق، به‌عنوان اثری ناامیدکننده در کارنامه کارگردانش ثبت شد. نکته قابل‌تأمل اینکه در میان کمدی‌های حاضر در جشنواره فیلم بی‌ادعای «سونسوز» علاوه‌بر کسب نمره قبولی از منتقدان و اصحاب رسانه توانست سیمرغ ویژه هیأت داوران را هم به دست بیاورد تا شاخصی برای ارزیابی کمدی مطلوب و نامطلوب در ویترین فجر باشد.

اما پرسش اصلی این است که چه شد که جریان غالب سینمای کمدی ایران، که زمانی با آثاری چون «آپارتمان شماره۱۳» یداله  صمدی، «اجاره‌نشین‌ها» و «مهمان مامان» داریوش مهرجویی، «لیلی با من است» و «مارمولک» کمال تبریزی، «سن‌پترزبورگ» بهروز افخمی و حتی «ورود آقایان ممنوع» رامبد جوان می‌توانست مفاهیم عمیق اجتماعی و نقدهای جدی را در قالب طنز ارائه دهد، امروز به تولید آثاری سطحی و کم‌مایه رسیده است؟

تغییر ذائقه مخاطب یا افت کیفیت؟

بخشی از این پاسخ شاید به تغییر ذائقه مخاطب بازگردد، اما عامل مهم‌تر، تکرار بیش‌ازحد فرمول‌های دم‌دستی، شوخی‌های تکراری و فاصله گرفتن از ریسک‌پذیری است. زمانی فیلم‌های کمدی ایرانی با نگاهی انتقادی و رویکردی هوشمندانه مسائل جدی جامعه را در قالب طنز به تصویر می‌کشیدند؛ اما امروز، بسیاری از آثار به‌جای نقد و طنز گزنده، به تولید لحظاتی زودگذر از خنده‌های سطحی بسنده می‌کنند.

تبدیل کمدی‌ها به یک سرگرمی صرف، بخشی از تحولاتی است که در الگوهای مصرف فرهنگی در جامعه ایران به‌ویژه در نسل‌های جدید اتفاق افتاده است. در گذشته، سینما به‌ویژه سینمای کمدی، یک ابزار برای انتقاد اجتماعی و بررسی بحران‌های جامعه بود، اما امروزه این ابزار بیشتر به ابزار سرگرمی و فرار از واقعیت تبدیل شده است. این تغییر، روی نوع کمدی‌هایی که در جشنواره‌ها و سینماها به نمایش درمی‌آید، تأثیر گذاشته و باعث شده است که آثاری که عمق و پیام دارند، در برابر فیلم‌های سطحی‌تر قرار گیرند.

باید توجه داشت یکی از مهم‌ترین مشکلاتی که در این میان مطرح می‌شود، ضعف فیلمنامه در آثار کمدی است. فیلمنامه پاشنه‌آشیل فیلم‌های طنز محسوب می‌شود، اما متأسفانه این تصور غلط وجود دارد که صرف کنار هم قرار دادن چند بازیگر طنز، به خودی خود اثری خنده‌دار و موفق خلق می‌کند. این در حالی است که بسیاری از آثار ماندگار این ژانر، دقیقاً به دلیل داشتن فیلمنامه‌ای محکم، دیالوگ‌های هوشمندانه و پرداختی ظریف از طنز اجتماعی به موفقیت رسیده‌اند. بی‌توجهی به این عنصر کلیدی باعث شده است که بخش عمده‌ای از فیلم‌های کمدی امروز، فاقد انسجام و تأثیرگذاری باشند و صرفاً بر شوخی‌های سطحی و لحظه‌ای متکی شوند.

آینده کمدی در سینمای ایران

شاید انتقاد تبریزی هشداری برای بازگشت به همان مسیری باشد که زمانی کمدی‌های ایرانی را در جایگاهی متفاوت قرار داده بود؛ مسیری که نیازمند جسارت، نوآوری و احیای ارزش‌های هنری در بطن طنز است. شاید زمان آن رسیده باشد که سینمای ایران بار دیگر به این پرسش پاسخ دهد: آیا کمدی فقط برای خنداندن است یا می‌تواند همچنان آینه‌ای از واقعیت‌های تلخ و شیرین جامعه باشد؟ اظهارات تبریزی و نقدهای وارده به فیلم‌های جشنواره امسال نشان می‌دهد که سینمای کمدی ایران با بحران هویت مواجه شده است. از کمدی‌های درخشان و پرمفهوم دهه‌های گذشته، به آثاری رسیده‌ایم که بیشتر بر شوخی‌های سطحی و داستان‌های تکراری تکیه دارند.

آیا زمان آن نرسیده که سینمای کمدی ایران دوباره به ریشه‌های اصیل خود بازگردد و همانند «لیلی با من است»، بار دیگر ترکیبی از طنز، تفکر و نقد اجتماعی را ارائه دهد؟

نوشته چه کسی «کمدی» را «بی‌آبرو» کرد!؟ اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

برخی از مهمترین گفته‌های این کارگردان سینمای ایران به شرح زیر است؛

– اگر فیلم «پیر پسر» در بخش مسابقه حضور داشت، تمام جوایز اصلی به این فیلم اهدا می‌شد پس وقتی موانعی باعث عدم حضور این فیلم در رقابت شده، شاید بحث از عدالت چندان معنایی نداشته باشد.

– فشار از بیرون به جشنواره و سازمان سینمایی باعث شد امکان پخش «قاتل و وحشی» فراهم نشود. امیدوارم با رایزنی‌های بعدی بالاخره این فیلم نمایش داده شود و امید هم دارم که این اتفاق بیفتد. در این مسیر باید آیین‌نامه‌ها را تغییر دهیم تا در حوزه جشنواره فضا بازتر شود. تقاضای آقای نعمت‌الله (کارگردان) این بود که فقط در یک سئانس محدود فیلم «قاتل و وحشی» نمایش داده شود و واقعا نمایش آن بلااشکال بود اما بخاطر یکسری حرکت‌ها این اتفاق نیفتاد و مانع ایجاد شد اما الان همه فکر می‌کنند که ای کاش فیلم را پخش کرده بودند چون هیچ اتفاقی نمی‌افتاد؛ همانطور که «پیر پسر» و «غریزه» را هم دیدیم و با وجود نگرانی‌هایی که برای اکران «پیر پسر» وجود داشت، خوشبختانه دیدیم که همه با هر نوع تفکری از فیلم تعریف کردند.

– من تجارب داوری زیادی در جشنواره‌های داخلی و خارجی داشتم و به جرأت می‌گویم اولین بار بود با دبیری روبرو شدم که اصلاً در داوری دخالت نکرد و حضور افراد دیگر در جلسات بجز گاهی یکی دو نفر، بسیار محدود بود. آقای شاهسواری همان ابتدا گفتند که قصدی برای نظر دادن در رأی داورها ندارند اما اطلاعاتی را درباره بعضی فیلم‌ها از مرحله انتخاب تا حاشیه‌های احتمالی در اختیار ما گذاشتند.

– درباره انتخاب بهرام رادان هم باید بگویم که روز اول به ما گفتند نامبرده فردا به جمع داوری ملحق می‌شود ولی فردای آن روز یک نامه از طرف ایشان در جلسه خوانده شد که گفته بود به داوری نمی‌رسد. خیلی هم تلاش کردیم جایگزینی برای او در نظر بگیریم ولی واقعیت این است که تا بخواهید رایزنی کنید و دل کسی را به دست بیاورید که جایگزین دیگری شود زمان زیادی می‌گذشت و نفر بعدی اصلاً نمی‌توانست همه فیلم‌ها را ببیند و با بقیه همراه شود، بنابراین از خیر آن گذشتیم.

– فیلمسازی مثل آقای حاتمی‌کیا ثابت کرده که کارگردان قدرتمندی است و می‌تواند سرانجام یک فیلم را به حد کمال خود برساند. معلوم است که اگر او فیلم های بعدی را بسازد همیشه نامزد می‌شود ولی جشنواره می‌تواند متعلق به نسل بعدی باشد که زبان و بیان تازه ای را در سینما آغاز کرده‌اند، مثل اکتای براهنی با «پیرپسر» یا فیلم‌هایی مثل «بچه مردم» و «شمال از جنوب غربی» که سازندگانشان تجربه‌های جدید را به کار گرفته‌اند.

– جشنواره فیلم فجر باید جشنواره کشف استعداد برای سینمای ایران باشد گرچه  همه از بزرگ و کوچک سودای سیمرغ دارند و تلاش می‌کنند که جایزه بگیرند. بازیگرانی مثل شهاب حسینی بازی درجه یکی دارند و هنرشان در داخل و خارج ایران دیده شده است، در توانمندی مریلا زارعی و دیگران شکی نیست. گاهی فکر می‌کنم یک انجمن درجه‌ یک‌های سینما داشته باشیم که شامل هنرمندان بلامنازع سینما باشد و از این پس آثار آنان در جشنواره قضاوت نشوند و میدان فجر اختصاصا به جوان‌ترها سپرده شود.

– قضاوت ما برخلاف برخی اظهارنظرها بر این مبنا نبود که برای احترام به یک فیلمساز، جایزه بهترین فیلم را به او بدهیم و بقیه جوایز را به فیلم‌های دیگر. فیلمی که جایزه بهترین تهیه کننده را گرفت (زیبا صدایم کن) واقعا از نظر هیئت داوری بهترین بود. ما بر اساس نامزدها جایزه دادیم و آن‌هایی که در میان نامزدها نبودند اصلاً امتیاز نگرفتند.

– به نظرم کاری که فریبا نادری در فیلم «شوهر ستاره» انجام داده، استثنایی بود. من اصلاً ایشان را نمی‌شناختم و فقط شنیدم که در چند سریال بازی کرده‌اند ولی فیلم با کاری که او در ایفای نقش کرده، پیش می‌رفت. جذابیت فیلم هم همین نقش است و اینکه چقدر فیلمنامه آن در مدلی که برای این شخصیت نگاشته شده، خوب بود.

– در توانمندی شهاب حسینی که هیچ شکی وجود ندارد و بارها این توانایی به اثبات رسیده است. بازی امین حیایی در «غریزه» و «زیبا صدایم کن» درجه یک بوداما در کنار این دو، مصطفی زمانی تا به حال در این قامت دیده نشده بود. او همان کاری را در فیلم «شمال از جنوب غربی» کرد که فریبا نادری در «شوهر ستاره» انجام داد. زمانی درک درستی از نقش داشت و جایزه بخاطر تلاشی که کرده بود به او تعلق گرفت.

– من نه اهل قهر هستم و نه دعوا، اما اصل ماجرا بخاطر یک ترس و نگرانی بود و اگر بخواهم راحت بگویم، واقعیت این است که برای من حسی به وجود آمد که انگار جلسات هیأت داوری شُنود می‌شوند و امکان درز اطلاعات وجود دارد. این حس باعث شد اعلام نامزدها برای احتیاط، زودتر اعلام نشود که برای فیلم‌های روز آخر هم بهتر بود. بعد از آن ما شرایطی را ایجاد کردیم که در رأی‌گیری برای تعیین نامزدها خیلی متکی به صدا نباشیم و بیشتر با ایما و اشاره کار را پیش بردیم. من نگران شدم که نکند آراء، نظرات و بحث‌های ما مخفی نماند. من هیچ جلسه‌ای را ترک نکردم ولی نگرانی خودم را مطرح کردم و جالب بود که همان هم به شکل دعوا به بیرون درز کرد، البته اعتراض من باعث شد سخت‌گیری بیشتر و ورود افراد به جلسه داوری محدودتر شود. در جشنواره‌های مهم دنیا ، داورها را قرنطینه می‌کنند تا همه چیز محرمانه بماند. ما هم در جلسه نهایی تلفن‌های همراه را بیرون گذاشتیم!

– متاسفانه آنقدر فیلم‌های کمدی سال های اخیر بی‌آبرو شده‌اند و خودشان حیثیت خودشان را به باد داده‌اند که دیگر از طرف مردم هم تمایلی به دیدن فیلم‌های کمدی در جشنواره دیده نمی‌شود، طوری که وقتی بحث فیلم کمدی می‌شود این تصور به وجود می‌آید که با اثری فاقد ارزش‌های هنری و صرفا برای سرگرمی مواجهیم. البته رضا عطاران در فیلم «صددام» به نظر من بسیار بی‌نقص بازی کرده در حالی که یک کمدی دیگر از حضور بازیگرش آسیب دیده بود. با این حال کمدی‌ها آنقدر دم دستی شده‌اند که دیگر نمی‌توانند مخاطب را جذب ویژگی های واجد ارزش کنند و حتی در آراء مردمی هم رتبه‌ای کسب نمی‌کنند!

نوشته کمال تبریزی: نگران شنود در هیأت داوران فجر بودم! اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

گفتنی است در بخش‌های «عکس»، «تیزر» و «پوستر» سه سیمرغ بلورین به برگزیدگان در مراسم افتتاحیه اهدا خواهد شد.

چهل‌وسومین جشنواره فیلم فجر به دبیری منوچهر شاهسواری بهمن‌ماه سال جاری برگزار می‌شود.

نوشته معرفی داوران بخش مسابقه تبلیغات جشنواره فیلم فجر اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

آثار داستانی بخش مسابقه سینمای ایران چهل‌و‌یکمین جشنواره فیلم کوتاه تهران را هیاتی متشکل از کمال تبریزی، فرزاد موتمن، شهاب حسینی، محمدرضا شفاه، درناز حاجی‌ها، آرمان فیاض و میثم مولایی داوری می‌کنند.

کمال تبریزی متولد ۱۳۳۸ در تهران فیلم‌نامه‌‌نویس، فیلمبردار، کارگردان و تهیه‌کننده سینمای ایران است که تاکنون آثاری شاخصی همچون «لیلی با من است»، «مهر مادری»، «شیدا»، «مارمولک» و «یک‌تکه نان» را در سینما و سریال‌هایی همچون «دوران سرکشی»، «شهریار»‌ و «سرزمین مادری»‌را در تلویزیون کارگردانی کرده است. تبریزی تاکنون برنده جوایزی نظیر بهترین فیلم برای فیلم «مارمولک» از جشنواره بین‌المللی فیلم سیدنی، جایزه بهترین فیلم آسیایی برای فیلم «مارمولک» از جشنواره بین‌المللی فیلم مونترال و سیمرغ بلورین فیلم منتخب تماشاگران برای فیلم «فرش باد» و… شده است.

فرزاد مؤتمن متولد ۱۳۳۶ کارگردان و تهیه‌‌کننده سینمای ایران است و فیلم‌های «شبگرد»، «چشم و گوش بسته»، «سراسر شب»، «آخرین بار کی سحر را دیدی؟»، «سایه روشن»، «پوپک و مش ماشاالله»، «شب‌های روشن» و… را ساخته است. موتمن تاکنون نامزد بهترین فیلم و بهترین کارگردانی برای فیلم «آخرین بار کی سحر را دیدی؟» از سی و چهارمین جشنواره فیلم فجر، نامزد بهترین فیلم و بهترین کارگردانی برای فیلم «خداحافظی طولانی» از سی و سومین جشنواره فیلم فجر، نامزد بهترین اثر هنروتجربه برای فیلم «شب­‌های روشن» از بیست و یکمین جشنواره فیلم فجر و… شده است.

شهاب حسینی متولد ۱۳۵۲ دارای دکترای درجه یک هنری از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، بازیگر و کارگردان سینمای ایران است.  او تاکنون در آثار بسیاری از جمله «شمعی در باد»، «رستگاری در هشت و بیست دقیقه»، «جدایی نادر از سیمین»، «درباره الی»، «فروشنده»، «مست عشق» و… به ایفای نقش پرداخته است و کارگردانی و تهیه‌‌کنندگی فیلم‌های سینمایی «مقیمان ناکجا»، «نویسنده مرده است»، «ساکن طبقه وسط» و… را نیز در کارنامه دارد. حسینی برنده جوایزی همچون نخل طلای کن بهترین بازیگر مرد، خرس نقره‌‌ای بهترین بازیگر مرد جشنواره فیلم برلین، سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول مرد جشنواره فیلم فجر برای بازی در فیلم «سوپراستار» و… شده است.

محمدرضا شفاه متولد ۱۳۶۰ و فارغ‌التحصیل کارشناسی‌ارشد سینما از دانشگاه رن فرانسه تهیه‌کننده سینما، مؤسس و مدیرعامل سابق باشگاه فیلم سوره، مدرس رشته سینما در دانشگاه سوره، مدیر اسبق دفتر تهران انجمن سینمای جوانان ایران، داور جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان فرانسه ۲۰۲۳ است، او آثاری همچون «بیست و یک روز بعد»، «دیدن این فیلم جرم است»، «مصلحت»، «هناس» و… را تهیه کرده است. دریافت پروانه زرین بهترین فیلم بلند سینمایی از جشنواره فیلم کودک و نوجوان اصفهان برای فیلم سینمایی «بیست و یک روز بعد»، نامزد دریافت بهترین فیلم از جشنواره فیلم فجر برای فیلم سینمایی «دیدن این فیلم جرم است»، جایزه بهترین فیلم بلند از جشنواره فیلم کوثر برای فیلم سینمایی «هناس» و… از جمله موفقیت‌های آثار اوست.

درناز حاجی‌ها متولد ۱۳۶۷ کارگردان و دارای کارشناسی­ ارشد فیلمسازی از مدرسه فیلمسازی لندن، متروپولیتن، LFS است. حاجی‌ها تاکنون فیلم‌های کوتاه «مارلون»، «مرضیه»، «ماریا» به کارگردانی مشترک با کارگردان پرتغالی ماریو ماسدو، فیلم «زن، مرد، بچه» را ساخته و فیلم­نامه فیلم بلند «شفاف» را نوشته است. او همچنین برنده جایزه ویژه هیات داوران از سی و چهارمین جشنواره بین­‌المللی فیلم کوتاه تهران برای فیلم­‌های «مارلون» و «مرضیه»، برنده جایزه بهترین فیلم و بهترین کارگردانی از ششمین جشنواره بین­‌المللی فیلم شهر برای فیلم «مرضیه»، برنده جایزه بهترین فیلم کوتاه از هفتمین جشنواره فیلم­‌های ایرانی پراگ برای فیلم «مرضیه» و… شده است.

آرمان فیاض متولد ۱۳۶۱ دارای مدرک کارشناسی‌ارشد کارگردانی سینما و مدیر فیلمبرداری سینمای ایران است که همکاری در فیلم‌های سینمایی «برف آخر»، «کت‌چرمی»، «بعد از رفتن»، «صبحانه با زرافه‌ها»، «آنتیک» و… را در کارنامه دارد. سیمرغ بلورین بهترین فیلم‌برداری برای فیلم «برف آخر»، جایزه ویژه هیات داوران جشنواره فیلم ریودژانیرو برزیل یونان برای فیلم «مانیکور»، جایزه ویژه هیات داوران جشنواره فیلم دراما یونان برای فیلم «مانیکور»، جایزه بزرگ جشنواره فیلم آلامدا برای فیلم «مانیکور» از جمله موفقیت‌های اوست.

میثم مولایی متولد ۱۳۶۲ فارغ‌التحصیل رشته سینما از دانشگاه سوربن و تدوینگر سینماست. تدوین حدود ۴۰ فیلم بلند سینمایی و ۱۰ مجموعه نمایش خانگی از ۱۳۹۰ تاکنون، سه دوره داوری در بخش فیلم‌های بلند جشن خانه سینما، سه دوره داوری در بخش تبلیغات جشنواره فیلم فجر، دو دوره داوری در بخش تبلیغات جشن خانه سینما و.. از جمله فعالیت‌های اوست.  مولایی تدوین فیلم‌هایی همچون «غریب»، «مستِ عشق»، «چرا گریه نمی‌کنی؟»، «تفریق»، «یدو»، «روشن»، «روز صفر» و… را نیز برعهده داشته و برنده جایزه سیمرغ بلورین بهترین تدوین برای فیلم «چرا گریه نمی‌کنی؟» در چهل و یکمین جشنواره فیلم فجر، برنده جایزه بهترین تدوین برای فیلم «روز صفر» جشن انجمن منتقدان و نویسندگان سینمایی کشور، نامزد دریافت سیمرغ بلورین بهترین تدوین برای فیلم «یدو» در سی و نهمین جشنواره فیلم فجر، نامزد دریافت سیمرغ بلورین بهترین تدوین برای فیلم «روز صفر» در سی و هشتمین جشنواره فیلم فجر و… شده است.

چهل و یکمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران به دبیری مهدی آذرپندار تا ۲ آبان در پردیس سینمایی ملت در حال برگزاری است.

نوشته معرفی داوران آثار داستانی جشنواره فیلم کوتاه تهران اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

ابتدا و پس از قرائت قرآن توسط علی کبیری و پخش سرود ملی جمهوری اسلامی ایران، پس محمدرضا مقدسیان اجرای برنامه را آغاز کرد.

وی در ابتدای این مراسم گفت: طبق سنت چندساله سازمان سینمایی سوره، نزدیک به روز ملی سینما این ضیافت برگزار می‌شود تا یادمان نرود سینما کار یک خانواده است که کنار هم بودن آن‌ها می‌تواند حال امروز و آینده را خوب کند.

در ادامه کلیپی سه دوره گذشته این رویداد پخش شد.

مقدسیان در ادامه گفت: «این قصه قهرمان دارد» شعاری‌ست که سازمان سینمایی سوره انتخاب کرده و در راستای این شعار فعالیت خود را ادامه می‌دهد. به عنوان میزبان رسمی از حمیدرضا جعفریان، رییس سازمان سینمایی سوره دعوت می‌کنم تا در خدمتشان باشیم.

جعفریان، رییس سازمان سینمایی سوره ضمن خوشامدگویی به مهمانان مطرح کرد: حوزه هنری از بدو تاسیس خانه هنرمندان بوده است و به واسطه افراد و دغدغه‌ها و علاقه به هنر، همیشه هنرمندان نسبت عاطفی با حوزه داشته‌اند و کلیدواژه خانه، برازنده حوزه است. محافل مختلف برای ما روش مدیریتی اقتضائی نبوده بلکه نگاهی قدیمی در حوزه بوده و ما سعی در حفظ آن داشته‌ایم. در دوره جدید سازمان سینمایی سوره از حدود ۴ سال پیش اقداماتی را انجام دادیم و اولین دغدغه ما مخاطب بوده است. برای همین به غیر از تولید سینمایی در قالب‌های دیگر مانند سریال سازی و… هم تولیداتی داشتیم.

وی افزود: همیشه مخاطب دوست دارد قهرمان ببیند و ما به همین دلیل شعار «این قصه قهرمان دارد» را انتخاب کردیم. با همین دغدغه‌مندی بود که به سراغ تولید آثار برای کودک و نوجوان رفتیم. در کارهای مختلف تلاش کردیم برای این مخاطبان هم تولید به گونه زنجیره‌وار داشته باشیم. در پخش و توزیع آثار نیز اتفاقات بسیار خوبی افتاده است. در محصولات جانبی هم کارهایی انجام داده‌ و همکاری‌هایی با آموزش و پرورش و کانون آغاز کرده‌ایم که خبرهای خوبی در آینده خواهید شنید.

رییس سازمان سینمایی سوره با بیان اینکه جریان فیلمسازان جوان در کل کشور یکی دیگر از دغدغه‌های ماست که جدی‌تر آن را دنبال خواهیم کرد، اظهار کرد: تلاش کردیم تا این جریان را در کل کشور توسعه دهیم. در مشهد باشگاه فیلم رویش کار خود را آغاز کرده و امیدواریم به زودی اولین فیلم بلند سینمایی خود را بسازد. جریان تولید و عرضه فیلم کوتاه هم برای ما بسیار مهم است و توجه خاصی به آن داریم.

در ادامه، مراسم تجلیل از بزرگان و پرچم‌داران سینمای ایران برگزار شد و ابتدا ویدیویی از پاسداشت محسن شاه‌ابراهیمی به نمایش درآمد. سپس مهدی فخیم‌زاده، سیدرضا میرکریمی، حسین زندباف، کمال تبریزی، وحید پناهلو و امیررضا مافی برای اولین تقدیری، روی سن حاضر شدند.

ابتدا رضا میرکریمی درباره محسن شاه ابراهیمی گفت: حرف زدن درباره شاه‌ابراهیمی سخت است و نمی‌توان از عهده رزومه پر بار او برآمد. اگر کسی خاطرات او را ثبت کند، تاریخ طراحی صحنه بعد از انقلاب با او مرور می‌شود. وقتی هنوز سیمرغ نبود، او اولین جایزه را گرفت. وقتی «یک حبه قند» را می‌ساختم دنبال عین جنس لوکیشن بودم و چیزی که می‌خواستم را پیدا نمی‌کردم. محسن شاه ابراهیمی به من گفت که برایم می‌سازم و یک دکور کاملا واقعی داشتیم که هیچ کس باور نمی‌کرد که ساختگی باشد.

سپس حسین زندباف درباره این هنرمند بیان کرد: افتخاری برای من است که در کنار شاه‌ابراهیمی حضور داشتم. بسیار از بزرگان سینمای ما در حوزه هنری پرورش پیدا کردند و من نیز چند فیلم با اینجا کار کرده‌ام. مساله قهرمان در سینما بسیار مهم است؛ فیلم‌های غربی قهرمان دارند و ما هم در فیلم‌های خودمان قهرمان داریم اما شما تفاوت‌های قهرمانان ما و آن‌ها را ببینید.

در ادامه کمال تبریزی نیز عنوان کرد: یک ویژگی مهم در کار محسن شاه‌ابراهیمی است که دلگرمی خاصی به شما می‌دهد و مانند کوه پشت شماست. این اطمینان بزرگترین وجهی بود که وقتی با او کار می‌کردم باعث می‌شد خیالم از نتیجه نهایی راحت باشم.

سپس با تشویق حاضران محسن شاه ابراهیمی روی صحنه آمد و در سخنانی عنوان کرد: از حوزه هنری و همه عزیزانی که به من لطف داشته و دارند، سپاسگزارم و هنوز کارهای بسیاری دارم که باید انجام بدهم. بیش از چهل و پنج سال، بزرگترین یاور من، همسرم، شهین نجف زاده، بوده که تمام سختی‌ها را به جان خریده و همراهیم کرده است.

مقدسیان در بخش دیگر این برنامه گفت: برای پاسداشت دوم به سراغ کسی می‌رویم که اولین ها را در سینما و تلویزیون رقم زده است. کسی که همیشه در تلاش برای در کمال ماندن داشته است.

در ادامه ویدیویی از پاسداشت کمال تبریزی پخش شد و برای این پاسداشت منوچهر محمدی، رضا مقصودی، محمد عسگری، محمد ساسان و رضا میرکریمی روی سن حاضر شدند.

ابتدا منوچهر محمدی درباره کمال تبریزی گفت: چندین کار با کمال تبریزی انجام داده‌ام و باید بگویم جزو معدود آدم‌هایی‌ست که اسمش شایسته شخصیتش است. تنها افسوسی که دارم این است که من و کمال یک فیلم مستند ساختیم که هنوز توقیف است و امیدوارم زودتر به نمایش دربیاید.

سپس رضا میرکریمی درباره کمال تبریزی مطرح کرد: کمال مصفای تبریزی خیلی باصفاست که این مساله در نگاهش به سینما هم این جریان دارد. تنها این را بگویم که در کنار او کاملا احساس آرامش دارید.

محمد عسگری نیز درباره این هنرمند گفت: توفیق این را داشتم که در سریال «سرزمین کهن» به مدت چند ماه دستیار ایشان باشم و باید بگویم که وقتی با آقای تبریزی کار می‌کنید، واقعا از کار در سینما لذت می‌برید. اگر ایشان بازی کنند بسیار خوب است و امیدوارم که این اتفاق رخ دهد.

در ادامه حسین سلیمانی نیز عنوان کرد: ۲۹ سال پیش در فقر مطلق و سخت‌ترین شرایط زندگی آقای کمال تبریزی من را برای فیلم خود انتخاب کرد. ایشان مسیر زندگی خود و خانواده‌ام را عوض کرد و باید بگویم آقای تبریزی قطعا اگر شما نبودید، معلوم نبود که من کجا بودم و تمام زندگی خود را مدیون شما هستم. باید بگویم که هزینه دانشگاه مرا هم آقای تبریزی داد. خیلی دوست داشتم یک روز جایزه بگیرم و این حرف‌ها را بزنم ولی چه جایی بهتر از مراسم تقدیر ایشان.

سپس کمال تبریزی با حضور روی صحنه بیان کرد: حسین سلیمانی گوهری در درون خود داشت و می‌دانستم که حتما موفق خواهد شد. از دوستانی که این برنامه را تدارک دیدند و به بنده لطف داشتند ممنونم. معتقدم اگر امروز هم در توجه به مضامین و تنوعی که در ساخت فیلم در این سالها وجود داشت، ادامه دهیم و خود را به موضوعات مشخصی محدود نکنیم، می‌توان شاهد کشف ایده‌های تازه، جذب استعدادهای جوان و درخشش بیش از پیش حوزه هنری بود. در انتها برای سینمای ایران که متاسفانه در این سالها افول کرده آرزوی کامیابی دارم.

در ادامه این مراسم محمد اصفهانی خواننده با حضور روی صحنه قطعاتی خاطره‌انگیز را اجرا کرد.

در ادامه این برنامه سومین آیین پاسداشت به حوزه سینمای مستند اختصاص داشت و ویدیویی از محمدعلی فارسی پخش شد. برای برگزاری مراسم تجلیل داوود نماینده، مرتضی شعبانی، اصغر بختیاری، محمدمهدی طباطبایی نژاد، محمدرضا امامقلی، محمدحسین مهدویان و حامد شکیبانیا روی سن حاضر شدند.

ابتدا داوود نماینده مطرح کرد: سالیان سال از کارهایم می‌گذرد و استاد محمدعلی فارسی بسیار به رشد کمک کردند. یکی از هنرهای ایشان انتخاب نو بوده است و هیچ کدام از کارهای ایشان به هم شباهت ندارد. ایشان سفرهای بسیاری کردند و نفس نفس زنان به کار جان می‌دادند.

مرتضی شعبانی نیز در سخنانی گفت: یکی از خصوصیات سینما شهرت است و ایشان به اندازه آنچه که باید شناخته نشدند. حقیقتا سینمای مستند به محمدعلی فارسی مدیون است و بابت این بزرگداشت از دوستان حوزه هنری سپاسگزارم.

سیدمحمدمهدی طباطبایی نژاد درباره محمدعلی فارسی مطرح کرد: آشنایی من با آقای فارسی نزدیک به ۲۵ سال قبل برمی‌گردد. اولین روزهای کاری ما با مجموعه «مهاجران» بود و بعدها مستندهایی باهم کار کردیم. اما یک چیز همیشه در رابطه ما ثابت بوده و اینکه من شاگرد بوده و ایشان استاد من بوده‌اند. در طول این سال‌ها حتی یک روز در رابطه من با ایشان اتفاق نیفتاد که خاطره‌ای از مرتضی آوینی برای من مطرح نشود. در قصه روایت فتح هم نقش آقای فارسی آنطور که شایسته بود، دیده نشد.

حامد شکیبانیا نیز درباره محمدعلی فارسی مطرح کرد: من آقای فارسی را ۲۹ سال پیش دیدم و بخش زیادی از سینمای مستند را با دیدن کارهای ایشان آموخته‌ام.

در ادامه محمدحسین مهدویان نیز گفت: من زمانی که می‌خواستم مستند «آخرین روزهای زمستان» را بسازم، کش و قوس های فراوانی داشتم و کارهای ایشان را تماشا می‌کردم. آقای فارسی باوری را ایجاد کردند که می‌توان با شیوه‌های متنوعی به سراغ تولید مستند رفت.

سپس اصغر بختیاری درباره محمدعلی فارسی بیان کرد: آقای فارسی سرمایه است و باید از دوستان این چنینی بیشتر مراقبت کرد.

محمدرضا امامقلی نیز مطرح کرد: وقتی پیشنهاد پاسداشت یکی از بزرگان حوزه مستند را به آقای جعفریان دادم، توقع این جمع پر ستاره را داشتم.

حبیب والی نژاد نیز با حضور روی صحنه، درباره محمدعلی فارسی خاطره‌ای را بیان کرد.

سپس محمدعلی فارسی با حضور روی صحنه گفت: از لحظه ای که در این فضا وارد شدم، یاد دوره‌ای افتادم که با شهید آوینی در این فضا همکاری می‌کردم. گروه عظیمی از هنرمندان ازجمله خود من، هستند که خودشان را وامدار ارگان‌ها و … می‌دانند اما بخش اعظم این نهادها مدیون حضور افرادی شبیه شهید آوینی‌ها هستند. ای کاش ما نیز مانند این بزرگواران عاقبت به خیر شویم.

محمدرضا مقدسیان در پایان گفت: به مناسبت این شب از سایت رسمی سازمان سینمایی سوره رونمایی می‌کنیم و امیدوارم روزهای خوبی را پیش روی همه ما و این سازمان باشد.

همچنین از پوستر چهارمین شب سینمایی سوره با طرحی از سینما رعیت‌دوست رونمایی شد.

مجید زین‌العابدین، محمد حمیدی‌مقدم، رضا میرکریمی، کمال تبریزی، حبیب ایل‌بیگی، حبیب والی‌نژاد، محمد احسانی، مجتبی فرآورده، مهدی جعفری، هادی مقدم‌دوست، سیدجمال ساداتیان، منوچهر محمدی، مهرداد باقری، نازنین پیرکاری، کاظم دانشی، مسعود اطیابی، بهروز شعیبی، محمدرضا منصوری، محمدحسین مهدویان، محمدحسین قاسمی، محسن شاه‌ابراهیمی، محمدعلی فارسی، محمد عسگری، مهدی مسعودشاهی، حسین نمازی، ابراهیم عامریان، غلامرضا فرجی، لیلی عاج، سجاد نصرالهی‌نسب، علی شیرمحمدی، مژده لواسانی، محمدمهدی طباطبایی‌نژاد، محمدحسین ساعی، مهدی جوادی، اصغر بختیاری، مرتضی شعبانی، سیدجواد هاشمی، مهدی فخیم‌زاده، حسین سلیمانی، امیر غفارمنش، نادر سلیمانی، شهره سلطانی، ساره رشیدی، آرش نوذری، رضا کشاورز حداد، حامد شکیبانیا، سعید پروینی، خیرالله تقیانی‌پور، هاشم مرادی، مرتضی کهزادی، امیرعباس ربیعی، علیرضا صمدی، حسین تراب‌نژاد، وحید امیرخانی، مسعود شریف، ارسطو خوش‌رزم، امیر قادری، سعید الهی، سیدمرتضی فاطمی، هادی محمدیان، محمود گبرلو، مسعود نجفی، مهدی بخشی‌مقدم، مهدی شامحمدی، محسن اسلام‌زاده، سیاوش کردجان، فرزانه فخریان، رضا ارجنگی، مهدی عرفاتی، محمد روح‌الامین و… از جمله حاضران در این مراسم بودند.

نوشته تجلیل از کمال تبریزی، محسن شاه‌ابراهیمی و محمدعلی فارسی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

پس از نمایش فیلم حسین الله‌یاری کارگردان «زیر سایه بلوط» ضمن قدردانی از حضار گفت: از تک تک عواملم که این فیلم خیلی سخت را کار کردند، تشکر می‌کنم. تولید این فیلم در شرایط ایران و فیلم کوتاه برایم خیلی دشوار بود و متاسفانه برخی افراد از این کار حمایت نکردند ولی خیلی از دوستان هم حمایت کردند و این فیلم ساخته شد.

وی ادامه داد: از محمد خمیس‌آبادی بابت فیلمبرداری تشکر می‌کنم که از لحظه اول پای کار من بود. همچنین آرش صالحی که برای تولید این فیلم خیلی زحمت کشید و مصطفی نصیری که جلوه‌های ویژه بسیار سخت و درخشان این فیلم را بر عهده داشت. از علیرضا سبزواری در نوشتن فیلمنامه خیلی به ما کمک کرد، ممنونم. همچنین از علیرضا غلاملو سپاسگزارم که در شرایط سخت فیلم کنارم بود. ممکن است اینجا افرادی را از قلم بیاندازم بنابراین از تک تک بازیگران و عوامل فیلمم بسیار تشکر می‌کنم.

الهیاری تاکید کرد: امین شعرباف واقعا در این فیلم سختی کشید، کار بسیار دشواری بود، او سه دقیقه و نیم در برف یک پیرمرد ۸۰ کیلویی را بر دوشش حمل کرد.

وی ادامه داد: چند روز پیش ساعت ۲ بعدازظهر با آقای فتح‌الله طاهری که نقش پدر را در فیلم بازی می‌کند، تماس گرفتم تا از او دعوت کنم که در اکران فیلمش حضور داشته باشد، پاسخ ندادند و متاسفانه ساعت ۴ خبر فوت ایشان را اعلام کردند. متاسفم که امشب در جمع ما حضور ندارند و نتوانستند فیلم خودشان را ببینند. امیدوارم روحشان غرق نور و آرامش باشد.

کارگردان فیلم نیمه‌بلند «زیر سایه بلوط» در پایان گفت: من در آستانه ساخت اولین فیلم بلند سینمایی‌ام هستم که به مراتب بسیار دشوارتر از این فیلم است و گام سنگینی برای من محسوب می‌شود، بنابراین نقطه نظرات شما درباره «زیر سایه بلوط» بسیار برایم ارزشمند و راهگشاست.

همچنین رضا میرکریمی پس از تماشای فیلم نیمه بلند «زیر سایه بلوط» درباره این فیلم گفت: فیلم حسین الهیاری، آمیزه غریبی از شاعرانگی در میانه جدال نفس‌گیر و خشنِ انسان با طبیعت وحشی است.

رضا میرکریمی، کمال تبریزی، عباس رافعی، کیوان کثیریان، صادق میرکریمی، هوشنگ گلمکانی، محمدرضا دلپاک، امین شعرباف، تورج الوند، اشوان، رویا جاویدنیا، سمیرا حسن پور، مونا فائزپور، بابک لطفی خواجه پاشا، علی رحیمی، صفورا خوش طینت، دکتر محمدعلی صفورا، دانیال خیری‌خواه، به‌آفرید غفاریان، امیررضا رنجبران، آیدا ماهیانی، مه‌لقا مینوش، عرفان ابراهیمی، سعید زارعی، امیرعباس پیام، رضا دلپاک، سروش چیت‌ساز، سجاد نصراللهی، پرهام غلاملو، سپاس رضایی و مرتضی علیدادی از جمله مهمانان این مراسم بودند.

نوشته «زیر سایه بلوط» در غیاب فتح‌الله طاهری به نمایش درآمد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

اسامی فیلم‌های سینمایی به این شرح است: «۷۶۰۰» (بهروز باقری)، «احمد» (امیرعباس ربیعی)، «آپاراتچی» (قربانعلی طاهرفر)، «آسمان غرب» (محمد عسگری)، «آفتاب گرگ و میش» (محسن دانشور بیری)، «بی‌تار» (جمیل رستمی)، «پدران» (سالم صلواتی)، «خورشید آن ماه» (ستاره اسکندری)، «سون‌سوز» (رضا جمالی)، «شوماه» (مژگان بیات)، «عروسک» (اصغر یوسفی‌نژاد)، «عزیز» (مجید توکلی)، «کاژه» (مجتبی سعیدزاده)، «مسخ نرگس» (حامد علیزاده)، «میرو» (حسین ریگی) و «نوروز» (سهیل موفق).

محمدعلی باشه‌آهنگر، کارگردان، دانش‌آموخته رشته سینما گرایش کارگردانی از دانشکده سینما و تئاتر دانشگاه هنر است. او فیلم‌های تحسین‌شده‌ای چون «فرزند خاک» و «ملکه» را در کارنامه دارد. «بیداری رؤیاها»، « سرو زیر آب» و «سینما متروپل» از دیگر ساخته‌های باشه‌آهنگر است.

حامد بهداد، بازیگر، سابقه همکاری با بسیاری از کارگردانان سرشناس سینمای ایران مانند عباس کیارستمی، ناصر تقوایی، اصغر فرهادی، بهرام بیضایی، داریوش مهرجویی، مسعود کیمیایی، بهمن فرمان‌آرا و… را دارد. او برای «جرم» برنده جایزه بهترین بازیگر نقش مکمل مرد از جشنواره فیلم فجر شد و برای فیلم‌های «آخر بازی»، «روز سوم»، «هفت دقیقه تا پاییز»، «آرایش غلیظ» و «قصر شیرین» نیز نامزد دریافت جایزه بازیگری از این جشنواره بود.

ابوالفضل جلیلی، کارگردان، فیلمنامه‌نویس و تدوینگر یکی از معتبرترین فیلمسازان ایرانی در سینمای جهان به شمار می‌رود. او سازنده فیلم‌های تحسین‌شده «گال»، «رقص خاک»، «دان»، «دلبران» و «حافظ» است که در جشنواره‌های بین‌المللی حضور پررنگی داشتند و موفق به کسب جوایز شدند. جلیلی در نوامبر ۲۰۰۸ در بخش ویژه سی‌امین دوره جشنواره سه قاره در فرانسه مورد تجلیل قرار گرفت.

نیکی کریمی، بازیگر، کارگردان و عکاس که بازی‌ها و کارگردانی او در جشنواره‌های داخلی و خارجی بارها تحسین شده، از سال ۱۳۶۹ وارد سینمای ایران شد و در این مدت علاوه بر بازی‌های تحسین‌شده در فیلم‌های «عروس»، «سارا»، «پری»، «دو زن» و بسیاری آثار دیگر، کارگردانی پنج فیلم «آتابای»، «چند روز بعد»، «سوت پایان»، «یک شب» و «شیفت شب» را نیز تجربه کرد. او علاوه بر دریافت جوایز خارجی و داخلی برای نقش‌آفرینی‌هایش، به‌عنوان داور در ترکیب داوری معتبرترین جشنواره‌های جهانی حاضر شده است.

محمود کلاری، فیلمبردار و کارگردان، ازجمله فیلمبرداران صاحب سبک سینمای ایران است که در مدت‌زمان نزدیک چهار دهه فعالیت خود در سینما توانسته تجربیات متفاوتی را ثبت کند؛ از «سرب» و «مادر» تا «ای ایران» و «سارا» و سال‌ها بعد خلاقیتی که در «خون‌بازی»، «جدایی نادر از سیمین» و بسیاری آثار دیگر همچون «درخت گلابی»، «برف روی کاج‌ها»، «بادیگارد» و… صرف کرد. او سه فیلم سینمایی «ابر و آفتاب»، «رقص با رؤیا» و «تابستان همان سال» را هم کارگردانی کرده است.

رضا کیانیان، بازیگر شناخته‌شده سینمای ایران است که همکاری‌های او با کارگردانانی چون ابراهیم حاتمی‌کیا، بهمن فرمان‌آرا، بهرام بیضایی، کمال تبریزی و رضا میرکریمی به‌یادماندنی‌ترین بازی‌های او را در سینمای ایران ثبت کرده است. او برای بازی در «آژانس شیشه‌ای» و «خانه‌ای روی آب» به فاصله چهار سال موفق به کسب سیمرغ بلورین از جشنواره فیلم فجر شد.

محمدحسین لطیفی، کارگردان، نویسنده و تهیه‌کننده و سازنده فیلم‌های سینمایی چون «عینک دودی»، «خوابگاه دختران»، «روز سوم» و مجموعه‌های تلویزیونی نظیر «صاحبدلان»، «دودکش» و «سر دلبران» است. لطیفی همچنین دو سریال «ساخت ایران» و «قلب یخی» را برای شبکه نمایش خانگی ساخت.

نخستین دوره جشنواره ملی فیلم اقوام ایرانی توسط موسسه فرهنگی هنری فصل هنر و‌ بنیاد ایران‌شناسی با شعار «اقوام، ریشه ایران‌زمین»، ۲۶ تا ۳۰ اردیبهشت‌ در تهران برگزار می‌شود.

بخش اصلی جشنواره شامل فیلم‌های داستانی (سینمایی و کوتاه)، مستند، انیمیشن، فیلمنامه و نماهنگ منطبق با موضوع جشنواره است که گستره‌ زیست‌بوم، آیین‌های فرهنگی و مذهبی، سبک زندگی، آداب و رسوم و سنن اقوام ایرانی، تاریخ اقوام، میراث فرهنگی ملموس و ناملموس و ظرفیت‌های گردشگری را در برمی‌گیرد.

نوشته معرفی داوران بخش سینمایی جشنواره ملی فیلم اقوام ایرانی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

ابوالفضل جلیلی (مشاور عالی و عضو شورای سیاست‌گذاری جشنواره)، مسعود نجفی (دبیر اجرایی)، حمید قمری (مدیر هماهنگی و دبیر شورای سیاست‌گذاری)، فرید حیدری (مدیر امور اداری و مالی و عضو شورای سیاست‌گذاری)، سمیه علیپور (مدیر روابط عمومی و رسانه)، مهرداد سلیمانی (مدیر دبیرخانه و مدیر فنی)، حمیدرضا بیدقی (مدیر هنری)، وحید رونقی (مدیر ارتباطات و برنامه‌های جنبی)، سید کاظم میرزاده (مدیر پشتیبانی)، هیلا سادات جاوید (مشاور و کارشناس حقوقی) و پدرام پاک آیین (مشاور رسانه‌ای).

پیش‌ازاین فرهاد قائمیان، بازیگر سینما، تلویزیون و تئاتر به‌عنوان مشاور عالی و آرش زینال خبری، مدیر تولید، تهیه‌کننده و مجری طرح سینما و تلویزیون، به‌عنوان مشاور هنری جشنواره معرفی شدند.

نگاه کوتاه به پیشینه مدیران جدید جشنواره ملی فیلم اقوام ایرانی:

ابوالفضل جلیلی، کارگردان، فیلمنامه‌نویس و تدوینگر یکی از معتبرترین فیلمسازان ایرانی در سینمای جهان به شمار می‌رود. او سازنده فیلم‌های تحسین‌شده «گال»، «رقص خاک»، «دان»، «دلبران» و «حافظ» است که در جشنواره‌های بین‌المللی حضور پررنگی داشتند و موفق به کسب جوایز شدند. جلیلی در نوامبر ۲۰۰۸ در بخش ویژه سی‌امین دوره جشنواره سه قاره در فرانسه مورد تجلیل قرار گرفت.

مسعود نجفی دانش‌آموخته رشته مطالعات فرهنگی و رسانه در مقطع کارشناسی ارشد است. او در دو دهه گذشته علاوه بر فعالیت مستمر رسانه‌ای به‌عنوان خبرنگار، سردبیر و مدیرمسئول، به مدت هفت سال مدیریت روابط عمومی جشنواره فیلم فجر را عهده‌دار بود و چهار سال نیز به‌عنوان مدیرکل روابط عمومی سازمان سینمایی فعالیت داشت. تألیف کتاب‌های سینمایی ازجمله «مرور ۳۰ سال جشنواره فیلم فجر»، ساخت بیش از ۱۰ فیلم مستند، تهیه و کارگردانی چند برنامه تلویزیونی و… از دیگر سوابق اوست.

حمید قمری، کارشناس ارشد مهندسی صنایع و مدیرکل حوزه ریاست، امور استان‌ها و روابط عمومی بنیاد ایران‌شناسی است. او سابقه مدیریت در حوزه‌های طرح و برنامه‌ریزی، خدمات علمی، چاپ و انتشارات و اطلاع‌رسانی را دارد.

فرید حیدری دانش‌آموخته مقطع دکترا مدیریت رسانه، نویسنده، مدرس دانشگاه، پژوهشگر رسانه و هوش مصنوعی، مدیرعامل موسسه فرهنگی هنری فصل هنر (موسسه طراح و برگزارکننده جشنواره) رئیس هیئت‌مدیره موسسه سینمایی موج تماشا، مدیرمسئول چندین رسانه خبری آنلاین و مکتوب و مدیرمسئول یک موسسه مطبوعاتی است. او به‌عنوان تدوینگر، مجری و گزارشگر ساخت و تولید چند فیلم مستند و نماهنگ و فعالیت در واحد تولید صداوسیما را در کارنامه خود دارد.

سمیه علیپور از سال ۱۳۸۱ فعالیت در رسانه را آغاز کرد. او در دو دهه گذشته علاوه بر حضور مستمر در مطبوعات، مدیریت روابط عمومی جشنواره جهانی فیلم فجر، سردبیری چهار دوره کتاب جشنواره جهانی فیلم فجر، سردبیری چهار دوره کتاب بازار جشنواره جهانی، سردبیری دو دوره بولتن جشنواره ملی فیلم فجر، دبیری ستاد خبری جشنواره ملی فیلم فجر، دبیری بولتن جشنواره فیلم کودک و نوجوان را بر عهده داشت.

مهرداد سلیمانی دانش‌آموخته رشته کامپیوتر و رشته سینماست و کارگردانی، تصویربرداری و تدوین بیش از ۱۰۰ فیلم کوتاه و نیمه بلند داستانی و مستند را در کارنامه دارد. سلیمانی در سال‌های اخیر مدرس دانشگاه علمی کاربردی و مدیر فنی و اجرایی بیش از ۳۰ جشنواره ملی و بین‌المللی بوده و سابقه داوری در دوره‌های مختلف جشنواره‌های ملی و بین‌المللی فیلم کوتاه را دارد. برگزاری بیش از ۵۰ کارگاه آموزشی در زمینه مبانی سینمای دیجیتال در جشنواره‌های سینمایی و مراکز آموزش فیلمسازی در تهران و شهرستان‌ها از دیگر فعالیت‌های اوست.

حمیدرضا بیدقی، طراح، تصویرگر و نویسنده، حدود ۳۰ سال سابقه فعالیت در این عرصه را دارد و در این مدت بیش از ۲۰۰ کتاب را تصویرسازی کرده است. او همچنین به‌عنوان طراح پوستر، عضو هیئت‌ انتخاب و داوری با جشنواره‌های مختلف ازجمله فجر و سینماحقیقت همکاری کرده است.

وحید رونقی دانش‌آموخته رشته سینما در مقطع کارشناسی، گوینده، دوبلور، مجری و تهیه‌کننده رادیو و تلویزیون است. از فعالیت‌های او در این حوزه می‌توان به برنامه‌های «سینما آی فیلم»، «کافه فیلم»، «عید دیدنی»، «نقد سینما»، «مکث»، «تصویر زندگی» و «یه روز تازه» اشاره کرد.

سیدکاظم میرزاده دانش‌آموخته رشته عکاسی، مستندساز، تصویربردار و تدوینگر است. وی مدیر پشتیبانی جشنواره گردشگری و چندین رویداد و همایش‌های مختلف است.

هیلا سادات جاوید دانش‌آموخته رشته سینما، وکیل پایه‌یک دادگستری و مشاور حقوقی، پژوهشگر انتشارات حقوقی، مؤلف کتاب‌های حقوقی کاربردی و متخصص در امور قراردادها است.

پدرام پاک‌آیین دانش‌آموخته رشته حقوق و مدیر فرهنگی و رسانه‌ای است. او هم‌اکنون مدیرکل روابط عمومی وزارت بهداشت و نماینده مدیران مسئول رسانه‌ها در هیئت نظارت بر مطبوعات است. وی سابقه عضویت در شورای سردبیری روزنامه‌های جام جم و ایران و مدیرکلی نظارت و ارزیابی معاونت پارلمانی رئیس‌جمهور، مدیرکلی فرهنگی و روابط عمومی مجلس شورای اسلامی، مدیرکلی ارتباطات و اطلاع‌رسانی مجمع تشخیص مصلحت نظام، مدیرکلی مطبوعات و خبرگزاری‌های داخلی وزارت فرهنگ را در کارنامه خود دارد.

نخستین دوره جشنواره ملی فیلم اقوام ایرانی با همکاری موسسه فرهنگی هنری فصل هنر و‌ بنیاد ایران‌شناسی و با شعار «اقوام، ریشه ایران‌زمین»، ۲۶ تا ۳۰ اردیبهشت‌ماه ۱۴۰۳ در تهران برگزار می‌شود.

جشنواره ملی فیلم اقوام ایرانی در سه بخش اصلی، تجربی و جنبی برگزار می‌شود. بخش اصلی شامل فیلم‌های داستانی (کوتاه و بلند)، مستند، انیمیشن و نماهنگ منطبق با موضوع جشنواره می‌شود؛ بخش تجربی آثاری با موضوع و اهداف جشنواره را در برمی‌گیرد که برای روایت داستان از روش‌های غیرمعمول و جدید استفاده کرده‌اند؛ و بخش جنبی به آثاری اختصاص دارد که نتوانسته‌اند به بخش‌های رقابتی جشنواره راه پیدا کنند.

اسامی فیلم‌های سینمایی، فیلمنامه‌ها و دیگر آثار راه‌یافته به جشنواره به‌زودی اعلام می‌شود.

نوشته مدیران جشنواره ملی فیلم اقوام ایرانی معرفی شدند اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در ابتدای مراسم پس از پخش کلیپی از رونمایی پوستر  این رویداد عاشورایی، محمد رهبر _ دبیر سومین رویداد فیلم کوتاه تصویر دهم، گفت: سومین رویداد فیلم کوتاه تصویر دهم در محرم سال ۱۴۰۱ توسط موسسه خیریه فرهنگی راه ایمان به عنوان دفتر نمایندگی آیت‌الله سیستانی و با حمایت آستان مقدس حسینی با موضوعیت «از حسین آموختم…» آغاز به کار کرد. مقرر شده بود از علاقه‌مندان با ارسال ایده‌ها و فیلم‌های خود پس از بررسی در آبان همان سال، تقدیر شود، اما با توجه به اینکه تعداد فیلم‌ها و ایده‌های ارسالی به دلیل محدودیت‌های اینترنتی پیش آمده در سال قبل، به حد نصاب نرسید شورای سیاست‌گذاری تصمیم گرفت سومین دوره رویداد فیلم کوتاه تصویر دهم یک سال دیگر تمدید شود که اکنون اختتامیه آن را برگزار می‌کنیم.

او ادامه داد: در این دوره حدود ۲۰۰ فیلم کوتاه و ۱۸۰ ایده برای دبیرخانه ارسال شد. از ۱۸۰ ایده ارسالی که به صورت مستقیم و ۲۰ ایده‌ای که با همکاری انجمن سینمای جوان به دبیرخانه رسیده بودند. آقای بهروز شعیبی _ مدیر طرح و ایده این رویداد با مشورت اعضای هیئت داوران دو طرح برتر را حائز شرایط دریافت جایزه نقدی جهت کمک به ساخت فیلم دانستند؛ این دو فیلم پس از دریافت جایزه خود تولید شدند و در بخش مسابقه فیلم‌کوتاه با دیگر فیلم‌های ارسالی وارد رقابت شدند‌.

رهبر با اشاره به اینکه در دوره سوم رویداد تصویر دهم دو کارگاه فیلم کوتاه برگزارشد، اظهار کرد: دو هیئت انتخاب در سال ۱۴۰۱ و ۱۴۰۲ تعداد ۱۹ فیلم را جهت بررسی توسط هیئت داوران انتخاب کردند.

او درخصوص برگزاری چهارمین دوره رویداد تصویر دهم نیز بیان کرد: چهارمین دوره این رویداد برخلاف دوره‌های قبل با پایان این اختتامیه آغاز می‌شود. با توجه به پیشنهادهای فراوان و همچنین ارسال فیلم‌هایی از کشورهای لبنان و عراق در سومین دوره این رویداد، با حمایت عتبه مقدس حسینی و همراهی معاون رسانه‌ای آستان مقدس حسینی، دبیرخانه مرکزی این رویداد به کربلای معلی منتقل خواهد شد.

رهبر ادامه داد: در بخش طرح و ایده چهارمین دوره رویداد تصویر دهم، علاقه‌مندان می‌توانند طرح‌ها و فیلم‌نامه‌های خود را با محوریت امام حسین (ع) حداکثر تا ۲۰ خرداد ماه سال ۱۴۰۳ به دبیرخانه رویداد ارسال کنند. طرح‌ها و ایده‌های ارسالی تا اول محرم سال آتی توسط مدیر طرح و ایده و همکارانشان بررسی و ایده‌های برتر برگزیده خواهند شد.

او در پایان سخنان خود اظهار کرد: کمک به تولید فیلم، جهتِ بخش مسابقه فیلم کوتاه، به عنوان جوایز این بخش در نظر گرفته شده است و چهارمین دوره رویداد با دریافت فیلم‌های کوتاه به مسیر خود تا سال بعد ادامه می‌دهد. از هنرمندان می‌خواهیم برای اطلاع از شرایط، قوانین و موضوعات منتخب دوره چهارم به فراخوانی که پس از ماه مبارک رمضان منتشر می‌شود مراجعه کنند.

در ادامه این مراسم مجید مجیدی _ مدیر رویداد بین‌المللی فیلم کوتاه «تصویر دهم»، گفت: بسیار خرسندم که توفیق برگزاری سومین رویداد تصویر دهم را علی‌رغم وقفه ناخواسته‌ای که پیش آمد، داشتیم. خرسندی بیش از حد بنده از این است که هر سال بر غنای آثار ارسالی به رویداد تصویر دهم افزوده شده است، به‌ویژه در این دوره که با آثار بسیار خوبی روبرو بودیم. عزیزانی که زحمت داوری آثار را داشتند واقفند که امسال آثار خوبی به دست ما رسید و امیدواریم در سال‌های آینده با آثار درخشان‌تری روبرو شویم.

او افزود: این رویداد از ابتدا زلف خود را به آستان مقدس آقا امام حسین (ع) گره زد و تولیت مقدس حرم امام حسین (ع) حمایت ویژه‌ای از این رویداد داشتند. امیدواریم در سال‌های آینده شاهد برگزاری اختتامیه این مراسم در کربلا باشیم‌.

مجیدی در پایان سخنان خود از ریاست مجموعه خیریه راه ایمان، از هیئت انتخاب و هیئت داوران این رویداد تشکر کرد.

در ادامه عباس عاصم‌الخفاجی _ معاون رسانه‌ای آستان مقدس حسینی، با تشکر از کمیته داوران و شرکت‌کنندگان، گفت: امروز همه ما به عشق امام حسین (ع) در این رویداد گرد هم آمده‌ایم و اعتقاد داریم که هر آنچه برای خدمت به مردم، امام حسین (ع) و زیارت مبارکه اربعین ارائه می‌کنیم ناکافی است؛ بنابراین به دنبال بهترین‌ها، ایده‌آل‌ترین‌ها و مهم‌ترین‌ها هستیم.

او تاکید کرد: آستان قدس حسینی همواره توجه، تاکید و حمایت خود را از هر آنچه که در راستای اشاعه فرهنگ عاشورا و حمایت از طرح‌های فرهنگی حسینی بوده اعلام کرده است. بر این اساس معاونت رسانه‌ای آستان همواره به گونه‌ای که درخورِ نام سرور و سالار شهیدان باشد در پی به ثمر نشاندن حمایت‌ها در میدان عمل است.

معاون رسانه‌ای آستان مقدس حسینی، ادامه داد: با وجود مدیریت خردمندانه تولیت آستان اهتمام ویژه به هنر و سینما وجود دارد. این موضوع به دلیل تاثیر فراوان آن در انسان‌سازی به شکل حقیقی و مورد نظر خداوند متعال و پیامبر گرامی ایشان به عنوان یک هنر ارزشمند تلقی می‌شود که برای رساندن ارزش‌ها و معانی والا به اعماق جان‌ها و اذهان به کار گرفته می‌شود‌. اهمیت این موضوع در آکندن آسمان اندیشه از فیلم‌هایی است که بیانگر ارزش‌های والایی باشد که امام حسین (ع) در راه آنها فداکاری کرد تا در دنیایی که از سر و صدا و هیاهو و زوال اخلاقی ویران شده است با سرمشق قرار دادن حماسه جاودان خود، روح ارزش‌ها و اصول خود را در ما احیا کند‌.

پس از پخش کلیپی از ۱۹ فیلم راه یافته به بخش داوری، دو دیپلم افتخار به همراه جایزه نقدی توسط مجید مجیدی، بهروز شعیبی و عباس عاصم‌الخفاجی به فیلم‌ رقص آب به کارگردانی فرزاد رنجبر و فیلم سر و تن به کارگردانی سعید سلیمان رونقی اهدا شد.

در ادامه این برنامه محمدتقی اختیاری مدیر موسسه خیریه فرهنگی راه ایمان و نماینده آیت‌الله سیستانی در تهران، گفت: موسسه خیریه راه ایمان هزاران دانش‌آموز، هزاران یتیم و هزاران بیمار را در مناطق محروم ایران را حمایت و سرپرستی می‌کند و توجه و حمایت عالمی درد آشنا و نگرانِ این آب و خاک را پشتوانه خود دارد. بزرگمردی ایرانی ولی دور از وطن که بزرگان ادیان و مکاتب دیگر از کوچه ناهمواری در شارع‌الرسولِ نجف عبور می‌کنند‌ و از خانه محقر او بهره‌ها می‌گیرند.

او افزود: خوشحالم که چراغی هرچند نه آنچنان پر سو در عالم هنر و سینما به مدد هنرمندان متدین به زعامت دوست دیرینه‌ام جناب آقای مجید مجیدی روشن شده است و به انتظارم تا این چراغ در سال‌های بعد پرنورتر مسیر راه هنرمندانی را روشن کند که مکتب امام حسین (ع) را در انحصار هیچ دسته و گروهی نمی‌دانند و تلاطم‌های روزگار آنها را از این اسوه حق دور نکرده است.

اختیاری تاکید کرد: اگرچه این روزها در این سرزمین کهن برای بسیاری افراد، هرگونه جلوه مذهبی، سخت و چه بسا اتهام آمیز است و بسیاری سلامت را در دوری از هرگونه عملکرد مذهبی می‌بینند، اما همه می‌دانیم هنرمند واقعی عوام‌گرا، مهرطلب و گیشه‌پسند نیست و ویژگی بارز یک هنرمند متعهد این است که حقیقت را فدای مصلحت نمی‌کند؛ چه این مصلحت نشات گرفته از حاکمان باشد و‌ چه بیمناک هیاهوی عامیان.

در ادامه برنامه مرشد میرزاعلی به نقالی پرداخت و پس از پخش تیزر فیلم‌های ارسالی، با حضور برخی از اعضای هیئت انتخاب سال ۱۴۰۱ تندیس و لوح یادبودِ نفر سوم از سومین دوره این رویداد به فیلم کوتاه نبض‌الاربعین اثر شادی زیدان از لبنان تعلق گرفت. او در این مراسم حضور نداشت و نماینده او برای دریافت جایزه به روی سن آمد.

سپس با حضور برخی از اعضای هیئت انتخاب سال ۱۴۰۲، تندیس و لوح یادبودِ نفر دوم از سومین دوره این رویداد به فیلم کوتاه مرثیه ناتمام به کارگردانی احمد حیدریان تعلق گرفت‌.

در نهایت با حضور مجید مجیدی، کمال تبریزی، بهروز شعیبی و مدیر موسسه خیریه راه ایمان به عنوان برخی از اعضای هیئت داوران سومین دوره رویداد تصویر دهم، تندیس و لوح یادبودِ نفر اول به فیلم کوتاه کوه سفید به کارگردانی مهرداد حسنی تعلق گرفت‌.

جایزه ویژه هیئت داوران نیز به فیلم نذری به کارگردانی نیما نادر پناه تعلق گرفت.

گفتنی‌است؛ امیر بنان، بهمن ارک، بهرام ارک و امید شمس اعضای هیات انتخاب دوره سوم رویداد «تصویر دهم» بودند و ۱۹ فیلم راه یافته به بخش داوری شامل اشکون، نذری، بلاعوض، مرثیه ناتمام، ماه خاکستری، کوه سفید، خداحافظ رفیق، مسافر، شمع هشتم، فراموشی، تراث، روتن، نبض الاربعین، دمام، لحظه دیدار، خوش خط، سفید پوش، ماجان، رقص آب بودند.

عکس داخل خبر از: فرحان فرهنگی‌فر

نوشته آرزوی مجید مجیدی در اختتامیه «تصویر دهم» اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.