هر هفته چهره‌هایی از دل سینما، موسیقی و هنر سر برمی‌آورند که با حضورشان جریان خبری هفته را شکل می‌دهند. این هفته، روایت ما به سراغ پنج چهره‌ای می‌رود که هر کدام با اتفاقی خاص در صدر اخبار قرار گرفتند؛ مهتاب کرامتی با بازگشتی کم‌سروصدا اما قابل‌تأمل در سریال «گل سنگ»، امیر نوروزی با حضوری که یک اپیزود از سریال‌های مرتبط با جنگ رمضان را به تنهایی بالا کشید و بابک خواجه‌ پاشا که میان فیلمسازی و زیست شخصی‌اش، مرزی باقی نگذاشت. از اکران همزمان دو کمدی با حضور بیژن بنفشه‌خواه در سایه جنگ، تا حضور غیرمنتظره و متفاوت لعیا زنگنه در «بدنام» که تصویری تازه از او به مخاطب ارائه داد.

مهتاب کرامتی؛ «محبوبه» در مرز تکرار یا تحول

مهتاب کرامتی از آن بازیگرانی است که حضورش همیشه با نوعی «فاصله» تعریف می‌شود؛ فاصله از حاشیه، از پرکاری و حتی از تکرار. او سال‌هاست به‌جای حضور مستمر، مسیر گزیده‌کاری را انتخاب کرده و همین غیبت‌های مقطعی، هر بازگشتش را به یک اتفاق قابل‌توجه تبدیل می‌کند. این هفته، با آغاز پخش سریال «گل سنگ» به کارگردانی ابراهیم ایرج‌زاد، بار دیگر نام او به تیتر خبرها بازگشت؛ بازگشتی که بیش از هر چیز، کنجکاوی درباره انتخاب تازه‌اش را برانگیخت.

کرامتی در «گل سنگ» در نقش «محبوبه» ظاهر شده؛ زنی از طبقه نسبتاً مرفه، همسر ایرج (با بازی مهدی حسینی‌نیا) و مادر یک خانواده چهار نفره که در دل یک زندگی به ظاهر آرام، با چالش‌هایی مواجه می‌شود. آنچه در قسمت اول جلب توجه می‌کند، همان ویژگی آشنای بازی کرامتی است: کنترل‌شده، کم‌اغراق اما شیک و مبتنی بر جزئیات. او تلاش کرده تصویری باورپذیر از یک زن در موقعیت عاطفی و خانوادگی ارائه دهد؛ زنی که همسر و خانواده اش را دوست دارد و قرار است بیش از حالت معمول زندگی چند ساله از عشق او و همسرش ببینیم.

با این حال، پرسش همیشگی درباره کرامتی همچنان پابرجاست؛ آیا دامنه نقش‌پذیری او محدود به تیپی خاص است؟ استایل بازی و پرسونای تصویری‌اش، او را اغلب در قالب زنانی از طبقه متوسط یا مرفه نگه داشته و کمتر اجازه داده در نقش‌های کاملاً متفاوت دیده شود. «گل سنگ» می‌تواند آزمونی برای همین مرز باشد؛ اینکه آیا او می‌تواند از این محدوده عبور کند یا همچنان در همان قلمرو امن باقی می‌ماند.

نکته قابل توجه دیگر، ترکیب او با مهدی حسینی‌نیاست؛ بازیگری که جنس بازی‌اش متفاوت و تا حدی خشن‌تر و بیرونی‌تر است. این تقابل، اگر درست پرداخت شود، می‌تواند به یکی از نقاط قوت سریال تبدیل شود. کرامتی برخلاف بسیاری از هم‌نسلانش، زوج هنری تثبیت‌شده‌ای ندارد و همین، دست مخاطب را برای پذیرش ترکیب‌های تازه بازتر می‌گذارد.

برای بسیاری از مخاطبان عام و قدیمی، او هنوز با «مردان آنجلس» و «خاک سرخ» به یاد آورده می‌شود؛ نشانه‌ای از ماندگاری، اما در عین حال یادآور فاصله‌ای که با جریان روز دارد. او سال‌ها پیش در نقشی که به این استایل شبیه بود در سریال «رقص روی شیشه» نیز بازی کرد، حالا «گل سنگ» فرصتی است برای بازتعریف فاصله‌ای که بین او و مخاطب ایجاد شده بود.

امیر نوروزی؛ «تماس»ی که همه چیز را روی دوش او گذاشت

امیر نوروزی از آن دست بازیگرانی است که شهرتش، نه از هیاهو که از «کیفیت» می‌آید. چهره‌ای که شاید هنوز در تعریف رایج، سلبریتی محسوب نشود، اما تقریباً در هر نقشی که ظاهر شده، ردپایی قابل دفاع از خود به جا گذاشته است. این هفته، حضور او در اپیزود «تماس» از مجموعه «سرو، سپید، سرخ» بار دیگر این گزاره را تقویت کرد؛ اینکه نوروزی حتی در محدودترین فضاها هم می‌تواند روایت را به نفع خود مصادره کند.

در «تماس»، او نقش فرهاد، یک روانشناس داوطلب در مرکز تماس بحران را بازی می‌کند؛ شخصیتی که در دل یک گفت‌وگوی تلفنی، با گذشته و احساسات سرکوب‌شده‌اش مواجه می‌شود. ساختار اپیزود به‌گونه‌ای است که بار اصلی روایت تقریباً به‌طور کامل بر دوش اوست؛ بیش از نود درصد زمان، این نوروزی است که باید مخاطب را نگه دارد، تعلیق ایجاد کند و تحول درونی شخصیت را به تصویر بکشد. و دقیقاً در همین نقطه است که اهمیت حضور او پررنگ می‌شود.

بازی نوروزی در این اپیزود، ترکیبی از کنترل، ظرافت و انفجارهای احساسی به‌موقع است. او به‌خوبی توانسته تقابل میان «جنگ بیرونی» و «بحران درونی» را به تصویر بکشد؛ جایی که یک تماس ساده، به بستری برای فروپاشی و بازسازی شخصیت تبدیل می‌شود. نکته مهم‌تر، چندلایه بودن این اجراست؛ اپیزودی که هم رگه‌های درام عاشقانه دارد، هم لحظاتی از طنز تلخ و هم بازتابی از وضعیت اجتماعی.

همزمان، حضور او در سریال «گل سنگ» در نقشی متفاوت‌‌تر و گریمی کم سن و سال‌تر، بار دیگر نشان داد که نوروزی از آن بازیگرانی است که به اندازه نقش اهمیت می‌دهد، نه اندازه دیده‌شدن. چه در نقش اصلی یک اپیزود و چه در یک کاراکتر فرعی، او همان دقت و وسواس را به خرج می‌دهد.

کارنامه او نیز گواه همین انعطاف است؛ از نقش‌های جدی در آثاری چون «می‌خواهم زنده بمانم» تا تجربه‌های کمدی در «روزی روزگاری مریخ». برایش فرقی نمی‌کند تئاتر باشد، سینمایی باشد، سریال باشد یا فیلم کوتاه یا یک اپیزود از سریال. او همچنین در فیلم کوتاه «تخطی» ساخته میکاییل دیانی هم بازی کرده که قرار است در اولین باکس اکران فیلم‌های کوتاه در سینما باشد. این تنوع، اگرچه هنوز به یک «نقش ماندگار» منجر نشده، اما سرمایه‌ای مهم برای آینده اوست.

نوروزی جایی میان تحسین حرفه‌ای و دیده‌نشدن عمومی است، اگر روزی این دو به تعادل برسند و  نقش درست در پروژه‌ای پرمخاطب به اوپیشنهاد شود احتمالاً او به یکی از چهره‌های تعیین‌کننده تبدیل خواهد شد.

بابک خواجه ‌پاشا؛ فیلمسازی که از احساساتش فاصله نمی‌گیرد

بابک خواجه ‌پاشا این روزها بیش از همیشه در مرکز توجه قرار دارد؛ نه فقط به‌عنوان یک کارگردان، بلکه به‌عنوان روایتی زنده از هنرمندی که میان «زیستن» و «ساختن» فاصله‌ای قائل نیست. حضور پررنگ او در مجموعه اپیزودیک «سرو، سپید، سرخ» و همچنین گفت‌وگوهای صریحش درباره تجربه فیلمسازی در شرایط جنگی، از او چهره‌ای ساخته که نسبت به هم صنف هایش این روزها فعال‌تر است.

اولین اپیزود او در این مجموعه با عنوان «مرزبان»، از همان ابتدا نشان داد که خواجه‌ پاشا به سراغ روایت‌هایی می‌رود که ریشه در زیست شخصی‌اش دارند. انتخاب ارومیه، زادگاهش، به‌عنوان بستر داستان، به اپیزود هویتی بومی و ملموس بخشید؛ روایتی از یک مرزبان و خانواده‌اش که در دل بحران، معنای تازه‌ای از ایستادگی را تجربه می‌کنند.

خواجه ‌پاشا این روزها غیر از فیلم‌سازی گفت‌وگوهایی تاثیرگذارهم داشته است .در یک گفت‌وگوی تلویزیونی، از داغ کودکان میناب گفت و نتوانست احساساتش را پنهان کند. این صداقت، واکنش‌های گسترده‌ای به همراه داشت و تصویری از او ساخت که فراتر از یک فیلمساز صرف است؛ هنرمندی که نگاهش به وطن، احساسی و شخصی است.

در اپیزود «جانِ نفس»، او یک گام جلوتر رفت و علاوه بر کارگردانی، مقابل دوربین نیز بازی کرد؛ در نقش یک رستوران‌دار که در مواجهه با نیروهای ایست بازرسی قرار می‌گیرد. این حضور دوگانه، نشان‌دهنده تمایل او به درگیر شدن کامل با روایت است؛ چه پشت دوربین و چه جلوی آن.

کارنامه اخیرش نیز همین مسیر را تأیید می‌کند. از «در آغوش درخت» که نماینده ایران در اسکار شد تا «سرزمین فرشته‌ها» که با نگاهی کودکانه به موضوع بحران در غزه پرداخت و در جشنواره فجر مورد توجه بسیاری قرار گرفت و جوایز اصلی را از آن خود کرد. او همواره به دنبال نگاهی شاعرانه و انسانی به سوژه‌هایش بوده است؛ حتی وقتی موضوع، جنگ و بحران است.

خواجه ‌پاشا از آن فیلمسازانی است که موضع دارد و از بیان آن ابایی ندارد. این ویژگی، هم می‌تواند نقطه قوت او باشد و هم چالشی جدی؛ چرا که مرز میان شعار و احساس، باریک است. با این حال، آنچه فعلاً به چشم می‌آید، فیلمسازی است که از دل واقعیت می‌آید و تلاش می‌کند همان واقعیت را، با تمام تلخی و لطافتش، روایت کند.

بیژن بنفشه‌خواه؛ کمدینی که از نقش فرعی هم فرصت می‌سازد

در هفته‌ای که سینما پس از یک دوره رکود و التهاب ناشی از شرایط جنگی، دوباره چراغ‌هایش را روشن کرد، نام بیژن بنفشه‌خواه باز هم به چشم آمد؛ اکران همزمان دو فیلم «آنتیک» و «تاکسیدرمی»، او را به یکی از چهره‌های پررنگ این روزهای پرده سینماها تبدیل کرده است؛ حضوری که شاید در این دوران سخت خنده به لب مردم بنشاند و بتوانیم بگوییم کمدی در روزهای سخت، بیش از همیشه کارکرد دارد.

در «آنتیک» به کارگردانی هادی نائیجی، بنفشه‌خواه در نقش «ولی» ظاهر می‌شود؛ شخصیتی که در کنار «ابی» با بازی پژمان جمشیدی، در دل یک موقعیت تاریخی-اجتماعی، تلاش می‌کند از دل اتفاقاتی که برای کسب و کارشان ایجاد شده، راهی برای ادامه زندگی پیدا کند. فیلم که پیش‌تر در جشنواره فجر با حاشیه‌هایی همراه شده بود، حالا در شرایطی به اکران رسیده که مخاطب بیش از هر زمان دیگری به خنده نیاز دارد. بنفشه‌خواه در کنار جمشیدی بار کمدی موقعیت را به دوش می‌کشند.

اما در «تاکسیدرمی» ساخته محمد پایدار، او وجه متفاوت‌تری از توانایی‌هایش را نشان می‌دهد. بازی در نقش دو برادر دوقلو در دو مقطع تاریخی، فرصتی است برای خروج از تیپ همیشگی؛ هرچند همچنان با همان چاشنی طنز که امضای اوست.

حتی در جایگاه یک نقش فرعی، بنفشه‌خواه نشان می‌دهد که چگونه می‌توان با زمان محدود، بیشترین اثرگذاری را داشت؛ مهارتی که تنها از یک کمدین باتجربه برمی‌آید.

کارنامه او در سال‌های اخیر نشان می‌دهد که نه‌تنها از میدان دور نشده، بلکه حضوری مستمر و حتی پررنگ‌تر از گذشته داشته است. از سینما تا تلویزیون و شبکه نمایش خانگی، بنفشه‌خواه همچنان یکی از چهره‌هایی است که مخاطب با دیدنش احساس آشنایی و راحتی می‌کند؛ سرمایه‌ای که در کمدی، کمتر نصیب هر بازیگری می‌شود.. او سال‌هاست در بازیگری تثبیت شده و  همچنان بلد است در هر موقعیتی، از مخاطب خنده بگیرد.

لعیا زنگنه؛ عبور از معصومیت آشنا

در میان چهره‌هایی که این هفته با حضورشان توجه‌ها را جلب کردند، نام لعیا زنگنه نیز به‌واسطه یک تفاوت برجسته شد؛ تفاوتی که نه در میزان حضور، بلکه در جنس نقش‌آفرینی او در سریال «بدنام» معنا پیدا می‌کند. بازیگری که سال‌ها با تصویر زنِ آرام، نجیب و مادرانه در ذهن مخاطب نقش بسته، حالا در مسیری قدم گذاشته که می‌تواند این تصویر را به چالش بکشد.

«بدنام» به کارگردانی احسان سجادی حسینی و با تهیه‌کنندگی حامد عنقا، از همان ابتدا با حواشی و توقیف، توجه‌ها را به خود جلب کرد. اما آنچه پس از آغاز پخش، کنجکاوی برانگیخت، حضور متفاوت زنگنه در نقشی است که نشانه‌هایی از پیچیدگی و تیرگی در آن دیده می‌شود. او در این سریال، زنی را بازی می‌کند که روابط و تصمیماتش، در مرزهای اخلاقی قابل پیش‌بینی حرکت نمی‌کند؛ شخصیتی که هنوز به‌طور کامل برای مخاطب رمزگشایی نشده، اما نشانه‌هایش حاکی از یک کاراکتر چندلایه است و احتمالا باید دنبال روابطی نامتعارف باشیم.

این تغییر، فقط در رفتار و کنش شخصیت خلاصه نمی‌شود؛ گریم، استایل و حتی جزئیاتی مانند سیگار کشیدن، همه در خدمت ساختن تصویری قرار گرفته‌اند که فاصله‌ای محسوس با نقش‌های پیشین او دارد. این همان نقطه‌ای است که بازیگر، ریسک می‌کند؛ چرا که فاصله گرفتن از تصویری که سال‌ها برای مخاطب تثبیت شده، همیشه با احتمال پس‌زدگی همراه است.

مرور مسیر حرفه‌ای زنگنه، از «در پناه تو» تا آثار متأخرتر، نشان می‌دهد که او همواره در چارچوبی مشخص تعریف شده است. بازپخش سریال قدیمی «در پناه تو» از تلویزیون در این روزها، این تضاد را پررنگ‌تر هم کرده؛ مخاطبی که هنوز «مریم» را به یاد دارد، حالا با چهره‌ای متفاوت مواجه است.

زنگنه اگر بتواند این کاراکتر را به‌گونه‌ای پیش ببرد که مخاطب، همزمان با نپذیرفتنِ اخلاقیِ او، به باورپذیری‌اش تن دهد، می‌توان گفت که او از این گذرگاه دشوار، موفق عبور کرده است.

نوشته از بازگشت مرموز «مهتاب» تا درخشش بی‌ادعای «امیر» اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

شیدا با ادامه مسیر خود در جهت تولید و انتشار آثار درام و در راستای ایجاد پویایی و احترام به مخاطبان شبکه نمایش خانگی، پخش سریال جدید «گل سنگ» را در کنداکتور خود قرار داده است.

همچنین با نزدیک شدن به انتشار این اثر، پوستر رسمی آن نیز با طراحی روح‌الله مختاری رونمایی شد.

ابراهیم ایرج‌زاد که با ساخت آثار اجتماعی ملتهبی چون «تابستان داغ»، «عنکبوت» و «شوهر ستاره» در سینمای ایران شناخته می‌شود، در ادامه روایت‌های تکان‌دهنده از جامعه ایران، در نخستین حضور خود در نمایش خانگی قصه‌ «گل سنگ» را مقابل دوربین برده‌است. فیلمنامه این سریال را پیام کرمی و ابراهیم ایرج‌زاد نوشته‌اند.

مهتاب کرامتی، مهدی حسینی‌نیا، الناز ملک، امیر نوروزی، علیرضا ثانی‌فر، فاطمه مسعودی‌فر، مهدی قربانی، مهرو نونهالی، روح‌اله زمانی و با معرفی شریان زارع بازیگران اصلی هستند که در «گل سنگ» ایفای نقش می‌کنند.

نوشته «گل سنگ» به‌زودی از پلتفرم شیدا پخش می‌شود اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در نخستین جلسه این برنامه ، چهارشنبه پنجم دی‌ماه ساعت ۱۵:۳۰ فیلم سینمایی «ارغوان» ساخته امید بنکدار و کیوان علیمحمدی به نمایش درمی‌آید و پس از آن جلسه نقد و بررسی فیلم با حضور کیوان علیمحمدی ( کارگردان)، علی اکبر حیدری (فیلمنامه‌نویس)، سحر عصرآزاد (منتقد سینما)، رضا فهمیزی (مجری و کارشناس) برگزار خواهد شد.

بازیگرانی همچون مهتاب کرامتی، مهدی احمدی، شقایق فراهانی، آزاده صمدی، الهام کردا، نسیم ادبی، مریم بوبانی، رابعه مدنی، مرتضی اسماعیل کاشی و .‌‌‌.. در این فیلم نقش‌آفرینی کرده‌اند.

«ارغوان» داستان زن و مردی است که در شب مرگ یک موسیقیدان معروف، برخورد اتفاقی‌شان، گذشته و آینده هر دو را تحت تاثیر می دهد.

حضور در این مراسم برای علاقه‌مندان آزاد و رایگان است.

نوشته شب‌های باغ فردوس با نمایش «ارغوان» آغاز می‌شود اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

مهتاب کرامتی، بهزاد دورانی و میثم شاه‌بابایی از جمله بازیگران ایرانی این فیلم هستند.

در خلاصه داستان «مراسم ویژه» آمده است: بعد از انتشار خبر فوت نلسون ماندلا (رهبر ضد آپارتاید آفریقای جنوبی)، تیم مستندسازی از ایران راهی آن کشور شد تا از مراسم وداع و خاک‌سپاری، مستندی تهیه کند. بعد از چند روز که مراسم وداع توسط تیم مستندساز به ثبت رسید، در روز خاک‌سپاری، این گروه دچار چالش‌هایی شده و توسط پلیس، از سالن مراسم به بیرون رانده می‌شوند. آنها در مسیر بازگشت به پایتخت آفریقا، در جریان تولد فرزند راننده‌شان قرار می‌گیرند و از پرواز جا می‌مانند…

در آستانه اکران این فیلم از پوستر آن که توسط احمد غلامی و اونیش امین‌الهی طراحی شده رونمایی و منتشر شد.

اکران فیلم «مراسم ویژه» از ۱۴ آذر در گروه سینمایی هنروتجربه آغاز می شود و مراسم رونمایی این فیلم روز سه شنبه ۱۳ آذر در پردیس سینمایی چارسو برگزار می‌شود.

عوامل این فیلم عبارت‌اند از: نویسندگان: میثم شاه بابایی و محمود آیدن، کارگردان: میثم شاه بابایی، تهیه‌کننده: مهدی کریمی تفرشی و میثم شاه بابایی، مدیر فیلم‌برداری: مرتضی پور صمدی، صدابردار: حسن شبانکاره، آهنگ‌ساز: محمدعلی نجف پور، تدوین: همیلا موید، طراحی و ترکیب صدا: انسیه ملکی، مدیر تولید: محمدطاهری، سرمایه‌گذاران: مهدی کریمی تفرشی، میثم شاه بابایی، پیام پدرام پارسی.

نوشته مستند «مراسم ویژه» در گروه هنروتجربه اکران می‌شود اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

«صحنه‌زنی» که برای اولین‌بار در سی‌و‌هشتمین جشنواره جهانی فیلم فجر به نمایش درآمد و سیمرغ سیمین بهترین فیلم را دریافت کرد، برای نخستین‌بار به سراغ روایتی ناگفته از معضلی اجتماعی و نمایش لایه‌های پنهان آن در زیر پوست شهر رفته است.

مهتاب کرامتی، بهرام افشاری، پیام احمدی‌نیا، لیندا کیانی، محمد نادری، فرزانه سهیلی، سیامک ادیب، غزاله جزایری و مجید صالحی با حضور حمیدرضا نعیمی، امید روحانی و آتش تقی‌پور بازیگران این فیلم سینمایی را تشکیل می‌دهند.

پخش فیلم سینمایی «صحنه‌زنی» را مؤسسه «بهمن سبز» برعهده دارد و ساخت تیزر آن توسط امید میرزایی انجام شده است.

نوشته تیزر فیلم سینمایی «صحنه‌زنی» رونمایی شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

«صفر تا سکو» که پخش بین‌المللی آن را Venera Films برعهده دارد، از دیروز ۹ جولای نمایش خود را در سینماهای شهرهایی چون لس آنجلس، سان فرانسیسکو، شیکاگو، کلمبیا، دیترویت میشیگان، دورهام و… آغاز کرده است.

این مستند در حال حاضر در آمریکا به دو صورت فیزیکال و آنلاین اکران شده ‌است.

با آغاز اکران «صفر تا سکو» در اولین واکنش‌ها به این فیلم مستند، رکسانا حدادی منتقد ساکن آمریکا با تمجید از آن در سایت RogerEbret نوشت: در مستند «صفر تا سکو» به شکلی  صمیمی و آشکار کننده تنشی نشان داده می‌شود میان نجابتی که جامعه ایران از زن‌ها طلب می کند و سرکشی و عزم راسخی که برای رقابت کردن و رسیدن به جایگاه ممتاز لازم است.

همچنین آلن نگ منتقد آمریکایی در سایت Film Threat نوشت: مستند « صفر تا سکو» ساخته سحر مصیبی بواسطه نشان دادن عزم راسخ و انگیزه قوی سه خواهر و نمایش توأمان شانس و بدشانسی در این مسیر، خودش را از نمونه های مشابه  جدا می کند.

«صفر تا سکو» مستندی از زندگی خواهران منصوریان، قهرمانان ووشوی ایرانی است که تاکنون موفق به دریافت جوایزی از جشنواره‌های ریندنس لندن، کویین پالم آمریکا، فستیوال فیلم زنان ایتالیا، سینما حقیقت و… شده است.

نوشته اکران «صفر تا سکو» در آمریکا آغاز شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

مهتاب کرامتی جزو بازیگرانی است که این روزها به‌عنوان نقش اصلی زن این فیلم مقابل دوربین رفته و اولین تصویر از نقش‌آفرینی او منتشر شده است.

«صحنه‌زنی» یک اثر اجتماعی با ایده و فیلمنامه‌ای متفاوت است که با انجام تدوین همزمان برای حضور در جشنواره‌های داخلی و خارجی و اکران در سینماهای کشور آماده می‌شود.

مهتاب کرامتی، بهرام افشاری، پیام احمدی‌نیا، لیندا کیانی، محمد نادری، فرزانه سهیلی و مجید صالحی بازیگران این فیلم هستند.

نویسنده و کارگردان: علیرضا صمدی، تهیه‌کننده: مجید رضابالا، مجری طرح: مسعود زارع، مدیر فیلمبرداری: امین جعفری، طراح صحنه: رضا مهدی‌زاده، طراح گریم: علی بهرامی‌فر، طراح لباس: آلما گشتاسب، صدابردار: سعید زند، برنامه‌ریز و دستیار اول کارگردان: مهدی توکلی زانیانی، مدیر تولید: مصطفی گشتگر، مدیر تدارکات: مهرداد بابایی، منشی صحنه: گل کوشان و عکاس: اردلان آزرمی.

نوشته تدوین همزمان «صحنه‌زنی» توسط صفی‌یاری/ اولین تصویر از مهتاب کرامتی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

سیروس الوند:

کارگردان و فیلم‌نامه‌نویس سینما و تلویزیون ایران؛ فعالیت خود را به عنوان منتقد در سینمای قبل از انقلاب و در مجلات ستاره سینما و فردوسی آغاز کرد، بعدها با فیلم‌نامه‌نویسی ادامه داد و در سال ۱۳۵۴ موفق به ساخت اولین فیلم سینمایی بلند خود شد. او تا به امروز بیش از ۴۰ فیلم در سینمای ایران ساخته و در سال ۱۳۷۱ با فیلم «یکبار برای همیشه» موفق به دریافت سیمرغ بلورین بهترین کارگردانی از یازدهمین جشنواره فیلم فجر شد.

پوران درخشنده:

فیلمساز، نویسنده، تهیه‌کننده و کارگردان سینما و تلویزیون ایران؛ فعالیت خود را از سال ۱۳۵۴ با ساخت آثار مستند برای صداوسیما آغاز کرد و تاکنون ۱۲ فیلم در سینمای ایران ساخته و جوایز متعددی را از جشنواره‌های داخلی و خارجی دریافت کرده است. او عضو انجمن‌های فیلمسازان زن آمریکا (WIF)، کارگردانان مستقل آمریکا (IFP) و مرکز بین‌المللی فیلم کودکان و نوجوانان یونسکو (CIFEJ) است.

مهتاب کرامتی:

بازیگر و تهیه‌کننده سینما و تلویزیون ایران؛ فعالیت خود را از سال ۱۳۷۵ آغاز کرد و تاکنون در بیش از ۲۰ فیلم سینمایی و ۵ سریال به ایفای نقش پرداخته و تهیه‌کنندگی یک فیلم سینمایی را بر عهده داشته و جوایز متعددی را از بسیاری از جشنواره‌های داخلی و خارجی کسب کرده است. او از کنشگران حقوق زنان و امور اجتماعی، حقوق کودکان و سفیر حسن نیت و صلح یونیسف است.

آتیلا پسیانی:

بازیگر تئاتر، سینما و تلویزیون ایران؛ فعالیت خود را از سال ۱۳۵۶ با تئاتر آغاز کرده تا به امروز در نزدیک به ۴۰ نمایش، ۷۵ فیلم سینمایی و ۴۵ سریال به ایفای نقش پرداخته و چندین مورد نامزدی و دریافت جایزه از جشنواره‌های متعدد را در کارنامه دارد.

جواد طوسی:

نویسنده و منتقد سینمای ایران؛ فعالیت خود را از سال ۱۳۶۲ با نوشتن نقد برای ماهنامه سینمایی فیلم آغاز کرد و تاکنون با مجلاتی همچون دنیای تصویر، فیلم ویدئو، گزارش فیلم، سینما و روزنامه شرق همکاری کرده است. او عضو هیئت داوران بخش مسابقه سینمای ایران در دوره نوزدهم و بیست‌وپنجم جشنواره فیلم فجر و عضو هیئت انتخاب فیلم‌های بخش مسابقه سینمای ایران و فیلم‌های کوتاه در بیست و دومین جشنواره فیلم فجر بوده، وکیل دادگستری و دبیر کمسیون فرهنگ و هنر کانون وکلای دادگستری مرکز و نایب رئیس انجمن منتقدان و نویسندگان سینمایی ایران است.

همچنین با حکم دبیر جشنواره ملی فیلم کوتاه آنلاین کشف استعداد، آسیه اسدزاده به عنوان مدیر اجرایی، مریم قربانی‌نیا به عنوان مدیر روابط عمومی و سید محمدصادق لواسانی به عنوان مدیر تبلیغات این جشنواره منصوب شدند.

نخستین دوره از جشنواره ملی فیلم کوتاه آنلاین کشف استعداد به دبیری شهرام اسدزاده از ۱۵ تا ۳۰ مردادماه ۱۳۹۹ به صورت آنلاین و در دو بخش رقابتی «فیلم کوتاه» و «استعداد برتر» برگزار می‌شود. آخرین مهلت ثبت نام و شرکت در این جشنواره ۳۱ تیرماه است.

نوشته داوران جشنواره فیلم کوتاه «کشف استعداد» معرفی شدند اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

گروه این روزها پیش‌تولید فشرده‌ای را پشت سر می‌گذارد و به‌زودی و پس از مذاکرات نهایی بازیگران و چهره‌های سرشناس دیگری برای بازی در این فیلم حضور خواهند داشت.

صمدی در دومین تجربه بلند سینمایی خود قصد دارد فضایی متفاوت با اثر اول خود و سینمای اجتماعی موجود را تجربه کند و در این راستا فیلمنامه «صحنه‌زنی» را طراحی و به نگارش درآورده است.

نوشته مهتاب کرامتی بازیگر فیلم سینمایی «صحنه‌زنی» شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

گلنوش صالحی، درباره این تجربه جدید می گوید: «ده تیر» مجموعه اى از صداهاى یک زندگى است؛ از فراز و فرودش، از تمام دینامیک یک روند تنش زا تا به سکون.

گفتنی است آلبوم «ده تیر» از سوی شرکت نشر و پخش جوان منتشر شده و از یکشنبه ۱۸ تیر ماه در شهر کتاب ها و سایر فروشگاه های عرضه محصولات فرهنگی قابل دسترس علاقمندان خواهد بود، همچنین مراسم رونمایی روز جمعه ۲۳ تیرماه ساعت ۱۷ در مجموعه فرهنگی هنری شهرکتاب فرشته و با همکاری شرکت نشر و پخش جوان و با حضور هنرمندانی چون؛ مهتاب کرامتى، سهیلا گلستانى، محمدرضا فیاض، پیام جهانمانى و.. برگزار می‌شود.

نوشته رونمایی از آلبوم «ده تیر» با حضور مهتاب کرامتی در شهر کتاب فرشته اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی با اشاره به اینکه مرز بین فیلم داستانی و مستند درباره این فیلم باریک است، گفت: ما در این فیلم به دنبال بازسازی مستندگونه نیستیم.

این کارگردان با اشاره به اینکه وزارت امور خارجه از این پروژه حمایت کرده است، گفت: محمدجواد ظریف وزیر امور خارجه و کل وزارت امور خارجه از این پروژه حمایت کردند و هرچند ما نگرانی‌ای برای انتخابات نداریم اما امیدواریم که این حمایت‌ها همچنان ادامه داشته باشد زیرا آقای ظریف حتی در سفر هم پیگیر روند ساخت این فیلم بود.

کارگردان فیلم «نلسون ماندلا برای همیشه» ادامه داد: معتقدم فرهنگ نقش مهمی دارد و این فرهنگ است که سیاست را می‌سازد. برای این فیلم تعریف کردن مرز داستان و مستند سخت است و این پروژه برای من پکیج بزرگی است.

وی در پاسخ به این سوال که فیلم‌هایش شببه به فیلم‌های محمد حسین مهدویان است، گفت: من تا به حال فیلم های ایشان را ندیده‌ام؛ ولی می دانم ایشان فضای مستند را به خوبی بازسازی می‌کند.

شاه بابایی در خصوص برنامه ریزی برای اکران این اثر گفت: به ما قول دادند که اگر فیلم تا آخر ماه جولای حاضر شود، بتوانیم در مرکز نمایش‌های بین‌الملل نیویودک اولین نمایش فیلم را داته باشیم.

مهدی کریمی تفریشی (تهیه‌کننده فیلم) نیز گفت: این پروژه می‌تواند نشان‌ خوبی از وضعیت صلح و دوستی ایرانیان باشد. امروز متاسفانه تبلیغات بدی علیه کشور ما در جهان وجود دارد و ساخت فیلم‌ها می‌تواند در اصلاح وجه ایران و تصویر ایران تاثیر بگذارد.

وی با اشاره به برگزاری نمایشگاه عکس این فیلم در پاریس، استرالیا و نیویورک گفت: حمایت‌های خوبی از این فیلم شده و شخص جواد ظریف حتی زمانی که در سفر بودند نیز تلفنی درباره آخرین وضعیت این فیلم سوال می‌کردند.

تفرشی ادامه داد: قرار بود در این فیلم نیز فیدر کاسترو به‌صورت پررنگ حضور داشته باشند اما به دلیل فوت ایشان این کار امکانپذیر نشد. بعد از اکران فیلم ما از تمبر یاد بود ماندلا  و نمایشگاه عکس پروژه نیز رونمایی خواهیم کرد.

وی همچنین گفت: افتخار دارم که تهیه کننده این پروژه جهانی باشم، من مدتی به دنبال حضور فعال‌تری بودم و می‌خواستم حرف تازه‌ای بزنم و به این دلیل این پروژه را کار کردم. به نظر من نلسون ماندلا، نماد صلح است و تصویر ماندلا با توجه به فداکاری‌هایی که برای کشورش کرده است، نماد برازنده‌ای برای صلح است.

مهتاب کرامتی یکی از بازیگران فیلم نیز گفت: خیلی خوشحالم که در آغاز و پایان هر کار کنار اصحاب رسانه هستیم؛ چون کار ما با هم معنا می‌گیرد و بی هم هیچ هستیم. ما همگی در این پروژه سمتی حرفه‌ای داریم اما ویژگی مهم همراهی ما در این پروژه است و به نظرم صبوری را باید از کارگردان این اثر یاد گرفت.

وی ادامه داد: آنچه برای من در این فیلم مهم‌تر از فعالیت حرفه‌ای‌ام بود؛ همراهی بود که در این فیلم وجود دارد. از طرف دیگر ماندلا برای من سنبل صبوری و باور بود و من از او آرامش را یاد گرفتم، آنهم در دنیایی که پر از خشونت و درگیری است. چه قدر خوب است که در این دنیایی که پر از اتفاقات بد است، می توان به صلح فکر کرد.

کرامتی با اشاره به اینکه اصلاً قصد ندارند تا کار بسیار عظیمی انجام بدهند گفت: نباید توقع خود را از یک فیلم بالا ببریم. معتقدم همیشه وقتی با توقع وارد سینما می‌شویم اثری که می‌بینیم راضی‌کننده نیست. ما در این فیلم تلاش می‌کنیم که یک فیلم خوب و قابل قبول بسازیم.

کرامتی که بیش از این در فیلم فرزند چهارم در آفریقا بازی کرده بود، گفت: فیلم نلسون ماندلا برای همیشه کاملاً‌ با فرزند چهارم متفاوت است زیرا ما در آن فیلم با یک اثر سینمایی مواجه بودیم و فیلمنامه‌ای از پیش‌تعیین شده داشت.

پورصمدی فیلمبردار فیلم نیز گفت: حضور در این فیلم برای من جدا از یک پروژه سینمایی به دلیل شخصیت خود ماندلا است زیرا ماندلا از اخلاقی صحبت می‌کند که کمیاب است. او دیگران را می‌بخشد اما ظلم‌ها را فراموش نمی‌کند.

تیرداد کیایی این فیلم گفت: من فکر می کنم که خیلی جامع و کامل درباره این پروژه صحبت شد. به نظرم مهمترین دلیل حضورم در این پروژه برای این بود که میثم شاه‌آبادی هیچ شکی به کاری که انجام می داد، نداشت و این باور برای من ارزشمند است.

وی در ادامه جمله‌ای از ماندلا را خواند: «زندگی شگفت انگیز است؛ اگر بدانیم چطور زندگی کنیم».

امیر شریعت دیگر بازیگر این فیلم گفت: کاش به این فکر کنیم که خیلی از ما آزادیم، ولی زندانی نفس خود هستیم. در حالی که ماندلا زندانی بود، ولی آزاد بود.

سپس خسروی گریمور پروژه گفت: کسانی هستند که به قدری به چیزهایی باور دارند که باعث ایجاد انگیزه می شوند و میثم شاه آبادی از این لحاظ شبیه به ماندلا بود و توانست ما را وادار به کار کردن در این پروژه کند.

نوشته نشست خبری «نلسون ماندلا برای همیشه» برگزار شد/ نلسون ماندلا نماد صلح است اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

تدوین این فیلم همزمان توسط نازنین مفخم انجام می شود و محمود اردلان هم صداگذاری «ماجان» را برعهده دارد.

در فیلم «ماجان» مهتاب کرامتی، فرهاد اصلانی، سیما تیرانداز، بهنوش بختیاری، بابک انصاری، بازیگر نوجوان: محمد مهدی احدی، بازیگران خردسال: عرفان برزین و سارا میرایی به ایفای نقش می پردازند.

«ماجان» روایتگر قصه زوجی است که با چالش بزرگی در مواجه با فرزند خود روبرو هستند.

عوامل تولید این فیلم عبارتند از:نویسنده: لیلا لاریجانی، کارگردان: رحمان سیفی آزاد، مشاور کارگردان:همایون اسعدیان، مدیر فیلمبرداری:محمد آلادپوش، مدیر صدابرداری:سعید بجنوردی، طراح گریم: مهرداد میرکیانی، طراح صحنه و لباس:جهانگیرمیرزاجانی، مدیر تولید:مجید کریمی، سرپرست گروه کارگردانی:علی صابری،برنامه ریز:سعید نقدزاده، دستیار کارگردان:حسام خلیل نژاد، دستیار برنامه ریز:فرشاد کلباسی،عکاس: مهدی دلخواسته، مشاور رسانه ای:بیتا موسوی و تهیه کننده:محمد مهدی عسگرپور.

«ماجان» محصول موسسه تصویر شهر سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران است.

نوشته فیلمبرداری «ماجان» امروز در شمال به پایان می‌رسد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

مهتاب کرامتی و فرهاد اصلانی بازیگران اصلی «ماجان» هستند. همچنین سیما تیرانداز هم به تازگی به گروه بازیگران پروژه اضافه شده است.

بازیگران در «ماجان» قرار است در نقشهای متفاوتی حضور پیدا کنند.

«ماجان» روایتگر قصه زوجی است که با چالش بزرگی در مواجه با فرزند خود روبرو هستند.

رحمان سیفی آزاد پیش از نویسندگی فیلمنامه های همچون «قصه پریا»، «من مادر هستم» و «خواب زده ها» و سریالهای تلویزیونی «آخرین گناه»، «دولت مخفی» و… را برعهده داشته است. و همچنین کارگردانی تئاترهایی همچون «شایعات»، «شب نشینی در جهنم» و «حکایت مطربان این دیار» را در کارنامه خود دارد.

محمد مهدی عسگرپور کارگردان فیلم های شاخصی همچون «قدمگاه»، «مهمان داریم» و… در اولین همکاری خود با رحمان سیفی آزاد تهیه کنندگی «ماجان» را برعهده دارد. همچنین فیلم «متولد ۶۵» به تهیه کنندگی او هم اکنون روی پرده سینما است.

عوامل تولید این فیلم عبارتند از: نویسنده: لیلا لاریجانی، کارگردان: رحمان سیفی آزاد، مشاور کارگردان: همایون اسعدیان، مدیر فیلمبرداری:محمد آلادپوش، مدیر صدابرداری:سعید بجنوردی، طراح گریم: مهرداد میرکیانی، طراح صحنه و لباس:جهانگیرمیرزاجانی، مدیر تولید:مجید کریمی، دستیار یک و برنامه ریز:سعید نقدزاده، عکاس: مهدی دلخواسته، مشاور رسانه ای:بیتا موسوی و تهیه کننده:محمد مهدی عسگرپور.

«ماجان» محصول موسسه تصویر شهر سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران است.

نوشته فیلم سینمایی «ماجان» در تهران کلید خورد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در مراسم پایانی چهاردهمین جشنواره بین المللی فیلم «تامیل نادو» هند فیلم سینمایی «مزارشریف» توانست دو جایزه بهترین کارگردانی برای عبدالحسن برزیده و بهترین بازیگر زن برای مهتاب کرامتی را از آن خود کند. همچنین فیلم سینمایی «سکوت رعنا» جایزه بهترین بازیگر کودک را برای نقش رعنا با هنرمندی صبا مهدوی به دست آورد.

فیلم سینمایی «مزارشریف» به کارگردانی حسن برزیده و «سکوت رعنا» به کارگردانی بهزاد رفیعی در بخش رقابتی این جشنواره به نمایش در آمده بودند.

فیلم سینمایی «مزارشریف» که در سی و سومین دوره جشنواره بین المللی فیلم فجر دیپلم افتخار بهترین جلوه‌های ویژه و سیمرغ بلورین بهترین موسیقی متن را دریافت نمود، پیش‌تر در چندین جشنواره بین‌المللی حضور داشته است.

فیلم سینمایی «سکوت رعنا» جایزه بهترین فیلم کودک از جشنواره «کیندرکینو» کشور آلمان و جشنواره «سیلک رود» ایرلند را از آن خود کرده است. همچنین این فیلم در جشنواره بین‌المللی فیلم کودک شارجه نامزد دریافت جایزه بهترین فیلم بود. پیش‌تر این فیلم در نوزدهمین جشنواره کودک هند به نمایش درآمد که با استقبال بی نظیر تماشاگران روبرو شد.

جشنواره بین‌المللی فیلم «تامیل نادو» از ۱۹ الی ۲۱ آبان ماه در شهر چنای کشور هند برگزار شد.

نوشته سه جایزه جشنواره فیلم «تامیل نادو» هند برای سازمان سینمایی حوزه هنری اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

خانواده در «عصر یخبندان» راه حل اصلی نجات از اعتیاد است

در ابتدای این نشست احسان کرمی مجری نشست از مصطفی کیایی خواست تا درباره ایده پرداختن به موضوع اعتیاد در«عصر یخبندان» صحبت کند. این کارگردان گفت: اعتیاد موضوع بسیار فراگیری در جامعه است و جوانان هر خانواده ای به نوعی در معرض این معضل هستند. همچنین در سینمای ایران سال ها به موضوع اعتیاد از زوایای مختلف پراخته شده است. اما با توجه به شرایط در دوران ساخت فیلم، تصمیم گرفتیم «عصر یخبندان» را بسازیم. زیرا شیوه های مصرف مواد مخدر در حال حاضر تغییر کرده و این مواد قابل دسترس تر و آسیب آن جدی تر شده است.

وی در پاسخ به این سوال که برای ساخت «عصر یخبندان» چه مشکلاتی را پشت سر گذاشته است، افزود: وقتی سراغ ساخت این فیلم رفتیم، موضوع خانواده برایمان اهمیت زیادی داشت و احساس می کردیم خانواده های که دچار نارسایی هستند، آسیب می بینند و اگر کانون خانواده به معنای واقعی تعریف شود، بسیاری از مشکلات و معضلات حل می شود. حتی در بخش هایی از فیلم شعار دادیم که راه اصلی نجات از اعتیاد را در خانواده جا بیاندازیم و نشان دادیم وقتی زن یک خانواده درگیر اعتیاد است، خانواده به فروپاشی نزدیک می شود. اما به هر حال برای ساخت این فیلم ما هم اذیت شدیم و آقای احسانی  معاون وقت آثار سینمایی و سمعی وبصری سازمان سینمایی پای این فیلمنامه ایستادند و «عصر یخبندان» ساخته شد.

مدیران نگاه از بالا به هنر دارند

فرهاد اصلانی نیز درباره تجربه ایفای نقش معتاد در سینما و بازی در نقش همسر یک فرد معتاد در «عصر یخبندان» بیان کرد: این چهارمین تجربه بازی من در نقش معتاد یا فیلم هایی مرتبط با این موضوع در سینما بود. در فیلم «به خاطر پونه» نقش مردی را بازی کردم که تحت تاثیر مصرف مواد مخدر از همسرش جدا می شود. «شاخ به شاخ» نیز ماجرای زندگی یک روز فردی معتاد بود و از خاطرات افراد معتاد و مشکلاتشان صحبت می کرد و خوشبختانه این فیلم ها تاثیر خود را هم داشتند. مثلا هفته گذشته با مردی برخورد کردم که می گفت بعد از دیدن فیلم «شاخ به شاخ» اعتیاد را کنار گذاشته است. همچنین در «عصر یخبندان» ساختار غیرخطی و شکل قصه برایم جذاب بود. ضمن این که نقش من از این نظر ریسک داشت که می توانست در ورطه کمدی بیافتد.

وی با اشاره به تغییر تعریف افراد مبتلا به اعتیاد به بیمار نه مجرم توضیح داد: به نظرم همین که مصرف کنندگان مواد مخدر دیگر نه مجرم که بیمار شناخته می شوند، گام مثبتی بود. وقتی جامعه چنین برداشتی را بپذیرد به درمان فرد مبتلا راحت تر می تواند کمک کند.

بازیگر «به خاطر پونه» با انتقاد از نگاه از بالا به هنر توسط مدیران اظهار کرد:متاسفانه این نگاه می گوید همه چیز خوب است و در نظر نمی گیرد که هنرمند می خواهد نشان بدهد که واقعیت همیشه خوب نیست و نوعی نگاه سیاسی بر این وضعیت حاکم است. ما زمانی که یک مساله فاجعه به بار می آورد تصمیم به حل آن می گیریم. برای مثال موضوع ازدواج سفید، طلاق عاطفی و مسائل جنسی که هنوز مطرح کردن آن ها یک تابو هست، مشکلات زیادی را به وجود آورده اند و این میان جوانان نادیده گرفته می شوند و به قول علیرضا نادری آن ها مهم اند به شرط آن که پیر شوند!

اصلانی با اشاره به این که مردم همواره از مدیران جلوتر هستند، عنوان کرد: به نظرم ما به عنوان هنرمند باید نمود اقدامات مثبت مسئولان را در جامعه ببینیم. اما رسانه همه چیز را مخفی می کند. یادم است اصغر فرهادی سریالی درباره ایدز و سرنگ های دسته جمعی می ساخت و بعد از یک سال از زمان تولید سریال، مدیران برای پخش آن تصمیم گرفتند. حالا این همه سال از ساخت آن سریال می گذرد و تازه تلویزیون یادش افتاده به سراغ سریال سازی درباره ایدز برود.

تلویزیون سال ها مساله اعتیاد را مخفی می کرد

مهتاب کرامتی بازیگر فیلم «عصر یخبندان» نیز درباره ایفای نقش مادری معتاد و تجربیات پژوهشی خود درباره این مساله توضیح داد: ابتدا شروع جشنواره فیلم سلامت را تبریک می گویم و خوشحالم که فیلم عصر یخبندان هنوز مسیر تاثیرگذاری خود را طی می کند. برای آشنایی با این نقش صحبت های مصطفی کیایی به من کمک زیادی کرد. البته من قبلا در فیلم «اسب حیوان نجیبی است» نیز نقش فردی معتاد به کرک را بازی کرده بودم که فضای کاملا متفاوتی داشت. همچنین از انجمن تولد دوباره برای بازی در این فیلم کمک زیادی گرفتم و به طور کلی در این گفت و گوها به نقطه نظرات کلی رسیدیم که شخصیت را شکل داد.

وی با انتقاد از سانسور مساله اعتیاد در تلویزیون افزود: تلویزیون اولین مستندی را که من درباره اعتیاد بازی کردم، نشان نداد و بعدها هنگام نمایش این فیلم نیز برخی از دیالوگ ها را سانسور می کرد. همچنین ما از طریق یونیسف تیزرهای زیادی درباره استیگما ساختیم که فرد مبتلا به ایدز یک بیمار است نه مجرم. در حال حاضر مصرف مواد مخدر صنعتی باب شده و سن ابتلا به اعتیاد پایین آمده است. همچنین به نظر می رسد ما قشر مرفه درگیر به این مساله را هم نادیده گرفته ایم .

این بازیگر همچنین در پایان صحبت های خود پیشنهاد کرد جشنواره فیلم سلامت در دوره های بعدی برگزاری خود با تاکید بر یک موضوع رویکرد موضوعی را دنبال کند.

«عصر یخبندان» به خوبی مشکلات مصرف شیشه را نمایش داده است

ارسیا تقوا روانپزشک و منتقد سینما نیز درباره آمارها و ارقام مبتلایان به بیماری اعتیاد گفت: مساله اعتیاد بعد از سال ۸۱ به مساله ای خطرناک تبدیل شد. اگرچه این آمار تغییر نکرد ،اما سن ابتلا به اعتیاد پایین آمد. انتشار مواد مخدر سرعت و قیمت ها انواع آن کاهش یافت و این مواد سهل الوصول شدند.

وی ادامه داد: ولع مصرف مود مخدر حس مادرانگی و همراهی با خانواده را از فرد مبتلا به اعتیاد می گیرد و عصر یخبندان به خوبی مشکلات مصرف شیشه را به تصویر کشیده است.

آموزش و پرورش اهمیت مساله اعتیاد را دریافته است

علی اسدی رئیس اداره سلامت روان نیز درباره تعامل این اداره با نهادها و سازمان های مرتبط برای آگاه سازی مردم توضیح داد: «عصر یخبندان» یکی از بهترین فیلم هایی است که درباره اعتیاد، سلامت روانی و آسیب های اجتماعی ساخته شده است. یکی از اولویت های ما در بسته های جدید نظام تحول سلامت این بود که افراد نادیده گرفته شده در حوزه های شهری را مورد توجه قرار دهیم. به همین دلیل تعامل خوبی با وزارت آموزش و پرورش برای غربال گری و حمایت از گروه هدف در معرض اعتیاد برقرار کردیم و این ارتباط در حال تقویت است. این در حالی است که وزارت آموزش و پرورش سال ها انکار آگاهانه ای در مورد مشکل اعتیاد داشت اما اکنون به اهمیت این مساله پی برده و پای کار است.

وی با اشاره به گستردگی تعریف طبقه متوسط جامعه و در معرض خطر ابتلا به ایدز توضیح داد: همانند سازی موضوعی است که گاهی افراد طبقات پایین را به سمت مواد مخدر می کشاند. گروه سنی جوان نیاز به تایید گروه همسالان دارد، برای ماندن در این گروه به طور آگاهانه یا ناآگانه درگیر اعتیاد می شوند. همانطور که در پوشش و ظاهر خود نیز این همانندی را ایجاد می کنند.

آمار غلط از اعتیاد ناهنجاری ها را به هنجار تبدیل می کند

علیرضا نوروزی روانپزشک و رئیس اداره اعتیاد وزارت بهداشت نیز عنوان کرد: متاسفانه از حدود ۹ سال پیش موجی از افزایش مصرف مواد محرک در کشور شروع شده که پیش از این تجربه نشده بود. در ابتدا افرادی که سراغ این مواد می رفتند، میانگین سنی بالاتری داشتند. اما کم کم جمعیت جوان تر به مصرف مواد محرک روی  آوردند و درجه تخریب بالای این مواد فرصت را برای درمان کم کرد.

وی درباره میزان درستی آمار منتشر شده مبنی بر کاهش شدید سن ابتلا به اعتیاد خاطرنشان کرد: باید بگویم مطالعاتی که میانگین مصرف سیگار را ۱۲ سال می دانند، تنها در میان دانش آموزان صورت گرفته است. اما این آمار درباره مواد مخدر و محرک درست نیست و اغراق دارد. به نظر من اغراق در اعلام آمار اعتیاد، آثار غلطی را بر جای می گذارد. بنابراین اگر به مردم بگوییم همه مردم شیشه مصرف می کنند، ناخواسته یک ناهنجاری را به هنجار تبدیل کرده و فضای ناامیدی ایجاد کرده ایم.

نوروزی درباره راهکارهای درمانی این بیماری نیز گفت: برای رهایی از مصرف مواد محرک، درمان روانی باید صورت بگیرد و در هر دوره سه ماهه می توان تا ۴۰ درصد به بهبودی دست یافت. فرآیند رهایی از اعتیاد، آموختنی است و هر گامی حتی ناموفق تاثیر خود را بر فرآیند نهایی درمان خواهد گذاشت.

گفتنی است اولین جشنواره فیلم سلامت تا پنجم شهریور ماه در پردیس های سینمایی چارسو و رازی برگزار می شود.

نوشته نشست تخصصی اعتیاد با حضور فرهاد اصلانی و مهتاب کرامتی برگزار شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.