احمد طالبی نژاد نویسنده و منتقد سینما با اشاره به اکران فیلم سینمایی در جهنم باران نمی‌بارد در گروه سینمایی هنروتجربه گفت: در شرایط  فعلی ساخته شدن فیلم‌هایی از جنس «در جهنم باران نمی‌بارد» که خوب هم ساخته شده است حائز اهمیت است  و برای من که حدود چهل و اندی سال است در مورد فیلم‌های سینمایی ایران نوشته‌ام شاید به نوعی غافلگیر کننده نیز بوده است.

وی ادامه داد: سینمای هنری و  تجربی یعنی نوعی از سینما که خرق عادت می‌کند و تمام عادت‌ها، باورها، مترها و معیارهای کلاسیک و پذیرفته شده مورد وثوق عموم را به هم می‌زند و طرحی نو در می‌اندازد. فیلم «در جهنم باران نمی‌بارد» را از نظر نوع و جنس می‌توانیم یک فیلم تجربی بدانیم و از نظر ژانر هم در ژانر جنگی است.

وی با اشاره به  دسته‌بندی  فیلمهای سینما از منظر ناصر تقوایی گفت:  آقای تقوایی در کتابی که خود من در مورد ایشان نوشتم کل فیلم‌هایی که تا به امروز در تاریخ سینما ساخته شده‌اند را به سه دسته تقسیم می‌کند. دسته اول فیلم‌های تجاری که اقتصاد سینما را تامین  می‌کنند، نوع دوم فیلم‌هایی هستند که باعث توسعه فرهنگی شده و در واقع پلی می‌شوند بین فیلم‌های عوام پسند و نخبه‌گرا، نوع سوم فیلم‌هایی هستند که باعث ارتقا خود سینما و هنر سینما می‌شوند یعنی فیلم‌هایی که در واقع باعث می‌شوند ظرفیت‌های نامکشوف سینما شناخته شود. این فیلم‌ها تجربه‌گرا و ساختارشکن نامیده می‌شوند یعنی فیلم‌هایی که از فرم‌های مالوف جدا می‌شوند و تبدیل می‌شوند به جریانی که شاید جریان قدرتمندی هم نباشد.

طالبی نژاد افزود: واقعیت این است که فیلم «در جهنم باران نمی‌بارد» از ابتدا تا انتها نفرت از جنگ را بیان می‌کند برای همین این فیلم به عنوان یک فیلم ارزشمند مانند یک برگ برنده در دستان خانم شاه‌حاتمی و آقای شاه‌حاتمی است و در تاریخ سینمای ایران خواهند ماند.

وی با اشاره به  شباهت این فیلم با  اثار نقاشی  مهم جهان گفت: در سرتاسر فیلم ما با برخی از آشناترین و نامدارترین تابلوهای نقاشی از آثار میکل‌آنژ و دیگران روبرو هستیم و فیلم بسیار شبیه نقاشی گرنیکای پیکاسو  است  که شباهت زیادی به لحاظ فرم به فیلم «در جهنم باران نمی‌بارد» دارد. در این تابلو و همان سبک کوبیستی چهره‌ها و سرهایی را می‌بینید که گویی نفرت از جنگ را فریاد می‌زنند و چیزی که در فیلم نیز می‌بینیم همین است. «در جهنم باران نمی‌بارد» از آن فیلم‌هایی است که در حقیقت با یک بار دیدن نمی‌شود هم از نظر روحی، روانی ارضا شد و هم دریافت کاملی از همه چیز پیدا کرد.

وی ادامه داد: دیالوگ‌های این فیلم مجموعه‌ای از کلمات قصار را از اندیشمندان، فلاسفه و بزرگان است که  گرفته شده و ‌ و در دهان کاراکترها گذاشته‌اند و به نظرم خانم  شاه‌حاتمی در دیالوگ‌ نویسی از رمان جنایت و مکافات داستایوفسکی بسیار متاثر بوده‌، به خصوص صحنه دادگاه رمان که برادر بزرگ را محاکمه می کنند. وقتی فیلم را می‌دیدم یاد آن صحنه در رمان می‌افتادم به نوعی یک محاکات درونی را شاهد هستیم.

خصلت ادبی دیالوگ‌های این فیلم بیشتر از خصلت سینمایی گفتار معمولیست و از نظر من این یک نکته مثبت است. اگر به دیالوگ‌های فیلم‌های تاریخی زنده یاد علی حاتمی دقت کنید می‌بینید که نثرش بیشتر شبیه گلستان سعدی است تا گفتار معمولی با اینکه حتی در دربار نیز بین سلطان، ایادی، دربان و باغبانش در نوع دیالوگ گفتن و حرف زدن تفاوت‌هایی وجود دارد اما ما این تفاوت را در کارهای علی حاتمی با تمام زیبایی‌هایی و خلاقیت‌هایی که داشت کمتر می‌دیدیم و به نوعی احساس می‌کردیم که یک نثر مسجع می‌شنویم.

وی ادامه  داد: امروز سینمایی موسوم به سینمای هنری و تجربی   به نقطه‌ای رسیده که چه گفتن مهم نیست، بلکه چگونه گفتن است که اهمیت دارد. کاری که خانم شاه‌حاتمی کرده‌اند این است که با فرمی بدیع و نو در مورد مضرات جنگ و مصائبش سخن گفته‌اند و این فیلم قطعاً در تاریخ سینمای ایران می‌ماند

زهرا شاه‌حاتمی کارگردان فیلم نیز با اشاره به روند ساخت این فیلم گفت: شیوه فیلمنامه نویسی من اینگونه است که چندان علاقه‌ای به دیالوگ ندارم و دوست دارم که با زبان تصویر سخن بگویم من پیش از اینکه این فیلمنامه را بنویسم نزدیک به ۶ ماه مستندهایی در مورد جنگ می‌دیدم و کتاب‌هایی در این مورد می‌خواندم. تقریباً حدود ۹۵ درصد دیالوگ‌های  بازیگران در فیلم، دیالوگ‌های واقعی کسانی است که در  جنگ حضور داشتند و از مستندهایی که دیده‌ام یا کتابهایی که خوانده‌ام پیدا کردم. وقتی این مستندها را نگاه می‌کردم، ‌دیدم که صحبت‌ها و دیالوگ‌های افرادی که در میانه جنگ زندگی می‌کنند با ما فرق می‌کند، دنیای آنها به ما متفاوت است و مانند ما سخن نمی‌گویند.

وی ادامه داد: برای من تصویر بی‌نهایت مهم بود و اساسا فیلم می‌سازم تا با تصویر حرف بزنم و برایم خیلی مهم بود که هر پلانی که می‌گیریم بی‌معنا نباشد.

شاه‌حاتمی که برای اکران فیلمش از آمریکا به ایران امده بود  با اشاره به واکنش مخاطبان خارجی به نمایش این فیلم در آمریکا و کشورهای دیگر گفت: ما چندین اکران در شهرهای مختلف آمریکا داشتم و بازخوردهای بسیار خوبی دریافت کردیم. در آمریکامخاطبان جدی سینما، سینمای ایران را می‌شناسند و بسیار دوست دارند. برای مخاطب بسیار جذاب بود که یک کارگردان زن ایرانی توانسته است  یک فیلم ضد جنگ بسازد  و با آن ارتباط برقرار کردند

علی شاه‌حاتمی تهیه کننده فیلم نیز درباره روند ساخت این فیلم گفت: من به عنوان تهیه‌کننده و مشاور پیش از این نیز سه فیلم دیگر با کارگردان‌هایی که کار اولی بودند ساختیم و شروع کار من در زمینه تهیه‌کنندگی به غیر از کارهایی که خودم کار کردم و تهیه‌کنندگی‌اش را بر عهده داشتم، با جوان‌هایی بود که فیلم اولی بودند و به این دلیل که می‌خواستند از تجربه‌ ما بهره‌مند شوند من هم به عنوان مشاور و تهیه کننده در کنارشان بودم من از هر جوانی که فیلمنامه خوبی داشته باشد با تمام وجودم حمایت می‌کنم.

اجرای این نشست را میثم کریمی بر عهده داشت.

نوشته نشست نقد و بررسی «در جهنم باران نمی‌بارد» برگزار شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در ابتدای این برنامه علی شاه‌حاتمی تهیه‌کننده فیلم پس از خوش آمدگویی به مخاطبان و تشکر از آنها افزود: فکر می‌کنم شما که در این شرایط برای دیدن این فیلم قدم رنجه کرده‌اید و به سینما آمده‌اید ناراضی از سینما بیرون نخواهید رفت و امیدوارم این اتفاق بیافتد.

وی در ادامه با تقدیر از حمایت همسرش افزود: می‌گویند که حضرت ایوب صبر خیلی زیادی داشت و در طول تاریخ به این صبرش معروف است. من معتقدم که  همسر هنرمندان در صبر و صبوری از حضرت ایوب  الگو گرفته اند . زنی را تصور کنید که همسر، دختر و پسرانش همگی کارگردان و در عالم سینما هستند. واقعا این مسئله صبر وحشتناکی می‌طلبد و من به همراه دخترم زهرا، با اجازه از شما مخاطبین عزیز اکران این فیلم را به همسرم و مادر زهرا تقدیم می‌کنیم به خاطر تمام زحماتی که به خاطر ما کشیده‌اند و راه دیگری جز این برای تشکر از ایشان ندارم.

علی شاه‌حاتمی با تاکید بر مستقل بودن فیلم افزود: این فیلم به اندازه یک ریال از هیچ سازمان، ارگان و هیچ فردی کمک نگرفته و کاملا مستقل ساخته شده است. در پایان می‌خواهم صمیمانه از زحمات بچه‌های تیم هنروتجربه تشکر کنم چون می‌دانم برای برنامه‌ریزی و اکران این فیلم شبانه روز زحمت کشیدند.

زهرا شاه‌حاتمی نویسنده و کارگردان فیلم نیز که برای اکران فیلمش از آمریکا به ایران آمده بود  با تشکر از حضور مخاطبان گفت: حضور شما برای من یک دنیا ارزش دارد. من این فیلم را بدون زحمت‌های پدرم و حمایت‌های همسرم نمی‌توانستم بسازم و همین جا از پدرم بسیار تشکر می‌کنم همینطور از تمام عوامل کار که با تمام وجود کنارم ایستادند و بدون توقع کار کردند، ممنونم.

وی ادامه داد: همانطور که پدرم گفتند همیشه باید از مادرم تشکر کنم و من هم از مادرم ممنونم که همیشه کنارم بوده است. امیدوارم که فیلم را دوست داشته باشید و از شما خواهش می‌کنم اگر فیلم را دوست داشتید به دوستانتان هم پیشنهاد بدهید که بیایند و این کار را ببینند چرا که این فیلم  متعلق به سینمای مستقل است و زمان محدودی هم اکران خواهد شد و امیدوارم که از فیلم لذت ببرید.

در این مراسم شخصیتهای همچون حسن فتحی، رضا پور حسین، کاظم چلیپا، احمد طالبی نژاد، کیهان ملکی، هوشنگ گلمکانی و جمعی از شخصیتهای فرهنگی و هنری حضور داشتند.

اکران فیلم سینمایی «در جهنم باران نمی‌بارد» از ۲۴مرداد در گروه سینمایی هنروتجربه آغاز شد.

نوشته آیین رونمایی از فیلم «در جهنم باران نمی‌بارد» برگزار شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در خلاصه داستان این فیلم آمده است: «در جهنم باران نمی‌بارد» قصه‌ای بی‌زمان و مکان از جنگی اخر الزمانی است. اخرین بازمانده‌های اخرین شهری که در حال فروپاشی است که مردمش هیچ سهمی جز درد از جنگ ندارند. در آستانه اکران این فیلم از پوستر آن که توسط فاطمه محمدی طراحی شده رونمایی شد.

فیلم «در جهنم باران نمی‌بارد» تاکنون در جشنواره‌های مختلفی  همچون جشنواره فیلم سینه کوئست شهر سن خوزه در ایالت کالیفرنیا امریکا، جشنواره فیلم شهر اورلاندو در ایالت فلوریدا امریکا، جشنواره فیلم شهر ریچمند در ایالت ویرجنیا امریکا، دانشگاه جرج واشنگتن به نمایش در آمده و جوایزی را کسب کرده است.

زهرا شاه‌حاتمی ساخت ۴ فیلم کوتاه و نگارش فیلمنامه پرواز مرغابی را در کارنامه خود دارد که جوایز مختلفی را از جشنواره داخلی و خارجی بدست آورده است و فیلم سینمایی «در جهنم باران نمی‌بارد» اولین تجربه او در مقام کارگردانی فیلم بلند است.

سایرعوامل این فیلم عبارتند از: آهنگساز: پیمان یزدانیان، طراح صحنه و لباس: حسن روح پروری، طراح گریم: داریوش صالحیان، مدیر فیلمبرداری: مهرداد سلیم خانی، مدیر صدابرداری: بهمن اردلان، صدا گذاری و ترکیب صدا: آرش قاسمی، مدیر تولید: حسین کشاورزی، تدوین: زهرا شاه‌حاتمی، محمود نجفی، دستیار کارگردان: فرشاد کلباسی، سرمایه گذاران: آرتورهوبرت، عصمت داودی، طراح پوستر: فاطمه محمدی.

نوشته شاه‌حاتمی با «در جهنم باران نمی‌بارد» به هنروتجربه می‌آید اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در ابتدای این نشست علی شاه‌حاتمی؛ تهیه‌کننده فیلم گفت: امیدوارم از دیدن این فیلم لذت برده باشید. مهم‌ترین ویژگی این فیلم برایم این بود که قرار است تمام درآمد آن خرج کودکان سرطانی شود. می‌خواهیم کپی‌رایت این فیلم از طرف سینمای ایران و هنرمندان به سفیران کشورهای دیگر در ایران تقدیم کنیم تا به هر نحوی که می‌توانند این فیلم را پخش کنند و درآمد آن را هم هزینه کودکان سرطانی کشور خودشان کنند.

وی در مورد هزینه ساخت این فیلم توضیح داد: باتوجه‌به ارقامی که موجود است، چه ارقامی که از طریق فارابی منتشر شده و چه مصاحبه‌هایی که شده باید بگویم این کار نزدیک به دو ماه و نیم طول کشید و بیش از ۲۰۰۰ کیلومتر مسیر طی کردیم برای لوکیشن‌ها و پیش‌تولید سختی هم داشتیم اما نزدیک به ۳ میلیارد هزینه این فیلم شده است. وی ادامه داد: این فیلم با لنز آنامورفیک فیلم‌برداری شده و در اجاره آن به ما تخفیف داده شد. همه کسانی که با ما کار کردند کمک کردند تا این فیلم با کمترین هزینه کار شود.

این کارگردان باسابقه سینما در مورد سفارشی بودن فیلم، بیان کرد: کجای این کار سفارشی است؟ سرتاسر این فیلم از امید صحبت می‌کند و تصوری درخشان را از مذاهب نشان می‌دهد. بدون اینکه سیاه‌نمایی کند تصاویر درخشان نشان می‌دهد. این کار از طرف خدا به من سفارش شده و خوشحالم که توانستم این کار را به نحو احسن انجام دهم.

وی افزود: من فکر می‌کنم برای نقد باید تمام جوانب یک اثر هنری را در نظر بگیرند ولی اگر فکر می‌کنید فیلم شبیه یک تیزر تلویزیونی است ما هم از این پس تیزر تلویزیونی تولید می‌کنیم! اما تمام تلاش ما این بود که نگاهمان به فیلم مستند داستانی باشد نه داستانی!

علی شاه‌حاتمی بیان کرد: از گروه‌های زیادی درخواست کردیم که کودکان سرطانی بیایند و در برخی سکانس‌ها بازی کنند اما به‌خاطر کرونا این اجازه را ندادند! یک بخشی از فیلم به‌خاطر فضای موجود در جامعه لطمه خورد.

وی در واکنش به تعدد انتقادات از انتخاب این فیلم در جشنواره، گفت: شاید بهتر باشد بعد از جشنواره هیئت انتخاب را در جلسه‌ای محاکمه کنیم که چرا این فیلم را به جشنواره راه دادند؟!

حمید شاه‌حاتمی؛ کارگردان فیلم گفت: وقتی فیلمی به جشنواره می‌آید دلیل بهتر بودن آن نسبت به فیلم‌هایی که به جشنواره نیامده نیست بلکه سلیقه هیئت انتخاب این بود است و شاید این سلیقه به سلیقه من نزدیک بوده است.

وی بیان کرد: نقدکردن یک فیلم خیلی کار راحتی است درصورتی‌که شرایط تولید این فیلم باتوجه‌به کرونا و بودجه محدود شرایط سختی بود اینکه من یکسری سؤالات را ساده جواب می‌دهم به این معنا است که اگر فیلم من با مخاطبش ارتباط برقرار نکرده من کم‌کاری کرده‌ام و چیزی نمی‌توانم بگویم و اگر هم ارتباط برقرار کرده که من خوشحالم.

این کارگردان در مورد حضور در جشنواره توضیح داد: در حقیقت شرکت در جشنواره انتخاب من نبود و باید از تهیه‌کننده فیلم بپرسید، اما احساس می‌کنم فیلم‌برداری فیلم بخش قابل‌توجه این فیلم است.

وی در مورد حذف برخی از سکانس‌های فیلم نیز بیان کرد: به‌خاطر زمان فیلم مجبور به حذف سکانس‌های زیادی شدیم و من از یکی از دوستان پدرم خواستم که این فیلم را یکبار دیگر تدوین کند و به ایشان اعتماد کردم و از نتیجه کار راضی هستم. قطعاً سکانس‌هایی بود که من خیلی دوست داشتم در فیلم باشد اما به‌خاطر پایین آوردن زمان فیلم مجبور به حذف آن شدیم.

حمید شاه‌حاتمی گفت: نقدهای زیادی به این فیلم وارد است و طبیعتاً من هم به آن‌ها واقف هستم اما اینکه چرا به جشنواره آمده من دخالتی روی آن نداشتم ما تنها به‌عنوان یک فیلمساز فیلم را ارائه دادیم. حتی تا مدتی برایم سؤال بود که با رأی چند نفر از هیئت انتخاب این فیلم قبول شده است.

هامون قابچی؛ نویسنده گفت: از اول تلاشمان بر این بود که وجه زشت سرطان را نمایش ندهیم که بعضاً صحنه‌های دلخراشی را به وجود آورد. قصدمون این بود که اگر بیماری این فیلم را تماشا کرد یادآور روزهای سختش نباشد.

وی در مورد انتخاب بازیگران گفت: تلاشمان بر این بود که به سراغ بازیگران تازه‌نفس برویم که قرار است مسیر بلندی را بپیمایند به همین خاطر سعی کردیم چهره‌ای را انتخاب کنیم که مخاطب با آن همزادپنداری کند و باتوجه‌به شیوه بیان مستحکم بازیگران تئاتر ترجیح دادیم که آن‌ها را انتخاب کنیم.

نوشته علی شاه‌حاتمی: تمام درآمد «ماهان» هزینه درمان کودکان سرطانی خواهد شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

* در «ماهان» نقش یک کارگردان تئاتر را ایفا می‌کنم

این بازیگر در خصوص نقشی که در «ماهان» ایفا کرده است، در گفتگو با خبرنگار سوره سینما توضیح داد: نقش یک کارگردان تئاتر را ایفا می کنم که چند جوان تئاتری را گرد هم می‌آورد و می‌خواهند یک تئاتری را کار کنند. هیچ‌کدام از بازیگران؛ چهره نیستند و همه از همان فضای تئاتر آمده‌اند.

* حمید شاه حاتمی را از بچگی می‌شناختم

وی در خصوص همکاری با حمید شاه حاتمی نیز اظهار داشت: حمید را از بچگی می‌شناختم و با پدر او یعنی علی شاه‌حاتمی کارکرده بودم، به‌خاطر این تعامل و دوستی که میان ما بود، در فیلم او بازی کردم، با محاسبات معمول و پیشنهاد دادن رسمی وارد کار نشدم و فقط به‌خاطر دوستی که میان ما بود، می‌خواستم گوشه‌ای از کار باشم.

بازیگر سریال «شهرزاد» با اشاره به حضور پشت‌صحنه علی شاه‌حاتمی به‌عنوان تهیه‌کننده «ماهان»، گفت: در روزهایی که من بازی داشتم اصلاً ایشان را سر صحنه ندیدم. در واقع آن‌طور نبود که به واسطه علی شاه‌حاتمی کاری صورت گیرد و کمکی از سوی او به حمید شود.

* کارگردانی حمید شاه‌حاتمی هیچ شباهتی به پدرش ندارد

وی ادامه داد: حمید از بچگی سر صحنه بوده و با اینکه «ماهان» فیلم اول او است اما از هر نظر با مقوله هنری و به خصوص کارگردانی آشناست. البته کارگردانی او هیچ شباهتی هم به کارگردانی پدرش ندارد چرا که از اساس نوع سینمایی که او دارد و پیگیری می‌کند با پدرش متفاوت است.

ناصرنصیر با اشاره به اینکه پیش‌ازاین هم در جشنواره فیلم داشته است، گفت: قبل از این هم در جشنواره فیلم داشتم به‌عنوان‌مثال یک سالی با فیلم «مربای شیرین» خانم برومند حضور داشتم اما هیچ‌وقت جز نقش‌های اصلی نبوده‌ام که بخواهم داوری شوم.

* در کشور ما ژانر کمدی به‌عنوان یک مقوله هنری حساب نمی‌شود

بازیگر سریال «معمای شاه» در پاسخ به این سؤال که چرا دوست نداشته تاکنون در جشنواره فجر حضور جدی‌تری را تجربه کند، توضیح داد: هیچ‌وقت برای انتخاب یک نقش به این فکر نمی‌کنم که قرار است داوری و قضاوت شوم. شاید یکی از دلایل اصلی آن این باشد که من بیشتر ایفاگر نقش‌های کمدی هستم که البته نمی‌دانم چرا و طبق چه قاعده‌ای در کشور ما ژانر کمدی به‌عنوان یک مقوله هنری حساب نمی‌شود. با اینکه ما فیلم‌های خوبی در این حوزه داشتیم از «اجاره‌نشین ها»ی داریوش مهرجویی تا «ای ایران» ناصر تقوایی اما هیچ‌وقت جشنواره به فیلم‌های کمدی روی خوش نشان نداده است.

* اعتقادی به رقابتی بودن جشنواره ندارم

وی ادامه داد: ضمن اینکه اعتقادی به رقابتی بودن جشنواره ندارم. از نظر من داوری در جشنواره یک امر نسبی و سلیقه‌ای انجام می‌شود. چطور می‌شود ۵ الی ۷ نفر هیئت داوران کل رشته‌های هنری در فیلم‌ها را بررسی و قضاوت کنند. در مقابل اگر ترکیب این هیئت تغییر کند، منتخب‌ها نیز عوض خواهند شد و این نشان از سلیقه هر فردی دارد که نمی‌توان به‌صورت قطعی گفت بهترین بازیگر، بهترین فیلم‌بردار و … شخصی است که از سوی همان ۵ نفر انتخاب شده است.

* از کار در سینمای کودک لذت می‌برم

ناصرنصیر با اشاره به اینکه سینمای کودک، سینمایی است که بسیار علاقه‌مندانه در آن کار می‌کند، بیان کرد: از کار در سینمای کودک لذت می‌برم. برای من موقعیت و کاراکتر مهم‌ترین مسئله در انتخاب نقش است و کمتر پیش‌آمده که به‌خاطر ژانر یک فیلمی را بازی کنم. از آنجایی هم که در کشور ما بیشتر از بازیگران استفاده‌های تکراری می‌شود، من بیشتر در نقش‌های کمدی و کارهای کودک دیده می‌شوم.

وی ادامه داد: اما برای من هم مانند هر بازیگر دیگری مهم و دوست‌داشتنی است که نقش‌ها و موقعیت‌های مختلفی را تجربه کنم چرا که با هر نقشی یک وجه دیگری از خودم را کشف خواهم کرد و چالش جدیدی برایم به وجود می‌آید. اما اینکه این چالش کجا ایجاد شود مهم نیست. در واقع مدیوم برای من فرقی نمی‌کند.

* تئاتر به دلیل میرا بودنش، برای من دلنشین‌تر است

این بازیگر با اشاره به اینکه تئاتر برای او جذاب‌تر است، گفت: تئاتر به دلیل میرا بودنش، برای من دلنشین‌تر است. هیچ هنر دیگری این خاصیت را ندارد که در لحظه خلق شود، شکل گیرد و بمیرد! این ویژگی تئاتر است که آن را از باقی هنرها متمایز می‌کند.

وی ادامه داد: متأسفانه تئاتر در کشور ما ساختار اجرایی درستی ندارد؛ بنابراین تئاتر کارکردن مانند ایثار کردن است چرا که حمایت و بازخوردی ندارد و این عدم حمایت موجب دلسردی دست‌اندرکاران تئاتر می‌شود.

بازیگر فیلم سینمایی «آشوب» افزود: شخصاً در تمام سال‌هایی که کار تلویزیون و سینما انجام داده‌ام در کنار آن هم یک الی دو کار در تئاتر داشته‌ام.

* ترجمه کتاب جدیدم آماده پخش است

وی در پایان با اشاره به فعالیت‌های اخیر خود، گفت: به‌تازگی مجموعه «جشن سر برون» به کارگردانی مجتبی راعی را به اتمام رسانده‌ام قبل از آن هم ۸ ماه پروژه «کلبه عمو پورنگ» را داشتم. یک کتابم هم با عنوان «دلبستگی‌ها» اثر یک نویسنده اولیویایی آماده پخش از سوی نشر چشمه است.

نوشته ناصرنصیر: کارگردانی حمید شاه‌حاتمی هیچ شباهتی به پدرش ندارد/ اعتقادی به رقابتی بودن جشنواره ندارم اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در آستانه آغاز جشنواره فیلم فجر از پوستر فیلم سینمایی «حرف آخر»، که توسط وحید کیا طراحی شده، رونمایی شد.

عوامل این فیلم سینمایی عبارتند از: نویسنده و کارگردان: ابراهیم شفیعی، تهیه‌کننده: على شاه حاتمى، مدیر فیلمبرداری: مجید طرقی، دستیار اول فیلمبردار: رضا گوگانى، دستیاران تصویر: محمد رضا امینی، حسین محمدی، حمزه نصیریان فر، محمد جواد کبیری، علی اکبر پور اکبری و با تشکر از سامان ظریفی، مدیر صدابرداری: جلال سعادت یار، دستیار صدابردار: احمد دزفولى، طراح گریم: زهرا عباسی، گریم: عرفان پورمند، ملیحه رنجبر، طراح صحنه و لباس: علی اسماعیلی، دستیار صحنه و لباس: زهرا کریمی، وحید تهرانى، آراز رز، فرزانه نیکنامى، کارگردان: ابراهیم شفیعى، برنامه ریز و دستیار اول کارگردان: مسعود قدسی، دستیار دوم کارگردان: ابراهیم لطیفى، دستیار سوم کارگردان: سحر برجى، مدیر تولید: علی نجاریان، مدیر تدارکات: اصغر پسند پور، دستیار تدارکات: محمد منصورى، عکاس: آرمین فلکی، فیلمبردار پشت صحنه: مجتبى فروزان، هلی شات: مجید طرقی و سعید بروغنی، مشاور فیلم نامه: دکتر محسن زالی، منشی صحنه: سمانه دالوند، تدوین: سینا گنجوی، آهنگساز: اکبر بلالی، جلوه های ویژه کامپیوتری: امیر حسین پولادی، طراحى و ترکیب صدا: مهرداد براتی،اصلاح رنگ و نور: فربد جلالى، طراحى گرافیک: وحید کیا، روابط عمومی و مشاور رسانه ای: بابک جوادی، همیاران تدارکات: زاهد شاهى، بهزاد مهرى.

بازیگران: ایوب آقاخانی، شبنم قلی‌خانی، ثریا قاسمی، علی استادی، علی باقری، مونا کرمی، وندا جعفری، حسن نجاریان، آذین اهرامى، هیلا اکرانى، مریم کاظمى، محسن عظیمى، ابالفضل رضایى و با هنرمندی سهیل محبى.

نوشته رونمایی از پوستر فیلم سینمایی «حرف آخر» اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

«حرف آخر» به نویسندگی ابراهیم شفیعی درامی است اجتماعی که سوژه ای متفاوت دارد و برای نمایش در سی و نهمین جشنواره فیلم فجر ساخته خواهد شد.

ابراهیم شفیعی پیش از این دستیار کارگردان‌های صاحب نامی همچون رسول صدر عاملی، جمال شورجه، علی شاه‌حاتمی را بر عهده داشته و چندین فیلم کوتاه موفق ساخته و در بیش از ۴۰ جشنواره حضور داشته است.

نوشته ابراهیم شفیعی «حرف آخر» را به تهیه‌کنندگی علی شاه‌حاتمی می‌سازد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

سوره سینما – این مراسم با نمایش فیلم آغاز شد و امیر احمد انصاری ، علیرضا کمالی، هنگامه قاضیانی، میلاد کی‌مرام و حسین سلیمانی و جمعی از عوامل فیلم حضورداشتند و نقد و بررسی فیلم را محمدرضا مقدسیان منتقد سینما برعهده داشت.

در ابتدای این نشست بازیگران و کارگردان «هاری» ضمن ابراز تاسف از درگذشت علی طباطبایی و تسلیت به اهالی سینما در خصوص فیلم مطالبی را عنوان کردند.

امیر احمد انصاری در ابتدا با تشکر از گروه و عوامل این فیلم گفت: «هاری» فیلم من نیست ، فیلم همه عزیزانی ست که دوستانه در کنار ما ایستادند و این فیلم ساخته شد.

وقتی در محیطی برپایه تعامل و اعتماد فیلم بسازیم و جرقه هایی از خلاقیت در آن باشد در کنار بازی های درخشان بازیگران و دیگر عوامل فیلم ماحصل آن اثری می شود که امروز با هم دیدیم .

این کارگردان در ادامه افزود: علاقه ی من به سینمای داستانی و قصه گو بوده است. و در هاری و چند فیلم دیگرم فضایی گیم وار را تجربه کردم که از علائق اصلی من است و دوست دارم بازیگر ها بار اصلی داستان را به دوش بکشند.

من همیشه به سینمایی کیمیایی علاقمند بودم و سعی داشتم در آثارم بارقه هایی از سینمایی ایشان را همراه داشته باشم.

هنگامه قاضیانی نیز در ابتدای صحبت هایش گفت: وقتی فیلمنامه ی هاری را خواندم بدون هیچ درنگی پذیرفتم در فیلم بازی کنم و این به دلیل هوشمند ی و جسارت کارگردان بود زیرا کاملا متفاوت از قالبی بود که سینمای ایران سعی داشت از من بسازد و این نقش برایم مانند نفس کشیدن روی آب بود برایم. و پارادوکسی که این کاراکتر داشت برایم بسیار جذاب بود.

در ادامه ی این نشست میلاد کی‌مرام پیش از شروع صحبت هایش درباره فیلم ، با اشاره به فوت علی طباطبایی گفت: این روزها خوشحال نیستم ولی از اینکه در کنار شما هستم احساس خوبی دارم. یکی از مظلوم ترین و مهربانترین دوستانم را از دست داده ام و ای کاش یاد بگیریم آدم ها را تا وقتی زنده هستند دوست بداریم.

وی در ادامه از عوامل فیلم که در سالن حضور داشتند نام برد و گفت: تجربه ی هاری بسیار بی نظیر بود و من آدم ریسک پذیری هستم و کسانیکه کارهای مرا دنبال می کنند میدانند که فیلم هایی مانند ملکه، مستانه، ۳۶۰ درجه، خط ویژه و هاری فیلم های متفاوتی به لحاظ ژانر و موضوع با یکدیگر هستند و ما این روزها ضعف فیلمنامه داریم و در انتخاب کارهایم بیش از گذشته دقت دارم.

علیرضا کمالی نیز در ادامه ی این مراسم با اشاره به تجربیات متفاوتش در سینما گفت: من فارغ التحصیل بازیگری از دانشکده هنرهای زیبا هستم و حوزه های گوناگونی چون تئاتر، عروسگ گردانی، صداپیشگی، طراحی صحنه و بازیگری تجربه کرده ام. و کماکان ترجیح میدهم وارد پنت هاوس نشوم و در خانه ی پدری بمانم!

این بازیگر در تکمیل صحبت هایش می گوید: بازیگری که مردمش را از بالا به پایین نگاه می کند و ماشین یک میلیاردی سوار می شود نمی تواند در قالب قشر های مختلف جامعه در سینما حضور داشته باشد و نقش آنها را بازی کند، سعی میکنم مردم را دوست داشته باشم و معتقدم هاری جدای از همه ی رفاقت هایی که بین گروه جاری بود فیلم قابل تاملی شده است اما تشویق یا انتقاد از فیلم بر عهده ی مخاطب خواهد بود.

در ادامه ی این مراسم نیز حسین سلیمانی که یکی از نقش های متفاوت فیلم هاری را بازی کرده است در خصوص حضورش در فیلم گفت:برای من افتخاری بود که در کنار بزرگان سینما همچون جمشید هاشم پور و هنگامه قاضیانی حضور داشته باشم و هنگامیکه این نقش به من پیشنهاد شد پذیرفتم و طی جلساتی که با کارگردان داشتیم به توافق کلی درباره نوع بیماری این کاراکتر و شیوه بازی آن رسیدیم و ماحصل آن را امروز تماشا کردید. و حتی سکانس پایانی و دشوار نقش من را با یک برداشت گرفتیم و هنگامیکه از کارگردان خواستم دوباره تکرار کنیم ایشان نپذیرفتند و گفتند عالی بود.

این بازیگر در پایان صحبت هایش گفت: من به جرات می توانم بگویم «هاری» تنها فیلمی بود که در پشت صحنه ی آن هیچ بازیگری پشت دیگری حرف نزد!

گفتنی است این مراسم به دلیل ازدحام جمعیت با ۳۰ دقیقه تاخیر آغاز شد و حسن هندی،سمیرا شکوری، علی گلبهاران ، اشکان مستی و ایلیا کیوان از دیگر عوامل فیلم بودند که در سالن حضور داشتند.

نوشته نقد و بررسی «هاری» در فرهنگسرای فردوس برگزار شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.