احسان طهماسبی در ابتدای برنامه با اشاراتی به وضعیت سینمای ایران و نقش گروه سینمایی هنروتجربه گفت: گروه سینمایی هنروتجربه، چه از جایگاه منتقد، چه تماشاگر و چه سازنده فیلم، به نظر من یکی از معدود فضیلت‌هایی است که سینمای ایران همچنان در شرایط فعلی از آن بهره‌مند است؛ دور بودن از فضای آشفته سینمای بدنه که این روزها درگیر موضوعات و مشکلات اقتصادی نیز شده و از آن اتفاقی که باید برایش رخ می‌داد، فاصله بیشتری گرفته است، می‌تواند منجر به ورود به فضایی منظم‌تر، اصولی‌تر و فراتر از مسائل صرفاً کیفی، قابل‌قبول‌تر، هنری‌تر و سینمایی‌تر شود. در واقع، در شرایط فعلی، هنروتجربه در حال ایفاکردن این وظیفه مهم است. برای من واقعاً خوشایند است که می‌بینم هنوز مخاطبان این گروه سینمایی، فیلم‌ها را دنبال می‌کنند.

وی در خصوص احتمال استقبال مخاطبان نسبت به این فیلم گفت: «شکار حلزون» یکی از همان فیلم‌هایی است که در جشنواره فجر نمایش‌داده‌شده و انتظار می‌رود با استقبال بیشتری از سوی مخاطبان سینما و گروه سینمایی هنروتجربه مواجه شود. این فیلم تلاش کرده است که نوعی ارتباط و برداشت آزاد از یکی از نمایشنامه‌های معروف تاریخ نمایشنامه‌نویسی جهان باشد. من فکر می‌کنم این اثر به‌نوعی نسخه معکوسی از «مرگ و دوشیزه» است. در این فیلم شاهد اتفاقات دیگری هستیم و به نظر می‌رسد که تیم سازنده قصد داشته‌اند به شکل متفاوتی با موضوع مواجه شوند.

مصطفی سلطانی تهیه‌کننده فیلم نیز پس از تشکر از مخاطبان از حسام محمودی و هادی نوری که دیگر در قید حیات نیستند یادکرد و افزود: رفاقت من و محسن جسور تقریباً نزدیک به بیست سال است که ادامه دارد. متنی که ما در اختیار داشتیم، نهایتاً به این خروجی ختم شد. البته فکر می‌کنم حدود سی دقیقه از فیلم به دلایل متفاوت کوتاه شده است؛ اما در نهایت، آن چیزی که ما دیدیم، حداقل از نگاه خود من، فیلمی قابل‌قبول و استاندارد است؛ فیلمی که حرفش را می‌زند و امیدوارم تأثیر خودش را نیز بگذارد و آن کاری که باید را انجام دهد.

محسن جسور کارگردان «شکار حلزون» با اشاره تغییراتی که در نسخه آخر فیلم اعمال شده اضافه کرد: نسخه‌ای که در جشنواره فجر نمایش داده شد، نسخه‌ای ۹۶ دقیقه‌ای بود. جدا از بحث تماشای فیلم در کنار مخاطب، این اولین‌بار بود که من فیلمم را روی پرده سینما می‌دیدم. واقعاً تفاوت پرده سینما با حتی بزرگ‌ترین مانیتورها بسیار زیاد است.

محسن جسور افزود: من علاقه زیادی به سینمای اروپای شرقی و سینمای شرق آسیا دارم و دوست داشتم برای فیلم اولم، این حال‌وهوا را در فیلم داشته باشم؛ جدا از بحث کانسپت قصه، حتی به لحاظ برگه و راهبُرد کارگردانی نیز چنین نگاهی داشتم.

این کارگردان در خصوص نحوه انتخاب بازیگران گفت: انتخاب بازیگر در سینما دو وجه دارد: یا شما بازیگری را انتخاب می‌کنید که به شخصیت شما نزدیک است یا بازیگر بحث مارکتینگ دارد. من چون از اول تکلیفم با این فیلمم مشخص بود و می‌خواستم یک فیلم در حوزه اندیشه بسازم و کار صرفاً برای گیشه نبود، برای من و برای این فیلم انتخاب بازیگر شناخته شد کارکردی نداشت و برایم مهم بود که شخصیت‌های در وهله اول چقدر به خود شخصیتی که من در ذهنم ساخته و نگارش کرده‌ام نزدیک باشند

محسن جسور علت انتخاب موضوع فیلم و ارتباط آن با جامعه را چنین توضیح داد: من به این جمله اعتقاد دارم و به‌شدت معتقدم که اثر هنری نباید تاریخ مصرف داشته باشد. یک کانسپت در این فیلم مرا ترغیب کرد و آن عدالت بود. حال ذیل این عدالت، یعنی در رابطه طولی‌اش بسیاری مسائل دیگر می‌آید؛ بحث امنیت شغلی، امنیت اقتصادی، امنیت روانی و… می‌آید. ولی این موضوع اصلی بود و فکر می‌کنم این فیلم به‌خاطر این موضوع تاریخ مصرف ندارد.

وی در خصوص اقتباس گفت: ما اصولاً سه گونه اقتباس داریم: یکی اقتباس عین به‌عین، یکی اقتباس پیرنگی یا موضوعی و دیگری اقتباس آزاد یا اقتباس سیال که شاید؛ مثلاً فقط یک کانسپت را از آن اثر بگیرد. این فیلم با مفهوم و بحث عدالت که در نمایشنامه‌هایی مثل «مرگ و دوشیزه»، «عادل‌ها»، «سوءتفاهم»، «طبقه گرسنه» سام شپرد و… نزدیکی مفهومی دارد.

فرناز زوفا بازیگر «شکار حلزون» نیز با اشاره به موضوع کمتر کار شده فیلم گفت: این فیلم، برخلاف بسیاری از فیلم‌های دیگر، به زندگی آدم‌هایی پرداخته که در خانواده‌شان فردی محکوم‌به‌اعدام وجود داشته است. اینکه اگر در خانواده‌ای، فردی به هر دلیلی محکوم‌به‌اعدام شود ــ که معمولاً هم پدر خانواده است ــ آن خانواده از درون دچار فروپاشی می‌شود و این فروپاشی به سطح جامعه نیز گسترش پیدا می‌کند. به نظر من، این فیلم از آن دسته آثاری است که هرچه زمان بیشتری از تماشایش بگذرد، مخاطب بیشتر با آن هم‌ذات‌پنداری می‌کند. این‌طور نیست که آدم در جشنواره آن را ببیند، دست بزند، لذت ببرد و بعد همه‌چیزتمام شود. احساس می‌کنم این فیلم تازه وقتی مخاطب از سالن سینما بیرون می‌آید، برایش آغاز می‌شود.

نوشته نشست نقد و بررسی فیلم سینمایی «شکار حلزون» برگزار شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

به نام خدای جلال و جلیل

پارهٔ تن ما ایران در رویارویی با بی‌آبروهای جهان که دندان تیز کرده‌اند به طمع خاک؛ با شمشیری آغشته به خون حرامیان طعم خاری را می‌چشند. این روزها و فرزندان برومند این مادر، برای ما آبرو می‌خرند هر روز در جهان، و چراغ‌ها را یک به یک به روشنی می‌افروزند برای بیداری عالم در برابر باطل.

آن‌ها که خیال خام داشتند؛ با ریختن خون دخترکان معصوم ما و خشکاندن لبخند کودکانهٔ فرزندانمان در میناب و ردای شهادت بر تن پیر فرزانهٔ ما کردن؛ ما را هراسانند و گام‌هایمان را سست کنند؛ کور خوانده‌اند.

ما سرزمین ایرانیم. سرزمین دلیران و رادمندان پارسی و سلحشوران حسینی که از خون‌های ما لاله جوانه می‌زند.

ما ایستاده می‌میریم اگر به وقت جنگ باشد و متجاوزین را پیش از مردن، زنده زنده دفن می‌کنیم.

ما خاک می‌خوریم و خاک نمی‌دهیم. خون می‌دهیم و خانه نمی‌دهیم. آنچه به دشمنانمان و خائنین به وطن خواهیم داد؛ همه خشم و خروش و کینه است و آنچه برای فرزندانمان هبه داریم؛ محبت و لبخند.

باشد که پیروزی را پیش از عید پارسیان فریاد خواهیم زد.

نوشته ما خاک می‌خوریم و خاک نمی‌دهیم اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

این نشست ضمن احترام به ۲ شهید محمدمهدی شاهرخی‌فرد و حمزه جهان‌دیده آغاز شد.

سید‌مهدی جوادی تهیه‌کننده این فیلم در ابتدا درباره فرایند تولید «گیس» گفت: تقریبا بخش عمده این فیلم در شهر ماهشهر فیلمبرداری و تولید شد. اواسط فیلمبرداری که کشور ایران مورد حمله رژیم صهیونسیتی قرار گرفت این ۲ شهید که در سامانه پدافندی فعالیت می‌کردند به شهادت رسیدند. ما به جهت پاسداشت این ۲ شهید قصد داشتیم، این نشست را به این ۲ شهید عزیز تقدیم کنیم.

جسور نیز درباره نرسیدن فیلم به جشنواره فجر سال پیش، توضیح داد: تا ماه آذر چیزی حدود ۶۰ درصد کار و چیزی حدود ۶۵ دقیقه فیلم آماده بود. بخش عظیمی از جلوه‌های ویژه آماده نشده بود و این جزو دلایلی بود که فیلم به جشنواره چهل و سوم نرسید.

جوادی درباره مضمون و انتخاب سوژه فیلم گفت: ما در حوالی سال ۱۴۰۱ مجموعه‌ای از انفجارهای آلودگی‌های صنعتی از جمله فولاد مبارکه و صنایع پتروشیمی را شاهد بودیم. این موضوع روایتی در هم‌تنیده از این دسته وقایع ۱۴۰۱ است. فیلم «گیس» به‌خودی‌خود دارای لحن است و نیاز به کارگردانی داشت که آن را باور داشته باشد. این فیلم روایت افرادی‌ است که در کارخانه‌های صنعتی چرخ‌های صنعت را می‌چرخانند اما خودشان با مسائل معیشتی به شکلی جدی مواجه هستند. این فیلم روایت افرادی‌ است که می‌خواهند ایران را بسازند و کسانی که می‌خواهند ایران را بفروشند.

جسور درباره نحوه همکاری با کاظم دانشی نویسنده فیلم، تصریح کرد: من از خانواده‌ای هستم که به وزارت نفت مربوط می‌شود و کاظم دانشی به این موضوع آگاه بود و این عامل یاری‌بخش بود. علاوه بر اینکه کاظم رفیق چندین ساله من است و آشنایی کامل باهم داریم.

وی در پاسخ به پرسشی در مورد نام فیلم، یادآور شد: خوزستانی‌ها به گاز می‌گویند «گِیس» این عبارت و نزدیکی آن با نام «گیس» به معنای مو، می‌تواند فضایی بسازد که به روایت فیلم نزدیک است.

تهیه‌کننده «گیس» درباره نبود بازیگران در نشست خبری مطرح کرد: این موضوع را باید از فاشیست‌هایی پرسید که باعث می‌شوند، بازیگران و هنرمندان از خانه خودشان یعنی فیلم فجر دور بمانند. این دومین تجربه‌ من با این موضوع است، در سال ۱۴۰۱ هم با این مسئله درگیر بودیم. چیزی که برای من مدت‌ها قابل پرسش است، این است که چرا در مورد سواد رسانه‌ای اثری تولید نکردیم. ما از تمامی بازیگران دعوت کردیم که در این نشست حاضر شوند اما به کسی اصرار نکردیم. قطعا همه ما داغدار درگذشتگان هستیم.

جسور نیز در همین‌باره بیان کرد: من همیشه دغدغه معیشت را داشتم و طبقه‌ای که دستش سخت به نان می‌رسد برای من دغدغه بوده است. ما سعی کردیم در بیان واقعیت در این فیلم دچار لکنت نباشیم و از آن طرف هم به شکلی پیش برویم که خط قرمزها را رد نکنیم.

جوادی درمورد میزان مستند بودن روایت فیلم، توضیح داد: در سال ۱۴۰۱ دستگاه زیمنسی در پتروشیمی مارون درگیر انفجار شد. مسئله این‌جا بود که این دستگاه به دلیل تحریم‌ها امکان تهیه نداشت و تصمیم بر تهیه دست دوم دستگاه بود. در نهایت ظرف ۷۷ روز این پتروشیمی بازسازی شد. بخش اعظمی از روایت بر اساس وقایع مستند پیش رفت.

نوشته روایت افرادی که می‌خواهند ایران را بسازند و کسانی که می‌خواهند بفروشند اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

این فیلم به التهابات کارگری ماه‌شهر، می‌پردازد و به قلم کاظم دانشی است که در خلاصه داستان آن آمده است: خیانت، مرگ و عشقی که‌ بهای سنگینی دارد.

در «گیس» حامد بهداد، الهه حصاری، عرفان ناصری، علیرضا آرا، حسین پورکریمی و سپهر گندمی به ایفای نقش پرداخته‌اند.

دیگر عوامل فیلم عبارتند از: جانشین تهیه‌کننده: علیرضا حقیقی قریب، مجری طرح: بهزاد هاشمی، مدیرتولید: مینا سنگ سفیدی، مدیر فیلمبرداری: آرش رمضانی، طراح گریم: شهرام خلج، تدوین: عماد خدابخشی، طراح صحنه دکور: بابک کریمی طاری، آهنگساز:‌بهزاد عبدی، صداگذار: آرش قاسمی، طراح لباس: نفیسه ناصرنیا، طراح جلوه‌های ومیدانی: آرش آقا بیک، طراحجلوه‌‌های ویژه بصری: کامیار شفیع‌پور و مدیر روابط‌عمومی و تبلیغات: فاطمه آذری.

نوشته رونمایی از تصویر بهنوش طباطبایی در فیلم «گیس» اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در ابتدای این نشست خبری، محمدرضا مقدسیان از زنده‌یاد حسام محمودی که در فیلم «شکار حلزون» یاد کرد و حضار را به قرائت فاتحه و محسن جسور؛ کارگردان فیلم سینمایی «شکار حلزون» گفت: من فیلم ساخته‌ام که اینجا بیایم و در معرض قضاوت منتقدان قرار بگیرم. قطعا هر اثری ضعف‌هایی دارد.

یک دقیقه سکوت فراخواند.

در ابتدای این نشست، مصطفی سلطانی؛ تهیه‌کننده این فیلم گفت: محسن جسور، رفیق ۱۶ ساله من است‌ و در کار دیگری بودیم که ایده فیلم «شکار حلزون» شکل گرفت و با هم‌ کار را جلو بردیم.

سپس محسن جسور کارگردان گفت: این قصه جزو فیلم‌‌هایی بود که دوست داشتم، بسازم. موضوع فیلمنامه، از جمله حوزه‌هایی بود که سال‌ها درباره آن در عکاسی کار هم به آن پرداخته بودم.

وی افزود: اسم اولیه فیلم «عطر مینو» بود که در طول بازنویسی، به این نتیجه رسیدم اسم گیرایی نیست؛ زیرا معتقدم که نام‌ یک اثر می‌تواند به فرم و دیده شدن فیلم هم کمک کرد. سعی کردم برای انتخاب فیلم، از ارائه تلویحی استفاده کنم‌ و اشاره‌های ریزی به کاشت حلزون و خمیده بودن کاراکتر اول داشته باشیم.

این کارگردان در ادامه بیان کرد: این فیلم را خیلی دوستانه و دلی ساختیم. به نوعی، فضای جدی نداشتیم که بگویم برای هر نقش کلی فکر کرده بودیم که چه بازیگری آن نقش را بازی کند!

کارگردان فیلم «شکار حلزون» درباره کم و کاستی‌های این اثر گفت: من فیلم ساخته‌ام که اینجا بیایم و در معرض قضاوت منتقدان قرار بگیرم. قطعا هر اثری ضعف‌هایی دارد.

مصطفی سلطانی؛ نویسنده فیلم درباره اقتباس در این فیلم گفت: اقتباس آزاد از یک اثر، شیرین اما سخت است و ادبیات ستونی است که من به عنوان‌ نویسنده می‌توانم به آن تکیه کنم.

محمدرسول صفری؛ بازیگر این فیلم گفت: با افتخار کنار آقای جسور در این اثر بازی کردم‌. درست است ایشان را فیلم اولی می‌نامند؛ اما قطعا آقای جسور مسیر طولانی‌‌ای طی کرده تا به این نقطه برسد.

فرناز زوفا؛ بازیگر این فیلم درباره نقش‌آفرینی خود توضیح داد: من تاکنون تجربه‌های مختلفی با دیگر کارگردانان داشته‌ام؛ اما «شکار حلزون» برای من فیلمی شریف است و همکاری با تمامی عوامل این فیلم، برایم درس و تجربه‌ای بود که شروع دیگری در زندگی شخصی‌ام داشت. بخشی‌ از این تجربه، کار با زنده‌یاد حسام ‌محمودی بود و بخش دیگری هم وجود داشت که منجر شد تا آدم صبور‌تری شوم.

موحد شادرو؛ تدوین‌گر «شکار حلزون» گفت: تا امروز سه فیلم در جشنواره فیلم‌ فجر داشته‌ام و همیشه سعی کردم تا ذهنیتم را به فیلمساز نزدیک کنم. من و محسن جسور، از دوران تحصیل در مدرسه پابه‌پای هم قدم برداشتیم و کارهای هنری زیادی انجام دادیم.

وی ادامه داد: من افراد زیادی را دیدم که درباره دروغ‌گویی فیلم ساختند، اما خودشان دروغ‌گو بودند. کسانی را دیدم که درباره تجاوز فیلم ساختند، با وجود اینکه خودشان متجاوز بوده‌اند. با این حال باید بگویم که محسن جسور، فردی است که از انسانیت فیلم ساخته و خودش مانند اثرش است.

محمدحسین ابراهیمی؛ صداگذار فیلم «شکارحلزون» نیز گفت: از اعتمادی که کارگردان به من‌ کرد، تشکر می‌کنم. زمان کمی برای رساندن فیلم داشتیم و تمام تلاشمان را کردیم که بتوانیم در این بازه زمان کم، به صورت شبانه‌روزی، فیلم را به اکران جشنواره برسانیم.

در ادامه این نشست، مرتضی پورحیدری؛ طراح صحنه «شکار حلزون» درباره شرایط سخت تولید توضیح داد: کار ما ارتباط تنگاتنگی با تولید و هزینه دارد. متاسفانه شرایط مالی پروژه بسیار ضعیف بود و کارگردان از جیب هزینه می‌کرد تا بتوانیم کارها را به ثمر برسانیم. حتی خودرویی که در فیلم نیاز داشتیم را شخصاً از صاحبش قرض کردیم. با این شرایط سخت، ما تلاش کردیم که حداقل‌ها را فراهم کنیم تا کار به خوبی به پایان برسد.

احسان غفوریان یادی از زنده‌یاد حسام‌ محمودی کرد و بیان داشت: باید بگویم که تهیه‌کننده برای پرداخت دستمزدهایمان، ماشین زیر پایش را فروخت. ولی با وجود همه این احوال،  در این‌ پروژه موج مثبتی شکل گرفت.

مهدی عدالتی؛ مجری طرح «شکار حلزون» بیان کرد: محسن جسور سال‌هاست قلم می‌زند و عکس‌ می‌گیرد. باید بگویم اهرم ساخت این فیلم، تنها رفاقت بود. زمانی که فیلم ساخته شد، مسیر طولانی برای پس‌تولید طی شد، اما خداوند را شاکر هستیم که خروجی را روی پرده جشنواره فیلم دیدیم. «شکار حلزون» فیلم آبرومندی است و امیدوارم فیلم‌های بعدی این کارگردان را ببینیم.

نوشته محسن جسور: می‌خواهم در معرض قضاوت منتقدان قرار بگیرم! اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

«شکار حلزون» که در بخش نگاه نو چهل و دومین جشنواره فیلم فجر حضور دارد، پنجشنبه ۱۲ بهمن ماه در سانس دوم (ساعت ۱۶) خانه جشنواره (برج میلاد) برای اهالی رسانه و منتقدان به نمایش در می‌آید.

این فیلم قصه مینو، زن جوان سرپرست خانواده‌ای را روایت می‌کند که برای تامین معاش در یک شرکت خدماتی و نظافتی مشغول به کار است‌. او با پیشنهاد شغل پرستاری از پدر یک جوان مواجه می‌شود که شرط پذیرفتن این شغل با حقوق مناسب، جاری شدن صیغهٔ محرمیت میان آن‌هاست.

حسین پاکدل، فرناز زوفا، محمد رسول صفری، مسعودرضا عجمی، رابعه مدنی، یاسمن ترابی، علی‌اکبر قاضی نظام، امیرعلی سخایی، میثم محمدی و زنده‌یاد حسام محمودی بازیگران «شکار حلزون» هستند.

عوامل این فیلم سینمایی عبارتند از: نویسنده و کارگردان: محسن جسور، تهیه‌کننده: مصطفی سلطانی، مدیر فیلمبرداری: احسان غفوریان، تدوینگر: موحد شادرو، آهنگساز: امیریل ارجمند، مدیر هنری و طراح صحنه: مرتضی پور حیدری، طراحی و ترکیب صدا: محمدحسین ابراهیمی، مدیر صدابرداری: هادی افشار، طراح چهره‌پردازی: رکسانا نیک‌پور، طراح لباس: ندا حسین‌پور، دستیار اول کارگردان و مدیر برنامه‌ریزی: احساس طرخورانی، مجری طرح: مهدی عبادتی، مدیر تولید: علی‌حسین قاسمی، مدیر تدارکات: زنده‌یاد هادی نوری، اصلاح رنگ و نور: محمد مرادی، عکاس و فیلمبردار پشت صحنه: امیر مرشدزاده، طراح لوگوتایپ و گرافیک: بهداد صالحی، موشن‌گرافی: جواد مزلقانی، منشی صحنه: مونا افخمی، مشاور رسانه‌ای و مدیر روابط عمومی: مریم قربانی‌نیا.

نوشته رونمایی از تیزر فیلم سینمایی «شکار حلزون» اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

بهداد صالحی عضو رسمی انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران و دارای مدرک کارشناسی ارشد و نشان درجه هنری در رشته گرافیک از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است.

«شکار حلزون» که در بخش نگاه نو چهل و دومین جشنواره فیلم فجر حضور دارد، روز پنجشنبه ۱۲ بهمن ماه در سانس دوم خانه جشنواره (برج میلاد) برای اهالی رسانه و منتقدان به نمایش در می‌آید.

این فیلم قصه مینو، زن جوان سرپرست خانواده‌ای را روایت می‌کند که برای تامین معاش در یک شرکت خدماتی و نظافتی مشغول به کار است‌. او با پیشنهاد شغل پرستاری از پدر یک جوان مواجه می‌شود که شرط پذیرفتن این شغل با حقوق مناسب، جاری شدن صیغهٔ محرمیت میان آن‌هاست.

حسین پاکدل، فرناز زوفا، محمد رسول صفری، مسعودرضا عجمی، رابعه مدنی، یاسمن ترابی، علی‌اکبر قاضی نظام، امیرعلی سخایی، میثم محمدی و زنده‌یاد حسام محمودی بازیگران «شکار حلزون» هستند.

عوامل این فیلم سینمایی عبارتند از: نویسنده و کارگردان: محسن جسور، تهیه‌کننده: مصطفی سلطانی، مدیر فیلمبرداری: احسان غفوریان، تدوینگر: موحد شادرو، آهنگساز: امیریل ارجمند، مدیر هنری و طراح صحنه: مرتضی پور حیدری، طراحی و ترکیب صدا: محمدحسین ابراهیمی، مدیر صدابرداری: هادی افشار، طراح چهره‌پردازی: رکسانا نیک‌پور، طراح لباس: ندا حسین‌پور، دستیار اول کارگردان و مدیر برنامه‌ریزی: احساس طرخورانی، مجری طرح: مهدی عبادتی، مدیر تولید: علی‌حسین قاسمی، مدیر تدارکات: زنده‌یاد هادی نوری، اصلاح رنگ و نور: محمد مرادی، عکاس و فیلمبردار پشت صحنه: امیر مرشدزاده، طراح لوگوتایپ و گرافیک: بهداد صالحی، موشن‌گرافی: جواد مزلقانی، منشی صحنه: مونا افخمی، مشاور رسانه‌ای و مدیر روابط عمومی: مریم قربانی‌نیا.

نوشته پوستر «شکار حلزون» رونمایی شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

لوگوموشن «شکار حلزون» را جواد مزلقانی ساخته است.

«شکار حلزون» نخستین اثر سینمایی محسن جسور در مقام کارگردان است که در بخش نگاه نو چهل و دومین جشنواره فیلم فجر حضور دارد.

این فیلم روز پنجشنبه ۱۲ بهمن ماه در سانس دوم خانه جشنواره (برج میلاد) برای اهالی رسانه و منتقدان به نمایش در می‌آید.

این فیلم قصه مینو، زن جوان سرپرست خانواده‌ای را روایت می‌کند که برای تامین معاش در یک شرکت خدماتی و نظافتی مشغول به کار است‌. او با پیشنهاد شغل پرستاری از پدر یک جوان مواجه می‌شود که شرط پذیرفتن این شغل با حقوق مناسب، جاری شدن صیغهٔ محرمیت میان آن‌هاست.

حسین پاکدل، فرناز زوفا، محمد رسول صفری، مسعودرضا عجمی، رابعه مدنی، یاسمن ترابی، علی‌اکبر قاضی نظام، امیرعلی سخایی، میثم محمدی و زنده‌یاد حسام محمودی بازیگران «شکار حلزون» هستند.

عوامل این فیلم سینمایی عبارتند از: نویسنده و کارگردان: محسن جسور، تهیه‌کننده: مصطفی سلطانی، مدیر فیلمبرداری: احسان غفوریان، تدوینگر: موحد شادرو، آهنگساز: امیریل ارجمند، مدیر هنری و طراح صحنه: مرتضی پور حیدری، طراحی و ترکیب صدا: محمدحسین ابراهیمی، مدیر صدابرداری: هادی افشار، طراح چهره‌پردازی: رکسانا نیک‌پور، طراح لباس: ندا حسین‌پور، دستیار اول کارگردان و مدیر برنامه‌ریزی: احساس طرخورانی، مجری طرح: مهدی عبادتی، مدیر تولید: علی‌حسین قاسمی، مدیر تدارکات: زنده‌یاد هادی نوری، اصلاح رنگ و نور: محمد مرادی، عکاس و فیلمبردار پشت صحنه: امیر مرشدزاده، طراح لوگوتایپ و گرافیک: بهداد صالحی، منشی صحنه: مونا افخمی، مشاور رسانه‌ای و مدیر روابط عمومی: مریم قربانی‌نیا.

نوشته رونمایی از لوگوی فیلم سینمایی «شکار حلزون» اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

«عطر مینو» به‌عنوان اولین فیلم بلند جسور، اثری اجتماعی با نگاه به موضوعی انسانی است که به برشی از زندگی زنی سرگشته می‌پردازد که با کشف رازی پنهان، دچار چالش می‌شود.

فرناز زوفا، حسین پاکدل، حسام محمودی به همراه محمدرسول صفری، مسعود عجمیان، یاسمن ترابی، رابعه مدنی و علی‌اکبر قاضی‌نظام بازیگران این فیلم سینمایی هستند.

محسن جسور سابقه ساخت چندین فیلم کوتاه و حضور در جشنواره‌ها، نگارش فیلمنامه بیش از ۱۰ فیلم سینمایی، تلویزیونی و سریال، نگارش نمایشنامه و همچنین دریافت جایزه تندیس زرین جشنواره فیلم کودکان و نوجوانان برای فیلم «آوا» و حضور در هیات انتخاب و هیات داوران چند جشنواره سینمایی را در کارنامه خود دارد.

اسامی عوامل این فیلم سینمایی عبارت است از: مدیر فیلمبرداری: احسان غفوریان، طراح صحنه و مدیر هنری: مرتضی پورحیدری، تدوین: موحد شادرو – حامد محسن‌پور، طراح چهره‌پردازی: رکسانا نیکپور، مدیر صدابرداری: هادی افشار، طراحی و ترکیب صدا: مهرداد جلوخانی، آهنگساز: امیر یل ارجمند، طراح لباس: ندا حسین‌پور، مدیریرنامه‌ریزی و دستیار اول کارگردان: احسان طرخورانی، منشی صحنه: مونا افخمی، عکاس و فیلمبردار پشت‌صحنه: امیر مرشدزاده و مشاور رسانه‌ای و مدیر روابط عمومی: میثم محمدی.

نوشته فیلم سینمایی «عطر مینو» آماده نمایش شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

کاشف آذر در پاسخ به این سوال که جشنواره فیلم فجر امسال را چگونه دیده توضیح داد: من جشنواره را خیلی خوب دنبال کردم و بیش از ۴۰ فیلم را با دقت تماشا کردم به این دلیل که می خواستم به یک تحلیل منطقی در مورد شیوه ارزیابی هیأت انتخاب برسم و بدانم فیلم ها بر چه اساس به جشنواره راه پیدا کرده اند. من صراحتا عنوان می کنم که نسبت به انتخاب نشدن «آوا» معترض بودم و حق خودم می دانستم در این رویداد حضور داشته باشم.

وی افزود: در مورد فیلم «آوا» حرف های ضد و نقیضی گفته شد. مثلا می گفتند این فیلم به این دلیل که قبلا در جشنواره فیلم کودک حضور داشته نمی تواند در جشنواره فیلم فجر باشد، حال آنکه در جشنواره امسال دو فیلم برگزیده از جشنواره کودک حاضر بودند و البته «آوا» هم در بخش فیلمنامه برگزیده شده بود. در جشنواره امسال فیلمی مورد پذیرش هیأت انتخاب قرار گرفته بود که فیلمبرداری اش سه روز بعد از اعلام فهرست آثار به پایان رسیده بود. دلیل من برای بازگویی این انتقادات کمک به بهتر برگزار شدن جشنواره است. چون این فستیوال وجهه جهانی ندارد و شاید مواردی از این دست باعث این اتفاق شده است.

این کارگردان همچنین گفت: نقدی که به جشنواره ما وارد است عدم ثبات آن است. دبیر جشنواره می تواند هر سال یک قانون جدید تعریف کند. تصمیمات این جشنواره گاهی سرنوشت یک فیلم را تا حد زیادی تغییر می دهد. برای مثال من برای سال های آینده تنها می توانم در بخش سودای سیمرغ شرکت کنم و فرصت ارزیابی در بخشی مثل نگاه نو را برای همیشه از دست دادم در حالیکه «آوا» شرایط درخشیدن در این بخش را دارا بود. دیگر آنکه برنامه ریزی های اکران سال ۹۴ بر اساس آثار دیده شده در جشنواره انجام می شود و من در مورد زمان اکران فیلم نگرانی دارم، با اینکه «آوا» پروانه نمایش هم دارد اما من هیچ اطمینان خاطری در مورد زمان مناسب نمایش عمومی آن ندارم.

سیامک کاشف آذر همچنین گفت: ای کاش آقای رضاداد و هیأت انتخاب خودشان هم در روزهای جشنواره در سالن حضور داشتند و واکنش مردم را تماشا می کردند. از ۱۱ فیلم قرار گرفته در بخش نگاه نو تنها پنج شش فیلم نمره قبولی می گیرند. در سودای سیمرغ هم چنین وضعیتی را شاهد بودیم. در یک نگاه کلی فیلم ها یا صفر بودند یا صد؛ یعنی یا اصلا قابل تحمل نبودند یا خیلی خوب مخاطب را راضی می کردند. این شرایط برای سینمای ایران اصلا خوشحال کننده نیست. من بابت عدم حضور اولین فیلم که حاصل ۱۸ سال کار و تلاش من بود دلخوری دارم اما این ماجرا را به خداوند واگذار می کنم و در سال ۹۴ حتما فیلم دوم خود را خواهم ساخت.

وی اضافه کرد: من و محسن جسور هر دو فیلمنامه هایی داریم و بسته به شرایط آینده، در سال جدید یکی از آنها را کارگردانی خواهم کرد. فیلمنامه من درباره نیکی‌ها و بدی ها در سرشت انسان هاست و برای مخاطب بزرگسال آماده خواهد شد.

نوشته «آوا» می‌توانست در بخش «نگاه‌ نو» جشنواره فجر بدرخشد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

محسن جسور نویسنده و فیلمنامه نویس سینما درباره جدیدترین اثری که در دست نگارش دارد ، به سوره سینما گفت :حدود ۲ سال پیش ایده ای داشتم که با منوچهر هادی در میان گذاشتم و قرار بود با هم پیش برویم که او درگیر کار سینمایی و بعد از آن هم ساخت سریال شد. در حال حاضر قرار است با سیامک کاشف آذر همکاری کنیم و حدود یکسال بحث تحقیق و پژوهش کار را انجام دادم و حالا هم در مرحله نگارش هستم .

وی ادامه داد: این فیلمنامه را با نام موقت «آبستن» می‌نویسم که مضمون اصلی آن درباره روابط انسان ها در زندان و مساله حساس و مهم حقوق بشر است و با نگاهی به جریان حقوق بشر قصه‌ای ملودرام و جذاب را در بستر یک فضای پرکشش روایت می کنم. به نظرم با اتمام فیلمنامه می توان به همکاری با زیر مجموعه های فرهنگی نهادهای قضایی کشور برای حمایت از تولید این اثر امیدوار بود، چون از فضایی نو و نگاهی منصفانه و با زاویه انسانی و امید بخش برخوردار است .

جسور در ادامه گفت: ایده اصلی فیلمنامه متعلق به من است و به هیچ عنوان سفارشی نیست و طبق برنامه ریزی هایی که دارم تا اواخر خرداد ماه سال آینده فیلمنامه را به اتمام خواهم رساند و بلافاصله فیلمنامه را برای دریافت پروانه ساخت و ورود به مرحله پیش تولید ارائه خواهم کرد تا اگر مشکل خاصی بوجود نیاید شهریور سال آینده تولید این فیلم سینمایی  آغاز شود، ضمن اینکه برای تهیه کنندگی این کار هم مذاکرات و توافقاتی صورت گرفته که هنوز گزینه ای بصورت قطعی مشخص نیست.

این فیلمنامه نویس سینما با بیان اینکه حدود ۸۰ درصد از اتفاقات و رویدادها در زندان رخ می دهد و مابقی داستان در فضای شهری است ، ادامه داد: «آبستن» بعنوان نهمین اثر سینمایی من محسوب می شود و در صورت محقق شدن این کار ، دومین همکاری سینمایی خود را با سیامک کاشف آذر تجربه خواهم کرد که پیش از این در فیلم سینمایی «آوا» همکاری و تجربه موفقیت آمیزی با هم داشتیم.

وی در ادامه گفت: طرح این فیلمنامه به عنوان یکی از سه گانه هایی است که پیش از این درخصوص نگارش آنها با منوچهر هادی صحبت کرده بودیم و این قسمت اول این سه گانه محسوب می‌شود، ایده قسمت دوم هم متعلق به حسین مهری است و طرح بخش پایانی این سه گانه هم در کارگاه فیلمنامه نویسی «نوبت نگاه» به نگارش در آمده و برای مراحل بعدی نگارش طبق برنامه ریزی ها پیش خواهیم رفت تا به سرانجامی قابل قبول برسیم.

نوشته نگارش یک فیلمنامه با موضوع حقوق بشر/ «آبستن» سفارشی نیست اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

سوره سینما – میثم محمدی: از بازیگری در تئاتر کار خود را آغاز کرد و سپس به نویسندگی نمایشنامه های صحنه ای و خیابانی روی آورد و به تدریج نویسندگی را بصورت جدی تر دنبال کرد . در کنار نویسندگی به عکاسی فیلم هم مشغول بود و مجموعه عکس های بسیاری را از آثار سینمایی به جا گذاشته است . این روزها بدلیل دریافت پروانه زرین بهترین فیلمنامه برای فیلم «آوا» در بیست و هشتمین جشنواره فیلم کودک و نوجوان اصفهان بار دیگر استعداد خود را در زمینه نویسندگی اثبات کرد . به همین بهانه با محسن جسور نویسنده جوان سینمای کشور به گفتگو نشستیم و درباره سینمای کودک و مشکلات آن به بحث پرداختیم که در ادامه می خوانید.

گفتگو را از شکل گیری فیلمنامه «آوا» و روند نگارش آن آغاز کنیم.

محسن جسور: فیلمنامه «آوا» سال ۱۳۹۰ به سفارش شبکه یک برای روز ناشنوایان نوشته شد و خیلی استقبال به عمل آمد و با تمام کلنجارهایی که با شبکه داشتیم در نهایت هم برای تلویزیون به تولید نرسید تا اینکه یکسال بعد از آن یکی از دوستان گفتند که آقای نوروز بیگی دنبال یک فیلمنامه کودک است و از آنجا که من را می شناختند مراجعه کردیم و داستان مورد استقبال واقع شد ، اما مشکل اینجا بود که ساختار فیلمنامه تلویزیونی بود و باید با نگرش به مدیوم سینما نوشته می شد . در طول نگارش مجدد ، سیامک کاشف آذر وارد ماجرا و درگیر قصه شد و در نهایت قبول کردند کار تولید شود و همان زمان که ما پروانه ساخت می گرفتیم در داستان هم تغییراتی ایجاد کردیم و در مجموع ۱۱ ماه نوشتن به طول انجامید و نزدیک به سه بار با ساختار و پیرنگ متفاوت این کار را نوشتم .

پرداختن به دنیای کودکان در سینما دغدغه های خاص خود را می طلبد . آیا این فیلمنامه صرفا بدلیل سفارشی که شده بود به نگارش درآمد یا اینکه خود شما دغدغه کار در فضای کودکان را دارید ؟

بی تردید من دغدغه کودک دارم ، چون کار کودک بیشتر انجام داده ام و در اصل ورودم به هنر و علاقه ام به این جریان با کار کودک بود . سال ۱۳۷۱ زمانی که من کلاس اول بودم ما را برای تماشای نمایش عروسکی بردند و من عاشق این نوع نمایش شدم و در ادامه تئاتر کار کردم تا به اینجا که جهان کودکی من به واسطه این کارها زنده می شود و ویژگی هایی دارد که در جهان بزرگسالان موجود نیست و این فیلمنامه هم در راستای دغدغه یک کودک است که تلاش می کند جهان پیرامون خود را با تغییر مواجه کند ، اما توان این کار را ندارد و این دنیای کودکان همیشه دغدغه من بوده و هست.

چه تفاوت هایی در سناریو نویسی برای کودک و نوجوان در مقایسه با نوشتن فیلمنامه برای بزرگسالان وجود دارد؟

کار برای کودکان از لحاظ پیرنگ و ساختار تغییر آنچنانی ندارد ، ولی جهان داستانی که می سازیم وابسته به یک گروه سنی و جامعه هدفی است که ما مدنظر داریم . برای رسیدن به یک زبان مشترک میان مخاطب و فیلمساز و اقناع جامعه هدف مورد نظر نیاز به جامعه شناسی و روانشناسی و مطالعه است . شاید بعنوان مثال در فیلمسازی برای کودکان ۷ ساله ساختار و پیرنگ تفاوتی نکند ، اما اتمسفر درونی، شخصیت ها و موقعیت ها متفاوت است و رنگ و بوی دیگری دارد و هر چه بزرگتر که می شوی به واقعیت های زندگی نزدیکتر شده و ذهن آغشته با وقایع زندگی می شود و باید باورپذیرتر باشد .

با توجه به اینکه شما در این عرصه دغدغه هایی نیز دارید ، شرایط سینمای کودک ما نسبت به گذشته تفاوتی داشته است ؟

من سال ۹۰ هم با «خشت بهشت» کاندید فیلمنامه شده بودم و در جشنواره حضور داشتم .آن زمان هم شرایط سینمای کودک همین بود و شاید حالا بدتر از آن زمان هم باشد . ما فراموش کردیم که سینمای کودک باید اکران داشته باشد و الان من بسیار برای اکران« شهر موش ها ۲» خوشحالم و امیدوارم این امکان برای دیگر آثار سینمای کودک هم فراهم شود .

در این تردیدی نیست که مساله سینمای کودک یک جریان غیر قابل چشم پوشی است و باید به آن توجه ویژه ای داشت .اما از اساس ما در این زمینه کمکاری کردیم و هنوز نتوانستیم به یک نظام هدفمند در سینمای کودک و نوجوان برسیم .

بله . ما وامدار کودکی هستیم و منطقی و طبیعی است که باید سرمایه گذاری کنیم ، اما مساله این است که سینمای کودک مانند خود کودک در کشور ما جدی گرفته نمی شود ، در صورتی که اگر یک فیلم اجتماعی برای بزرگسالان تولید شود فقط خانواده ها می بینند ، ولی فیلم کودک ۲ برابر تماشاگر دارد ، چون بیشتر بچه ها با خانواده و والدین به سینما می روند و این به چرخه اقتصادی هم کمک می کند .از طرفی ما باید عادت فیلم دیدن در بچه ها را از کودکی ایجاد کنیم و باید سینما رفتن را در سبد فرهنگی خانواده ها قرار دهیم تا این فرهنگسازی صورت بگیرد ، اما متاسفانه سینمای کودک یا الان اکران ندارد و یا اینکه اکران های محدود و مقطعی صورت می گیرد .

در مدتی که در بیست و هشتمین جشنواره فیلم کودک و نوجوان اصفهان حضور داشتید ، نکته بارز و شاخصی را شاهد بودید که قابل ذکر باشد؟

یک ویژگی که بیست و هشتمین جشنواره فیلم کودک و نوجوان نسبت به دوره های قبل داشت این بود که سن فیلمسازها کمتر بود و به دنیای کودکان نزدیکتر است ، البته من برای پیشکسوتان و موسفیدهای این حرفه احترام خاصی قائل هستم ، اما هر چقدر این فاصله سنی بیشتر باشد نزدیکی به شرایط ذهنی و دنیای کودکان غیر ممکن تر و کمرنگ تر می شود ، اما وقتی نیروهای کم سن و سال تر و جوانان وارد این عرصه می شوند ، ارتباط بهتری با دنیای کودکان خواهند داشت.

از لحاظ فضای جشنواره و همچنین مباحث اجرایی جشنواره بیست و هشتم چطور بود؟

متاسفانه جشنواره امسال بخاطر عدم هماهنگی های لازم در بخش اجرایی از ورود تا بازگشت با بی نظمی هایی مواجه بود و عوامل و دست اندرکاران با همه زحمتی که کشیدند در شان این رویداد سینمایی و هنرمندان رفتار نکردند و از سوی دیگر هم به واقع این دوره کمپین اهالی سینما ایجاد نشد و به دلیل اسکان پراکنده هنرمندان و میهمانان دایره ارتباطی گسترده نبود و تعامل و تبادل نظر کافی میان هنرمندان این عرصه صورت نگرفت .

صرف نظر از این دوره جشنواره کودک ، می توانید به یک مشکل اساسی در دوره های مختلف برگزاری این رویداد سینمایی اشاره کنید ؟

اساسا یکی از ضعف هایی که سالهاست در برگزاری این جشنواره شاهد هستیم این است که فقط به ویترین جشنواره توجه می کنند و آنچنان که باید و شاید محتوا را در نظر نمی گیرند و به این می اندیشند که امسال چه جامه ای بر تن جشنواره بپوشانند و بعنوان مثال در همین دوره بسیار افسوس خوردم که چرا یک کارگاه فیلمنامه نویسی کودک برگزار نشد و از جامعه شناسان و روانشناسان متخصص در امر کودکان دعوت نشد تا از مباحث آنها برای نگارش بهره بگیریم .

بحث را با پرداختن به ادبیات کودک و نوجوان و ارتباط آن با سینما به پایان برسانیم . به عقیده شما آیا ادبیات کودک و نوجوان ما پتانسیل لازم را برای برقراری یک تعامل سازنده با سینمای کودک دارد؟

به عقیده من ادبیات کودک ما بسیار قدرتمند است و خیلی حرفها برای گفتن دارد و من چون خودم از داستان نویسی آغاز کردم معتقدم که بسیار پتانسیل بالایی از لحاظ ادبی داریم ، اما بسیاری از فیلمنامه نویس های ما ارتباط موثری با بدنه ادبیات کودک ندارند که همراه با تصویرسازی بسیار خوب و مناسب است .متاسفانه فیلمسازان جوان ما کمتر در این زمینه ها مطالعه می کنند ، در حالی که سینما وامدار ادبیات است و بخشی از آن از داستان ها و نمایش ها برگرفته شده است و با نگاهی به تاریخ هنر و مکاتب موجود ، متوجه می شویم که خاستگاه بسیاری از این مکاتب بزرگ از ادبیات بوده است ، اما متاسفانه بیشتر فیلمسازان امروز ما درگیر فرم هستند و سراغ فضاهایی می روند که فارغ از محتوا و بن مایه قوی ، آنها را بسوی فرم رهنمون کند.

نوشته سینمای کودک را مانند کودکان جدی نمی‌گیریم/ جشنواره کودک به ویترین بیش از محتوا اهمیت می‌دهد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.