سازمان اوج با فیلم‌های «تخطی» به کارگردانی میکائیل دیانی و تهیه‌کنندگی سیدمحمدهادی آقاجانی، «سلامون» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی کمیل ارجمندی، «بیست و یک» به کارگردانی فرزاد رنجبر نظری و تهیه‌کنندگی سیدمحمدهادی آقاجانی، «تایپیست» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی هادی نوری، «بیگودی» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی مصطفی اکبرزاده و «دریچه» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی محمدابراهیم شهبازی در بخش داستانی چهل و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران حضور دارد.

همچنین «آبه» به تهیه‌کنندگی و کارگردانی سارا طالبیان در بخش بین‌الملل این جشنواره پذیرفته شده است.

این رویداد از روز جمعه ۲۷ مهرماه در پردیس سینمایی ایران‌مال برگزار می‌شود.

نوشته حضور سازمان اوج با ۷ اثر در جشنواره فیلم کوتاه تهران اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در خلاصه داستان این فیلم کوتاه آمده است: «رسول (مامورآگاهی) درگیر پرونده‌ تیراندازی در تعقیب و گریز با یک متهم است و همزمان موقعیتی مشابه در تعقیب و گریز با یک دزد خفت‌گیر سابقه دار(کمال) برای او پیش می‌آید…»

این اثر پس از تجربه درام سیاسی «مدیر مدرسه» که در بستر اتفاقات پاییز ۱۴۰۱ ایران شکل گرفت، تلاشی دیگر از این کارگردان برای مواجهه با یک پدیده اجتماعی ملتهب دیگر است که در سال‌های اخیر امنیت اجتماعی شهروندان را مختل کرده است.

امیر نوروزی، آرش فلاحت‌پیشه، سیاوش چراغی‌پور، محمد موحدنیا، مهدی حسن‌زاده و احسان صاحب‌دادی بازیگرانی هستند که در این فیلم کوتاه نقش‌آفرینی کرده‌اند.

سایر عوامل «تخطی» عبارتند از:  نویسنده: بنیامین هفت‌لنگ، مدیر فیلم‌برداری: پویان آقابابایی، تدوین: اسماعیل علیزاده، مدیر صدابرداری: علی کیان ارثی، طراحی و ترکیب صدا: آرش قاسمی، طراح صحنه و لباس: حسام حسینی، طراح گریم: زهرا بابایی، آهنگساز: مسعود سخاوت‌دوست، دستیار تهیه کننده: رضا رضوانی، مدیر تولید: سجاد بابایی، مدیر تدارکات: حسین واقفی مدیر امور مالی: الهه حسن‌بیگی، برنامه‌ریز و دستیار اول کارگردان: محمد رسولی واشقانی، دستیاران کارگردان: محمدحسین کریمی، نازنین زهرا احتشامی، منشی صحنه: معصومه سادات موسوی، عکاس: امیرحسین غضنفری، طراح پوستر: محمد موحدنیا، مشاور رسانه‌ای: رکسانا قهقرایی.

نوشته حضور «تخطی» در بین آثار داستانی جشنواره فیلم کوتاه تهران اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی ادامه داد: تعدادی از ایده‌ها هم مربوط به کارهای فضای مجازی و… بود که در همان ایام تولید و منتشر شد.

انتظاری درباره چهار اثر ساخته‌شده توضیح داد: تمرکز بیشتر ما بر همین چهار کار داستانی بود که دو تا از آن‌ها توسط خانم سراجی به تولید رسید، یکی از آن‌ها را آقای حمید ملیحی و دیگری را آقای محمد برزویی کارگردانی کردند. دو تا از این آثار در صفحه سازمان سینمایی سوره منتشر شده است. فیلم «ایران» که کارگردان آقای حمید ملیحی هستند و کار «دنده معکوس» که کارگردانش آقای برزویی است، آماده شده ولی هنوز اکران نشده‌اند. فیلم «ایران» فضای کار کوتاه‌تری و در حدود دو سه دقیقه‌ دارد و کار آقای برزویی مفصل‌تر و در حدود ۸ دقیقه خواهد بود.

این تهیه‌کننده درباره حضور در جشنواره فیلم کوتاه تهران مطرح کرد: خود انجمن سینمای جوانان پویشی به نام «وطن به روایت من» شروع کرده و اعلام کردند که تمام آثاری که در همان ایام تولید شده به این پویش ارسال شوند تا بعد از بین آن‌ها آثاری برای حضور در جشنواره انتخاب شوند که ما هم ارسال خواهیم کرد.

سجاد انتظاری در پایان گفت: جدای از این آثاری که عرض کردم، سال گذشته سه کار داستانی را به تولید رسانده‌ایم که به امید خدا جدا از این پویش برای ثبت‌نام آن‌ها اقدام خواهیم کرد و امیدواریم بتوانند در جشنواره پیش رو حضور داشته باشند.

نوشته دورخیز «رویش» با چهار روایت از جنگ ۱۲ روزه برای حضور در جشنواره «تهران» اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی ادامه داد: من در سال‌های نوجوانی شعر”جهنمده بیتن گول” ازاستاد عاصم اردبیلی خواندم، شعری بود که در جهت توصیف ماجرای سوری سروده شده بود و من را تحت تأثیر قرار داد. آن زمان خیال می‌کردم این شعر ممکن است در قالب اشعاری چون لیلی و مجنون باشد اما بعدها دیدم که این خانم که نامش «سوری» است در اردبیل زندگی می‌کند و همچنان هم زنده است. او را پیدا کردم و به گفتگو در کنارش نشستم. سوری امروز پیرزنی ۷۰ ساله است که خداروشکر سرحال و سالم زندگی می‌کند.

علیزاده اضافه کرد: در مدتی که با خانم سوری رفت‌وآمد می‌کردم دوستی عمیقی با او پیدا کردم اما در مستند دوست داشتم که بیشتر مردم شهر از حال‌وروز او برای مخاطب بگویند. سوری ۴۰ سال است بدون پشتوانه مالی و خانواده و تنها در اردبیل زندگی می‌کند و مردم اردبیل حامی او بوده‌اند. اکنون هم او را عزیز می‌دانند و حتی برای او خانه خریده‌اند و خرج زندگی او را می‌دهند.خواستم به همراه قصه این زن دلباخته مردمانی را به تصویر بکشم که سالها با سوری عاشقی کردند تا حرمت عشق را به سان کوه همیشه استوارمان ساوالان جاودانه سازند .مردمانی که هر کجا باشند ،می دانی که کسی آنجاست .کسی که آرمان ،عشق و آرزو را می شناسد .

وی درخصوص سرنوشت معشوق سوری نیز گفت: مردی که سوری عاشق او بود و البته این عشق شاید درزمانی دور دوطرفه هم بوده است اما بنا به شرایط خانوادگی، عشق آن‌ها نافرجام مانده بود، در همان سال‌های جوانی ازدواج می‌کند و صاحب خانه و زندگی می‌شود. من در این مستند دوست داشتم کاری کنم که این بار سنگین سال‌های زیاد از روی دوش مرد هم برداشته شود و اگر عشقی هم در میان بوده و در بستر اجتماعی به سرانجام نرسیده، چرایی و چگونی آن برای مخاطب معین شود.

سولماز علیزاده بیان کرد: «سوری» ششمین فیلم من است. اصلاً اهل شرکت در جشنواره نبوده‌ام و همیشه دلی کار می‌کنم و ده سال است که به صورت مستقل کار کرده‌ام و از جایی حمایت مالی نشده‌ام. امسال به هر دلیلی به پیشنهاد دوستان شرکت کردم و جایزه تحقیق و پژوهش در فیلم مستند را دریافت کردم.

وی افزود: تا امروز تنها مستندسازی کرده‌ام و این‌قدر دغدغه ذهنی‌ام مستند شده است که فکر نمی‌کنم تا مدت‌ها به دنبال فیلم  داستانی کوتاه و بلند بروم چرا که جامعه ما نیاز به سندسازی دارد.

این مستندساز در خصوص آینده کاری خود توضیح داد: هیچ‌وقت به آینده نگاه نمی‌کنم چراکه مشخص نیست در آینده چه اتفاقی قرار است رخ دهد. همیشه از مسیر لذت می‌برم چون حال خوبی به من می‌دهد. برایم مهم است که به‌عنوان یک شهروند و نه یک هنرمند، بتوانم در این دنیا چیزی از خود به‌جای بگذارم. هیچ‌گاه به دوردست‌ها نگاه نمی‌کنم.

وی ادامه داد: بااینکه سوژه برای تولید فیلم‌های بلند فراوان است و من هم دوست دارم آن‌ها را بسازم اما نه موقعیت مالی آن فراهم است و نه هنوز رسالت من در تولید مستند تمام شده که بخواهم به سینمای داستانی بلند روی آورم.

علیزاده در خصوص ساخت مستند جدید خود گفت: مستند بعدی که در دستور کار خود قرار داده‌ام یک مستند تاریخی و اجتماعی است. در مورد زنی است که در اواخر دوره قاجار و اوایل دوره پهلوی می‌زیسته و «خان» یک منطقه‌ای در اردبیل بوده است. این ماجرا برایم جالب بود از آن حیث که چطور می‌شود در دوره‌ای که خانم‌ها هیچ جایگاه اجتماعی نمی‌توانستند داشته باشند اما این خانم که نامش عظمت خانم فولادلو  بوده است، توانسته خان یک منطقه مهم باشد وحتی در جریان نهضت میرزا کوچک خان جنگلی سهم بسزایی داشته باشد .

وی در پایان در مورد جشنواره امسال فیلم کوتاه گفت: هیچ‌کدام از ما دوست نداشتیم در این شرایط بحرانی جشنواره داشته باشیم. دوست داشتیم مخاطب بیشتری فیلم‌های ما را تماشا می‌کرد اما چون از ماه‌ها قبل ثبت‌نام کرده بودیم و ماه‌ها بعد از ثبت‌نام ما این اتفاقات در جامعه رخ داد نتوانستیم کاری کنیم ضمن اینکه یکی از بندهای فرم ثبت‌نام این است که بعد از ثبت‌نام نمی‌توانیم فیلم را از جشنواره خارج کنیم. به‌هرحال ما دوست داشتیم بنیان‌گذاران این جشنواره کمی ما را درک می‌کردند و حداقل زمان برگزاری را به تاریخ دیگری موکول می‌کردند.

نوشته سولماز علیزاده: جامعه ما نیاز به سندسازی در بستر تاریخ دارد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در شرایطی که سال‌هاست جشنواره فجر تبدیل به ویترین آثار تقریباً یک دستی از بدنه سینمای ایران شده، جشنواره فیلم کوتاه تهران امسال سنت همیشگی خودش را در معرفی استعدادهای جدید هنر هفتم در کشور به‌جا آورد. مجموعه آثار نمایش داده شده نشان می‌دهد نسل جدید ما قدرت ریسک‌پذیری به‌مراتب بالاتری به نسبت نسل‌های قبل دارد. به‌طوری که هنرمندان آن بدون ترس از خراب شدن آثارشان سراغ تجربه قالب‌هایی این قدر نو رفته بودند که پیش‌تر کمتر در سینمای ایران دیده بودیم. شما به‌عنوان مخاطب فقط کافی بود در یک سانس حاضر شوید و با حجم قابل‌توجهی از ژانرهای گوناگون و قصه‌هایی روبه‌رو شوید که فکر نمی‌کردید بتوان آن‌ها را زیر ۳۰ دقیقه روایت کرد.

فیلم‌سازان آثار کوتاه جاه‌طلبی بالایی دارند که گاهی توسط سیاست‌های جشنواره‌ای مدیران از بین می‌رود. بگذارید این موضوع را با یک مثال به صورت شفاف‌تر بیان کنیم؛ نگاهی به کارنامه کاری کریستوفر نولان بیندازید. حجم قابل‌توجهی از آثار درجه‌یک اما بدون حتی یک مجسمه اسکار. اگر برادران وارنر به‌عنوان تهیه‌کننده آثار او، این فیلم‌ساز را مجبور می‌کرد تا هرسال برای اسکار رقابت کند نولان قطعاً باید سبک فیلم‌سازی خودش را تغییر می‌داد. درنتیجه نه‌تنها نمی‌توانست آثار درخشان خودش را بسازد بلکه شاید به‌عنوان یک کارگردان اسکاری حتی نمی‌توانست آثار خوبی تولید کند.

متأسفانه سال‌ها خواسته و ناخواسته فیلم‌سازان کشور ما به یک سبک خاص از فیلم‌سازی سوق داده شده‌اند. چه بسیار ذهن‌های فانتزی‌سازی که مجبور شده‌اند به خاطر رعایت حال صنعت و رقابت در این عرصه، آثار رئال بی‌کیفیت یا کم کیفیت تولید کنند. شاید اگر آن‌ها اجازه پیدا می‌کردند جاه‌طلبی روزهای نخستین فیلمسازیشان را با خود همراه داشته باشند ما امروز راحت‌تر می‌توانستیم در مورد تجربه موفق ژانر در سینمای ایران صحبت کنیم. اتفاقی که در جشنواره فیلم کوتاه امسال رخ داد شکستن سد فیلم‌های کوتاه فستیوال پسند بود. این موضوع کمک کرد تا آثار هنرمندانی دیده شود که شاید در آینده یک «موج نو» را در سینمای ما رهبری کنند. موجی که ویژگی مهم آن می‌تواند آوردن ژانر‌های جدید به سینمای ایران باشد. اگر مدیران و سیاست‌گذاران رسمی و غیر رسمی ما بگذارند… .

این‌که امروز ما از احتمال تولد یک «موج نو» در سینمای ایران صحبت می‌کنیم فقط به خاطر اکران تعدادی فیلم ژانر نیست. حاضرین در جشنواره می‌توانند تصدیق کنند که کیفیت فیلم‌ها هم به نسبت، قابل‌ملاحظه و توجه بود. به طوری که اگر در یک سانس حاضر می‌شدید احتمالاً با ضریب خوبی این شانس را داشتید که حداقل یک اثر شاخص و جذاب ببینید. حال آن که چند سالی هست در رویدادی مثل فجر، متأسفانه شانس دیدن آثار بد گوی سبقت را ربوده و چه بشود که مخاطب با یک اثر بدیع و جذاب روبه‌رو شود.

اگر بخواهیم ویژگی‌های مهم جشنواره فیلم کوتاه امسال را بازگو کنیم اول از همه باید به تعدد ژانر بی‌نظیر آن بپردازیم. آن هم در شرایطی که سال‌هاست آثاری به فجر راه پیدا می‌کنند که از چند ژانر خاص فراتر نمی‌روند. ویژگی دوم حجم بالای آثار باکیفیتی بود که در می‌توانستید در بخش‌های اصلی ببینید. و در نهایت مهم‌ترین ویژگی، حضور نسل جدید فیلم‌سازان دهه هفتاد و هشتادی بود که جاه طلبانه و بدون نگرانی از خراب شدن آثارشان حاضر به ریسک‌پذیری شده بودند. به امید آن که همه این هنرمندان در تجربه فیلم بلندشان هم بتوانند جاه طلبیشان را حفظ کنند. بدون ترس از رقابت برای سیمرغ، نخل طلا یا اسکار!

جشنواره فیلم کوتاه تهران با همه حرف و حدیث‌هایش هفته گذشته با موفقیت به پایان رسید. این «موفقیت»ی که از آن صحبت می‌کنیم اما بیش از آن که در کارنامه برگزار کنندگانش بنشیند خبر خوشی برای سینمای ایران بود. چرا که به وضوح تولد نسل جدیدی از کارگردان‌های صاحب‌ذوق و ایده را خبر داد که هر مخاطبی را به آینده امیدوار می‌کند.

نوشته در انتظار «موج نو»ی سینمای ایران! اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

محمد خزاعی، حبیب ایل‌بیگی، قادر آشنا، رو‌الله سهرابی، یزدان عشیری، حسین نمازی، هادی مقدم‌دوست، محمدجواد حق‌‌شناس، داریوش یاری، محمود نظرعلیان، اصغر فارسی، محمد حمیدی‌مقدم، هاشم میرزاخانی، سیدمهدی جوادی و … از جمله حاضران در این مراسم بودند.

محمد سلوکی؛ مجری این مراسم در ابتدا بیان کرد: به همه عاشقان فیلم کوتاه که پر از خلاقیت، عشق، شعور و… هستند، خوش آمد می‌گویم. امشب پایان کار سی و نهمین جشنواره فیلم کوتاه تهران است و می‌خواهم به افتخار همه عاشقان که برای لحظه به لحظه این رویداد بزرگ تلاش کردند، کف بزنید. کلی اخبار از شما فیلمسازان جوان به ویژه فیلمسازان خلاق و پر از نبوغ که از شهرستان‌ها به این جشنواره آمدند مخابره شد. درود می‌فرستیم به روح دو شهید فیلم کوتاه‌ که عضو این انجمن بودند و همه دلیران این سرزمین.

*آذرپندار: جشنواره هر حسنی داشت محصول لطف خدا است

پس از پخش کلیپی، مهدی آذرپندار؛ دبیر این رویداد روی صحنه آمد و بیان کرد: الهی شکر، این جشنواره هر حسنی و خوبی داشت محصول لطف خدا و ائمه اطهار است و هر ایرادی داشت محصول من و نه حتی همکاران من، خیر مقدم عرض می‌کنم به همه کسانی که آمدند این جشنواره سی و نه ساله را بدرقه کنند. نیامده‌ام که گزارش بدهم چون همه آمدند و روند برگزاری جشنواره را دیدند پس باید فقط گزارشی را خدمت آقای خزاعی و سازمان سینمایی بدهم و یک گزارش به آن بالا سری که خداوند بزرگ است. از همه تشکر می‌کنم.

*اعلام برگزیدگان بخش بین‌الملل

در این بخش تحسین ایسبیلین از اعضای هیات داوران بین‌الملل بیان کرد: از سطح بالای فیلم‌های این دوره تشکر می‌کنم؛ فیلم‌های شگفت‌انگیزی که انتخاب را سخت می‌کرد.

جایزه بهترین فیلم انیمیشن «فقدان» به کارگردانی مارک هریچر از فرانسه تعلق گرفت.

جایزه بهترین فیلم تجربی به «حوضچه جاذبه» به کارگردانی جاناتان په از فرانسه رسید.

جایزه بهترین فیلم مستند به «زادگاه» به کارگردانی جووانی مونتانیا از ایتالیا اختصاص پیدا کرد.

کارگردان این فیلم در پیامی ویدویی که به این جشنواره ارسال کرده بود گفت: از دریافت این جایزه تشکر می‌کنم، امیدوارم بتوانم شما را به زودی ببینم.

جایزه بهترین فیلم داستانی به «پنجره‌های قدیمی» به کارگردانی میتهم ریدا از انگلستان اهدا شد.

کارگردان این فیلم هم در پیامی ویدویی گفت: دریافت این جایزه همزمان یک شوک و افتخار بود بردن یک جایزه از این جشنواره شبیه یک رویا بود، به شما بابت برگزاری این جشنواره بزرگ تبریک می‌گویم و بابت این جایزه تشکر می‌کنم.

*نکوداشت اصغر یوسفی‌نژاد

در بخش نکوداشت اصغر یوسفی‌نژاد کلیپی از آن مرحوم پخش شد که او در این کلیپ خود را معرفی کرده بود:

«من در سال ۱۳۴۸ در خانواده‌ای که از هر نظر قابل ستاس  است، دنیا آمدم هرچند که این خانواده معمولی بودند، پس از مدتی به دلیل علاقه‌مندی در دانشگاه صدا و سیما در رشته فیلمسازی فارغ‌التحصیل شدم، بعد به مرکز صدا و سیمای تبریز رفتم سپس اولین سریال تلویزیونی« باران رویاها را نمی‌شوید» ساختم، بعد سریال‌های دیگر ساختم همزمان با خدمت در صدا و سیما منتقد هم بودم بعد از بازنشستگی کتابی نوشتم سپس فیلمی با نام «او» ساختم که با همان وارد سینمای حرفه‌ای شدم و به جشنواره فیلم فجر راه یافت که موفقیت‌آمیز بود. مخاطب همیشه در سینما برای من مهم بوده است.»

*خزاعی: آینده سینمای ایران در شهرستان‌هاست

محمد خزاعی؛ رییس سازمان سینمایی در این بخش روی صحنه آمد و لوحی به رسم یادبود به همسر اصغر یوسفی‌نژاد تقدیم کرد و طی صحبت‌هایی بیان کرد: سلام به پیشگاه همه سروران، مدیران فرهنگی، اصحاب فرهنگ، هنر و رسانه،  نمایندگان مجلس و خانواده بزرگ سینمای کوتاه کشور. همه مدیران عامل انجمن سینمای جوانان ایران و همه هنرمندان فرهنگی که امشب آمدند.

وی ادامه داد: من از نزدیک شاهد برگزاری این جشنواره بودم و جشنواره‌‌ای باشکوه، پیشرو و خلاق دیدم. تاسیس کانون فارغ‌التحصیلان این انجمن هم از نقاط عطف بود. آقای اسماعیلی به من گفت دوست داشتم در جشنواره باشم و از نزدیک فیلم‌ها را ببینیم و از من خواست آثار را برای ایشان بفرستم. شما مجاهدت کردید و جشنواره ای باشکوه برگزار کردید.

رییس سازمان سینمایی افزود: از مهدی آذرپندار و همه هنرمندانی که اثر فرستادند و دیگر هنرمندان تشکر می‌کنم. چند نکته می‌گویم و بحث را جمع می‌کنم. نگاه جدی سازمان سینمایی براساس ماموریت‌مان در حوزه عدالت فرهنگی توجه به مناطق محروم است.

معتقدم آینده سینمای ایران در شهرستان‌هاست. معتقدم اگر قرار است کادرسازی کنیم باید نگاه جدی به هنرمندان شهرستان داشته باشیم. البته در کنار توجه به هنرمندان تهرانی، در سفرهای استانی توجه به کشف استعدادهای جدید، تجهیز دفاتر انجمن و… ماحصل این سفرها بود. باید بگویم بودجه تولید فیلم کوتاه نسبت به سال گذشته دو و نیم برابر شده و در این انجمن شاهد تولید ۵۰۰ فیلم خواهیم بود.

*سهمیه خاص تولید برای شهرستان‌ها

خزاعی تصریح کرد: این نگاه عدالت محور است. دغدغه بعدی فیلمسازان در شهرستان فراهم کردن فرصتی برای کلید زدن فیلم‌هاست. پس سهمیه خاص برای شهرستان‌ها در نظر گرفته شده که هر فیلمی که فیلمنامه خوب داشته و باکیفیت باشد، ساخته شود امسال سه فیلمساز کوتاه داریم که فیلمشان مورد حمایت قرار گرفته و در فجر دیده می‌شود از جمله برنامه‌های دیگر ما آموزش رایگان در استان‌های کم برخوردار است. در سفرها با مدیران صحبت کردم و واقعیت این است که این انجمن برای کشف استعداد شکل گرفته است؛ برای همه آنهایی که استعداد دارند اما شرایط بروز و ظهور ندارند.

وی ادامه داد: آموزش حداقل در ۱۰ استان در سال بعد رایگان خواهد شد و انجمن مأموریت پیدا خواهد کرد به دنبال کشف استعداد باشد تا آینده خوبی رقم بزنیم. با وجود شما فیلمسازان جوان نباید نگران حیات فرهنگی کشور باشیم. این را در فیلم‌های شما دیدم با وجود شما هیچ چیزی نباید منزوی دیده شود خیلی از کشورها سرمایه دارند. اما فیلمساز و استعدادهای هنری ندارند وقتی در کشور خود چنین گوهرهایی داریم، باید قدرشان را بدانیم. از هیات داوران داخلی و خارجی که روزهای فشرده‌ای داشتند و شبانه روز وقت گذاشتند، تشکر می‌کنم.

رییس سازمان سینمایی با ذکر خاطره ای بیان کرد: از دو شهید فیلمساز یادی شد و خاطره‌ای می‌گویم یکی از دوستان ما در مرکز گسترش سینمای تجربی فیلمی درباره شهدای بهزیستی گرفته بود. دوست ما می‌گفت تنها بند مکتوب که در پرونده او نوشته بود این بود که دوست جانبازی داشت به سراغ آن جانباز رفتم و یک روز مادر آن جانباز گفت درباره چه صحبتی می‌کنید. ما گفتیم درباره آن شهید، مادر گفت خواب دیدم آن شهید می‌گوید به کارگردان بگویید من نه پدر دارم و نه مادر، من هیچ‌وقت هیچ‌کس را نداشتم. این یک خاطره واقعی است. شهدا زنده هستند و ناظر بر اعمال ما. مواظب باشید در قم روی سنگ قبر شهیدی دیدم نوشته بود در این امانت الهی خیانت نکنید. خدا نکند حواس ما پرت شود و از این فضای معنوی، شهدا، جانبازان و …غافل بمانیم. شهید آوینی می‌گوید زمانه «ای کاش» گذشته است.

*اعلام برگزیدگان بخش سینمای ملی

لوح تقدیر بهترین کارگردان فیلم تجربی به مرتضی فرهادنیا برای فیلم «صبحانه» رسید و برگ زرین جشنواره در همین بخش به احسان میرزایی برای «اتاق آقای ون» تعلق گرفت.

برگ زرین بهترین پویانمایی بخش سینمای ملی نیز به فرنوش عابدی برای فیلم  «سمپاش» رسید.

*بزرگداشت محمود نظرعلیان

در بخش دیگر از این مراسم، آیین بزرگداشت محمود نظرعلیان بازیگر فیلم‌های کوتاه و آثار سینمایی برگزار شد.

در این بخش ابتدا کلیپ بزرگداشت این بازیگر پخش شد که در آن به معرفی خود پرداخته بود.

محمود نظرعلیان با حضور روی سن عنوان کرد: امشب بسیار لذت بردم و با دیدن آثار شما سی سال جوان شدم. دوستان من سینما خانواده پر جمعیتی است، آقای وزیر و آقای خزاعی پیشنهادی برای شما و سایر دست‌اندرکاران و تصمیم‌گیران دارم، درست است تهران پایتخت ایران است ولی همه ایران نیست. این درخواست من از شما این است که جشنواره فیلم کوتاه ایران را برگزار کنید، چه زنده باشم چه نباشم از این اتفاق خوشحال می‌شوم.

وی افزود: سال‌ها به دوستان پیشنهاد داده بودم از همه فعالان شهرستان‌ها تقدیر کنید نه از من نظرعلیان، حرمت بزرگ‌ترها را باید نگه داریم. حرمت و بزرگواری این استادان را نگه داریم این کار احترام به خودمان است. دوستان شهرستانی درخواست داشتند اگر امکان دارد حمایت شوند، نه اینکه کم محبتی به آن‌ها شده اما این حمایت باید بیشتر شود. شاید برای اولین بار است که می‌گویم در طول پنجاه و اندی سال از خانواده ام تشکرجدی نکرده‌ام. خانواده من صبور بودند و من را حمایت کردند. این روزها مشغول ایفای نقش در فیلمی سینمایی به کارگردانی نیما فراهی هستم و از ایشان که امکانی فراهم کردند در اینجا حضور داشته باشم تشکر می‌کنم.

*محمدمهدی اسماعیلی: سینمای ما به برکت انقلاب یک دوره درخشش بسیار بالا را تجربه می‌کند

محمدمهدی اسماعیلی؛ وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در آیین اختتامیه سی و نهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران عنوان کرد: از همه دست‌اندرکاران برگزاری این جشنواره و همه فیلمسازان که آمدند تشکر می‌کنم. ما در بخش بین‌الملل متقاضی زیادی داشتیم و این جشنواره به خوبی برگزار شد.

این جشنواره در واقع آغاز سلسله جشنواره‌های حوزه فرهنگ و هنر کشور ماست. ما وارد فصل جشنواره‌ها شده‌ایم و نقطه آغاز همین جشنواره تهران بود. این رویداد بسیار خوبی برای آغاز جشنواره‌هاست. این شور و اشتیاق که در این مراسم پایانی به وضوح قابل مشاهده است، بسیار خوب است. ما در وزارت ارشاد برنامه اصلی خود را توسعه فرهنگی و آموزش در اقصی نقاط کشور تعریف کرده‌ایم.

وی افزود: انجمن سینمای جوانان ایران یکی از مهمترین نهادهای ماست. بسیاری از هنرمندان برجسته ما محصول آموزش سینمای جوان هستند. به همین دلیل گسترش سینمای جوان را جزو ماموریت اصلی سازمان سینمایی تعریف کردیم. در شورای عالی سینما که نخستین جلسه آن بعد از ۱۲سال برگزار شد یکی از مهمترین تصمیمات تجهیز و توسعه دفاتر انجمن بود و اعتبار خوبی را برای این منظور پیش بینی کردیم و تصویب شد بنای جدی برای تقویت این امر داشته باشیم. این مهمترین ابزار برای توسعه عدالت فرهنگی است.

اسماعیلی خاطر نشان کرد: هرکجا دفتر داشته‌ایم نتایج آن را دیده‌ایم. من به طنز به دوستانم در سازمان و انجمن گفتم اگر امکانات شما اجازه نمی‌دهد به صورت مستقل دفتری را افتتاح کنید و به صورت شناور این کار را کنید. اگر امکانات اجازه داد به ازای هر شهر یک دفتر راه می‌اندازیم و اگر امکانات اجازه نداد بیشترین بهره‌وری را از دفاتر خواهیم داشت.

وی ادامه داد: مدتی است در وزارتخانه قرارگاه محرومیت زدایی از حوزه فرهنگ و هنر راه‌اندازی کردیم و در گام اول بیش از چهل هزار هنرجو را آموزش دادیم و به دوستان گفتم به این حد بسنده نکنند و برای افراد فضای اشتغال ایجاد کنند و به آنها مجوز آموزشگاه بدهید و بحث آموزش را توسعه بدهید. همین هدف را در بخش بین‌الملل داریم یکی از سرفصل‌های اصلی ما گسترش دیپلماسی فرهنگ و هنر است.

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی عنوان کرد: در این چند ماه بیش از ۷ وزیر فرهنگ از کشورهای مختلف را میزبانی کردم. چندین برنامه مفصل با حضور هنرمندان خودمان در کشورهای دیگر تعریف کردیم، در قزاقستان و سوریه هفته فرهنگی داشتیم. ما دست بالا را در تولیدات فرهنگی داریم و اگر فضا مساعد باشد این درخشش فرزندان به ایران محدود نمی‌شود. همچنین برنامه داریم در روسیه مراوداتی فرهنگی داشته باشیم و انیمیشن «پسر دلفینی» در روسیه فروش خوبی داشت که این نشان از استعدادهای ما دارد. سینمای ما به برکت انقلاب یک دوره درخشش بسیار بالا را تجربه می‌کند؛ سینمای عمیق و معناگرا داریم؛ سینمایی که منادی ارزش‌های اجتماعی و منادی فرهنگ درخشان ماست. باید این سینما را تقویت کنیم.

وی در پایان گفت: از ظرفیت بسیار خوبی که دولت در تعاملات منطقه‌ای ایجاد کرده است، در همین پیمان شانگهای استفاده خواهیم کرد. ما تفاهم‌نامه‌های فرهنگی خوبی را با دیگر کشورها امضا کرده‌ایم و از نتایج آن در ادامه بهره‌مند می‌شویم. در همین پیمان شانگهای ظرفیت‌های بسیاری برای مراودات ما هست. باید بازارهای دنیا را دریابیم تا بتوانیم فرهنگ ایرانی اسلامی را صادر کنیم. در کنار آن حوزه اقتصاد فرهنگی هم تقویت می‌شود و از همه برگزارکنندگان که همت کردند، از شهرداری، صدا و سیما و همه همراهان جشنواره فیلم کوتاه تهران تشکر می‌کنم.

* منتخبان بخش مستند

در ادامه این مراسم، برگ زرین بهترین تحقیق و پژوهش در فیلم مستند به سولماز علیزاده برای فیلم «سوری» اختصاص پیدا کرد.

برگ زرین بهترین کارگردانی مستند به مجتبی حیدری برای فیلم «من زنده برگشتم» اهدا شد.

در بخش مرور آثار امید وفایی؛ فیلمساز پیشکسوت سینمای کوتاه  و مدرس انجمن سینمای جوانان ایران در ملایر، پس از پخش کلیپی به واسطه سال‌ها تلاش و زحمت او، از این هنرمند قدردانی شد.

امید وفایی با حضور روی سن گفت: از دخترم، همسرم، مادرم که در این مسیر با من همراه بودند تشکر می‌کنم. فکر می‌کنم باید از تمامی فیلمسازانی که اینجا هستند تشکر می‌کنم.

وی خطاب به وزیر ارشاد گفت: آقای وزیر من به شدت دلتنگ عزیزانی هستم که جایشان اینجا خالی است.

وفایی در بخش دیگر از صحبت‌های خود بیان کرد: در نظر دارم اولین فیلم بلندم را بسازم، فکر کردم اینجا شاید جالب نباشد که بگویم کمک کنید موانع ساخت این فیلم برداشته شود اما حمایت کنید تا این فیلم را بسازم.

جایزه ویژه بنیاد سینمایی فارابی به محمدرضا مرادی کارگردان «رنگارنگ» تعلق گرفت و وی اعتبارنامه اولین فیلم بلند خود را دریافت کرد، اعتبارنامه دیگر به سید عطاءالله مجابی رسید.‌ امیر پذیرفته هم همین این اعتبارنامه را برای ساخت اولین فیلم بلند سینمایی خود از سیدمهدی جوادی مدیرعامل بنیاد سینمایی فارابی دریافت کرد.

همچنین در این مراسم جوادی مدیرعامل فارابی بیان کرد اعتبارنامه‌ای از سوی بنیاد سینمایی فارابی به امید وفایی امشب اهدا می‌شود.

جایزه ویژه وزارت بهداشت، درمان و آموزش پزشکی به فیلم «اسما» ساخته مصطفی آقامحمدلو اهدا شد.

جایزه ویژه خانه کتاب و ادبیات ایران به «آقا مهدی زین‌الدین» ساخته سجاد معارفی تعلق گرفت.

جایزه ویژه سازمان تبلیغات اسلامی به «اسما» ساخته مصطفی آقامحمدلو رسید.

* منتخبان بخش داستانی

برگ زرین بهترین موسیقی به بهنام عمران برای فیلم «از اینجا باز شود» رسید.

برگ زرین بهترین گریم به امید گلزاده برای فیلم «تکه‌ای از تو» اهدا شد.

برگ زرین بهترین طراحی صحنه و لباس به ریحانه اسماعیلیان و مینا سلیمی برای فیلم «شیهه» تعلق گرفت.

برگ زرین بهترین طراحی جلوه‌های ویژه به حسن نجفی منش برای فیلم «نوشابه مشکی» اختصاص پیدا کرد.

برگ زرین بهترین بازیگری به نازنین احمدی برای فیلم‌های «پذیرایی سیمین» و «تکه‌ای از تو» رسید.

برگ زرین بهترین فیلمبرداری به آرمان فیاض برای فیلم «تکه‌ای از تو» اهدا شد.

برگ زرین بهترین تدوین به علی گورانی برای فیلم «نوشابه مشکی» تعلق گرفت.

برگ زرین بهترین صدا به پژمان راژ و آزاد صادقی برای فیلم «۳:۳۳» اختصاص پیدا کرد.

برگ زرین بهترین فیلمنامه اقتباسی به عطا مجابی برای فیلم داستانی «جناکات» رسید.

برگ زرین بهترین فیلمنامه به نفیسه زارع و عاطفه صالحی برای فیلم «شیهه» اهدا شد.

جایزه ویژه دبیر به دلیل نگاه متفاوت به مسأله زنان در جامعه امروز به مانا پاک‌سرشت برای فیلم «وقفه» تعلق گرفت.

برگ زرین بهترین کارگردانی فیلم داستانی به محمد پایدار برای فیلم «نوشابه مشکی» رسید.

جایزه ویژه هیات داوران در همین بخش به امیر هنرمند برای «کرم ابریشم» اهدا شد.

برگ زرین بهترین فیلم در بخش مسابقه سینمای ایران به امیر پذیرفته و انجمن سینمای جوانان ایران برای فیلم «اندروا» اختصاص پیدا کرد.

جایزه بزرگ بخش بین‌الملل به فیلم کوتاه تجربی «فیلسوف» از کشور اسپانیا تعلق گرفت.

کارگردانان این فیلم در پیامی ویدیویی گفتند: بابت دریافت این جایزه خوشحالیم و از هیات داوران و هیات انتخاب تشکر می‌کنیم. این جایزه برای ما بسیار ارزش دارد این فیلم دوره‌ای از تاریخ اسپانیا را مطرح می‌کند و یک فیلم در ژانر تجربی است، این جایزه می‌تواند باعث ارتقای فضای فیلم ژانر در اسپانیا شود.

در بخش اهدای جایزه بهترین فیلم از نگاه مخاطبان رسول صدرعاملی روی صحنه آمد و گفت: امیدوارم این جشنواره هرگز تضعیف نشود و سینمای ایران بر فراز سینمای جهان بایستد.

وی در ادامه «نوشابه مشکی» را با ۱۶۳۲ رای  به عنوان بهترین فیلم از نگاه مخاطبان معرفی کرد.

محمدجواد موحد تهیه‌کننده «نوشابه مشکی» هم گفت: این هشتمین سال است که باشگاه فیلم سوره در ویترین این جشنواره حضور دارد. مهمترین جایزه ای که در هر جشنواره گرفته می‌شود همین جایزه است.

وی افزود: این فیلم هر آنچه داشته از نگاه دو شهید است؛ حاج مهدی باکری و حاج قاسم سلیمانی. ساختن فیلم جنگی آن هم در سینمای کوتاه خیلی سخت است. می‌خواهم از حوزه هنری به عنوان پشتیبانی کننده، بچه‌های باشگاه فیلم سوره و همه عوامل تشکر کنم.

نوشته جشنواره سی‌و‌نهم فیلم کوتاه برگزیدگان خود را شناخت اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

*بهترین موسیقی 

– پیمان فخرایی برای فیلم ” پر ویز”

– بهنام عمران برای فیلم ” از اینجا باز شود”

– پیام آزادی برای فیلم ” کرم ابریشم”

– امید روشن بین برای فیلم ” نوشابه مشکی”

–  مازیار شهسواری برای فیلم “نحسی”

*بهترین گریم 

–  بابک کشن فلاح و ماجد آل کثیر  برای فیلم ” اسماء”

–  نیلوفر صادقی برای فیلم ” لیدی”

– امید گلزاده برای فیلم ” تکه ای از تو”

– شهرام ولیپور برای فیلم “سریشوک”

– زهرا بابایی برای فیلم ” نوشابه مشکی”

– ایوب شیخ احمدی برای فیلم ” ۳:۳۳″

*بهترین طراحی صحنه و لباس

– میلاد دل‌آسا برای فیلم ” رعنا”

– فائزه محمدی، پویان باغنده و ملینا باغنده برای فیلم ” از اینجا باز شود”

– سیدکاظم حسینی برای فیلم ” اندروا”

– ریحانه اسماعیلیان و مینا سلیمی برای فیلم ” شیهه”

– الهام برزین و میلاد دل‌آسا برای فیلم ” مریضخانه مرکزی”

– علی بهری و مرجان خرمی برای فیلم ” نوشابه مشکی”

*بهترین طراحی جلوه‌های ویژه

– محمد برادران برای فیلم ” جناکات”

– حسن نجفی راد برای فیلم ” نوشابه مشکی”

– حمید رسولیان و حسین راستگو(میدانی)، مهدی شیخ طادی (رایانه ای) برای فیلم ” اسماء”

–  اردشیر عزیزی برای فیلم ” رنگارنگ”

– ایوب شیخ احمدی(میدانی) و محمد احمدی(رایانه ای) برای فیلم ” ۳:۳۳″

*بهترین بازیگری

– علیرضا یک تن برای فیلم ” یک تن”

– پرستو قربانی برای فیلم ” با همراهی سارا”

– مهسان خداکرمی برای فیلم ” اسماء”

– مانا پاک سرشت برای فیلم ” وقفه”

– نازنین احمدی برای فیلم های ” پذیرایی سیمین” و ” تکه ای از تو”

*بهترین فیلم‌برداری

-محمدرضا جهان‌پناه برای فیلم ” دریچه”

– پویان آقابابایی برای فیلم ” اندروا”

– آرمان فیاض برای فیلم ” پسر خورشیدی”

– ادیب سبحانی برای فیلم ” شیهه”

– آرمان فیاض برای فیلم ” تکه ای از تو”

*بهترین تدوین

– علی گورانی برای فیلم ” نوشابه مشکی”

– محمد نجاریان برای فیلم ” مریضخانه مرکزی”

– فرناز روشنایی برای فیلم ” کرم ابریشم”

– پیام علیمرادی برای فیلم ” پر ویز”

– عماد خدابخش برای فیلم ” شیهه”

*بهترین صدا

–  مسعود شاهوردی و مهرشاد ملکوتی برای فیلم ” نوشابه مشکی”

– پژمان راژ و آزاد صادقی برای فیلم ” ۳:۳۳″

– پیمان بالایی و جیان مارکو لاوری برای فیلم ” جناکات”

– امین جعفری، مرتضی و میثم فتحی برای فیلم ” اسماء”

– امین جعفری و عبدالرضا حیدری برای فیلم ” از اینجا باز شود”

– عبدالرضا حیدری و رامین ابوالصدق برای فیلم ” پر ویز”

*تحقیق و پژوهش در فیلم مستند

–  احمد صراف یزد برای فیلم ” شازده حمام”

–  علی شهاب الدین برای فیلم ” گالش منزل”

– علیرضا صبوری برای فیلم ” مای سا”

– سولماز علیزاده برای فیلم “سوری”

–  کاوه حدادی برای فیلم ” همه چیز از بالا قشنگ¬ تر است”

*بهترین فیلم‌نامه اقتباسی

– محمدرضا مرادی و گلسا غفاری برای فیلم  داستانی” رنگارنگ”

–  صمد قربان زاده و اتابک بخشور برای فیلم داستانی ” سریشوک”

– عطا مجابی برای فیلم داستانی ” جناکات”

– کاوه سیستانی برای فیلم پویانمایی ” تیرمشقی”

– مرتضی فرهادنیا برای فیلم تجربی ” صبحانه”

*بهترین فیلم‌نامه

– ایمان فراهانی برای فیلم ” با همراهی سارا”

–  محمد ثریا و مرتضی شهبازی برای فیلم ” برنو”

– امیر هنرمند و محمدرضا هنرمند برای فیلم ” کرم ابریشم”

– نفیسه زارع و عاطفه صالحی برای فیلم ” شیهه”

– محمدمهدی باقری برای فیلم “نجان”

– علی بنائیان برای فیلم ” پذیرایی سیمین”

*بهترین کارگردانی فیلم پویانمایی

–  امیر مهران برای فیلم ” آسمان دوست داشتنی”

– فرنوش عابدی برای فیلم ” سمپاش”

–  پرستو کاردگر برای فیلم ” کُلنل”

– الیکا مهران پور برای فیلم ” بزرگترین ماجرای گُلی”

*بهترین کارگردانی فیلم مستند

– علی شهاب الدین برای فیلم ” گالش منزل”

– سولماز علیزاده برای فیلم “سوری”

–  مجتبی حیدری برای فیلم ” من زنده برگشتم”

–  شروین وحدت و پیام عزیزی برای فیلم ” لوورخانه”

– سجاد ایمانی برای فیلم ” پاییزان”

 *بهترین کارگردانی فیلم تجربی

–  مرتضی فرهادنیا برای فیلم ” صبحانه”

– احسان میرزایی برای فیلم ” اتاق آقای ون”

–  حسن وحدانی برای فیلم ” لابیرنت”

*بهترین کارگردانی فیلم داستانی

–  امیر پذیرفته برای فیلم ” اندروا”

–  ایمان فراهانی برای فیلم ” با همراهی سارا”

–  پویا سعیدی برای فیلم ” شیهه”

– هادی نوری برای فیلم “تکه ای از تو ”

–  علی بنائیان برای فیلم ” پذیرایی سیمین”

– محمد پایدار برای فیلم ” نوشابه مشکی”

*بهترین فیلم در بخش مسابقه سینمای ایران

– امیر پذیرفته و انجمن سینمای جوانان ایران برای فیلم ” اندروا”

– سولماز وزیرزاده و موسسه پویا نوین ماندگار برای فیلم ” شیهه”

– مهبد عبقری و انجمن سینمای جوانان ایران برای فیلم ” با همراهی سارا”

– محمدمهدی باقری و انجمن سینمای جوانان ایران برای فیلم ” نجان”

– محمد جواد موحد برای فیلم ” نوشابه مشکی”

سی‌ونهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران به دبیری مهدی آذرپندار دوشنبه ۲ آبان با معرفی برگزیدگان بخش‌های مختلف به کار خود پایان می‌دهد.

نوشته «نوشابه مشکی» با ۸ نامزدی در صدر اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی در مورد پایان‌بندی فیلمش بیان کرد: پایان قصه در ابتدا باز نبود اما خیلی تلخ بود به همین دلیل مجبور شدیم برای اینکه کمی از تلخی آن کم کنیم پایان باز بگذاریم وگرنه من خودم به شدت پایان‌بندی بسته را دوست دارم.

این کارگردان در مورد همکاری‌اش با بهروز افخمی در فیلم «ضدیخ» توضیح داد: چند سالی است که با دفتر بهروز افخمی درارتباط هستم و وقتی خواستم این فیلم را بسازم از ایشان درخواست کردم و پذیرفتند و در تمام مراحل کار هم به عنوان تهیه‌کننده و هم به عنوان مشاور در کنار من بودند و به من مشاوره می‌دادند اما هیچگاه هیچ نظری را به من و پروژه تحمیل نمی‌کردند.

پاک‌نژاد با اشاره به اینکه «ضدیخ» سومین فیلم کوتاه او است، گفت: دو فیلم قبلی‌ من هم کوتاه بود و فیلم قبلی‌ام نیز در دوره سی و پنجم جشنواره فیلم کوتاه حضور داشت و امسال دومین سال حضور من در جشنواره فیلم کوتاه تهران است.

وی در مورد ساخت فیلم سینمایی بلند عنوان کرد: فیلم کوتاه و بلند هر کدام مدیوم خاص خود را دارند و تولید هر کدام بستگی به قصه آن دارد. اگر گنجایش پرداخت برای سینمایی را داشته باشد بلند سینمایی می شود. خیلی از فیلمسازان که فیلم سینمایی کار میکنند همچنان کوتاه هم می‌سازند و با این مدیوم در ارتباط هستند. من هم قصد دارم سینمایی بسازم اما بستگی به شرایط دارد.

این کارگردان افرود: اصلا نمی‌توانم در مورد آینده‌ام در سینما اظهارنظری کنم چرا که از یک ساعت بعد خودم اطلاعی ندارم، من در حال زندگی می‌کنم.

وی با اشاره به تحریم برخی از فیلمسازان از جشنواره گفت: من هم موافق به تعویق افتادن جشنواره بودم و کاری به درست و اشتباه آن نداشتم، فقط به دلیل شرایطی که در جامعه ایجاد شده بود نظر من هم این بود که جشنواره در زمان دیگری برگزار شود اما به هر دلیلی و با هر رویکردی مسئولان، جشنواره را برگزار کردند با اینکه دلایلشان برای من هم قابل قبول نبود.

نوشته کارگردان «ضدیخ»: بهروز افخمی هیچ نظری را به من و پروژه تحمیل نمی‌کرد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

*خزاعی: سینمای کوتاه چراغ راهی برای ترسیم و تکوین آینده سینما است

در حاشیه برگزاری جشنواره، محمد خزاعی؛ رییس سازمان سینمایی طی مصاحبه‌ای و با اشاره به لزوم حفظ همدلی و همراهی فیلمسازان سینمای کوتاه با یکدیگر بیان کرد: سینما و سینمای کوتاه می تواند چراغ راهی برای ترسیم و تکوین آینده سینما و نسل های فیلمسازی باشد.

وی افزود: استقبال خوب از سی‌ونهمین دوره این جشنواره نشان داد که چقدر کار همکارانم در برگزاری این رویداد بزرگ فرهنگی و هنری درست، منطقی و به جا بوده و ثابت کرد که چقدر بستر و تقاضا برای فیلم‌های کوتاه در جامعه زیاد است و این وظیفه ما را برای کار در حوزه فیلم کوتاه سنگین‌تر می‌کند.

خزاعی با اشاره به ویژگی‌هایی چون تنوع و گوناگونی ژانرهای سینمایی مانند درام، کمدی، فانتزی، ملودرام، رازآلود، وحشت، جنگی و دفاع مقدس، معمایی و نوآر، علمی تخیلی و آخرالزمانی؛ حضور پررنگ فیلم اولی‌ها، توجه به استعدادهای نو، اهتمام ویژه به فیلم ها و مضامین انقلابی و دفاع مقدسی و… نشان می دهد که جشنواره بر اساس مطالعه و نیازها طراحی شده و در حال برگزاری است.

*رامتین شهبازی: چرا بعد از ۱۱ سپتامبر سینمای وحشت رونق گرفت؟

نشست تخصصی «۳۹-۲۰» با حضور رامتین شهبازی در روز چهارم برگزار شد که در این نشست شهبازی درباره «ژانر در فیلم کوتاه؛ محدودیت یا گشایش» صحبت کرد و گفت: ما سه کلان ژانر داریم؛ تراژدی، ملودرام و کمدی. البته ملودرام ژانر محبوب سینماست به گونه‌ای که ممکن است شما الان یک فیلم از دهه ۴۰ ببینید و به اندازه مخاطبی در همان دوره لذت ببرید البته ملودرام به سطحی رسیده که گاهی تراژدی مدرن می‌شود.

شهبازی مطرح کرد: ژانرها به دلیل ارتباطی که با تاریخ زیستی خود پیدا می‌کنند از عناصر صرفاً شمایلی فراتر می‌روند مثلا فیلم‌هایی ساخته می‌شوند که در دوره جنگ به بازنمایی یک بحث سیاسی تمایل پیدا می‌کنند. مثلا بعد از قضیه یازده سپتامبر سینمای وحشت گسترده‌تر شد چون آن هراس اجتماعی که از قضیه یازده سپتامبر وجود داشت در سینما تبلور پیدا کرد به دلیل اینکه یک سری عناصر تکرار شونده وجود داشت که ذهن مخاطب را به حوزه‌های شناختی نزدیک، نقش‌واره‌ها را ترسیم و ذهن مخاطب را درگیر می‌کرد.

وی با بیان اینکه بحث مخاطب به ویژه در فیلم کوتاه مهم است، مطرح کرد: گرچه ایجاد ایهام در فیلم یک هنر است «ابهام» اما کار هنری نیست ابهام یعنی اینکه نمی‌توانید کامل حرف خودتان را به مخاطب بیان کنید. گرچه در این سال‌ها در فیلم‌های کوتاه ایهام زیاد بوده است اما همین موضوع باعث شد ژانر چندانی نداشته باشیم‌.

*نمایشگاه عکس «ایران من»

در ادامه روز چهارم جشنواره نمایشگاه عکس «ایران من» هم به موازات نمایشگاه کتاب توانسته توجه طیفی از سینما دوستان را به خود جلب کند، این نمایشگاه در دومین دوره خود و پس از آنکه با استقبال عکاسان مواجه شد، شکل رقابتی به خود گرفت و داوران آن نیز معرفی شدند.

نشست‌های انتقال تجربه هم از دیگر موضوعاتی است که در این مدت توانسته توجه مخاطبان خود را به خود جلب کند. اجرای این نشست‌ها را محمدرضا باقری برعهده داشت.

گفتنی است؛ سی و نهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران به دبیری مهدی آذرپندار تا ۲ آبان ۱۴۰۱ درحال برگزاری است.

نوشته استقبال کم‌نظیر از نمایشگاه کتاب در جشنواره فیلم کوتاه اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

*سیدمهدی جوادی: جشنواره فیلم کوتاه محل پرورش استعدادهای سینمایی است

سید مهدی جوادی مدیرعامل بنیاد سینمایی فارابی در حاشیه بازدید از جشنواره گفت: فکر می‌کنم جشنواره فیلم کوتاه تهران به‌عنوان یکی از معتبرترین، قدیمی‌ترین و پرمخاطب‌ترین جشنواره‌های سینمایی کشور می‌تواند محل خوبی برای پرورش استعدادهای تازه سینمایی کشور باشد.

وی افرود: با تاکید بر اینکه فیلم کوتاه به عنوان یک گونه مستقل و مهم در سینما دارای اهمیت بسزایی است اما نمی‌توانیم نقش آن را به عنوان مجرا و معبری کارآ و موثر برای ورود فیلمسازان به عرصه تولیدات بلند سینمایی نادیده بگیریم و از این منظر اینجا در واقع محفل آینده‌سازان سینمای کشور است.

*محسن یزدی: تحریم جشنواره‌ها اتفاق مثبتی نیست

محسن یزدی؛ مدیر شبکه مستند سیما در حاشیه بازدید از سی و نهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران، درباره این جشنواره و رویکرد جدید آن که تنوع ژانر است، گفت: دیگر شکی در اهمیت بالای جشنواره فیلم کوتاه تهران وجود ندارد و سینمای کوتاه، پایه و بنیان سینمای بلند داستانی است که بسیاری از سینماگران بزرگ ایرانی کار خود را از این سینما آغاز کرده‌اند.

وی درباره اعتراض‌هایی که به برگزاری جشنواره در شرایط فعلی وجود داشت، بیان کرد: باید به این موضوع توجه کرد که اگر جشنواره امسال برگزار نمی‌شد، چه تضمینی وجود داشت که زمان دیگری برای برگزاری در سال جاری پیدا کنیم؟ آثار کوتاه درحال حاضر به جر فضای جشنواره‌ای جایی برای نمایش ندارد، اگر این جایگاه را هم از دست دهد چه کسی خوشحال می‌شود؟ آیا این رفتارها باعث ارتقای سینمای کوتاه می‌شود؟ من معتقدم که باید فضای نقد به رسمیت شناخته شود اما تحریم یک جشنواره و فشار به شرکت‌کنندگان آن برای انصراف هیچگاه اتفاق مثبتی را با خود به همراه ندارد. اثری که تنها شکل دیده شدن آن در جشنواره فیلم کوتاه است چرا باید برای انصراف تحت فشار قرار گیرد؟

*روح‌الله سهرابی: ذات سینماگر پویا و پیشرو، کنش‌گری و تکاپویی است

روح‌الله سهرابی؛ عضو هیات داوران بخش فیلم‌های داستانی جشنواره فیلم بین‌المللی کوتاه تهران و مدیرکل نظارت بر عرضه و نمایش فیلم‌های سینمایی سازمان سینمایی درباره فیلم‌های این دوره از جشنواره بیان کرد: به عنوان داور باید بگویم فیلم‌های امسال در مقایسه با سال‌های قبل از لحاظ فرم و تکنیک جهشی تحسین‌برانگیز داشته‌اند. از سوی دیگر سینمای کوتاه همواره جایگاه مستقل خود را به رسمیت می‌شناسد و فاصله معناداری با سینمای بلند حرفه‌ای ایجاد می‌کند.

وی ادامه داد: اگر فیلمساز عرضه فیلم کوتاه و اساسا سینمای کوتاه ما به سمتی برود که به عنوان ظرفیت مستقل تلقی و دیده شود، جایگاه و اعتبار خود را بین اهالی سینما، علاقه‌مندان و فعالان این عرصه تثبیت خواهد کرد پس امیدوارم که فیلمسازان کوتاه به این سمت حرکت کنند.

مدیر کل نظارت بر عرضه و نمایش فیلم‌های سینمایی در بخش دیگری از صحبت‌هایش توضیح داد: درباره اتفاقات اخیر و مسایل روز باید بگویم ذات یک سینماگر پویا و پیشرو، کنش‌گری و تکاپویی اوست. من از آن جهت نقدی به این دوستانی که انصراف دادند، وارد نمی‌دانم اما معتقدم شناخت زمان و اولویت دادن به کیفیت رفتار بسیار مهم است به ویژه برای فیلمسازان جوان که قرار است سال‌های سال در این عرصه فعالیت کنند. پس حتما باید به دور از فضای احساسی و هیجانی، تصمیماتی به این مهمی مثل حضور در یک جشنواره، دیده شدن و ادامه زیست حرفه‌ای بگیرند.

*برگزاری نشست‌های تخصصی

در ادامه برگزاری روز سوم جشنواره فیلم کوتاه تهران، نشست محمدرضا مصباح و مجید انصاری در ساعت ابتدایی روز توانست توجه فیلمسازان و مخاطبان را به خود جلب کند. در ادامه نشست تخصصی احمدرضا درویش با موضوع کارگردانی نیز برگزار شد.

مجید شیخ انصاری، مدرس و فیلمساز در نشست تخصصی «ژانر، فرم، سبک، تفاوت‌ها و تشابه‌ها» در سومین روز از جشنواره فیلم کوتاه تهران گفت: امروزه فیلمسازی بدون دانش سینمایی امکان ندارد و باید فراموش کرد که فیلمسازی یک سلوک شخصی است.

وی در ادامه درباره فرم گفت: فرم معمولا در هنرهای زمان‌مند وجود دارد؛ هنرهای زمان‌مند، هنرهایی هستند که درک آنها نیاز به زمان دارند مانند شعر، موسیقی، کتاب و… حتی ممکن است زمان استفاده از این هنرها منقطع باشد و پای پیوستار زمانی در میان باشد. اگر این موضوع را در سینما لحاظ کنیم می‌توانیم به معنی درستی از فرم دست پیدا کنیم. فرم اجزایی دارد که در نهایت کل را تشکیل می‌دهد.

انصاری ادامه داد: مخاطب سینما در یک فیلم، زیرسیستم‌های روایی مانند طرح شخصیت، تشبیه، فضا، زمان و مکان داستان و زیرسیستم‌های سبکی مانند نور، صدا و فیلمبرداری را درک می‌کند. وقتی با احساستان چیزی را می‌بینید، یک زیرسیستم سبکی می‌بینید ولی وقتی فیلم تماشا می‌کنید، پس از پایان آن، داستان فیلم در ذهن شما خلق شده که قابل مشاهد نیست و در ذهن شماست.

*احمدرضا درویش: آرزویی که درباره «رستاخیز» محقق نشد

احمدرضا درویش نیز در نشست تخصصی «۳۹-۲۰» با موضوع کارگردانی در سی‌ونهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران بیان کرد: من خیلی معتقد به صنعت سینمای ملی و بین‌المللی ایران نیستم و به طور روشن به این موضوع اعتقاد ندارم که سینمای ما ملی، صنعتی یا بین‌المللی است.اینکه می‌گویند سینمای ما صنعتی است، نیز یک فریب است.

وی گفت: این فرصت مغتنمی برای من است که بعد از مدت‌ها در چنین محفل‌هایی حاضر شدم. این جلسه برای من متفاوت‌تر از جلسات دیگر است. انگیزه اصلی من این بود که انجمن سینمای جوانان ایران این جلسه را برگزار می‌کند. من بعد از «رستاخیز» به دلایل مختلف در هیچ جمعی حاضر نشدم اما بحث سینمای جوانان ایران یک بحث مجزاست. من یک سابقه طولانی در این انجمن دارم، چه در بیست و چند سالگی و چه بعد از ساخت اولین فیلم بلندم که درگیر انجمن بودم و به محافل مختلف آن دعوت می‌شدم.

درویش ادامه داد: احساسم این است وقتی میان شما حرف‌ می‌زنم کنار شما ایستاده‌ام، تلاش می‌کنم زبان شما باشم. دو نکته در اساسنامه سینمای جوانان ایران است یکی کشف استعدادهای جدید و جوان اما محدود کردن سینمای جوانان به این اصل کمی بی‌انصافی است کار سینمای جوانان در اصل ارتقای سطح زیبایی‌شناسی در فرهنگ و هنر است. بسیاری آمده‌اند دوره‌های سینمای جوانان را گذرانده‌اند اما نتوانستند در جایگاه فیلمسازی باشند.

وی ادامه داد: برخی خودشان را با تلاش خود بالا کشیده‌اند اما باقی کجا هستند یکی از وظایف و رسالت مهم این است که به جامانده‌ها کمک کند. گرچه همه نمی‌توانند سینماگر شوند. آموزشگاه‌ها و دانشگاه‌های ما محدودیت دارند اما سینمای جوانان در همه جا دفتر دارد. باید رویکرد انجمن سینمای جوانان ایران ملی باشد. می‌دانم سینه شما انباری از حرف‌های مختلف است اما دوست داشتم اینجا زبان شما باشم.

درویش در بخش دیگر از صحبت‌های خود درباره ساخت «رستاخیز» بیان کرد: تا وقتی وضع این فیلم‌ مشخص نشود درباره آن صحبت نمی‌کنم. گرچه قول‌هایی درباره این فیلم دادند اما این فیلم همچنان وضعیت نامشخصی دارد. دوستانی قبلا در جایگاهی بودند که نباید می‌بودند. آن‌ها رفتند، دوستان جدید هم آرزوهایی درباره فیلم دارند ولی فقط آرزوست. فیلم در پلتفرم‌های خارجی در حال عرضه بین‌المللی است. مجوز بین‌المللی هم صادر شده اما سوال این است که چطور این مجوز صادر شده و تماشاگران خارجی می‌توانند فیلم را ببینند اما ایرانی‌ها روی پرده نه؟ طبق عهدی که با عوامل، خدای خودم و صاحب رستاخیز بستم، این فیلم را برای پرده سینما ساخته‌ام و تمام امکانات فیلم برای نمایش در سالن استاندارد جمعی است که این آرزوی من محقق نشده است. اما آرزوی اصلی من محقق شد، یعنی اینکه فیلم ساخته شد.

وی تأکید کرد: صبر من زیاد است و می‌دانم بالاخره اکران می‌شود. وقتی دیگر اسمی از ما نیست یا حتی صد سال دیگر، بالاخره فیلم یک فیلمساز دیده می‌شود. این فیلم مگر فقط برای جشنواره بود و بعد برود داخل قوطی؟ بالاخره فیلم از کشو درمی‌آید و دیده می‌شود ترجیح می‌دهم انتقال تجربه کنم اما درباره رستاخیز صحبت نکنم.

*برگزاری نمایشگاه عکس «ایران من»

نمایشگاه عکس «ایران من» که به عنوان بخش جنبی این روزها در کنار جشنواره در حال برگزاری است حالا شکل رقابتی به خود گرفته و قرار است از میان عکس‌هایی که به این نمایشگاه ارسال شده ۳ عکس برگزیده شود.

گفتنی است؛ روز گذشته سرانجام هیات داوران بخش فیلم‌های داستانی هم معرفی شدند و حالا قرار است محمدرضا سکوت، روح‌الله سهرابی، رسول صدرعاملی، هادی مقدم‌دوست و حسین نمازی مسئولیت داوری آثار بخش داستانی سی‌ونهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران را قضاوت کنند.

*پنج فیلم برتر آرای مردمی تا پایان روز دوم جشنواره

عناوین این فیلم‌ها به ترتیب حروف الفبا به شرح زیر است:

«ازینجا باز شود» ساخته محسن اصدق‌پور و امیرحسین طالبی

«مریضخانه مرکزی» ساخته وحید نامی و نوید نامی

«نحسی» ساخته مهدی امیرزاد

«نگران من نباش» ساخته امین خجسته

«نوشابه مشکی» ساخته محمد پایدار

نوشته از درددل‌های کارگردان «رستاخیز» تا پنج فیلم برتر آرای مردمی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی ادامه داد: از سال نگارش تا سال ساخت، در فیلم‌نامه یک سکانس تغییر کرد و باقی تغییرات جزئی بودند که یا اضافه و یا کم شد. در مورد خلاصه داستان می‌توان به دیالوگ‌های ابتدایی فیلم اشاره کنم که «وحید» به عنوان نقش اصلی قصه با مأموری صحبت می‌کند و مأمور از او می‌پرسد «عروسی کیه؟» وحید می‌گوید «عروسی خواهرم ولی من دعوت نیستم» و مأمور می‌گوید «مگه عروسی خواهر آدم دعوتیه؟ می‌ریم کلانتری …» و قصه از همین‌جا آغاز می‌شود.

امیری‌زاد در خصوص بازتاب اکران فیلم خود در جشنواره توضیح داد: استقبال از چیزی که فکر می‌کردم بهتر بود و واکنش‌ها تا جایی که در جریان آن هستم مثبت بوده و من نقد منفی نگرفته‌ام.

این کارگردان در مورد ورود خود به عرصه فیلم‌سازی بیان کرد: تحصیلات آکادمیک سینما ندارم اما از کودکی یک علاقه شخصی به سینما داشتم اما به فکر ورود به آن نبودم ‌تا زمانی که مدرک دانشگاهی‌ام را گرفتم و به صورت آزاد وارد فضای فیلم‌سازی شدم و در مؤسسات مختلف کلاس رفتم.

امیری‌زاد با اشاره به ورود به سینمای بلند نیز عنوان کرد: فکر می‌کنم ۹۰ درصد کسانی که فیلم کوتاه می‌سازند پس از چند کار کوتاه وارد سینمای بلند و حرفه‌ای می‌شوند. به این خاطر که خیلی از منابع و حمایت‌ها برای سینمای بلند است و به همین دلایل زمانی که هر کدام امکانی برایشان به وجود آید وارد سینمای بلند می‌شوند.

وی افزود: چیزی که از سینما آموخته‌ام این است که همیشه سینمای کوتاه را از سینمای بلند دو مقوله جدا از هم دانسته‌ام و فکر می‌کنم در آینده هم اگر وارد سینمای بلند و حرفه‌ای شوم از فضای فیلم کوتاه دور نشوم چراکه آن‌ها را دو کانسپت جدا از هم می‌دانم که هرکدام جذابیت‌های خاص خود را دارند.

کارگردان «نحسی» که فیلمش در ۵ فیلم ابتدایی آرای مردمی است‌ در خصوص تحریم‌ جشنواره فیلم کوتاه گفت: تنها نکته‌ای که در این باره می‌توانم بگویم این است که چه بچه‌هایی که نیامدند و چه آن‌هایی که آمدند هرکدام نظرات قابل‌احترامی دارند و هیچ‌کس نمی‌تواند بگوید کدام کار درست و کدام کار غلط بوده است فقط می‌توانم بگویم که جای هرکسی که نیامده خالی است.

نوشته کارگردان «نحسی»: جای هر کسی که نیامده خالی است اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

عناوین این فیلم‌ها به ترتیب حروف الفبا به شرح زیر است:

«ازینجا باز شود» ساخته محسن اصدق‌پور و امیرحسین طالبی

«مریضخانه مرکزی» ساخته وحید نامی و نوید نامی

«نحسی» ساخته مهدی امیرزاد

«نگران من نباش» ساخته امین خجسته

«نوشابه مشکی» ساخته محمد پایدار

همچنین فیلم‌های «بالا افتادن» ساخته مریم بختیاری، «شیهه» ساخته پویا سعیدی، «برنو» ساخته محمد ثریا، «از دید نقاش» ساخته گلی زارعی و«رعنا» به کارگردانی امیر مهندسیان نیز در این لیست با کسب آرای نزدیک برای حضور در جمع ۵ فیلم برتر با دیگر آثار رقابت می‌کنند.

گفتنی است تا پایان روز دوم جشنواره سی و نهم تعداد ۳۰۰۳ تعرفه توزیع شده است. این آمار در حالی ارائه می‌شود که برخی از فیلم های نامبرده تنها یک سانس نمایش تا پایان روز دوم داشته‌اند.

سی‌ونهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران به دبیری مهدی آذرپندار تا ۲ آبان ۱۴۰۱ در پردیس سینمایی ملت در حال برگزاری است.

نوشته «نوشابه مشکی» در پنج فیلم آرای مردمی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

محمد خزاعی؛ رئیس سازمان سینمایی، هاشم میرزاخانی؛ مدیرعامل مؤسسه سینماشهر، محمد حمیدی‌مقدم؛ مدیرعامل مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، سلیم غفوری؛ قائم‌مقام معاون سیما و… مدیرانی بودند که در روز دوم جشنواره به پردیس ملت آمدند و در جریان روند برگزاری جشنواره قرار گرفتند.

*محمد حمیدی‌مقدم: تنوع ژانر در سینمای کوتاه به نفع سینمای ایران است

محمد حمیدی‌مقدم مدیرعامل مرکز گسترس سینمای مستند، تجربی و پویانمایی با حضور در محل برگزاری سی و نهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران درباره این رویداد و رویکرد جدیدی که در دوره ۳۹ نسبت به تنوع ژانر دارد، گفت: معتقدم هر رویکردی که برای عبور از یکنواختی در سینمای کوتاه و مستند درنظر گرفته شود، به نفع سینمای ماست. پایه این تغییر نیز از سینمای کوتاه آغاز می‌شود. اتفاقی که امسال در جشنواره فیلم کوتاه تهران رخ داده مبتنی بر طراحی جدیدی‌ است که در تولیدات انجمن سینمای جوانان ایران به وجود آمده و این اتفاق مهمی‌ است چراکه رویکرد مبتنی بر تنوع ژانر معضلات سینمای داستانی ما را نیز پوشش خواهد داد.

وی درباره از سرگیری فعالیت گروه «هنر وتجربه» و اکران دوباره بسته‌های فیلم کوتاه عنوان کرد: خوشبختانه شروع دوباره فعالیت گروه هنر و تجربه اتفاق خوبی بود چراکه با افزایش سالن‌های سینما رو به رو بودیم و با تغییراتی که در شکل اجرایی اکران‌ها اتفاق افتاده است، به زودی اکران بسته‌های آثار مستند و کوتاه از بخش‌های اصلی فعالیت هنر و تجربه خواهد بود. همچنین یک بسته انیمیشن نیز به اکران‌ها اضافه خواهد شد که شامل اکران انیمیشن‌های بلند و بسته‌های ۹۰ دقیقه‌ای از انیمیشن‌های کوتاه می‌شود.

*هاشم میرزاخانی: ۸۰ درصد سینماگران حرفه‌ای از فیلم کوتاه آمده‌اند

هاشم میرزاخانی؛ مدیرعامل موسسه سینماشهر، در حاشیه برگزاری سی و نهمین جشنواره فیلم کوتاه تهران گفت: یکی از مهم‌ترین جشنواره‌های بین‌المللی کشور، جشنواره فیلم کوتاه تهران است که تاکنون توانسته فیلمسازان بزرگی را به سینمای بلند معرفی کند.

وی ادامه داد: وقتی به تاریخ برگزیدگان جشنواره فیلم کوتاه تهران مراجعه می‌کنیم، شاهد آن هستیم که بیش از ۸۰ درصد سینمای حرفه‌ای را سینماگرانی تشکیل می‌دهند که از دل این رویداد معرفی شده بودند. حتی برخی مسئولان و مدیران سازمان سینمایی نیز از برگزیدگان جشنواره تهران بوده‌اند، در این رویداد درخشیده‌اند و حالا نیز در حوزه سینما فعالیت می‌کنند.

*سلیم غفوری: آثار برتر جشنواره روی آنتن سیما می‌روند

سلیم غفوری؛ قائم‌مقام معاون سیمای سازمان صداوسیما نیز با حضور در جشنواره درباره حمایت سازمان صداوسیما در حوزه پخش فیلم‌های کوتاه توضیح داد: در دوره جدید فعالیت‌ها، سازمان صداوسیما تا به اینجا مجموعه‌های جدیدی را تشکیل داده است که یکی از آن‌ها مجموعه «سیمرغ» است. یکی از برنامه‌هایی که در این مرکز پیگیری می‌شود، تولید آثار کوتاه و حمایت از فیلم‌های کوتاه است.

وی ادامه داد: اساسا یک دفتر را در این مجموعه به تولید آثار کوتاه اختصاص داده‌ایم که البته حیطه فعالیت آن تنها فیلم کوتاه نیست و مجموعه‌ آثاری را که در قالب تلویزیون به آن‌ها «فیلر» یا «میان‌برنامه» می‌گوییم در این دفتر تولید می‌شود، اما حتما حمایت از تولید آثار کوتاه داستانی هم می‌تواند جزو شرح وظایف این مرکز قرار بگیرد.

قائم‌مقام معاون سیما درباره امکان نمایش فیلم‌های مستند حاضر در جشنواره فیلم کوتاه تهران از تلویزیون هم گفت: از سال‌های قبل تفاهم‌نامه‌ای میان انجمن سینمای جوانان ایران و شبکه مستند تلویزیون منعقد شده است تا حق پخش آثار برتر انجمن از سوی تلویزیون خریداری شود و این آثار در شبکه مستند به نمایش گذاشته شود. امسال هم این اتفاق خواهد افتاد. در بخش مستند جشنواره امسال هم آثار برتر از طرف تلویزیون خریداری شده و پخش خواهد شد.

*برگزاری سلسله نشست‌های تخصصی «۳۹-۲۰»

اولین نشست از سلسله نشست‌های تخصصی «۳۹-۲۰» در دومین روز از جشنواره فیلم کوتاه تهران به موضوع «بررسی نمونه فیلم‌های کوتاه در ژانر» اختصاص یافت؛ این نشست با حضور دو کارگردان، مریم اسمی خانی و کاظم دانشی برگزار شد.

کاظم دانشی؛ کارگردان فیلم سینمایی «علف‌زار» در این نشست گفت: مشکلی که فیلم کوتاه طی سال ها با آن رو به رو بود فضای فیلم کوتاه بوده است. در فضای فیلم کوتاه، فیلمسازی در برخی ژانرها مانند ژانر کمدی نداشته‌ایم، این گونه نبود که خود فیلمساز نخواهد، در واقع به ژانر توجه نمی شد و فیلمسازان مجبور می شدند ژانر خود را عوض کنند. همچنین در ژانر کودک و نوجوان نیز کمبود حس می شود و این بُعد از مخاطب آنقدر در نظر گرفته نشده که تمرینی درباره آن نکرده‌ایم.

وی با بیان آنکه در ژانر فانتزی اولین چیزی که می‌توان روایت کرد جهان‌بینی فیلمساز است، تاکید کرد: گاهی فیلمساز به دنبال مضمونی است و می‌خواهد مفهومی را انتقال دهد که شاید نتواند آن را روایت کند ولی در ژانر فانتزی دست فیلمساز باز است. با این حال مفهوم باید بسیار دقیق‌تر باشد.

*رضا کیانیان: بعد از «آژانس شیشه‌ای» بازیگردانی مد شد

رضا کیانیان نیز در دومین روز‌ از برگزاری جشنواره نشست تخصصی «پرسش از بازیگردان» را برای علاقه‌مندان برگزار کرد و در بخشی از این نشست گفت: من به دوستان جشنواره هم گفتم قاعدتاً فیلم کوتاه به بازیگردانی احتیاج ندارد چون در آن یا از کسانی استفاده می‌شود که بازیگر نیستند، یا می‌خواهید درباره کسی فیلم بسازید که او وجود دارد و همچنان هست. اگر بخواهید بازیگر اسم و رسم داری بیاورید، زیر نام او گم می‌شوید اما دوستان گفتند بیا و من هم گفتم چشم. من لطفی به سینمای جوانان ایران نمی‌کنم، چون سینمای جوان پله‌های اول سینمای بالغ است. درواقع همه برای یک خانواده‌ایم.

وی‌ ادامه داد: بازیگردانی یک شغل نیست، یک تایتل نیست و دلیلی برای خوب یا بد بودنش وجود ندارد. در «آژانس شیشه‌ای» من اولین بازیگردانی را انجام دادم. آن زمان حاتمی‌کیا به آتیلا پسیانی گفته بود یک نفر را به من معرفی کن، او من را معرفی کرده بود، اما حاتمی‌کیا گفته بود کیانیان را نمی‌خواهم چون او بیشتر شبیه فیلسوف‌هاست! این را هم از روی نوشته‌هایم دریافته بود و‌ گفته بود کیانیان دوست دارد با همه بحث کند و من دوست ندارم او باشد، اما در نهایت مقرر شد من در «آژانس شیشه‌ای» بازیگردانی کنم.

کیانیان افزود: وقتی می‌خواهم بازیگردانی کنم اصلا به کسی نمی‌گویم چگونه بازی کن، چون این اصلا جزو وظایف ما نیست. این یک کار غلط است که بگوییم یک بازیگر چگونه ایفای نقش کند. در آن فیلم هم من سعی می‌کردم موتور داخلی وجود بازیگر را برای آن نقش خاص روشن کنم. بعد از «آژانس شیشه‌ای» کمی بازیگردانی مد شد، اما متاسفانه برخی از آن‌ها به بازیگران می‌گفتند چگونه بازی کن! با توجه به اینکه زمان برای پیش‌تولید داشتیم مثلا به پرویز پرستویی می‌گفتم به عنوان حاج کاظم در فیلم چه می‌کنی؟ کسی که از جبهه برگشته، کاری به کار کسی ندارد، کنارش برخی پولدار می‌شوند و… من برای روشن کردن موتور حاج کاظم می‌گفتم در چنین شرایطی چه می‌کنی؟

این بازیگر باسابقه در بخش دیگری از نشست توضیح داد: وقتی می‌خواهید فیلم کوتاه بسازید از بازیگر و تصویربردار اسم و رسم‌دار استفاده نکنید چون وقتی فیلمتان تمام می‌شود مثلا می‌گویند آقای کلاری فیلم را ساخته است، پس سعی کنید در فیلمتان کار خودتان را نشان بدهید. این را هم باید بگویم اگر بخواهید یک چیز را مدنظر داشته باشید اشتباه می‌روید پس باید خلاقیت داشته باشید به شرطی که دنیای خود را بشناسید. البته تمام حرف‌هایی که گفتم اصلا قانون نیست.

*رونمایی از دو کتاب سینمایی

در کنار این نشست‌ها اما همایشی هم برای دانش‌آموختگان انجمن سینمای جوانان ایران هم برگزار شد، این همایش که با محوریت ۲۵۰ هزار دانش‌آموخته این انجمن بود در حالی برگزار شد که برخی چهره‌ها از دفاتر مختلف کارت‌های عضویت خود را دریافت کردند.

همچنین دو کتاب «مدیریت تولید فیلم» و «ژانر در فیلم کوتاه» در دومین روز از جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران رونمایی شدند.

نمایشگاه‌های کتاب و سینما و عکس «ایران من» نیز به عنوان بخش‌های جنبی این رویداد همچنان به فعالیت خود ادامه می‌دهند.

فروش بیش از ۱۰۰ نسخه از کتاب‌های حاضر و برخی از عکس‌های نمایشگاه «ایران من» از جمله اتفاقات درخور توجه تا به اینجای فعالیت جشنواره سی و نهم است.

نوشته کارگاه کیانیان، نشست دانشی و حضور خزاعی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی افزود: فکر نمی‌کردم که هنوز این رسم برگزار شود. در آنجا زوجی را دیدم که عروس همدانی بود و با این رسوم و رسومات آشنایی نداشت بعد از عروسی، دوستم برای من توضیح داد که چون عروس اهل بختیار نبوده این رسم را قبول نمی‌کرده است. همین اتفاق در نهایت ایده اصلی فیلمنامه فیلم «برنو» شد.

ثریا ادامه داد: در داستان فیلم من هم زوج اصلی هر دو دانشجوی رشته پزشکی هستند که در تهران تحصیل کردند اما یکی با اصالت بختیاری و دیگری تهرانی تا اینکه در شب عروسی، داماد تازه به خاطر می‌آورد که داستان برنویی هم وجود دارد و فراموش کرده آن را برای عروس توضیح دهد. آنجا عروس قصه که متوجه داستان می‌شود با این رسم مخالفت می‌کند و دوست ندارد این اتفاق برایش رخ دهد اما با ورود تفنگ تازه قصه پا می‌گیرد و در نهایت هم مرد شلیک نمی‌کند و به این رسم پایان می‌دهد.

کارگردان فیلم کوتاه «برنو» بیان کرد: در این فیلم سعی کردیم دیگر رسم و رسومات زیبای بختیاری مانند لباس‌ها، چوب بازی و … را نشان دهیم. اما در مقابل این رسم برنو که خیلی هم تلفات داده است را سوژه اصلی داستان قرار دادیم. با توجه به اینکه خود بختیاری‌ها هم با اینکه این رسم را اجرا می‌کنند اما از آن ناراحت هستند.

این کارگردان در مورد ممیزی ناشی از چنین ایده‌ای توضیح داد: خداروشکر آقای آذرپندار دبیر جشنواره لطف کردند و فیلم را با کمترین ممیزی که فکر می‌کنم ۳ ثانیه بود در جشنواره پذیرفتند. اتفاقاً امسال با اینکه خیلی از بچه‌ها جشنواره را تحریم کردند اما تنها سالی است که از نظر خود فیلم‌سازان فیلم‌ها با کمترین ممیزی وارد جشنواره شدند.

وی با اشاره به ادامه فعالیتش در فیلم کوتاه گفت: مدیوم فیلم کوتاه با فیلم بلند داستانی متفاوت است. من تعلق‌خاطر خاصی به فیلم کوتاه نداشته‌ام که بخواهم تا همیشه در همان باقی بمانم مانند خیلی از فیلم‌سازانی که داریم و مدیوم آن‌ها تنها فیلم کوتاه است اما باید این را بپذیریم که برای ورود به سینمای حرفه‌ای نیاز است که عقبه‌ای داشته‌ایم.

محمد ثریا در ادامه با اشاره به تحریم فیلم‌سازان در جشنواره فیلم کوتاه امسال گفت: من یکی از همان سه نفری هستم که به صورت کتبی امضا کردم تا در بخش مسابقه جشنواره حضور نداشته باشم. آن‌هایی که در فضای مجازی اعلام کردند، صحبتشان رسمیت پیدا نمی‌کند، اما من کتبی اعلام کردم. به این دلیل که وقتی دوستان دیگر من حضور ندارند رقابتی شکل نمی‌گیرد که بخواهیم در آن حضور داشته باشیم، وگرنه بنده نه دلیل سیاسی و اجتماعی دارم و نه مشکل دیگری دارم.

نوشته کارگردان «برنو»: جزو سه نفری هستم که کتباً تحریم کردم، اما… اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

*مجتبی امینی: کارهای پیش‌تولید جشنواره فجر را آغاز کرده‌ایم

در این بازدید، مجتبی امینی طی صحبت‌هایی گفت: قاعدتا باید بگویم که ریشه سینما و آثار سینمایی گره خورده با سینمای کوتاه است و به نوعی آینده و سرمایه جامعه سینمایی ما فیلمسازان کوتاه هستند و اگر به پیشینه بیشتر فیلمسازان مهم کشور نگاه کنیم، متوجه می‌شویم که این افراد فعالیت حرفه‌ای خود را از ساخت فیلم کوتاه آغاز کرده‌اند. بنابراین بهترین و مهمترین سرمایه‌گذاری سینمای ایران سرمایه‌گذاری در حوزه فیلم کوتاه و مستند است و این دو حوزه تاثیر بسیار زیادی در پیشرفت سینمای این کشور دارند.

وی درخصوص ناآرامی‌هایی که در یک ماه اخیر در کشور شکل گرفته و صحبت‌ها و انتقاداتی که نسبت به برگزاری این جشنواره به وجود آمده بود، توضیح داد: اگر به جریاناتی که در تمام دنیا درحال رخ دادن است توجه کنیم متوجه می‌شویم که هیچ کشوری نیست که مبتلا به بحران‌‌های سیاسی-اجتماعی نباشد. اگر به کشورهای منطقه نگاه کنیم، می‌بینیم که تمام کشورهای همسایه با ایران درگیر بحران‌های سیاسی- اجتماعی هستند. وارد اروپا هم که می‌شویم شاهد وضعیت کشورهایی هستیم که بحران‌های اقتصادی، سیاسی و… در آن‌ها شکل گرفته‌است. بنابراین هیچ کشوری نمی‌تواند کاملا آرام و بدون بحران باشد.

دبیر چهل و یکمین جشنواره فیلم فجر درباره آخرین اخبار از این جشنواره عنوان کرد: نزدیک به چهار ماه است که کارهای پیش تولید جشنواره فجر آغاز شده و مدیران و افرادی که در این جشنواره ما را همراهی می‌کنند انتخاب شده‌اند و برنامه‌ریزی‌های آن درحال انجام است. اولین خبرها درباره جشنواره فیلم فجر نیز از ابتدای آذرماه در اختیار رسانه‌ها و مخاطبان این جشنواره قرار می‌گیرد.

*حبیب ایل‌بیگی: در فیلم کوتاه شاهد تنوع فرهنگی هستیم

ایل‌بیگی در بازدید از جشنواره با اشاره به برگزاری جشنواره فیلم کوتاه تهران در سال‌های اولیه برگزاری گفت: جشنواره در طول این سی و نه دوره شرایط سخت‌تری از دوران جنگ و موشک‌باران را پشت سر گذاشته است؛ شرایطی بود که بسیاری از مردم از شهر بیرون می‌رفتند اما شرکت‌کنندگان و فیلمسازان با اعتقادی که به جشنواره داشتند، آن را برگزار می‌کردند. فکر می‌کنم نباید با هر اتفاق، راحت‌ترین راه را انتخاب کنیم و به جای دیگران تصمیم بگیریم. بسیاری از فیلمسازان برای حضور در جشنواره روزشماری می‌کردند و نباید این امکان از آنها سلب می‌شد.

وی با اشاره به مسائلی که در شورای سیاست‌گذاری سی‌ونهمین جشنواره فیلم کوتاه تهران مطرح شد عنوان کرد: در جلساتی که در شورای سیاست‌گذاری جشنواره فیلم کوتاه تهران داشتیم بر تنوع آثار تاکید شد؛ معمولا دوست دارم در این جشنواره با فضا و داستان‌های شهرهای کشورمان آشنا شوم و به دنبال تنوعی هستم که معمولا درسینمای بلند و تلویزیون نمی‌بینم، این موضوع می‌تواند جذاب‌تر باشد. متاسفانه بسیاری از آثار سینمای بلند امروز درگیر موضوعات تکراری هستند و داستان‌ها بسیار به هم شبیه شده‌اند، ولی در فیلم کوتاه بیشتر شاهد تنوع فرهنگی هستیم که می‌تواند امیدبخش باشد و کمک می‌کند برداشت دقیق‌تری از مردم کشورمان داشته باشیم.

در ادامه روز نخست جشنواره دو کارگاه آموزشی توسط بهروز افخمی و رسول صدرعاملی برگزار شد.

*بهروز افخمی: فیلمساز باید بداند روح جمعی باهوش است

بهروز افخمی که برای تدریس فیلمنامه پا به این جشنواره گذاشته بود درباره اهمیت فیلمنامه در فیلم کوتاه گفت: این مهم است که موضوعی که نزدیک به ۱۵۰ صفحه کتاب را دربرمی‌گیرد، آیا در دو صفحه هم می‌تواند اجرا شود یا خیر؟ اگر بشود باید این کار را کرد چون مخاطب با پرده بزرگ رو به رو است. باید بدانید که در فضای سینما با مخاطب آگاهی روبه‌رو هستید که هوش بالایی دارد و در تاریکی به پرده سینما نگاه می‌کند؛ توجه مخاطب به فیلم است و اگر فیلم خسته کننده باشد و یا نکته اضافی داشته باشد مخاطب به سرعت متوجه می‌شود.

وی ادامه داد: غفلت از همین نکته باعث شده است کار بسیاری از فیلمسازان ضعیف باشد و دلیل آنکه این روزها سینما به مرگ خود نزدیک می‌شود همین است. در سینما مخاطب با حس گروهی که روح جمعی هم نامیده می‌شود روبه‌رو است و این موضوع کاملاً در سینما احساس می‌شود.

زمانی که جمعیت انسانی دور هم جمع می‌شوند چیزی بیش از روح جمعی ظاهر می‌شود که در استادیوم‌ها قابل تشخیص است. برخی این روح جمعی را مهیب می‌دانند چرا که چنین جمعیتی قدرتمند است و ممکن است از او کارهای بزرگی سر بزند؛ روح جمعی بسیار باهوش است و فیلمساز باید همواره این نکته را در ذهن داشته باشد.

*رسول صدرعاملی: سینمای منحصربه فرد خود را خلق کنیم

رسول صدرعاملی هم از دیگر سینماگرانی بود که برای برگزاری کارگاه حاضر شد، او در این کارگاه به آموزش «تجربه‌گرایی در ژانر» پرداخت که در بخشی از صحبت‌های او آمده بود: «اگر ژانر را نشناسیم هیچگاه فیلمساز خوبی نخواهیم شد، مانند استاد ادبیاتی که حافظ و سعدی را نشناسد و بعد بخواهد شعری بسراید. در فیلمسازی نیز باید بدانیم قصه پردازی یعنی چه و تمامی اساس و بنیاد فیلمسازی چه تعریفی دارند. همچنین باید افراد تحسین شده این حوزه را به خوبی بشناسیم و آثار آن‌ها ببینیم تا بتوانیم به جهان بینی فارغ از دنیای هر فیلمساز دیگری برسیم و به نوعی سینمای منحصربه فرد خود را خلق کنیم. ما باید در ابتدا ژانر را بشناسیم و بعد سراغ دگرگونی آن برویم تا بتوانیم اثری هنری خلق کنیم. باید امپرسیونیسم را بشناسیم تا بتوانیم در سینما ساختارشکن باشیم و این دانش و دانایی به ما کمک می‌کند تا نوآور و به نوع واقعی فیلمساز باشیم.»

صدرعاملی البته اشاره ای هم به وضعیت این روزهای جامعه کرد و گفت: هرچند که افرادی زیادی می‌خواستند من در این رویداد حضور نداشته باشم اما من فعالیت و رفتار هنری را همچنان مهم می‌دانم و به آن معتقد هستم.

او همچنین تاکید کرد: امیدوارم که حاکمیت این مملکت به یک آگاهی و دانایی درستی از مردم و خواسته‌های آن‌ها برسد.

لازم به ذکر است که جشنواره فیلم کوتاه در روز نخست برگزاری خود یک کارگاه پیچینگ فیلم اولی ها با حضور سیامک سلیمانی که میزبان متقاضیان ساخت فیلم اول بود، برگزار کرد.

گفتنی است؛ در این جشنواره نمایشگاه تخصصی «کتاب و سینما» نیز با ارائه تخفیف دار کتب تخصصی سینمایی میزبان هنرمندان و هنرجویان است. در نمایشگاه و فروشگاه عکس «ایران من» نیز آثاری از عکاسان سراسر کشور با محوریت موضوع آداب و رسوم ایرانی عرضه شده است.

نوشته از بازدید دبیر جشنواره فجر تا برگزاری کارگاه‌های آموزشی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.