محمد خزاعی با اشاره به اینکه در بسیاری از نقدها می‌خواندم که پرسیده بودند «آیا در شورای عالی سینما تصمیمات جدیدی گرفته خواهد شد؟» افزود: وقتی این موضوع با وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی مطرح شد و ایشان در جلسه هیات دولت با آقای رئیس جمهور مطرح کردند به شدت استقبال شد و این نشان می‌دهد که دولت سیزدهم و شخص اول قوه مجریه جناب آقای رئیسی اهتمام ویژه ای به جریان سینما دارند و همچنین شناخت بسیار خوبی از تاثیرگذاری سینما در دیپلماسی فرهنگی و مشکلات داخلی دارند که تصمیم می‌گیرند تا شورای عالی سینما سریع‌تر احیا شود.

وی خاطرنشان کرد: با وجود همه مشکلات این موضوع را در دستور کار قرار دادند و گفتند در آذرماه اولین جلسه شورای عالی سینما را داشته باشیم. این شورا کمک خواهد کرد تا ما به برنامه‌هایی که در آینده مد نظرمان است، برسیم.

رئیس سازمان سینمایی گفت: یک سری قوانین داریم که اگر می‌خواستیم این قوانین را برای اعتلای سینمای ایران در حوزه دیپلماسی، بین الملل و داخلی از طریق مکانیزم معمول اداری جلو ببریم، شاید هر قانون ۴ سال طول می‌کشید. وقتی شورای عالی سینما، در عالی‌ترین سطح شکل می‌گیرد و قبل از آن کمیسیون‌های تخصصی در سازمان سینمایی، چالش‌ها و معضلات سینمای ایران و مباحث راهبردی که باعث پیشرفت سینمای ایران وی شوند است را استخراج می‌کنند و آنها در شورای عالی سینما مطرح خواهد شد، مسیر برای حل اساسی‌تر مشکلات هموارتر است

بسیاری از قوانین ما هنوز مربوط به دهه ۶۰ است

خزاعی با اشاره به دیدار خود با اهالی خانه سینما طی هفته گذشته گفت: از هیات مدیره خانه سینما سوال کردم شما که سال‌ها فعالیت صنفی انجام می‌دهید، مهم‌ترین مشکل چیست؟ چرا بیمه بیکاری، امنیت شغلی، معیشت و … هنرمندان برطرف نشده است؟ لازم است به ساز و کارهایی برسیم تا به مسائل سینمای ایران جدی‌تر پرداخته شود.

وی ادامه داد: بسیاری از قوانین ما مربوط به دهه ۶۰ است؛ مثل پروانه نمایش و پروانه ساخت‌ها؛ به همین دلیل تجدید نظر در قانون پروانه ساخت و نمایش را در دستور کار قرار دادیم و اگر قرار باشد از طریق هیات وزیران مجوز آنها را بگیریم شاید پروسه ۲ ساله داشته باشد اما شورای عالی سینما کمک خواهد کرد تا ما سریع‌تر  این مرحله را طی کنیم.

رئیس سازمان سینمایی با بیان اینکه شورای عالی سینما تعریفی دارد که قبلاً مصوب شده است، بیان داشت: تغییراتی در آخرین آیین نامه آن انجام شده است. این شورا ترکیبی از اشخاص حقیقی و حقوقی است. آخرین جمعبندی را با وزیر محترم فرهنگ و ارشاد اسلامی و بعد از آن با نهاد ریاست جمهوری انجام خواهیم داد. در ابتدا باید کمیسیون‌های تخصصی را تشکیل بدهیم. اشخاص حقوقی ۵ نفر و حقیقی ۹ نفر هستند. البته درجمعبندی نهایی احتمال دارد که تعدادی از این اشخاص کاهش پیدا کند.

کمک به سینمادارها برای آسیب‌های ناشی از کرونا

خزاعی درباره برنامه‌های خود برای آسیب‌های کرونا به بخش فرهنگ، گفت: بحران کرونا برای همه مشاغل همچون سینما، تئاتر، موسیقی، کتاب و در مجموع حوزه فرهنگ آسیب زیادی در پی داشته و موجب شده تا بسیاری از خدمات فرهنگی به مردم تعطیل و دچار مشکلات عدیده ای شود. بیشترین ضرر را سالن‌های سینما و برخی تهیه کنندگان دیده اند. برخی از تهیه کننده‌ها آثارشان مربوط به بخش دولتی می‌شود که ضرر آنها متوچه دولت خواهد شد اما بخشی از آثار با سرمایه‌های بخش خصوصی ساخته شده است که امید داشتند تا سرمایه شان برگردند و در مرحله اکران به سوددهی برسند. در حوزه سینمادارها برنامه ای را مدون کردیم  تا طی چندماه کمک‌هایی به سالن‌های سینمایی داشته باشیم. سالن‌های سینمایی بخش خصوصی فعال و سالن‌های سینمایی بخش خصوصی غیرفعال که با کمک ما می‌توانند فعال شوند. یکی از شرط‌های کمک به این سالن‌ها این است که پویا و اکران فیلم داشته باشند.

وی با ابراز امیدواری به اینکه در سال ۱۴۰۱ در این رابطه مشکل خاصی نخواهیم داشت، افزود: چشم انداز من این است که از بهمن ماه مخاطب به سمت سینماها خواهد آمد و امید دارم از سال ۱۴۰۱ مشکلات سینماها برطرف شده باشد. امروز نسبت به دو ماه قبل وضعیت سینماها خیلی بهتر شده است. برنامه ای هم برای فیلم‌های صف اکران دارند داریم -که تعداد آنها کم نیست. – امروز، تقریباً، بالغ بر ۲۵۰ فیلم آماده اکران داریم اما شرایط  برایشان فراهم نیست. درحال برنامه ریزی هستیم و جلساتی با معاونت نظارت و ارزشیابی سازمان سینمایی داشتیم که چگونه می‌توانیم کمک کنیم تا آن‌هایی که علاقمند به اکران هستند تا پایان سال برنامه ریزی برای اکران داشته باشند.

سال آینده حمایت از اکران و سینمادار نداریم

خزاعی با بیان اینکه قطعاً در سال آینده حمایت از اکران و سینمادار نخواهیم داشت، گفت: زمانیکه شرایط به حالت مطلوب برگردد طبق آیین نامه ای که اعلام خواهیم کرد تعهدی نسبت به محصولات و آثاری که طی این مدت اکران نشوند، نخواهیم داشت. باید شرایطی فراهم شود تا آذوقه فرهنگی که تعداد آنها بسیار زیاد است و شاید سال بعد ما را دچار بحران و فیلمسوزی کند، برنامه ریزی داشته باشیم تا صاحبان آثار دچار مشکل نشوند.

وی درباره بسته معیشتی اعلام شده برای اهالی سینما نیز توضیح داد: این بسته مختص کسانی است که هنر کارت دارند. بودجه ای اختصاص پیدا کرد به اهالی سینما و تا یک ماه آینده این پول تخصیص پیدا خواهد کرد. مدیرعامل صندوق اعتباری هنر و وزیر  به شدت پیگیر این موضوع هستند و تا یکماه آینده کمک‌هایی از طریق هنرکارت به اهالی سینما خواهد شد.

خزاعی درباره معضل بیکاری نیز گفت: معضل بیکاری در کوتاه مدت حل نمی‌شود باید با تعامل سازمان‌ها و نهادهایی برنامه ریزی جدی برای آن صورت گیرد. به دوستان خانه سینما گفتم مشکلات و معضلات در حوزه‌های مختلف را به ما اعلام کنند تا در جلسات کارشناسی به یک برنامه مشخصی برسیم. هیات مدیره خانه سینما شروع کردند و درحال برنامه ریزی هستند. امیدوارم در شورای عالی سینما راهکارهایی را مدون کنیم تا مشکلات کم شود.

رئیس سازمان سینمایی خاطرنشان کرد: بحث مالی جدا است و بحث روانی کار نکردن سینماگران مساله دیگری است. گاهی به یک کارگردان سال‌ها است از روسای صنوف حتی زنگ هم زده نشده است. دیدن آدم‌ها در حوزه فرهنگ و هنر موجب احیا آدم‌ها می شود و باید توجه داشته باشیم که فراموشی بدترین آسیب در حوزه سینما است. صنوف باید با اعضا تماس بگیرند و برخی از آنها را به عنوان  مشاور برای فیلم اولی‌ها معرفی کنیم. سعی کنیم در خانواده سینما بهم کمک کنیم. در نهایت همه ما یک خانواده هستیم و جدا از بحث معیشت و اقتصاد برای هدف‌های متعالی‌تر در سینمای ایران تلاش می‌کنیم و مشکلات با پیگیری و جدیت حل خواهد شد. باید سعی کنیم مشکل معیشت و منزلت هنرمندان را حل کنیم. در این رابطه مقرر شد تا هیات مدیره خانه سینما مکانیزم و طرحی را ارائه دهد که حل مشکلات به صورت سامانمند صورت بگیرد.

هرجا قانون شکنی باشد مشکلات عدیده ای نیز وجود خواهد داشت

وی درباره دستمزدهای کلان در برخی پروژه‌های سینمایی نیز توضیح داد: جلسه ای با اتحادیه تهیه کنندگان داشتم. باید برنامه‌های مدون برای این موضوع داشته باشیم و این مسئله با کمک تهیه کنندگان قابل حل است. هرجا قانون شکنی باشد مشکلات عدیده ای نیز وجود خواهد داشت. این موضوع یکی از دغدغه‌های مهم اتخادیه تهیه کنندگان هم است. در بین تهیه کنندگان شاید تنها یک درصد قانون شکن هستند که می‌توان آنها را شناسایی کرد تا در چارچوب قرار بگیرند. به عنوان مثال، «ساترا» دستمزدهای بازیگران برای سریال‌های تلویزیونی و نمایش خانگی را جدا می‌کند. برخی بازیگران درخواست‌هایی دارند و تهیه کنندگان هم موافقت می‌کنند که اگر تهیه کنندگان هوشمند در راس امور باشند و برای معضلات سینمای ایران تصممیم بگیرند خیلی از مشکلات حل می‌شود.

بحث شفافیت به معنای قانونگرایی مطرح خواهد بود

خزاعی با بیان اینکه در دوره جدید برای تعاملات بیشتر نیاز است تا شفاف‌تر باهم گفتگو کنیم، بیان داشت: در این دوره بحث شفافیت به معنای قانونگرایی مطرح خواهد بود. اینکه آیین نامه‌ها و ضوابط باید اجرا شود و قرار نیست ما قانون شکن باشیم. وقتی قانونی مصوب می‌شود باید پای آن بایستیم. اگر قانونی مصوب کنیم و تغییری در آیین نامه‌ها بدهیم، پای آن خواهیم ایستاد.

بایدها و نبایدها در جهت صیانت از خانواده سینمای ایران است

وی ادامه داد: دوستانی که تصورشان این است که در دوره‌های گذشته می‌توانستند قوانین را دور بزنند بدانند که در این دوره نمی‌توانند اینکار را انجام دهند. آیین نامه‌ها و قوانین ما شفاف خواهد شد. همچنین، بایدها و نبایدهایی که در جهت صیانت از خانواده سینمای ایران است و بحث‌های حمایتی، وظایف ما درباره اکران و تولید مشخص خواهد شد. یکی از برنامه‌های ما در آینده در بنیاد سینمایی فارابی جدای از حمایت در تولید، حمایت از اکران خواهد بود.

خزاعی با اشاره به اینکه وقتی جریان لیبرال و سرمایه داری در سینما حرف اول را بزند انحصار بوجود خواهد آمد، افزود: ما به عنوان قانونگذار باید برنامه ریزی جدی داشته باشیم. فیلم‌هایی ساخته می‌شود اما در اکران هیچ حمایتی از آنها نمی‌شود. طبیعی است که در مورد این نوع فیلم‌ها، بخش خصوصی می‌گوید فیلم را نهایتاً دو هفته در اکران نگه می‌دارد درچنین حالتی ما باید فضای تبلیغاتی و امکانات برای فیلم فراهم کنیم و فقط نباید به فکر تولید باشیم بلکه باید به رساندن فیلم به اکران هم فکر کنیم.

وی ادامه داد: تلاش خواهیم کرد تا در اکران از فیلم‌های انقلابی و ملی و فیلم‌هایی که در یک چارچوبی در نظام جمهوری اسلامی قرار دارند، حمایت کنیم و بدین معنی نیست که همه فیلم‌ها، فیلم‌های ایدئولوژی خواهند بود. ما به دنبال حمایت از فیلم‌های اجتماعی هستیم با  مضامین خوب و قابل دفاع  که خانواده‌ها در سینماها به راحتی به تماشای آنها بنشینند.

باید استاندارسازی به سینمای ایران برگردد

رئیس سازمان سینمایی با بیان اینکه باید استاندارسازی به سینمای ایران برگردد، گفت: خانواده و مخاطب باید در سالن‌های سینما احساس امنیت کند. در سینما وقتی مهر سازمان سینمایی بر روی یک اثر می‌خورد و پروانه نمایش می‌گیرد یعنی ما همه مسائل جامعه شناسی، روانشناختی و … را در این فیلم بررسی کردیم تا برای کودک و کانون خانواده ضرری نداشته باشد و مخاطب با خیال راحت به تماشای آن بنشیند.

اولین اقدام من در سازمان سینمایی بازنگری آیین نامه‌ها بوده است

خزاعی با بیان اینکه گاهی قانونگذاری ما اشکال داشته است، بیان داشت: وقتی می‌گویم قانون پروانه ساخت و نمایش مربوط به سال ۸۰ و دهه ۶۰ است یعنی حتی اصطلاحات آن هم قدیمی است. داخل پرانتز نوشته شده ویدئو، اسلاید، نگاتیو و … این‌ها باید اصلاح شود و یکی از مشکلات این است که باید به هیات وزیران برود، جلسه بگذارند و پروسه طولانی باید طی شود. اولین اقدام من در سازمان سینمایی بازنگری آیین نامه‌ها بوده است تا اشکالات را برطرف کنیم و به هیات وزیران ارائه بدهیم. در یرخی آیین نامه‌های دیگر خلاء قانونی داریم و یا سازمان سینمایی گاهی در اکران فیلم‌ها نقشی ندارد. به عنوان مثال، مدیرکل نظارت و ارزشیابی که باید تصمیم گیرنده باشد نقشی در پروانه نمایش فیلم‌ها ندارد و شورا، پروانه نمایش را احراز می‌کند.

وی ادامه داد: در حوزه نمایش آثار باید به قوانین شفافی برگردیم که سینماگرها آنرا بدانند. در دوره ما فیلمی که امضا می‌شود و پروانه نمایش می‌گیرد، مسئولیت توقیف فیلم به شرطی که با فیلمنامه خودش تطبیق داشته باشد در مرحله پروانه نمایش برعهده نظارت و ارشیابی است و ما قطعاً،  پاسخگو خواهیم بود.

خزاعی در پاسخ به این سوال مبنی بر اینکه آیا قرار است در دوره مدیریت شما روند ساخت فیلم و ممیزی دشوارتر شود، پاسخ داد: این امر دشوار نمی‌شود و قرار است بحث استانداردسازی را دنبال کنیم.  من معتقدم که ما محصول فکری تولید می‌کنیم و محصول فرهنگی با خرد و اندیشه مردم سر و کار دارد و محصولات غذایی با تن آدم سر و کار دارد. به عنوان مثال، وقتی شیر تولید می شود و علامت استاندارد روی آن می‌خورد آن را می‌خریم و اگر اعلام کنند دارای روغن پالم است قطعاً از آن استفاده نمی‌کنیم و آن را نمی‌خریم زیرا سلامت خانواده به خطر می‌افتد و بر همین اساس پالم های سینما باید کنار برود و باید توجه داشته باشیم که اقتصاد در سینما مهم‌ترین رکن است.

وی ادامه داد: در حوزه سینمای کمدی، کودک، دفاع مقدس، اجتماعی و… حمایت خواهیم کرد. ما باید برای مخاطبین خاص ژانرهای مختلفی داشته باشیم و قرار نیست صرفاً برای فروش از سینما استفاده ابزاری کنیم. در بهترین شرایط (۲ سال قبل) ۱۵ میلیون نفر در طول سال فیلم سینمایی دیدند. یعنی از هر پنج نفر یک بلیت در سال خریداری شده، چرا مخاطب سینمای ایران تا این اندازه ریزش داشته است؟ اگر مخاطب و خانواده‌ها به مضامین ما اعتماد کنند اتفاقات مهمی خواهد افتاد و مخاطب ما به جای ۱۵ میلیون نفر درطول سال ۴۵ میلیون نفر خواهد بود.

خزاعی با اشاره به اینکه جریان انقلاب ما باعث تحول در کشورهای دیگر شده است اما در مورد سینمای ایران این اتفاق نیافتاده است، گفت: «اخلاق»، «خانواده» و «عدالت خواهی» مضامینی هستند که باید برند سینمای ما در جهان باشد و باید برای آن برنامه ریزی انجام داد.

وی درباره فیلم‌هایی که در دوره قبل پروانه نمایش نگرفتند، بیان داشت: این فیلم‌ها باید توسط شورای پروانه نمایش جدید دیده شوند و توسط کارشناس‌ها مورد بررسی قرار گیرند. من یک سری آرمان‌ها و اهداف دارم. وقتی می‌بینم مردم با من اهداف مشترک دارند پای آنها خواهم ایستاد. عادت به پشت میزنشینی ندارم و معتقدم باید به دنبال اهداف رفت. در بدو ورودم به سازمان سینمایی متوجه شدم فیلمخانه ملی ایران برغم داشتن ردیف بودجه جدا ازمنابع سازمان سینمایی ۲۰ سال است که نتوانسته تکمیل شود، معضل را بررسی فوری کردیم و اکنون، عملیات آن اغازشده است. به مدیریت فیلمخانه ملی گفتم شما ظرف یکسال باید این ساختمان را افتتاح کنید.

خزاعی یادآور شد: ما قرار است گام‌های بلندی برای سینمای ایران برداریم البته با کمک و همفکری خود اهالی سینما و در حوزه دیپلماسی فرهنگی کارهایی درحال انجام است که به موقع اطلاع رسانی خواهد شد و همچنین در بحث‌هایی همچون: تولید مشترک، بازار منطقه و . …به صراحت عرض می‌کنم؛ فیلم‌هایی که در زمان مدیریت ما پروانه نمایش آنها صادر می‌شوند مشکلی برای نمایش نخواهند داشت مگر اینکه اتفاق خاصی رخ بدهد.

کسانی که در سینمای ایران ذی نفع هستند نمی‌توانند در  شوراها و هیات امناها باشند

وی درباره انتصابات در حوزه شوراها و هیات امناها نیز توضیح داد: من معتقدم آدم‌هایی که در سینمای ایران ذی نفع هستند نمی‌توانند در هیات امناها حضور داشته باشند زیرا مغایر با عدالت فرهنگی، رانت زدایی و جریان مبارزه با فساد است. بدین معنا نیست که خدای نکرده آنها به دنبال این موضوعات هستند بلکه بدین معنا است که وقتی از آنها دعوت می‌کنیم در معذوریت اخلاقی قرار می‌گیرند و خود آن شخص می‌خواهد فیلم بسازد و در چنین حالتی مغایرت منافع دارد. عدالت فرهنگی این است که بتوانیم به تناسب همه آدم‌ها را درگیر کنیم. آدم‌های زیادی داریم که سال‌ها کار می‌کردند و  در حال حاضر شرایط کاری برای آنها فراهم نیست و به شدت آدم‌های باسوادی هستند و منافعی ندارند از آن استفاده می‌کنیم.

وی با بیان اینکه هیات امناها با شوراها خیلی متفاوت هستند، ادامه داد: در هیات امناها نیاز نیست حتماً آدم‌هایی باشند که کار سینما انجام می‌دهند زیرا تعاریف آنها متفاوت است. شوراها به زودی معرفی خواهند شد و ترکیب شورای پروانه ساخت تقریباً مشخص شده است و شورای پروانه نمایش نیز در حال مشخص شدن است .

خزاعی درباره بودن شورای پروانه ساخت، گفت: درباره شورای پروانه ساخت تهیه کنندگان بحث‌هایی دارند مبنی بر اینکه چه ضرورتی دارد و اینکه می‌تواند بر عهده تهیه کننده‌ها باشد؟ من در جلسه با تهیه کننده‌ها گفتم برنامه‌هایشان را اعلام کنند و برای حذف آن باید محاسن و معایب آنرا کارشناسی کنیم.

هر اقدامی که در جهت تقویت سینمای ملی نباشد تعطیل می‌شود

وی با بیان اینکه بدون اهالی سینما نمی‌توان خانواده اهالی سینما را اداره کرد، ادامه داد: در هرجایی که من حضور داشتم بحث مشارکت بالا بوده است و از دوستان در جاهایی که ضرورت داشته استفاده کرده ایم و خواهش کردیم به ما کمک کنند و من این را یک ضرورت می‌دانم.

رئیس سازمان سینمایی درباره تغییرات در جشنواره‌های سینمایی نیز گفت: ارزیابی کارکرد جشنواره‌های سینمایی و منافعی که برای سینمای ایران دارند، در دستور کار قرار گرفته است. گروهی که تخصص شان در جشنواره‌ها است همه جشنواره را مورد بررسی قرار داده اند. قرار نیست صرفاً برای سینمای ایران هزینه‌های اقتصادی ایجاد کنیم. هر اقدامی که در جهت تقویت سینمای ملی نباشد تعطیل خواهد شد و اقدامات بعدی جایگزین می شود. اگر جشنواره‌ها برای سینمای ایران کارکرد دارند و به تولیدات و رشد سینمای ایران کمک می‌کنند (در عرصه‌های داخلی و خارجی) برگزار خواهند شد. شاید ضرورت داشته باشد برخی جشنواره‌های جدید احیا شوند، شاید برخی جشنواره‌ها ادغام شوند و شاید هم تعداد جشنواره‌ها کم شود.

خزاعی درباره نمایش فیلم‌های خارجی در ایران نیز گفت: آیین نامه‌های برای این نوع فیلم‌ها نوشته می شود که ضرورت نمایش آنها چیست؟ نمایش فیلم‌های خارجی موافقین و مخالفینی دارد. یک سری از تهیه کننده‌ها و پخش کننده‌ها موافق هستند و یک سری از تهیه کننده‌ها و پخش کننده‌ها مخالف هستند باید کارشناسی شود و ببینیم به چه فرایندی می‌رسیم اما هدف من تقویت سینمای ملی ایران، سینمای انقلاب اسلامی، گفتمان انقلاب اسلامی است. برای من این موضوعات اهمیت زیادی دارد و برای آنها سرمایه گذاری و حمایت خواهم کرد.

توسعه عدالت فرهنگی در استان‌ها از مهم‌ترین برنامه‌ها است

وی با بیان اینکه تمام منابع مالی ما در تهران است، افزود: متاسفانه ما از شهرستان‌ها غافل شده ایم درحالیکه عدالت فرهنگی این است که به شهرستان‌ها هم پرداخته شود. باید به فیلمسازان کوتاه و مستند در شهرستان‌ها توجه شود. باید از سالن سازی در شهرستان‌ها از فیلم‌های بومی در استان‌ها، فرهنگ‌ها، آیین‌ها، آداب و رسوم در استان‌ها و … حمایت کرد زیرا استعدادهای بسیار خوبی در شهرستان‌ها داریم. برای من استعدادهای شهرستان‌ها بسیار حائز اهمیت هستند و توسعه عدالت فرهنگی در استان‌ها یکی از مهم‌ترین برنامه‌های ما خواهد بود.

خزاعی درباره همکاری با نهادهایی مانند کمیسیون فرهنگی مجلس و صدا و سینما نیز گفت: تمامی نهادهایی که در سینما نقش دارند هدف ما همگرایی با آنها خواهد بود. حوزه هنری، سازمان اوج، کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس،  شهر داری، همه اینها باید در کنار هم باشند زیرا تولید کننده در بخش دولتی هستند و تقویت بخش خصوصی هم در دستور کار ما قرار دارد. هر جایی که فکر کنم می‌توانم برای خانواده سینمای ایران، امکاناتی فراهم کنم (زیرساختی، نرم افزاری، توسعه سالن‌ها، امکانات، بودجه) قطعاً تلاش خواهم کرد اما امیدوارم دوستان هم در نظر داشته باشند که سینمای ایران مخصوصاً در تولید آثار احتیاج به همراهی دارد.

رئیس سازمان سینمایی در پایان بیان داشت: در هفته آینده احکام مدیریت چند بخش از سازمان سینمایی و موسسات زیرمجموعه صادر خواهد شد.

نوشته بازنگری در آیین نامه‌های شورای پروانه ساخت و نمایش/ هدف اصلی تقویت سینمای انقلاب اسلامی است اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی در مورد اینکه در حوزه فرهنگ دچار ابتذال هستیم، خاطرنشان کرد: حوزه فرهنگ و هنر پاک و مقدس است و شکی در آن نیست، در عصر جدید ما با یک هنر مدرن همانند سینما، تئاتر و … روبرو هستیم، اما در تاریخ ایرانی اسلامی ما همیشه شاهد یک قدمت تاریخی در امر فرهنگ و هنر هستیم که کاملا مقدس و پاک است، خوشبختانه این تقدس و تبرک حوزه فرهنگ و هنر که در کشور ما وجود داشته به حوزه فرهنگ مدرن هم تزریق شده و البته ممکن است در این دوره در بخش‌هایی آسیب‌هایی وارده شده باشد که قابل حل است اما در مجموع نمی‌توان چنین شائبه‌ای را در مورد فرهنگ و هنر ایرانی تصور کرد.

به دنبال تقویت آموزش‌های هنری هستیم

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در خصوص سفر استانی خود به اصفهان و اعلام برنامه کوتاه مدت برای کاهش آسیب‌های ناشی از کرونا برای اصحاب فرهنگ، هنر و رسانه گفت: در آغاز این سفر به یکی از هنرستان‌های اصفهان که در سال ۱۳۱۵ افتتاح شده سر زدیم، در همین راستا استاد فرشچیان پیام داده بودند که از هنرستان‌ها حمایت کنیم و هدف ما هم از رفتن به این هنرستان حمایت از بحث آموزش‌های هنری بود.

اسماعیلی یادآور شد: اصفهان یکی از پایتخت‌های فرهنگ و هنر ایران زمین است، در همین سفر که به مناسبت هفته دولت تدارک دیده شده بود، از برنامه کوتاه‌مدت وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برای اصحاب فرهنگ، هنر و رسانه خبر دادیم، در این برنامه گام اول ما واکسیناسیون هنرمندان است که بدون محدودیت سنی برای تمام هنرمندان این امر محقق خواهد شد. از طرفی دیگر بسته‌های حمایتی را در نظر گرفتیم که تلاش ما بر این است که بتوانیم آن را در ستاد کرونا به تصویب برسانیم.

وی افزود: خوشبختانه در خصوص بسته‌های حمایتی رئیس محترم جمهور هم نظر مساعد داشته و حمایت همه‌جانبه خود را اعلام کردند، در این بسته حمایتی یک سری کمک‌های بلاعوض و همچنین تسهیلات با سود کم را خواهیم داشت، از این رو کسانی که هنر کارت دارند از این بسته حمایتی بهره خواهند برد و سعی ما بر این است که یک بسته کامل ارائه کنیم. هفته گذشته در شورای معاونان از معاونت توسعه مدیریت و منابع وزارتخانه خواستیم این کار را به پیش ببرند و همکاران ما تا سه‌شنبه هفته جاری طرح را کامل کردند و روز چهارشنبه هم در جلسه ای با حضور دکتر رئیسی مورد بررسی قرار گرفت.

وظیفه ما جلب اعتماد هنرمندان است

وزیر فرهنگ و اشاد اسلامی در رابطه با جلب اعتماد هنرمندان نیز تصریح کرد: هنر حاکمیت باید این باشد که اعتماد همه مردم را جلب کند و در حوزه فرهنگ این امر مضاعف است زیرا هنرمندان روحیه لطیفی دارند، بنده و همه همکارانم وظیفه داریم فضای اعتماد عمومی بین دولت و مردم به ویژه هنرمندان ایجاد کنیم.

دسترسی عادلانه به فضای هنری را برای همه کشور فراهم می‌کنیم

اسماعیلی در خصوص وعده خود در مجلس مبنی بر مبارزه با ویژه‌خواری، بی‌عدالتی و فساد اقتصادی، ابراز داشت: عدالت در هنر باید در همه کشور اجرا شود زیرا فرهنگ و هنر مختص تهران نیست. ما هنرهای فراموش شده در بسیاری از اقوام داریم، به همین منظور تلاش ما بر این است که دسترسی عادلانه به فضای هنری را برای همه کشور فراهم کنیم. نباید بگذاریم گلوگاه هایی ایجاد شود که منشاء فساد است.

وی ادامه داد: برای نمونه در خصوص موضوع هنرستان‌ها و آموزش‌های هنری سعی داریم در هر استان و شهرستان یک هنرستان پسرانه و دخترانه داشته باشیم تا فضای رشد هنر فراهم شود، در واقع هنرستان‌ها مخصوص تهران نیست و این امکان باید برای سایر استان‌ها هم فراهم شود، همچنین فضای اشتغال نیز باید فراهم شود، ضمنا جشنواره‌های استانی را باید ایجاد کنیم تا امکان رشد کارهای هنری در حوزه‌ هنرهای نمایشی، سینمایی، موسیقی و … شکل بگیرد.

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی بیان کرد: دولت وظیفه احیا و تسهیل‌گری دارد، رهبر معظم انقلاب نیز در مراسم تنفیذ حکم ریاست جمهوری فرمودند «همه کارهای دولت باید پیوست عدالت داشته باشد» و فرهنگ هم از این امر مستثنی نیست و باید همه استان‌ها از یک فضای یکسان فرهنگی و هنری بهره ببرند.

اسماعیلی اضافه کرد: تلاش ما بر این است که سند تحول اقتصاد فرهنگی را نهایی کنیم، بخش قابل توجهی از هنرمندان ما احساس نارضایتی دارند زیرا معتقدند که امکان نمایش و حضور در صحنه را ندارند و این یعنی حلقه‌های محدودی وجود دارد که امکان کار برای دیگران را سلب می‌کند، باید به همه اصحاب فرهنگ و هنر احترام گذاشت، بسیاری از اهالی فرهنگ و هنر باید ابزار بروز هنر خود را داشه باشند.

تعطیلی اصناف و خانه‌های سینما، تئاتر و موسیقی صحت ندارد

وی در مورد رابطه خود با اصناف خانه موسیقی، سینما و تئاتر گفت: در  زمان اخذ رای اعتماد با مدیران خانه تئاتر، سینما و موسیقی جلسه گذاشتم و سخنان این تلاشگران عرصه هنر را شنیدم، دقیقا زمانی که گلایه‌ها از برنامه پیشنهادی ما وجود داشت این جلسه برگزار شد و شائبه‌ها از بین رفت، البته شخصا تلاش کردم بدون حاشیه از این گلایه‌های به وجود آمده عبور کنم و در عمل به هنرمندان برنامه‌ها را تبیین کنم.

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی هرگونه تعطیلی اصناف و خانه‌های سینما، تئاتر و موسیقی را رد کرد و افزود: ما در برنامه پیشنهادی یک بخش با عنوان گزارش وضعیت موجود و در بخش دیگر برنامه‌های پیشنهادی را داشتیم و آن گزارش وضعیت موجود برای شفاف‌سازی نمایندگان بود تا بدانند در چه وضعیتی قرار داریم و برنامه‌ ما برای آنها چه خواهد بود.

اسماعیلی در رابطه با ناامنی بازار محصولات فرهنگی هنری خاطرنشان کرد: در حوزه آثار نمایشی این امر کاهش پیدا کرده و اپلیکیشن‌ها و VOD‌ها کمک کرد تا جذابیت باندها و سارقان آثار هنری از بین برود و مردم با یک دسترسی آسان و هزینه کم آثار خوبی را ببینند، اما در حوزه نشر همچنان سرقت ادبی وجود دارد، گاهی یک کتاب برجسته می‌شود و به محض دیده شدن همان کتاب را فورا تکثیر می‌کنند و حق ناشر و مولف را هم نمی‌پردازند و تلاش ما در این حوزه بر این است که از این اتفاقات جلوگیری کنیم.

به دنبال چابک‌سازی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی متناسب با فناوری‌های نوین هستیم

وی در مورد تغییر در ساختار وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی یا چابک‌سازی این وزارتخانه گفت: در این راستا با دو موضوع متضاد روبرو هستیم، از یک سو اصحاب فرهنگ و هنر علاقه ندارند چیزی از این وزارتخانه کم شود و یک علقه سازمانی دارند و این وزارتخانه را خانه خود می دانند، از طرفی چابک‌‍ سازی در برخی بخش‌ها نیاز است اما ما نمی‌خواهیم حوزه قلمرو را از بین ببریم، برخی از معاونت‌ها از نظر ساختار و اهداف دچار تغییر شده است.

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی ادامه داد: برای نمونه ساختار معاونت مطبوعاتی یا معاونت هنری کاملا عوض شده است، فناوری‌های نوین امروز در عرصه‌های مختلف ورود کرده است و از این رو ساختار یک مجموعه هوشمند باید با تغییرات تحولی خود را تنظیم کند تا عقب نیفتد، اگر ما تغییرات را ایجاد نکنیم حوزه فرهنگ و هنر از تحولات جدید عقب می‌ماند و از این رو در برنامه‌های تحولی ما چابک‌سازی ساختاری متناسب با فناوری‌های نوین دیده شده است و امیدواریم در این حوزه اتفاقات خوبی رخ دهد.

اسماعیلی تاکید کرد: در حال حاضر یکی از اولویت‌های ما آماده‌سازی همین برنامه تحولی است که پیش از حضور بنده در این وزارتخانه مجموعه قبل کار را آغاز کرده بود و خوشبختانه در حوزه دیجیتال کارهای خوبی را انجام داده بودند، البته نواقصی هم وجود دارد که برطرف می‌کنیم و هدف ارتقاء ساختار وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است و به همین منظور هم‌افزا با برنامه‌های قبلی به پیش می‌رویم.

وی یادآور شد: در حال حاضر به دنبال تغییرات ساختاری در مدیریت ادارات کل استانی هستیم، در مجلس شورای اسلامی خیلی از نمایندگان به موضوع ادارات کل فرهنگ و ارشاد اسلامی اشاره داشتند، البته سهم حوزه فرهنگ و هنر از نظر بودجه مناسب نیست، به همین منظور برخی از ادارات کل ما در شهرهای مختلف کشور با حداقل نیرو و بودجه کم اداره می‌شود.

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی خاطرنشان کرد: بخش عمده‌ای از فعالیت‌های ما به صورت سامانه‌ای جلو رفته و سعی ما براین است این مسیر را با کمترین هزینه طی کنیم و عدالت در حزوه فرهنگ و هنر اجرا شود.

جشنواره‌ها محلی برای دیده شدن هنرمندان و رشد حوزه فرهنگ و هنر است

اسماعیلی در مورد اینکه آیا جشنواره‌ها به علت هزینه‌های گزاف حذف می‌شوند، گفت: جشنواره فلسفه و ماهیتش این نیست که به خاطر هزینه بخواهیم با آن اینگونه برخورد کنیم، بسیاری از جشنواره‌ها محلی برای دیده شدن هنرمندان و رشد حوزه فرهنگ و هنر است، بنده با این نظر مخالف هستم، اینکه تغییرات یا ادغام‌هایی در جشنواره‌ها صورت بگیرد منطقی است اما تعطیلی نخواهیم داشت، با تغییرات و ادغام‌ها اسراف مالی کم می‌شود اما در عین حال کارهای فرهنگی هنری به خوبی پیش می‌رود.

وی بالا بردن کیفیت جشنواره‌ها را یکی از برنامه‌های این دوره وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و به منظور  گسترش فرهنگ و هنر و به مثابه یک فرصت برای این حوزه قلمداد کرد.

باید به سمت ملی شدن صنعت نشر برویم

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در خصوص امکان تعدیل قیمت کاغذ گفت: باید به سمت ملی شدن صنعت نشر برویم، در حال حاضر بیش از ۹۰درصد اقلام ما از جمله کاغذ، فیلم و زینک، جوهر و دستگاه های تکثیر و دیجیتال وارداتی است، ما می‌توانیم جلوی تورم این اقلام را بگیریم و اگر ملی‌سازی صنعت نشر رخ دهد و در داخل کشور بخشی از این فضا را با وزارت صمت، شرکت‌های دانش بنیان و استارتاپ‌ها ایجاد کنیم به ثبات خواهیم رسید و از نوسان‌ها جلوگیری می‌شود، در حال حاضر اگر با این شرایط به پیش برویم در ماه‌های آینده در این حوزه از جمله کاغذ با مشکل روبرو خواهیم بود.

اسماعیلی از گلایه برخی از فعالان عرصه چاپ مبنی بر سخت‌گیری‌های قوانین و آئین‌نامه‌ها خبر داد و گفت: بخش عمده‌ای از مشکلات در آئین‌نامه‌ها و قوانین است، ما آنچه را به آئین‌نامه‌ها مربوط می‌شود حل خواهیم کرد و آنچه در حوزه قوانین باشد را نیز با اعضای کمیسیون فرهنگی مجلس در میان گذاشته و بررسی و در صدد رفع آن ها تلاش خواهیم کرد.

آرایش ما در حوزه رسانه منفعل است

وی در رابطه با مهم‌ترین نیاز امروز رسانه‌ها تصریح کرد: یکی از حوزه‌هایی که بنده خیلی در آن کار کردم حوزه رسانه بوده است. از این رو در این حوزه به عنوان کارشناس رسانه حرف می‌زنم، آرایش ما در حوزه رسانه منفعل است، وقتی هشتگ‌ها و ترندها را در رسانه‌ها می‌بینیم ضعف رسانه‌‌ای ما دیده می‌شود، رهبر معظم انقلاب در جلسه تنفیذ به آرایش رسانه‌ای اشاره کردند و ما باید در این حوزه آموزش و تربیت نیروی انسانی و استفاده از فناوری‌های نوین را در دستور کار قرار دهیم. درواقع آرایش رسانه ای ما از رویکرد پدافندی به رویکرد آفندی تغییر کند.

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی ادامه داد: در امر رسانه باید فضای رشد به جوانان بدهیم، فعالان ما در حوزه رسانه نسبت به همسایگان بالاتر هستند ولی نسبت به تراز جهانی ضعف‌هایی داریم، بعضی از خبرنگاران و عکاسان ما درآمد بسیار پایین دارند و باید از جامعه رسانه‌ای دفاع کرد.

اسماعیلی در رابطه با اینکه فرهنگ و هنر سیاست زده است، خاطرنشان کرد: بخشی از فرهنگ و هنر سیاست‌زده است، گاهی در انتخابات و فضاهای سیاسی شاهد این موضوع هستیم، اینکه گاهی حس می‌کنیم که استفاده ابزاری از اهالی فرهنگ و هنر می‌شود خوب نیست، زیرا اصحاب فرهنگ و هنر گرامی هستند و باید به آن ها احترام گذاشت.

برنامه‌های جدید نیازمند نیروهای تازه نفس است

وی در رابطه با تغییر معاونان و مدیران این وزارتخانه نیز افزود: ما جلساتی را با معاونان و مدیران فعلی داشته‌ایم، برخی از مدیران از خستگی و فشارهایی که در چهارسال گذشته داشتند صحبت کردند و خودشان داوطلب برای رفتن هستند اما ما از همکاری آنها استقبال می کنیم، البته  برنامه جدید  نیاز به افراد جدید هم دارد، در این میان برخی از مدیران فعلی با این برنامه‌ها همراه هستند و از سایرین نیز خواسته‌ایم تا لحظه‌ای که هستند حداکثر تلاش خود را بکنند.

موسیقی گوش می‌کنم و فیلم زیاد می‌بینم

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در پاسخ به این سوال که آیا شما موسیقی گوش می‌دهید گفت: بله موسیقی بخشی از سبک زندگی همه ما است، اغلب در ماشین گوش می‌کنم و حتی چندی پیش به دنبال یک موسیقی نوستالوژیک از استاد قره‌باغی بودم که به سختی آن را پیدا کردم. البته خواننده‌های جوان ما نیز بسیار توانا و خلاق هستند.

اسماعیلی در مورد آخرین فیلمی که دیده بود گفت: من فیلم زیاد می بینم، چون در صداوسیما هم مدیرکل نظارت بودم بسیار فیلم نگاه می‌کردم، البته سینما به خاطر اپیدمی کرونا با محدودیت‌ها و تعطیلی‌هایی همراه بود و سعی کردم در این شرایط سخت از طریق پلتفرم‌ها فیلم ببینم و آخرین فیلم سینمایی که دیدم فیلم آقای مجید مجیدی بود.

یکی از برنامه‌های ما تقویت حوزه پویانمایی است

وی خاطرنشان کرد: البته به همراه فرزند خود انیمیشن هم نگاه می‌کنم و یکی از برنامه‌های ما در حوزه پویانمایی است و به دنبال تقویت و حمایت از این حوزه هستیم.

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در مورد رابطه خود با کتاب و شعر تصریح کرد: آخرین کتاب بنده هفته پیش برای چاپ آماده شد و با کمک مجموعه همکارانم در چاپ دانشگاه تهران کار به پیش رفته است، به حوزه شعر نیز علاقمند هستم و حتی عموی بنده یکی از شاعران برجسته منطقه ما است و تندیس ایشان در میدان شهر نصب شده است.

اسماعیلی همچنین در مورد پیام استاد علی نصیریان به وی گفت: من بلافاصله بعد از این پیام با ایشان تماس گرفتم و ابراز تشکر کردم، ایشان یکی از شخصیت‌های برجسته هنر کشور ما هستند، ایشان تنها بازمانده از نسل اساتیدی همچون جمشید مشایخی، عزت‌الله انتظامی، داوود رشیدی، محمدعلی کشاورز هستند که باید از حضورشان بیشتر بهره ببریم که متاسفانه کرونا امکان دیدار حضوری با ایشان را محقق نکرد.

نوشته حوزه هنر پاک و مقدس است/ تعطیلی اصناف و خانه‌های سینما، تئاتر و موسیقی صحت ندارد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

جعفریان در ابتدا درباره وضعیت دخل و خرج و بازگشایی سالن‌های حوزه هنری در شرایط فعلی، عنوان کرد: در یک سال و نیم اخیر، فضای سینما فضای رکود را تجربه و تحمل کرد، منتها حوزه هنری از گذشته با تعداد صندلی‌ها و سالن هایی که داشته، به عنوان یکی از بزرگترین سینماداران کشور بوده که با یک نگاه ماموریتی، در این عرصه حضور خوبی داشته است.

وی ادامه داد: در حال حاضر ۱۴۵ پرده سالن در اختیار حوزه هنری است که به تازگی چندین سالن هم به آن اضافه شد و در حال افتتاح هستند. انشاالله تا انتهای امسال در فاز یک توسعه که دوستان ما در موسسه «بهمن سبز» برنامه آن را داشتند، به حدود ۱۸۳ سالن هم خواهد رسید.

این مدیر سینمایی، در پاسخ به این سوال که در حال حاضر سالن‌های حوزه هنری، امکان نمایش فیلم دارند یا خیر؟ بیان کرد: بله. هم اکنون سالن‌ها با همان برنامه همیشگی در تمام کشور فعالیت دارند و طبق ضوابط ستاد مقابله با کرونا، چون سینماها به گروه مشاغل ۲ منتقل شدند، تقریبا شهرها شرایط پایداری را سپری می‌کنند و سینماهای شهرهای مختلف حوزه هنری باز هستند.

رئیس سازمان سینمایی حوزه هنری، درباره عدم اعتماد تهیه کننده‌ها برای پخش فیلم هایشان در سالن‌های سینما با توجه به کم رونق شدن سالن‌ها، گفت: ما در بخش توزیع، آسیب‌شناسی‌هایی کردیم که علت این رکود و عدم رونق سینما، ۳ ریشه دارد که یکی از بحث‌های آن، نگرانی و ترس مخاطبان و مردم از فضای بسته است که با تزریق واکسن کرونا، به زودی این نگرانی برطرف خواهد شد.

او ادامه داد: دلیل بعدی، بحث تبلیغات و ترویج است که عمدتا بار اصلی را در فضای سینمایی کشور، سازمان صداوسیما به عهده داشت که در یک سال و نیم اخیر خیلی کم رنگ تر شده است و مانع سوم و اصلی حال حاضر کم رونقی سینما، نگرانی یا ترس صاحبان اثر از دیده نشدن فیلم‌هایشان است که اگر ما صاحبان فیلم ها را حمایت کنیم که آثارشان را برای اکران بیاورند، این‌مانع برطرف می‌شود که در نهایت با همکاری صداوسیما، بتوانیم به رونق سینما کمک کنیم.

جعفریان همچنین به ارائه بسته تشویقی و حمایتی حوزه هنری به صاحبان آثار اشاره کرد و گفت: با ارائه این بسته، قصد داریم صاحبان آثار را مجاب کنیم که با یک منطق اقتصادی، حاضر شوند فیلم‌هایشان را اکران کنند. این طرح مبتنی بر سرمایه در گردش است که اگر مشارکت سازمان سینمایی ارشاد هم باشد، حوزه هنری با حسن نیت قصد دارد که این اتفاق را رقم بزند.

وی درباره جزئیات این بسته های حمایتی عنوان کرد: ما روی عدالت، رقابت و تامین سرمایه در گردش اولیه تمرکز داریم و نسبت به مجموع ظرفیت‌هایی که وجود دارد، یک بسته پیشنهادی به هر فیلم ارائه می‌کنیم و مبتنی بر آن قرارداد اقتصادی بسته خواهد شد. تاکنون ۵ فیلم برای اکران و بهره مندی از این بسته‌های حمایتی انتخاب شده اند که بزودی آماده اکران می‌شوند.

رئیس سازمان سینمایی حوزه هنری، در پاسخ به این سوال که با توجه به رویکرد عدالتی و رقابتی آیا در دوره جدید، شاهد عدم نمایش برخی فیلم‌ها توسط حوزه هنری هستیم یا خیر؟ گفت: دغدغه همه ما در سازمان سینمایی حوزه هنری رونق سینماست و اتفاقا در نقطه مقابل به دنبال تامین محتوا برای سینما هستیم. به نظر بنده طرح این مباحث در این شرایط یک رهزن است و اساسا مسئله ما نیست. من فکر می‌کنم بخش عمده‌ای از اتفاقاتی که در گذشته پیرامون موضوع تحریم افتاده، حواشی رسانه‌ای بوده است که برای بعضی‌ها جذاب بوده تا فیلم هایشان بیشتر دیده شود. اما ما در دوره جدید حوزه هنری خود را همگام و هم راستا با سازمان سینمایی وزارت ارشاد در این زمینه می‌دانیم و معتقدیم هرگونه اصلاح یا نظری در خصوص محتوا می‌بایست در مرحله صدور پروانه نمایش فیلم‌ها تجمیع شود تا دیگر استاندارد دوگانه رخ ندهد.

وی درخصوص تداوم طرح‌های تشویقی، امثال نیم‌بها شدن بلیت سینماها، طرح «سینما ماشین» یا پخش شدن مسابقات ورزشی در سینماها، نیز بیان کرد: بعضی از این طرح‌ها که ارائه شد، با موفقیت روبرو نشد و برخی نیز کمک کننده بود. در عین حال حوزه هنری تصمیم به ارائه طرح جدیدی گرفت تا مسئله ترغیب صاحبان فیلم به نمایش اثر خود را بصورت کلان حل کند. در بحث آینده پژوهی سینما نیز معتقدیم سینما در دوران تازه اتفاقا نیاز به خلق تجربه‌های تازه دارد و نمی‌توان تصور کرد مثل سابق مخاطب صرفا برای تماشای فیلم به سینما بیاید. در عین حال که اجازه اجرای بسیاری از این طرح‌ها برعهده شورای صنفی نمایش و وزارت ارشاد است و نیاز به تعامل است.

او به استقبال سازمان سینمایی حوزه هنری به اکران فیلم‌های خارجی در چهارچوب ضوابط اشاره کرد و گفت: اینکه این فیلم‌های خارجی در شرایط عادی چه بلایی بر سر تولیدات داخلی می‌آورند، تحلیل دیگری دارد؛ اما ما در شرایط فعلی، شاهد این هستیم که صاحبان فیلم‌ها، آثار خود را برای اکران نمی‌آوردند و بسیاری از سینماها تعطیل شده‌اند. در این شرایط اکران خارجی تحت ضوابط قانونی پیشنهاد بدی نخواهد بود.

جعفریان درخصوص تسویه سازمان سینمایی حوزه هنری با فیلمسازان و سرمایه گذارانی که سال ۹۸ فیلم‌های خود را به نمایش گذاشته بودند، گفت: با تمام فیلمسازان تسویه به عمل آمد و قبل از سال جدید، با تلاش و همکاری موسسه «بهمن سبز»، این امر میسر شد.

وی درباره رونق پلتفرم‌های نمایش خانگی در ایام کرونا و جایگزین شدن آن‌ها به جای سینما، برای مخاطبان گفت: ما در ایام کرونا شاهد این رونق بودیم. اما این رونق دلیلی بر اینکه مخاطب دیگر به سینما نرود، نیست.

مخاطب به دلایلی که در بالا به آن اشاره کردم به سینما نمی‌آید که انشاالله با ریشه کن شدن ویروس کرونا، مخاطبان سینما، به سینما بازخواهند گشت.

جعفریان با اشاره به آنکه معادلات در سینما صنعتی نیست، گفت: در زیست بوم سینما نه بازیگران نقش خود را به درستی برعهده گرفته‌اند، نه شفافیت وجود دارد و نه روابط مشخص است. برای مثال در سینما نهادهای زیر مجموعه ارشاد نظیر فارابی یا تصویر شهر مبالغ حمایت خود از فیلم‌ها یا تجهیز سینماها را در سال‌های اخیر اعلام کردند. منتها در فضای نمایش خانگی این اتفاق وجود ندارد.

وی ادامه داد: به طور مثال در سال‌های اخیر صندوق نوآوری حمایت‌هایی را در قالب وام و تسهیلات از سامانه‌های مختلف در حوزه اقتصاد دیجیتال آغاز کرده است. یکی از دریافت کننده‌های این وام یکی از سامانه‌های ویدئوی نمایش خانگی است که حدود ۶۶ میلیارد تومان از نیمه سال ۹۸ تا آخر سال ۹۹ تسهیلات گرفته اما تاکنون جایی اعلام و شفاف نشده است.

جعفریان گفت: اگر ما به دنبال اصلاح ساختار و احیای این صنعت هستیم باید از اینجا شروع کنیم. در این شرایط طبعا حوزه هنری به عنوان یک نهاد تسهیل‌گر وارد میدان می‌شود و با ارائه طرح اخیر ایجاد رونق سینما قصد میانجیگری دارد.

این مدیر سینمایی درباره برنامه‌های پیش روی سازمان سینمایی حوزه هنری در بخش تولید نیز، عنوان کرد: ما در بخش تولید نیز برنامه‌های گوناگونی، اعم از سریال‌سازی، تولید سریال نمایش خانگی، تولیدات سینمایی که بخش ارائه الگو در آن پررنگ خواهد بود و بخش زیست بوم انیمیشن فعالیت خواهیم داشت که نسبت به سرفصل‌های سیاست گذاری شده، به تولید آثار در این بخش‌ها خواهیم پرداخت.

نوشته طرح بسته‌های حمایتی حوزه هنری برای حمایت از اکران/ در حوزه تولید برنامه‌های گوناگونی خواهیم داشت اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

آقای عسگرپور در در پاسخ به انتقادات مبنی بر چرایی اصرار بر برگزاری این رویداد در شرایط کرونایی گفته «من فکر می‌کنم نه در مورد جشنواره جهانی فیلم فجر که در مورد برنامه‌های دیگری هم، این نظرهای انتقادی وجود دارد. برخی فعالان سینما، نگران هستند و دغدغه‌های خاصی عمدتاً در حوزه معیشتی دیگر همکاران خود دارند و فکر می‌کنند می‌شود با حذف این جشنواره‌ها همه چیز را درست کرد… خیلی از همکاران هم این نظر را ندارند. واقعیت این است که ما در مورد اکوسیستمی صحبت می‌کنیم که بخشی از آن یک رویداد ملی است و بخشی دیگر جهانی. تقریباً در هر جای دنیا کشورهایی که در جشنواره‌ها حضور دارند و سهمی از بازار فیلم هم دارند، حداقل یک جشنواره جهانی دارند. ما جزء کشورهایی هستیم که تعداد تولیدات‌مان قابل توجه است و سال‌هایی جزء ۷ کشور اول دنیا بودیم. این بخشی از همان اکوسیستمی است که عدد ممکن است اختلاف نظر درباره آن وجود داشته باشد.»

اگرچه صحبت‌های آقای عسگرپور دلالت بر چرایی اهمیت برگزاری جشنواره فجر در ایام کرونا ندارد؛ اما با استناد به همین گفته می‌توان چند پرسش مهم نیز مطرح کرد. اگر ایران به سبب اهمیت کمّی در تولید فیلم نیازمند تعدد جشنواره‌هاست کاش می‌دانستیم سهم ایران از بازار جهانی فیلم به چه میزان است. اهمیت این پرسش زمانی دوچندان می‌شود که نگاه آقای عسگرپور به مسأله بازار در استنتاجش عیان است، «کشورهایی که در جشنواره‌ها حضور دارند و سهمی از بازار فیلم هم دارند.» به‌عبارتی این اکوسیستم، یک اکوسیستم اقتصادی است تا فرهنگی. در اینجا یکی از ابهامات بزرگ جشنواره‌داری در ایران مطرح می‌شود و آن هم دخل و خرج جشنواره‌های است، همان بندهای محذوف در گزارش‌های وزارت ارشاد که طی سال‌های گذشته از انتشار آنها سرباز زده است. پس برگزاری جشنواره‌ای دولتی منهای گزارش مالی دقیق برابر است با مغالطه بازار و سرمایه. بماند که طبق گزارش‌های سازمان سینمایی درمورد بازار داخلی سینما، خبر از یک فاجعه اقتصادی در اکوسیستم مدنظر آقای عسگرپور می‌دهد.

البته عسگرپور به‌درستی در پاسخ به خروجی مالی گفته است «ممکن است مذاکراتی کنید که سه سال دیگر جواب بدهد…

اساساً جشنواره‌هایی مثل برلین و کن که اینجا خیلی راجع به آن‌ها صحبت می‌شود و بالای ده هزار مهمان دارند، اقتصادشان متفاوت است و اگر جشنواره جهانی فجر با آنها مقایسه شود، ممکن است بگویند دستاوردهایش کم است چون در آنجا رقم‌های بیشتری جابه‌جا می‌شود. من فیلمساز هستم و خودم دیده‌ام که فیلمم در جشنواره فجر دیده شده، بعد به چند جشنواره جهانی رفته و در نهایت هم به فروش رسیده، ممکن است خیلی از دوستان چنین چیزهایی را نگویند. من خیلی از فیلمسازان را می‌شناسیم که شروع فیلمسازی جهانی‌شان از همین فجر بود.»

با حرف آقای عسگرپور موافقم؛ اما با کمی جستجوی اینترنتی می‌توان گزارش‌های دقیقی درباره وضعیت دو جشنواره کن و برلین به‌دست آورد. سطح شفافیت بالاست و از قضا همان «سه سال دیگر» از دل گزارش‌ها ارزیابی می‌شود. وجود گزارش‌ها به خواننده امکان آینده‌پژوهی می‌دهد و می‌تواند خط سیر روشنی درباره سیاست حاکم بر جشنواره داشته باشد. این موضوع درباره فجر ممکن نیست.

درباره اهمیت شفاف‌سازی بهتر است به گفتگوی دبیر جشنواره بازگردیم. بخشی از گفته‌های آقای عسگرپور در دفاع از ثبات تیم برگزاری جشنوار‌ه‌ها همانند کن و برلین بوده است. او به این موضوع اشاره کرده است که منتقدان دبیران اصولاً به مسأله منفعت مالی و سوداگری با رفقا می‌پردازند. او این موضوع را رد می‌کند و اظهار می‌کند برای دبیری جشنواره پول چندانی وجود ندارد و از طریق تولید فیلم، می‌تواند درآمد بهتری داشته باشد. با فرض درست بودن صحبت‌های آقای عسگرپور با رجوع به مستندات نمی‌توان روی این صحبت تکیه کرد. در گزارش‌های سازمان سینمایی ردیف‌های مهمی از بودجه جشنواره فجر محذوف شده است که به شایعات مذکور دامن می‌زد. پس شاید دلیل بقای ژیل ژاکوب در کن، وجود سازوکار شفاف است که در صورت تخطی، دبیر جشنواره مجبور به استعفا می‌شود.

با اینکه سینمای ایران نیازمند جشنواره و برگزاری رویدادهایی برای برجسته‌سازی جریان هنری است؛ اما آنچه اختلافات را بیشتر می‌کند ضعف عمومی در اقناع نگاه بیرونی است. به‌عنوان روزنامه‌نگار برای مثال هیچگاه یک پاسخ روشن از وزیران ارشاد دریافت نکردم؛ گویی جشنواره‌ها خارج از حوزه کاری آنان برگزار شده و صرفاً مهمانانی هستند در ضیافت هنر. برای مثال اگر به سخنرانی‌ها و گفتگوهای وزیر کنونی ارشاد رجوع کنید، او همواره از چیزی صحبت می‌کند که مدنظر مصاحبه‌کننده نیست. این روشی برای فقدان شفافیت است. هر چند عسگرپور به نسبت دیگران روشن‌تر سخن می‌گوید؛ اما او هم از بیان عدد، رقم و مستند طفره می‌رود.

نوشته ما جشنواره‌زده هستیم، صاحب‌سینمای غیرشفافیم اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی بیان کرد: خیلی از همکاران هم این نظر را ندارند. واقعیت این است که ما در مورد اکوسیستمی صحبت می‌کنیم که بخشی از آن یک رویداد ملی است و بخشی دیگر جهانی. تقریبا در هر جای دنیا کشورهایی که در جشنواره‌ها حضور دارند و سهمی از بازار فیلم هم دارند، حداقل یک جشنواره جهانی دارند. ما جزو کشورهایی هستیم که تعداد تولیدات‌مان قابل توجه است و سال‌هایی جزو ۷ کشور اول دنیا بودیم. این بخشی از همان اکوسیستمی است که عدد ممکن است اختلاف نظر درباره آن وجود داشته باشد.

* وقتی «فستیوال» را «جشنواره» ترجمه می‌کنیم!

عسگرپور در ادامه گفت: فستیوال در کشور ما «جشنواره» ترجمه شده، جشن هم در افکار ما غالباً معادل دورهمی است،‌ اما فستیوال در بقیه جاهای دنیا لزوما به این معنی نیست. ما فستیوال‌هایی مربوط به آثار وحشت و یا فیلم‌های تلخ اجتماعی داریم که اصلا شبیه به جشن نیستند. عنوان جشنواره از نظر روحی و روانی، بر نگاه ما تاثیر گذاشته و برخی هم با همین واژه بازی می‌کنند. با کلمه‌های جشن‌پاره، مهمانی، دورهمی می‌خواهند به این رویدادها انتقاد کنند.

دبیر سی‌وهشتمین جشنواره جهانی فیلم فجر در پاسخ به این سوال که خروجی این رویداد در ۵ دوره اخیر برگزاری مستقلش چه بوده است، گفت: راجع به خروجی یک جریان فرهنگی، بعضی از افراد ممکن است، ساده‌سازی کنند. متاسفانه بعضی از اظهارنظرها اینگونه است که گویا ما داریم راجع به یک سوپرمارکت صحبت می‌کنیم که باید انتهای هر شب ریز خرید و فروش آن مشخص باشد! ولی «بازار فیلم» این کارکرد را ندارد و شما ممکن است مذاکراتی کنید که سه سال دیگر جواب بدهد.

او ادامه داد: اساسا جشنواره‌هایی مثل برلین و کن که اینجا خیلی راجع به آن‌ها صحبت می‌شود و بالای ده هزار مهمان دارند، اقتصادشان متفاوت است و اگر جشنواره جهانی فجر با آنها مقایسه شود، ممکن است بگویند دستاوردهایش کم است چون در آنجا رقم‌های بیشتری جابه‌جا می‌شود. من فیلمساز هستم و خودم دیده‌ام که فیلمم در جشنواره فجر دیده شده، بعد به چند جشنواره جهانی رفته و در نهایت هم به فروش رسیده، ممکن است خیلی از دوستان چنین چیزهایی را نگویند. من خیلی از فیلمسازان را می‌شناسیم که شروع فیلمسازی جهانی‌شان از همین فجر بود.

* فجر جهانی؛ سفره‌ای برای درآمد برگزارکنندگان!؟

عسگرپور در پاسخ به این کنایه برخی سینماگران که می‌گویند جشنواره جهانی فجر سفره‌ای است که پهن شده برای درآمد مالی عده‌ای خاص،‌ توضیح داد: دوستان فراموش می‌کنند که کل رقمی که در سینمای ایران هست، آنقدر ناچیز است که این کنایه‌ها درباره آن خنده‌دار است. من باید بگویم بودجه این جشنواره، به اندازه نصف یک فیلم سینمایی است. کما اینکه در وزارت ارشاد یک جریان شفاف‌سازی درباره بودجه به وجود آمده است و جزییات این ارقام هم اعلام خواهد شد. من اگر همین رویداد را نخواهم برگزار کنم، می‌توانم یک فیلم و یا سریال بسازم که قطعا از لحاظ فیلمسازی به نفع من است. اما انگیزه‌های مختلفی باعث می‌شود افراد کارهای متفاوتی در زمان‌های مختلف انجام دهند.

عسگرپور درباره طرح این موضوع از سوی برخی که دست‌اندرکاران ثابتی در جشنواره جهانی فجر در دوره‌های اخیر وجود دارد و اینکه گاهی فقط برخی از آن‌ها تعویض می‌شوند هم گفت: من این بحث را در خانه سینما هم زیاد می‌شنیدم. ما هر دفعه به مجمع عمومی برمی‌خوردیم که باید انتخابات شکل می‌گرفت، خیلی از دوستان اعلام می‌کردند که نمی‌خواهند حضور داشته باشند، ولی به صورت عملگرایانه اکثر دوستان می‌دانستند که نام‌های بزرگی بودند که اصلا نمی‌خواستنند وارد عرصه مدیریتی شوند.

* ثبات مدیران امتیاز یک جشنواره است

او ادامه داد: جشنواره‌های مختلفی در دنیا خیلی تعدد مدیر نداشته‌اند. جشنواره برلین شاید ۶ مدیر داشته است، یا در جشنواره کن شخصی بود که من از نوجوانی اسمش را می‌شنیدم تا همین چند سال قبل. پس این می‌تواند یک حسن جشنواره جهانی فیلم فجر باشد. خیلی اوقات تداوم حضور آدم‌ها کمک‌کننده است. شما در نظر بگیرید همکاران ما دو، سه سال یکبار در همه جا تغییر کنند، این اتفاق باعث می‌شود تجربیات منتقل نشود.

عسگرپور مطرح کرد: جشنواره جهانی فیلم فجر حتی قبل از اینکه من دبیرش باشم، این کارکرد را داشته است که نیروهای جوان جذب کند و من با تعدادی از جوانان مواجه هستم که وارد پیکره جشنواره شده‌اند. روزی که وارد شدند اطلاعاتشان کم بود ولی امروز به قدری پخته شده‌اند که به جشنواره‌های دیگر هم کمک می‌کنند. ما با ورود نسلی جدید مواجه هستیم. به ویژه در جشنواره جهانی فجر. اصولا جشنواره‌‌هایی که با تغییرات دولتی مواجه بوده‌اند، تغییرات به آن‌ها لطمه زده است. در سال‌های مختلف خیلی جایزه‌ها در جشنواره ملی فجر حذف شد و مجدد برگشت و ما حس کردیم مقررات جشنواره هم با تغییر مدیران می تواند تغییر کند. من حس می‌کنم اگر همکارانی علاقه‌مند باشند در این حوزه کار کنند، امکان این کار برایشان وجود دارد. برخی از مدیران، با کمی کسب تجربه از جشنواره جدا شدند و مستقل کار می‌کنند و حالا دیگر حاضر نیستند به این رویداد برگردند.

دبیر جشنواره جهانی فیلم فجر در بحش دیگری از صحبت‌های خود درباره فرآیند حضور مخاطبان در این دوره از جشنواره توضیح داد: طبق روال چند سال گذشته سهمیه‌هایی به چند بخش داده شده، یک بخش باشگاه مخاطبان جشنواره است که بیش از ۱۰ هزار عضو دارد و عمدتا هم جوان هستند؛ جوانانی که علاقه‌مند دنبال کردن فیلم‌های خارجی و به تعبیری علاقه‌مند جدی سینما هستند.

عسگرپور افزود: این افراد نیمی از سهمیه حضور در جشنواره را دارند. بخش دیگری از سهمیه به صاحبان آثار تعلق می‌گیرد و بخشی هم به مخاطبانی که می‌‌خواهند بلیت تهیه کنند و بیایند که شرایط آن به زودی اعلام می‌شود. در فرآیند میزبانی این دوره پروتکل‌ها مهم است که ما باید بررسی کنیم چه میزان از سالن‌ها را در اختیار مخاطبان می‌توانیم قرار دهیم. امسال سالن روباز هم داریم، این سالن‌ها در جشنواره‌های جهانی شناخته شده و جشنواره‌هایی که در‌ آینده می‌خواهند به شکل فیزیکی برگزار شوند باید وجود داشته باشند. سینما «کانون» یک سالن روباز دارد و پردیس «چارسو» هم که میزبان جشنواره است با یک سالن روباز میزبان مخاطبان خواهد بود.

عسگرپور درباره بخش‌های مختلف جشنواره سی‌وهشتم توضیح داد: بخش‌هایی را که متکی به حضور فیزیکی است، مثل بزرگداشت‌ها یا بخش دارالفنون که آموزشی بود، حذف کردیم. از پلتفرم «سیناندو» برای بخش بازار استفاده می‌کنیم که همان پلتفرمی است که بازار جشنواره کن از آن استفاده کرد. در این پلتفرم شصت پکیج خواهیم داشت به همراه چهارصد مخاطب که فقط فیلم‌های ایرانی در آن به نمایش گذاشته می‌شود. نماینده فستیوال‌ها، تهیه‌کنندگان، مخاطبان و خریداران فیلم‌های ایرانی می‌توانند در این بخش حضور داشته باشند. آن‌ها می‌توانند همه فیلم‌ها را ببینند. منتها این یک برنامه فشرده است و ما یک گزینه را هم درخواست کردیم اضافه کنند که با استفاده از آن هرکس می‌خواهد فیلم ببیند باید به صاحب فیلم درخواست بدهد و اجازه‌اش را بگیرد. صاحب فیلم هم می‌داند چه کسانی اثرش را دیده است.

* تخفیف ۹۰ درصدی برای استفاده از‌«سیناندو»

او افزود: ما این پلتفرم را به مدت یک ماه اجاره کرده‌ایم. برای چنین رویدادی با چنین ابعادی، رقم پیشنهادی سیناندو بیست هزار یورو بود. مثل بسیاری از موارد دیگر که چانه می‌زنیم یا موارد دیگری که باید توضیح داده شود، ما تخفیف حدود نود درصدی گرفتیم و قرارداد الان رقمی نزدیک به دوهزار و پانصد یورو است. ما چت روم مجزایی هم برای مذاکرات طرف‌های ایرانی و خارجی ایجاد کرده‌ایم.

عسگرپور در پاسخ به منتقدانی که اعتبار فیلم‌های انتخابی برای نمایش در جشنواره جهانی فیلم فجر را نسبت به رویدادهای معتبر بین‌المللی زیر سوال می‌برند، گفت: من این نظرات را در حد کلی‌گویی‌ها می‌پذیرم، اما همواره خیلی مایلم که دوستان راجع به مصادیق صحبت کنند. من به‌عنوان مخاطب می‌گویم، کسانی که در جشنواره‌های مطرح مثل برلین بودند و آثار بخش مسابقه را نیز دیده‌اند، فیلم‌های بخش مسابقه ما را هم بینند، آنگاه می‌توانند مقایسه کنند. همکاران ما در بخش جهانی باید تمام این فیلم‌ها را رصد کنند. برخی از فیلم‌هایی که در طول سال‌های گذشته امکان نمایش در جشنواره جهانی داشتند، اولین حضورشان اینجا بود و از اینجا توانستند در جشنواره های دیگری هم شرکت کنند. این جشنواره سکوی پرتاب آن‌ها بود و توانستد در جشنواره‌های معتبری حضور پیدا کنند. من در دوره‌های قبل نبودم، ولی در جشنواره‌های بین‌المللی می‌دیدم آثاری را که در رزومه خود حضور و جایزه گرفتن در جشنواره جهانی فجر را عنوان کرده بودند.

او افزود: من تعداد زیادی از جشنواره‌ها بوده‌ام، به عنوان نایب رئیس فیاپف عرض می‌کنم، جشنواره جهانی فجر در این فدراسیون به‌عنوان یک جشنواره درجه یک شناخته می‌شود. ما گاهی اوقات دوست داریم خودمان را کم مقدار بدانیم و متاسفانه این جزو فرهنگ‌مان شده است.

دبیر جشنواره جهانی فیلم فجر گفت: در جشنواره امسال نزدیک به سی و پنج کشور در بخش‌های مختلف حضور دارند. دانمارک، انگلیس، فرانسه، هلند و. . . کشورهای گمنامی نیستند. اگر جشنواره فجر این کارکرد را پیدا کرده است که مامنی برای کشورهای دور و اطراف باشد که امکان دسترسی به جشنواره‌های بزرگتر را ندارند، این می‌تواند یک موفقیت باشد. کما اینکه در جشنواره جهانی سال‌های قبل، بسیاری از آثار کشورهای همسایه در اینجا به فروش رفت. چون امکان دسترسی به برلین و جاهای دیگر را نداشتند. در بخش رقابتی امسال هم ما از کشورهایی که فیلمسازان بزرگ دارند، آثاری داریم.

عسگرپور درباره تقویت بخش بازار و حذف بخش‌های رقابتی هم اظهار کرد: بخش رقابتی شور و هیجان به وجود می‌آورد و جشنواره‌هایی که رقابتی نیستند این ویژگی را ندارند. در کل من با این مشکلی ندارم، ولی یک نگاه بلندنظرانه نیاز دارد. ما به بازاری نیاز داریم که پنج تا ده هزار نفر در آن رفت و آمد داشته باشند. ما چنین ابعادی نداریم، نه اینکه نتوانیم، ما پتانسیلی داریم برای برگزاری جشنواره‌ای با تعداد افراد زیاد. کما اینکه ما می‌توانیم به نوع حضور خارجی‌ها در کشورمان، پروازها، ترانزیت و. . . توجه داشته باشیم. منتها این موضوع در شرایطی رخ می‌دهد که امکاناتش فراهم باشد. من حس می‌کنم پتانسیل چنین بازاری را داریم.

* بازار فجر را می‌توان با بازار کن و برلین مقایسه کرد؟

وی درباره فرآیند انتخاب فیلم‌ها در بازار فیلم جشنواره جهانی فجر گفت: دوستانی که فکر می‌کنند بازار جشنواره فجر موفق نبوده، بازار این جشنواره را با بازار برلین و کن مقایسه کنند. این بازارها در فضاهای بزرگی با غرفه‌های زیاد برگزار می‌شوند. در آنجا گردش اقتصادی سینما در بازارهاست، در آنجا باید سالن‌های زیادی برای نمایش فیلم باشد. در آن بازارها چند هزار فیلم وجود دارد. باتوجه به اینکه ما مثلا چهارصد مهمان خارجی داریم، نمی‌توانیم در بازار جشنواره جهانی فجر، چند برابر فیلم پخش کنیم. ما باید برای پخش این تعداد آثار جا پیدا کنیم، سالن پیدا کنیم. مثلا فرض کنید جشنواره فجر باید یک بودجه‌ای داشته باشد. بودجه جشنواره ملی یا جهانی ما به همان اندازه نیم فیلم است. هر سال که در فیاپف صحبت می‌شود که میانگین هزینه‌های تولید فیلم در کشور شما چقدر است، من نمی‌دانم چطور حساب کنم. اعدادی که می‌گویم را قبول نمی‌کردند و فکر می‌کردند من صفرها را جا می‌اندازم! ابعداد این جشنواره‌ها بسیار بزرگ است و حتی کوچکترین جشنواره‌های جهانی بودجه چند برابری نسبت به جشنواره‌های ما دارند.

عسگرپور درباره انتخاب فیلم‌های ایرانی حاضر در جشنواره جهانی فجر گفت: متاسفانه این مشکل وجود دارد که بخشی از آن به نگرش ما نسبت به جشنواره‌ها برمی‌گردد. در بسیاری از جشنواره‌های دنیا، وقتی پیکره بخش مسابقه را می‌بینید، متوجه می‌شوید که خیلی ربطی به بازار ندارند و حضور در جشنواره‌ها می‌تواند برای‌شان امتیاز محسوب شود. در مورد فیلم‌های ایرانی هم همین‌گونه است، فیلم‌های ایرانی که به شکل طبیعی ساخته می‌شوند.

او ادامه داد: جشنواره جهانی باید از سبد فیلم‌های ایرانی برداشت کند. درباره جشنواره ملی هم این سوال وجود دارد که آیا ترکیب فیلم‌ها، ویترین تمام سینمای ایران است؟ پس همیشه این سوال هست، درحالی که اصلا مهم نیست. شما فرض کنید جشنواره‌ای وجود ندارد، این فیلم‌ها ساخته شدند و باید دیده شوند. یکی از نکات ما این است که فیلم‌های جدیدتر در بخش رقابتی بیایند، نه فقط فیلم‌هایی که در جشنواره ملی بوده‌اند. اولویت‌های دیگر ما این است که نیروها و چهره‌های جدیدتری از سینمای ایران معرفی کنیم تا این افراد هم بتوانند رقابت کنند.

عسگرپور تأکید کرد: خیلی از آثار برای جشنواره ملی ما خوب هستند، اما ممکن است مناسب جشنواره جهانی نباشد. مثلا ما آثاری را در حوزه دفاع مقدس به مهمان‌های خارجی نشان می‌دادیم، آن‌ها می‌گفتند ما تا انتها نفهمیدیم چه اتفاقی افتاد! گاهی این مشکلات وجود دارد. ما باید آثاری را انتخاب کنیم که قابلیت فهمیده شدن توسط مخاطب خارجی را داشته باشد. ما باید از سبد ساخته‌های موجود استفاده کنیم.

* ترکیب خوب فیلم‌های ایرانی جشنواره سی‌وهشتم

دبیر سی‌وهشتمین جشنواره جهانی فجر تأکید کرد: از ترکیب آثار ایرانی جشنواره امسال راضی هستم و به نسبت سال‌های قبل آثار بدی نیستند. در بین این آثار انواع و اقسام اقلیم‌های ما دیده می‌شود و صرفا کلانشهری‌ها نیستند. اما متاسفانه یک طعم تلخ اساسا در فیلم های ایرانی وجود دارد و غالب آثار را در برمی‌گیرد. فیلم‌های طنز هم اکثرا کارکرد داخلی دارند و برای مخاطبان جشنواره جهانی گزینه‌های مناسبی نیستند.

عسگرپور درباره بحث ادغام مجدد بخش ملی و جهانی جشنواره فجر هم گفت: درباره تلویزیون هم برخی می‌گفتند اگر همه این هشبکه‌ها را جمع و تبدیل به سه شبکه کنید بهتر است و برنامه‌سازی با کیفیت‌تر می‌شود. درباره ادغام بخش ملی و جهانی فجر هم، همین است. نباید فراموش کنیم چرا این دو بخش جدا شدند، جشنواره ملی منازعات و مختصات خاص خودش را دارد. جشنواره جهانی مخاطب خاص خودش را دارد و منازعاتی هم ندارد، مثلا کسی دعوا نمی‌کند که چرا سیمرغ ما را ندادید و آن دوستانی که می‌گویند ادغام شود از دو جهت می‌گویند، یکی از نظر صرفه‌جویی که باید بررسی شود آیا اینگونه هست یا نه، یکی دیگر اینکه مهمان‌های خارجی می‌آمدند و در یک دوره، همه مدل فیلم‌های ایرانی را می‌دیدند. ما می‌گفتیم در مجالی که جشنواره ملی ما برگزار شده، چند مهمان خارجی هم بیایند و فیلم‌های ما را ببیند.

او ادامه داد: به همین خاطر بخش بین‌المللی در حاشیه قرار می‌گرفت. به نظر من ادغام این دو جشنواره مصیبت‌های خاص خودش را خواهد داشت. الان به دلیل شرایطی که پیش آمده معتقدم جدایی این جشنواره‌ها بهتر است.

* ما شفاف‌سازی می‌کنیم، دیگران هم بکنند

دبیر جشنواره جهانی فیلم فجر درباره انتشار ریزهزینه‌های این رویداد پس از برگزاری هم گفت: من بخواهم یا نخواهم ریزخرج‌های جشنواره منتشر می‌شود و بنیاد فارابی این کار را هر سال می‌کند. البته من معتقدم اگر قرار است این کار را بکنیم، نباید فقط صرف جشنواره جهانی و ملی باشد، بلکه همه باید بگویند. من به خبرگزاری‌های مختلف که این سوال را می‌پرسند می‌گویم شما هم ریزهزینه‌های خود را بگویید. ما ریزخرج‌ها را می‌گوییم، شما هم بگویید.

وی ادامه داد: این بحث شفافیت و اتاق شیشه‌ای از لحاظ فیلم‌نامه‌نویسی تا حدودی طنز شده است. نمی‌شود برای یک جای کوچک درخواست اتاق شیشه‌ای داد و جاهای دیگر را رها کرد.

عسگرپور تأکید کرد: ما جشنواره‌زده نیستیم، یک کشور صاحب سبک سینماییم. خیلی از کشورهایی که از ما کمتر تولیدات دارند جشنواره‌های جهانی برگزار می‌کنند. جشنواره‌ها اساسا محل عرضه هستند نه مهمانی. یکی از محل‌های عرضه، جشنواره جهانی فجر است، خصوصا اگر این جشنواره بتواند این آثار را به خریداران خارجی برساند. ما با دست خودمان می‌خواهیم این امکان عرضه را از خودمان بگیریم!

نوشته محمدمهدی عسگرپور: ما جشنواره‌زده نیستیم، کشور صاحب‌سینما داریم اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

محمد حمیدی‌مقدم در آغاز این گفتگو که عنوان «سینمای مستند، چشم واقعیت» داشت گفت: عدالت نمایشی و فرهنگی بزرگترین دستاورد چهاردهمین جشنواره «سینماحقیقت» و عاملی بود که ما را برآن داشت با وجود مشکلات جشنواره را برگزار کنیم. با همه گیری ویروس کرونا در همه جهان، اغلب جشنواره‌ها یا تعطیل شدند یا در برگزاری‌شان وقفه افتاد. در مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی به عنوان متولی برگزاری این رویداد، از ابتدا درباره برگزاری یا عدم برگزاری جشنواره امسال بسیار بحث کردیم.

وی ادامه داد: با توجه به این که چهاردهمین جشنواره «سینماحقیقت» قرار بود آذرماه برگزار شود، وقت داشتیم تا جشنواره‌ها و شرایط را رصد کنیم. از اوایل تابستان برای این کار، برنامه ریزی کردیم. شورای سیاست‌گذاری پویا و همراهی داشتیم و جامعه مستندسازان، دوستانمان در انجمن صنفی تهیه‌کنندگان سینمای مستند، انجمن کارگردانان سینمای مستند و پژوهشگران کنارمان بودند و از همراهی آنها استفاده می‌کردیم.

دبیر «حقیقت آنلاین» گفت: پس از بررسی‌های مختلف، زمانی که هدف معین شد که جشنواره برگزار شود، شروع کردیم به بررسی موارد بعدی. ابتدا احتمال می‌دادیم بیماری تا آذرماه فروکش کند و بخشی از برنامه‌ها را به شکل محدود در قالب فیزیکی برگزار کنیم. اما شرایط به گونه‌ای پیش رفت که تصمیم گرفتیم جشنواره را به صورت برخط (آنلاین) برگزار کنیم.

حمیدی مقدم درباره ضرورت برگزاری جشنواره در این شرایط گفت: جامعه در ماههای اخیر درگیر سکون و کمی یاس بود، برگزاری جشنواره‌ها می تواند شور، شوق و امید را در جامعه جاری کند. نکته بعد این است که تولید در سینمای مستند ادامه داشت، البته ما مطمئن نبودیم که روند تولید چه مسیری طی می کند اما بعد از فراخوان متوجه شدیم که آثار زیادی تولید شده است. نکته ای که نباید از یاد برد این است که نمی‌خواستیم دچار انباشت اثر بشویم. برگزار نکردن جشنواره انبوهی فیلم را در وضعیت مبهمی قرار می‌داد. بیشترین جایی که آثار مستند در آن دیده می‌شوند جشنواره است و اگر جشنواره برگزار نمی‌شد مشخص نبود سرنوشت این فیلم‌ها تا جشنواره بعد چه خواهد شد؟

وی ادامه داد: پس از پایان مهلت ارسال اثر به دبیرخانه ۸۹۴ فیلم به دبیرخانه جشنواره رسید که ما را شوکه کرد. آنجا تصمیم گرفتیم که باید کاری انجام بدهیم و برای برگزاری چهاردهمین دوره مصمم‌تر شدیم.

دبیر چهاردهمین جشنواره «سینماحقیقت» گفت: فکر می‌کنم باید پیشنهادی برای آینده داشته باشیم، صرف تعطیل کردن رویدادها به خاطر ویروس کرونا نمی‌تواند مفید باشد، می‌دانستیم در این حرکت به موانع برمی‌خوریم، اما برایمان مهم بود که تولیدات بایگانی نشوند. می‌دانستیم اگر جشنواره برگزار نشود بعضی آثار هیچ شانسی برای ورود به درگاهی جز جشنواره برای دیده شدن ندارند.

حمیدی مقدم در بخش دیگری از برنامه «شهر فرنگ» گفت: رصد جشنواره‌های بین‌المللی یک دستاورد بزرگ داشت، متوجه شدیم خوشبختانه در این شرایط موفق‌ترین جشنواره‌هایی که برگزار شده، جشنواره‌های مستند هستند. سعی کردیم از آن تجربیات استفاده کنیم. به تقویت زیرساخت‌ها و همکاری با پلتفرم‌ها برای نمایش آثار رسیدیم.

مدیر عامل مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی در پاسخ به این سوال حمیدرضا مدقق که فیلمی در این دوره سرقت شده؟ گفت: اولین نکته‌ای که ما را در برگزاری جشنواره چهاردهم دلگرم و در این مسیر موفق کرد، همراهی و اعتماد صنوف مختلف بود. ما همراهی کامل خانواده سینمای مستند را داشتیم. در اختتامیه هم از این همراهی قدردانی کردیم، همچنین از حوزه‌های موثر در تولید مستند، در بخش خصوصی و دولتی. همان اول هم به مستندسازان گفتیم که در شکل آنلاین امکان رخنه و رسوخ وجود دارد. مربوط به ایران هم نمی‌شود این معضل درهمه جای دنیا وجود دارد و شامل همه پلتفرم‌ها می‌شود. اما هدف ما این بود که مستند باید وارد حوزه گسترش مخاطب بشود.

حمیدی‌مقدم ادامه داد: مستندسازان به ما اعتماد کردند، ما هم تلاش کردیم که فضایی امن به وجود بیاوریم. آی پی های خارجی را بستیم. زیر ساخت‌ها را تقویت کردیم. سینمای مستند، اقتصاد کوچکی دارد که باید محترم شمرده شود. بلیت فروشی را که از سال گذشته شروع کرده بودیم، امسال هم ادامه دادیم.

دبیر «حقیقت آنلاین» گفت: کپی شدن یک فیلم، زمانی مسئله به وجود می‌آورد که آن فیلم در سایتی منتشر بشود و آینده فیلم به خطر بیفتد. خوشبختانه در چهار سامانه‌ای که همراه جشنواره بودند امنیت کامل برقرار بود. ممکن است در حداقل‌ترین شکل ممکن اتفاقی رخ داده، اما کلیت فضا امن بوده است. ما تمهیدی اندیشیده بودیم که اگر اتفاقی افتاد در ۲۴ ساعت، فیلم از هر سایتی برداشته شود.

محمد حمیدی‌مقدم در بخش دیگری از برنامه «شهر فرهنگ» با اشاره به ویژگی‌های این دوره جشنواره گفت: در ادوار قبلی محل اصلی جشنواره پردیس «چارسو» بود، امسال و در شیوه برخط یک خانه جشنواره وجود داشت که همه محتواها در آن عرضه می‌شد. قبلا به تعدادی از اهالی رسانه و متخصصان حوزه سینمای مستند کارت می‌دادیم که رایگان فیلم‌ها را می‌دیدند و از پارسال برای نخستین بار بلیت فروشی هم داشتیم. افرادی که کارت داشتند حدود ۱۲۰۰ تا ۱۳۰۰ نفر بودند.

امسال در مرحله اول چیزی حدود ۲ هزار نفر ثبت نام کردند. دایره ثبت نام را برای اهالی فرهنگ گسترش دادیم. در نهایت به ۳۷۰۰ نفر رسیدیم که به صورت رایگان می‌توانستند از خانه جشنواره استفاده کنند.

وی ادامه داد: روز اول از خانه جشنواره ۴۰۰۰ بازدید داشتیم، هر روز در هر سامانه ۱۵ فیلم بارگذاری می‌شد. در کمال شگفتی هر روز که از جشنواره گذشت، آمار بینندگان بیشتر شد. روز آخر این رقم از مرز ۵۰ هزار بازدید گذشت. روز اختتامیه و در مراسم پایانی ما با درخواست‌های بیشماری مواجه بودیم که فیلم‌ها را دوباره نمایش بدهید. گویی تازه مسیر ورود به جشنواره کشف شده بود.

حمیدی‌مقدم گفت: خوشبختانه در دو روز بعد از اختتامیه پر بیننده‌ترین و پر مخاطب‌ترین‌های جشنواره دوباره نمایش داده می‌شوند. در سامانه خانه جشنواره استفاده از همه محتواها رایگان بود. همه کارگاه‌های آموزشی، مسترکلاس‌ها، مراسم نکوداشت و بزرگداشت و اتفاق های جشنواره را می شد در خانه جشنواره دید. به اضافه تلویزیون تعاملی. یک امکان دیگر برای افراد دیگری که مخاطب عمومی بودند و می‌خواستند آثار جشنواره را ببیند، فراهم شد. آنها با تهیه بلیت می‌توانستند مستندها را ببینند. در ۴ سامانه امکان خرید بلیت برای همه افراد وجود داشت.

دبیر جشنواره «سینماحقیقت» درباره بهای بلیت‌ها گفت: برای فیلم بلند ۱۰ هزارتومان، نیمه بلند ۷ هزار تومان و فیلم کوتاه ۵ هزار تومان در نظر گرفته شد. سال گذشته در برگزاری فیزیکی شاهد جهش بودیم، در بلیت فروشی ۷۵ میلیون تا ۸۰ میلیون تومان درآمد داشتیم. این رقم در این دوره به مرز ۹۰ میلیون تومان رسید. در این دوره ما تعدادی بلیت رایگان هم به فیلمسازان می‌دادیم که در اختیار عوامل و همکارانشان قرار بدهند. تقریبا به هر فیلمساز ۲۰ تا ۳۰ بلیت رایگان دادیم.

مدیر عامل مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی در بخش دیگری از این برنامه در پاسخ به سوالی درباره تعداد تماشاگران بعضی برنامه‌های زنده جشنواره امسال گفت: اعتراضی به خبرهای منفی ندارم، گروهی همیشه مخالفند، مخالف هر حرکتی که انجام می‌شود. ما با سند و آمار صحبت می‌کنیم. در فضای مجازی نمی‌شود آمار را دستکاری کرد. در کارگاههای دو ساعته بین ۳۰۰ تا ۵۰۰ هنرجو حضور داشت که برای سینمای مستند رقم بالایی است. ضمن این که مخاطبان ما در پلتفرم‌ها و سامانه‌های مختلف برنامه‌ها را دنبال می کردند و باید همه آمار را تجمیع کرد. مراسم بزرگداشت و مراسم نکوداشت ۵۰۰ بیننده ثابت داشت، به همین دلیل می‌گویم ما به افزایش مخاطب رسیدیم.

در بخش دیگری از برنامه «شهر فرنگ» مدقق گفت گروهی معتقدند سینمای مستند در ایران جدی نیست، حمیدی مقدم پاسخ داد:  این هم نظری قابل احترام و قابل اعتناست. اما من باور دارم سینمای مستند ظرفیت بیشتری دارد، هم در فروش و هم در عرضه. باید از حوزه جشنواره‌ها عبور کنیم. برگزاری برخط می‌تواند گستردگی مخاطب و رونق اقتصادی به همراه بیاورد. مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی برای این موضوع برنامه دارد. راه اندازی سامانه برخط برای معرفی و فروش محصولات خودمان و مننتخبان جشنواره‌ها بخشی از این برنامه است.

وی ادامه داد: هدف مرکز گسترش، درآمد و فروش نیست. اما این سامانه بلیت‌فروشی خواهد داشت. ما مرکزی حمایتی و فرهنگی هستیم. برایمان مخاطب و ارزش کیفی مخاطب مهم است. اما بستر را باید مهیا کنیم تا از نظر اقتصادی هم موفق شویم.

حمیدی مقدم درباره فراموش شدن اکران عمومی مستندها با رونق نمایش آنلاین گفت: ماهیت سینما حفظ می‌شود، حتی اگر روش های دیگری برای دیده شدن فیلم‌ها وجود داشته باشد. هر اثری جذاب باشد توده بیشتری جذب می کند. همین امسال آثاری در جشنواره حضور داشتند که کیفیت بصری، طراحی صدا و کیفیت بالایی داشتند، حتی بالاتر از آثار سینمایی. پرمخاطب‌ترین فیلم جشنواره «کودتای ۵۳» این امتیازها را داشت. فکر می‌کنم در آینده امکان استفاده از بسترهای فیزیکی و آنلاین اتفاق بیفتد.

وی در بخش دیگری از سخنانش گفت: مستندسازان ما پیشتاز و پیشرو هستند، در حوزه کرونا چه  کسانی پیشقدم شده و به دل حادثه رفتند تا این روزها را ثبت سندی کنند؟ روزهای دفاع مقدس را چه کسانی ثبت کردند؟ جز مستندسازان «روایت فتح» که آثار درخشانشان هنوز ماندگار و قابل رجوع است؟ مستندسازان در تولید و نمایش باید خطر کنند و به عرصه های تازه وارد شوند.

مدیر عامل مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی در بخش دیگری از سخنانش گفت: مرکز گسترش به عنوان موسسه عامل از سال ۹۸ موظف شد از «هنر و تجربه» پشتیبانی مالی کند. بودجه ای که متعلق به هنر و تجربه است به مرکز ربط ندارد. اگر آنها اکران و برنامه‌ای داشته باشند این هزینه به آنها تعلق می‌گیرد. بعضی خبرسازی‌ها و شایعات خارج از تقوا و اخلاق است. با توجه به سیستم شفاف سازی که مد نظر آقای دکتر انتظامی رئیس محترم سازمان سینمایی است، همه موارد با دقت محاسبه می‌شود.

وی گفت: کاش همه نهادها و موسساتی که گاهی موازی کاری می‌کنند شفافیت مالی داشتند. این شفافیت مالی فعلا در سازمان سینمایی و زیر مجموعه‌هایش وجود دارد. می شود درباره عملکرد سازمان صدا و سیما یا موسسات بی‌شماری که  در حوزه فیلم کار می کنند خواستار شفافیت شد.

مدیر عامل مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی درباره روابط خانوادگی در مرکز و تولید پروژه‌ها گفت: آیا شما می‌توانید فردی را از فعالیت در حوزه‌ای که در آن تخصص دارد منع کنید چون با کسی در مرکز ارتباط دارد؟ درباره آن فرد خاص و پروژه‌ای که در اتاق بازرگانی تولید شده باید گفت معمولا تهیه‌کننده یا سفارش دهنده پیشنهاد می‌دهد کدام کارگردان پروژه را انجام بدهد. آقای مصطفی رزاق کریمی پیشنهاد اتاق بازرگانی بودند. البته ایشان کارگردان به نامی هم هستند و سوابقشان ربطی به مرکز ندارد. ما در مرکز با تهیه‌کننده قرارداد می‌بندیم، نه با کارگردان. این‌ها خبرسازی است. دوستانی نسنجیده، بدون ورود به عمق مسائل، حاشیه درست می‌کنند که نتیجه‌ای هم ندارد.

حمیدی مقدم در بخش دیگری از برنامه «شهر فرنگ» که از شبکه خبر پخش می‌شد به شایعات دیگر هم پاسخ داد: ما انیمیشنی داشتیم به نام «کووید ۱۹» این گروه خبرساز، همان موقع گفتند برای این پروژه ۴۰۰ میلیون تومان قرارداد بسته شده در حالی که رقم واقعی ۴۵ میلیون تومان است. خبرسازی و ایجاد شبهه راحت است.

وی درباره همکاری معاون مستند مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی در پروژه‌های تولیدی گفت: از اوایل زمستان گذشته می‌خواستم که ایشان در این جایگاه کنار ما باشند، اما به دلیل مشغله کاری این روند طولانی شد و به امسال رسید. تمام قراردادهای ایشان با مرکز به تهیه کننده دیگری واگذار شده است.

دبیر «حقیقت آنلاین» درباره مشکلات پژوهش در سینمای مستند گفت: هزینه‌ها نسبت به سال گذشته سه برابر شده است. عدد تولید در سینمای مستند پایین و سفره هم کوچک‌تر است. مستندسازان ماهها و گاهی سال‌ها رنج می برند تا کاری درخشان تولید کنند. این ارقام و جنس کار را با  اعداد و ارقام سینمای داستانی و دستمزد سوپراستارها مقایسه کنید. با توجه به این بودجه کم و زمانی که صرف تولید مستند می‌شود، طبیعی است که مستندساز نتواند دو سال درگیر یک پروژه بماند و درگیر کار جانبی برای امرار معاش نشود.

وی ادامه داد: مستندسازان با عشق و عرق کار می‌کنند. اما نیاز به حمایت مادی و معنوی بیشتری دارند. تا سال گذشته مرکز گسترش برای هر مستند میانگین ۷۰ تومان تا ۱۳۰ میلیون تومان مشارکت داشت و امسال این رقم به ۲۰۰ میلیون  تومان رسیده در حالی که برای یک تیزر تبلیغاتی ساده، ۱۰۰ میلیون تومان هزینه می‌شود.

دبیر چهاردهمین جشنواره «سینماحقیقت» با اشاره به کم بودن تولیدات تاریخی، علمی، ورزشی و سیاسی گفت: نگاه عمومی به مستند در ایران اجتماعی است. من به عنوان متولی در مرکز گسترش از سال گذشته از همکارانم خواستم ریل‌گذاری را عوض کنیم  و زمینه را برای تولید مستندهای حیات وحش، ورزشی، تاریخی و پرتره که می‌تواند جذاب باشد فراهم کنیم.

وی در بخش دیگری از سخنانش در برنامه «شهرفرنگ» گفت: مستند سفارشی لزوما بد نیست. در دنیا، مستندهای خوب محصول حمایت و سفارش یک نهاد یا ارگان هستند. البته که نگاه و خلاقیت فیلمساز در ساخت اثر باید متبلور شود.

حمیدی‌مقدم تاکید کرد موفقیت مستندساز نباید به جشنواره ختم شود و باید مخاطب را گسترش داد: مستند نباید محدود شود به حلقه‌های روشنفکری یا مخاطبان محدود. نباید به جشنواره‌ها ختم و پس از آن بایگانی شود.هدف ما این است که مستند جریان ایجاد کند، موثر باشد. باید از این جغرافیا عبور کرد و به فضاهای بزرگتری رسید.

وی ادامه داد: جشنواره‌های خارجی نگاه مشخص و معینی در سینمای مستند و داستانی دنبال می‌کنند و معمولا برای یک نقطه از پازلشان اثری را انتخاب می‌کنند که سوژه اجتماعی داغ و خارج از قاعده از خاورمیانه داشته باشد، آن تصویری که آنها نیاز دارند. اما این اثر که موفق شده جایزه بگیرد در کدام شبکه تلویزیونی معتبر دنیا نمایش داده می‌شود؟ برنامه ما این است که در حوزه اقتصاد ابتدا به خانه‌های مردم ورود کنیم و بعد بتوانیم مسائل اقلیمی و جغرافیایی‌مان را جهانی کنیم.

محمد حمیدی مقدم دبیر چهاردهمین جشنواره «سینماحقیقت» در پایان این برنامه گفت: سینمای مستند برای کشور مهم است. این سینما نیازمند حمایت است. نیازمند سعه صدر مدیران و سیاستمداران. مستندسازان دلسوز هستند. نکاتی را می‌گویند که معمولا از آنها غفلت کرده‌ایم. آنها از تاریکی و سایه روشن می‌گویند، برای آینده روشن باید به آنها اعتماد کنیم.

نوشته عدالت نمایشی بزرگترین دستاورد جشنواره سینماحقیقت بود/ می‌خواهیم جهانی شویم اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

میرزاخانی گفت: سینماها و جریان فرهنگ و هنر به عنوان اولین مدافعان از همان روزهای اولیه انتشار کرونا به میان آمدند و از اوایل اسفند فعالیت خود را قطع کردند، تمامی سالن ها را بستند و از تجمع مردم جلوگیری کردند و در کنار وزارت بهداشت درمان و آموزش پزشکی برای کنترل این بیماری لبیک گفتند. چرا که نفس فعالیت های فرهنگی و هنری برای این است که روح و روان مردم در آسایش باشد. قطعاً برای اقشار هنرمند و صنوف مختلف سینمایی و فرهنگی و هنری این مقوله بسیار مهم است. خدا را شکر می‌کنیم که کشور ما توانست در این مقوله برگ زرین دیگری را به فعالیت‌های خود اضافه کند و توانست تا حدودی این ویروس منحوس را کنترل کند و شرایطی را ایجاد کند که آن مرگ عجیب و غریبی که شاهد بودیم را تا حدودی کنترل کند. اما اخیراً شاهد بازگشایی تمامی اصناف در حوزه‌های مختلف تجمعی بوده‌ایم، صنوفی که هیچ قابلیت کنترل فاصله‌های اجتماعی را ندارند. شرایط به گونه ای شده که مردم زندگی عادی خود را می کنند. من این مسئله را تایید یا رد نمیکنم، اکنون پروازهای هواپیمایی برقرار است، مترو ها مملو از جمعیت است و فقط سالن های سینما و تئاتر بسته است. در حالی که سینماها تنها جایی است که قابلیت شماره گذاری دارد و ما به راحتی می توانیم فاصله اجتماعی را کنترل کنیم.

یک بام دو هوا رفتار شدن با مشاغل مختلف آسیب زننده است

وی افزود: در این رابطه پروتکلی هم تشکیل شد و نمایندگان سازمان سینمایی هم با ما هم عقیده بودند. سلامت مردم برای ما مهم است ولی یک بام دو هوا رفتار شدن با مشاغل مختلف آسیب زننده است. من به نمایندگی از جامعه سینماداران به این برنامه دعوت شده‌ام. اکنون در کشور ما سه هزار نفر مستقیماً در حوزه پخش و اکران سینماها فعالیت دارند و از سوم اسفند تاکنون هیچگونه ورودی به این جریان وارد نشده است. همه اعضای این صنف از روز اول این بحران متفق القول می‌گفتند با کمک هم این بحران را پشت سر خواهیم گذاشت ولی اکنون تنها جایی که بازگشایی نشده سینماهاست، این عجیب است. حتی کارکنان بخش خصوصی به طور کامل فعالیت کارکنان خود را تعطیل کرده‌اند. اینگونه اتفاقات چرخه اکران و تولید را عقب می‌اندازد و در نهایت فعالیت های فرهنگی نیز به تعویق میافتد.

مدیر عامل موسسه تصویر شهر با بیان اینکه ما باید با این بیماری زندگی کنیم، یادآور شد: تنها جایی که در اثر هر گونه اتفاقی در کشور آسیب می بیند حوزه فرهنگ و هنر است. این موضوع اتفاق پسندیده ای نیست و باید برای آن فکری اساسی کرد.

با اجرای طرح «سینما روباز» حداقل در تابستان می توانیم یه گام مثبت برداریم

میرزاخانی ادامه داد: در این مدت ما پیشنهاد راه اندازی سالن های روباز سینمایی را برای ایام تابستان با سازمان سینمایی مطرح کردیم، طرحی مانند سینماماشین که البته چندان برای مردم جذابیت نداشت اما به هرحال در نوع خود حرکتی است. به نظر من با سینمای روباز می‌توانیم حداقل در تابستان یک گام مثبت برداریم.

میرزاخانی درباره برخی نظرسنجی ها مبنی بر اینکه حتی اگر سینماها بازگشایی شوند مردم استقبال نخواهند کرد، گفت: اگر قرار است یک سال بنشینیم قطعا اتفاقات عجیب و غریبی هم در حوزه اقتصادمان رخ خواهد داد. به هر حال هنر با اقتصاد تنیده در هم است، اگر اکنون پول آثاری که ساخته شده برنگردد قطعاً آن تهیه کننده نمی تواند اثر بعدی اش را شروع و تولید کند، از آن طرف سینماداری که پرسنل چشمگیری دارد دچار بحران جدی می شود. تمامی فعالیت هایی که در اطراف می بینیم خطر شان بیش از سالن‌های سینمایی است. در حال حاضر می‌بینیم که مساجد و زیارتگاه ها هم با رعایت نکات بهداشتی بازگشایی شده‌اند. همچنین ما دو فصل اصلی اکران را که شامل اکران نوروز و عید فطر بود از دست داده ایم. در این چهار ماه بیش از ۳۵ درصد فروش سینمای ایران عقب افتاده است. سال گذشته ۲۹۹ میلیارد تومان فروش سینمای ایران بوده است که این فروش نسبت به سال قبل ۱۸ درصد افزایش داشته است اما مخاطب از ۲۶ میلیون به ۲۴ میلیون رسیده است. اکنون با ضریب ۴۰ درصد اگر این سه ماه را هم کم کنیم درآمد سینمای ایران زیر ۸۰ میلیون میرود.

با اکران در سالن های کوجک به صورت جمع های خانوادگی می توان سینما را زنده نگه داشت

وی خاطرنشان کرد: تصور ما این است که سالن های کوچک می توانند نسبت به اکران آثار خانوادگی اقدام کنند. به این صورت که سالن های کوچک در اختیار خانواده ها قرار گیرد که هر خانواده بتواند با دیگر اعضای خود به صورت دسته جمعی در سالن سینما فیلم ببیند. اکنون برخی از سینماداران با ما مراوده میکنند. ما تا اردیبهشت ماه در قرنطینه کامل بودیم ولی به هر حال شنیده ایم که ویروس ضعیف شده و آمار مرگ و میر با زحمات کادر درمان و پزشکی پایین آمده است. صحبت من این است که ما نسبت به فعالیت های دیگر کاملا قابل کنترل تر هستیم.

میرزاخانی درباره کاهش نرخ گذاری مناسب برای افزایش جمعیت مخاطبان گفت: نرخ بلیت را عزیزان در شورای نرخ گذاری بررسی می کنند و ما تابع قانون هستیم. اکنون ما در مهم ترین فصل اکران هستیم و باید تصمیم گیری شود، همه ما بلاتکلیف هستیم و این اتفاق بدی است. به هر حال هر کدام از ما جوابگوی خانواده ای هستیم و در مجموعه های خود فعالیت می‌کنیم. ضمنا توقعاتی از دولت محترم داریم، هزار میلیارد یورو برای مقابله با ویروس کرونا در نظر گرفته شده و اعمال سیاست های حمایتی از مشاغل یکی از آیتم های مهم آن است. بالاخره اقتصاد سینماگران باید بچرخد یا خیر؟ توان مجموعه های ما برای ساپورت امور مالی کارمندان خود تمام است. بخش خصوصی هم که در این حوزه فعالیت کارمندان خود را کاملا تعطیل اعلام کرده و جاهایی که در این مدت توانسته اند تا حدودی سرپا باقی بمانند مجموعه هایی بوده که کمک هایی از طریق سازمان هایشان به آنها می رسیده است. خود ما در موسسه تصویر شهر توانسته ایم بخش کمی از حقوق پرسنل رو با بودجه ای که از سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران گرفته ایم، تامین کنیم.

تهران و کلانشهرها قطب جدی فروش سینمای ایران هستند

وی درباره بازگشایی سینماها در مناطقی که سفید اعلام شده بود گفت: همانطور که می دانید عمده فروش سینمای ایران در کلان شهرها است. خود تهران یک قطب جدی فروش سینمای ایران است. در سال ۹۸ و در فروردین ماه سینمای تهران ۳۶ میلیارد تومان فروش داشته است، در حالی که کل فروش کشور ۵۸ میلیارد تومان بوده است. یا مثلا در اسفند ماه که در اثر کرونا لطمه دیده ایم فروش یک میلیارد و ۲۸۰ تومان در تهران بوده است در حالی که کل فروش دو میلیارد تومان بوده است. به نظر من کلانشهرها هستند که عمدتاً در توسعه سالن های سینمایی فعالیت داشتند و اکران برای آنها جدی تر است. در شهرستانهای کوچک سینماها یا مخاطب جدی نداشتند یا دست بخش خصوصی بوده و یا زیرمجموعه حوزه هنری هستند.

دولت باید بودجه ای را از صندوق ذخیره ارزی توسعه ملی به بخش فرهنگ و هنر اختصاص دهد

میرزاخانی همچنین درباره اختصاص وام ده میلیون تومانی به هر پرده نمایش عنوان کرد: در این شرایط ما درک میکنیم که کل بودجه اقتصادی کشور دچار التهاب شده است. درآمدهای خود دولت پایین آمده و بسیاری از درآمدها صرف فعالیت‌های درمانی می‌شود. اینها همه قابل قبول است اما توقع ما به عنوان جریان فرهنگ و هنر کشور این است از آن عددی که برای این مباحث در نظر گرفته شده و هزار میلیارد یورویی که از صندوق ذخیره ارزی توسعه ملی برداشت شده قابلیت حمایت از این بخش را هم دارد. به هر حال این بخش نیز شامل اقشاری هستند که در این جامعه فعالیت می کنند.  توقع ما از دولت این است که نیم نگاهی هم به این بخش داشته باشد. اخیرا هم در خانه سینما جلسه ای مبنی بر بدهی های سالن داران برای فروش سال گذشته برگزار شد و تصمیم گرفته شد که به صورت وام قرض الحسنه این بدهی پرداخت شود. این فکر خوبی است. همچنین دید وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی همیشه کمک به جریان فرهنگ است. در بخش تولید همیشه کمک بنیاد سینمایی فارابی بوده و بخش اعظمی از آثار سینمایی از این مجموعه کمک می گیرد، مجموعه های دیگری مانند سینماشهر نیز به این جریان برای ساخت و تجهیز سینمای ایران کمک میکنند و اینها زحماتی است که وزارت خانه می کشد.

وی در پایان گفت: در دوره پس از کرونا ما به اتحاد بیشتر میان مسئولین، تولید کنندگان، پخش کنندگان و سینماداران احتیاج داریم.

نوشته سینما تنها جایی است که با قابلیت شماره‌گذاری می‌توان فاصله اجتماعی را کنترل کرد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

شما امروز در روز ملی سینما به عیادت جمال شورجه رفتید، حال ایشان چطور بود؟

همانطور که می دانید در چند ماه گذشته آقای شورجه دچارعارضه مغزی شده بودند که خوشبختانه حال عمومی وی رو به بهبود است و به ما نوید زودهنگام پیش تولید سریال حضرت موسی(ع) را داد.

شما در ابتدای حضورتان در سازمان سینمایی تاکید بر چابکسازی و ادغام زیرمجموعه های سازمان سینمایی داشتید. تا چه اندازه در این زمینه به هدفتان نزدیک شدید؟

معمولا دولت ها حسب اقتضاعاتی که بوجود می آید نهادهایی را بوجود می آورند غافل از اینکه باید نهادهای سابق را تعدیل کنند و یا اگر اقتضاعات آن وجود ندارد آنها را ادغام و منحل کنند. اما دولت ها خردخرد بزرگ می شوند و موجب می شود کارآمدی آنها به چالش کشیده شود. در سازمان سینمایی هم مانند بخش های دولتی ما با این معضل روبرو هستیم وقتی ساختارها بزرگ می شوند علاوه بر کج کارکردی، بخش قابل توجهی از اعتبارات را می‌خورند درحالیکه آن اعتبارات باید صرف حوزه سینما شود. در این مدت موسسه رسانه های تصویری و مدرسه ملی سینما منحل شد و بخشی از فعالیت های آنها که کارکرد داشت در بقیه بخش ها ادغام شد و این خواسته سینماگران هم بوده که از بخش های ستادی فاصله بگیریم و کمک کنیم سینما بالنده شود.

عده ای معتقدند که تعداد زیاد شوراها خروجی مناسبی برای سینما نداشته اند. نظر شما در این مورد چیست؟

شوراهای مرتبط با سازمان سینمایی و سازمان های مرتبط با آن دو دسته هستند. ابتدا شوراهای نظارتی که شامل شورای پروانه نمایش و ساخت هستند بدین شکل که اگر فردی فیلمی می خواست بسازد در مسیر شورای پروانه ساخت سینمایی قرار می گرفت و بعد از اتمام کار در بستر شورای پروانه نمایش قرار می گرفت و اگر می خواست در شبکه نمایش خانگی فیلم بسازد در بستر شورای پروانه نمایش خانگی قر ار می گرفت که در شکل جدید این مشکلات مرتفع شد. شوراهای دیگری مثل مستند، انیمیشن مربوط به موسسات سازمان سینمایی است که کار حمایتی می کنند. مخصوصا اینکه امسال موسسات زیرمجموعه سازمان سینمایی اولویت های خود را از نظر موضوعی و مضمونی اعلام کردند طبیعی است موسساتی که می خواهند با این موسسات مشارکت داشته باشند و یا توسط این موسسات آثارشان ساخته شود و برای اینکه ببینند این موسسات ظرفیت ها را دارد در آن شوراها تصویب می کنند.

این شوراها قابلیت ادغام یا تغییر در ترکیبشان وجود دارد؟

دوستان ما در مرکز سینمای مستند و تجربی و بنیاد سینمایی فارابی بر روی آیین نامه ها بررسی می کنند. پیش بینی ما این است که شوراها چابک تر می شود زیرا حجم ورودی آنها به اندازه سابق نیست . زمانی بخش قابل توجهی از تولید در سینمای ایران در دست بنیاد سینمایی فارابی بود. در یک دوره ای تولید با نگاتیو انجام می شد و فیلمسازان باید از فارابی نگاتیو می گرفتند و میزان مشارکت و تولید فیلم در فارابی بسیار بالا بود. بیش از ۵۰، ۶۰ درصد آثار در بنیاد سینمایی فارابی تولید، حمایت و مشارکت می شد اما امروز این سهم کاهش پیدا کرده است. شبیه اتفاقی که برای فارابی افتاده است برای مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی نیز رخ د اده است. امروز شرکت های مختلف تولید فیلم بوجود آمده اند و بخش خصوصی به معنای واقعی کلمه وارد تولید شده و به همین دلیل سهم فارابی در بازار تولید کمتر شده است در چنین شرایطی طبیعی است که میزان نیاز آنها به فعالیت شوراها کاهش پیدا کرده است.

منظور از ماده ۴ پیشنویس آیین نامه رده بندی سنی فیلم های سینمایی که به کاهش نمایش فیلم های مشمول رده بندی سنی اشاره می کند چیست؟ زیرا گروهی معتقدند اینکار به ممیزی دوباره فیلم ها شبیه شده است و حتی موازی کاری با شورای پروانه نمایش است. نظر شما در این مورد چیست؟

باتشکر از توجه اهالی رسانه و سینماگران به آیین نامه رده بندی سنی باید بگویم اکثریت قریب به اتفاق سینماگران و متخصصان حوزه تربیتی از کلیت این آیین نامه حمایت کردند و انتقاداتی اگر وجود دارد به برخی موارد جزئی در آن است. نکته اول این است که این شوراها از نظر کارکرد با بقیه شوراها متفاوت است. در سیستم نظارت سنتی وقتی یک فیلمی ساخته می شود و یا حتی فیلمسازی فیلمنامه خود را ارائه می کند در شوراهای ما براساس ضوابط موجود اعلام می شود که فیلم قابل ساخت است یا خیر و یا فیلم ارائه شده قابل نمایش است یا نیست. اما در شورای رده بندی سنی رابطه تعاملی با فیلمساز برقرار می شود. در این شورا فیلم توسط اعضا دیده می شود و پلان هایی از فیلم مشخص می شود و سپس به تهیه کننده اعلام می شود که مثلا، فلان پلان در فیلم باعث می شود تا فیلم شما رده بندی سنی +۱۲ یا +۱۵ بگیرد و بعد از آن تشخیص خود فیلمساز است که آیا دوست دارد این رده بندی سنی بر روی اثرش قر ار بگیرد یا حذف کند. رویکرد اصلی ما در این شورا توجه به بهداشت روانی جامعه، خانواده و کودکان و نوجوانان و محافظت از این قشر آسیب پذیر است و این امری است که در همه کشورهای صاحب سینما انجام می شود و وظیفه تولیدکنندگان و سیاستگذاران فرهنگی این است که این مساله را جدی بگیرند. البته این آیین نامه همانند تعد اد دیگری از آیین نامه ها پیش نویس است تا ما بتوانیم نظرات اهل فن را دریافت کنیم و در ادامه آیین نامه ای بدون ایراد آماده کنیم. در پیش نویس آیین نامه طراحی شده است که ممکن است در آینده آیین نامه نظامنامه اکران به شکلی تغییر کند که محدودیت رده بندی سنی از طریق آن انجام شود . اگر به کمک رسانه ها و سینماگران فرهنگ سازی صورت گیرد و ما شاهد این امر باشیم که خانواد ها به هشدارهایی که قرار است درباره فیلم ها داده شود و در همه اقلام تبلیغاتی نیز لحاظ می شود، توجه کنند ما به هدفمان رسیده ایم و دیگر لازم نیست محدودیت را اعمال کنیم.

برخی فیلمساران معتقدند با اعمال این آیین نامه رده بندی سنی سینمای اجتماعی لطمه می بیند . نظر شما چیست؟

اگر سینمای اجتماعی دارای صحنه های خشنی باشد که برای کودکان مناسب نیست قطعا رفتار مسئولانه ای ندارد. ما در این آیین نامه گروه هدفمان کودکان و نوجوانان هستند. قطعا در سینمای اجتماعی آثاری داریم که بسیار تاثیرگذار است اما نمایش آن برای گروهی از مخاطبان امکان پذیر است و همه موافق هستند که کودکان نباید صحنه های خشن را ببینند.

تعداد ۳۰ نفر برای عضویت در این شورا و همچنین عضویت تعداد کم سینماگران از جمله انتقادات دیگری است که به اعضای این شورا وارد شده است مبنی بر اینکه این ۳۰ نفر چگونه می توانند درباره یک فیلم به اجماع برسند؟

دو سینماگر که سابقه فعالیت در حوزه سینمای کودک را دارند عضو شورا هستند و به احتمال زیاد ترکیب شورا اصلاح خواهد شد و تعداد بیشتری از سینماگران عضو شورا می شوند تا از زاویه دید سینما هم بیشتر به ماجرا توجه شود البته رویکرد اصلی این شورا حوزه های تربیتی است. درباره تعداد اعضا باید بگویم هرچقدر این تعداد بیشتر شود شاهد رای درست تری خواهیم بود و در آیین نامه ای که درحال تدوین است لازم نیست به اجماع برسند.

چرا وضعیت فروش فیلم ها در تابستان امسال به خصوص مرداد و شهریور نسبت به سال گذشته ضعیف تر بوده است؟

اگر به صورت تجمیعی نگاه کنیم وضعیت فروش در ۶ ماهه اول امسال نسبت به سال گذشته افزایش پیدا کرده است و آمار آن بر روی سایت سازمان سینمایی موجود است. در ۶ ماه ابتدایی امسال میزان فروش افزایش پیدا کرده است اما تعداد بلیت و کسانیکه به سینما رفته اند کاهش پیدا کرده است. البته این مساله یک اتفاق جهانی است و در دنیا کسانی که به سینما می روند به دلیل جایگزینی شبکه نمایش خانگی کاهش پیدا کرده است اما باید تلاش کنیم با توجه به ظرفیت خوبی که سینمای ما دارد و همچنین قیمت مناسب آن، فیلم های خوبی اکران شود. پیش بینی می کنیم با توجه به فیلم های پرفروشی که در نوبت هستند در مهرماه این روند اصلاح شود.

آیا امکان نداشت تعدادی از فیلم هایی که در بهار اکران شدند در تابستان به نمایش درمی آمدند تا ما در این فصل نیز شاهد فروش خوبی باشیم؟

تعیین زمان اکران توسط تهیه کننده اعلام می شود و نمی توانیم آنرا تحمیل کنیم. اما می توان مثلا مدلی را اجرا کرد که به جای آنکه هر ۶ هفته یکبار ۷ فیلم جدید اکران شود فیلم های جدید را به تدریج وارد چرخه اکران کنیم تا امکان انتخاب و سینمارفتن برای خانواده ها بیشتر شود.

قرار بود شما به مناسبت فرارسیدن روز ملی سینما آیین نامه ۵ جشنواره ملی، جهانی فیلم فجر، جشنواره کودک، سینماحقیقت و کوتاه را منتشر کنید این اتفاق نیافتاد. قرار است چه زمانی منتشر و چه اتفاقی برای این جشنواره ها بیافتد؟

اوایل هفته آینده این آیین نامه ها منتشر می شود البته نسخه ای که منتشر می شود پیش نویس است و بعد از گرفتن نظر نخبگان و ذی نفعان نسخه نهایی منتشر می شود.

برای جشنواره فیلم فجر چه اتفاق می افتد. آیا شاهد تغییراتی خواهیم بود؟

اصرار ما این است که ضوابطمان را روشن بیان کنیم زیرا هرسال گلایه هایی بوجود می آید. مثلا، فیلمسازی می گفت بر اساس ضرب الاجل اعلام شده من فیلمم را رسانده ام اما فلان فیلمساز که دی سی پی فیلمش آماده نشده نامش جزء ۲۲ فیلم است درحالیکه شما باید نام فیلم رزرو را اعلام می کردید.اگر ما در ضوابط خود همه مسائل را پیش بینی کنیم دیگر گلایه ای بوجود نمی آورد. هرچقدر بتوانیم به صورت شفاف تر ضوابط را بیان کنیم اجماع بیشتری بوجود می آید زیرا شفافیت به معنای پیش بینی پذیری است و مراجعه کننده قبل از مراجعه به هر دستگاهی با خواندن ضوابط بتواند جواب دستگاه را پیش بینی کند و حس تبعیض از بین برود و سرمایه اجتماعی افزایش پیدا می کند و اعتماد بوجود می آید.

آخرین وضعیت جشنواره جهانی فیلم فجر چگونه است و چه شد که این جشنواره باقی ماند؟

برخی سینماگران معتقدند که بهتر است دو جشنواره ملی و جهانی ادغام شوند و برخی نیز می گویند باید به صورت تفکیک شده برگزار شود. ظرفیت رو به تعالی که جشنواره جهانی دارد این امکان را بوجود آورده است که ایران به عنوان یک حامی منطقه ای مطرح شود و تاثیرگذاری بین المللی در سطح منطقه ای داشته باشد. به این نتیجه رسیدیم که جشنواره به صورت مجزا برگزار شود و برخی اشکالات کوچکی وجود دارد که به مرور می توان آنرا اصلاح کرد. این جشنواره با شرایط امروز ایران که گروهی از کشورها سعی دارند با یک انزوایی با ایران رفتار کنند، می تواند ظرفیت های خوبی ایجاد کند.

آیا دبیر این جشنواره تغییر می کند؟

شورای سیاستگذاری طی روزهای آینده معرفی می شود و تصمیم گیری خواهد شد.

جشنواره جهانی فیلم فجر به این دلیل برگزار شد که یه حضور سینمای ایران در جشنواره های جهانی و خارج از کشور کمک کند اما در سال های اخیر شاهد هستیم که میزان حضور فیلم های ایرانی در جشنواره ها کاهش پیدا کرده است. نسبتی بین آنها می بینید؟

کاهش توفیقات ما در جشنواره های جهانی باید به خوبی تحلیل شود. در چند سال گذشته کشورهایی که قبلا سینما نداشتند تحت تاثیر سینمای ایران، صاحب سینما شدند و از ما الگو گرفتند و به نوعی در مجتمع جهانی رقیب ما شده اند از طرف دیگر ما نمی توانیم منکر نگاه سیاسی حاکم در جشنواره ها به خصوص جشنواره های غربی شویم و امروز برخی از مسئولان این جشنواره ها به صراحت این مساله را اعلام می کنند.البته شاید ما در تولید فیلم مولف و فیلمی که بتواند بر افکار جهانی تاثیر بگذارد کمتر فعالیت کرده ایم.

ایا در آیین نامه ها درباره میزان هزینه کرد و منطقی شدن هزینه های جشنواره ها مواردی مطرح شده است؟

یکی از دلایل رویکرد عمومی ما به کوچک و چابک سازی، توجه به کاهش هزینه ها است. نسبت قابل توجهی از بودجه های سازمان سینمایی صرف هزینه های پشتیبانی و ستادی می شود و ما به دنبال کاهش این نسبت در سال ۹۸ هستیم. هزینه های جشنواره ها نیز باید سبک تر شود و تلاش شود برای برگزاری آنها حامی مالی پیدا شود و همه مخارج جشنواره ها از محل اعتباراتی که دولت به سینما اختصاص داد پرداخت نشود.

ضرورتی دارد که هرسال جشنواره کودک برگزار شود؟

یکی از دلایل برگزاری جشنواره ها توجه و توسعه و بالندگی درباره موضوع آن جشنواره است ضمن آنکه جهت دهی هم می کند. اعتقاد داریم که باید فیلم مناسب برای کودک و نوجوان ساخته شود و وظیفه داریم از این حوزه حمایت کنیم و این حوزه با مولفه های تجاری قابل مقایسه و حمایت نیست و باید از آن حمایت شود. زمانیکه جشنواره برگزار می کنیم سینماگران برای آنکه کارشان دیده و در رقابتی شرکت کنند به سمت تولید برای آن جشنواره حرکت می کنند و همزمان کار خود را به لحاظ کیفیت ارتقا می دهند. برگزاری جشنواره به نوعی سیاستگذاری در آن حوزه است. اما اینکه انگیزه ای که برای تاسیس یک جشنواره وجود داشته همچنان برای ادامه برگزاری آن وجود داشته باشد مبحثی قابل بررسی است. به صورت شخصی معتقدم که بسیاری از جشنواره ها را می توانیم تعطیل کنیم و یا اگر بلوغ آن در صنف وجود دارد برگزاری آنرا به صنوف واگذار کنیم و ما در نهایت به عنوان سیاست گذار حضور داشته باشیم. البته در سازمان سینمایی قرار ما این است که درباره همه مسائل به اجماع برسم و آیا برنامه ها در چهارچوب سیاست های وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و دولت قرار می گیرد یا خیر؟ البته عقب نشینی به نفع صنوف در چارچوب سیاست های دولت و وزارت ارشاد است.

یکی از مهمترین سیاست های شما در ۱۰ ماهه گذشته بحث شفافیت است و شما به عنوان دبیر کمیته انتشار و دسترسی آزاد به اطلاعات نیز فعالیت دارید. یکی از دستورات شما انتشار همه نامه های مکاتبه شده بین مدیران است. این مساله چه سودی برای سینما و جامعه دارد؟

اگر شفافیت اجرا شود بسیاری از آسیب ها کاهش پیدا می کند زیرا شفافیت پیش بینی پذیری را بالا می برد و به توسعه سرمایه اجتماعی کمک می کند و اعتماد مردم به مردم و اعتماد حاکمیت به مردم و اعتماد مردم به حاکمیت را افزایش می دهد. مطابق قانون انتشار و دسترسی آزاد به اطلاعات همه دستگاه های دولتی باید اطلاعات خود را حسب درخواست شهروندان در اختیار آنها قر ار دهند و منتشر شود و سند دولتی یعنی آن چیزی که شماره و تاریخ می خورد مشمول این قانون است. البته اسناد محرمانه و حریم خصوصی از این امر مستثنا هستند . سال ۸۸ این قانون تصویب شد و چند سال نیز به آن بی مهری شد اما از سال ۹۲ این قانون اجرایی شد اما مردم متاسفانه هنوز به این حق خود وقوف ندارند. نه تنها نامه ها بلکه قراردادها و اسناد حسابداری و صورت های هزینه هم می تواند منتشر شود.

بر این اساس آیا شما حقوق و مزایای مدیران سازمان سینمایی را منتشر می کنید؟

سامانه دیگری است که توسط سازمان برنامه و بودجه درحال آماده سازی است و مسیر خود را طی خواهد کرد و ممکن است این اتفاق بیافتد.

آیا امکان دارد صورتجلسه شورای پروانه نمایش و ساخت با جزئیات منتشر شود؟

درباره شوراها آنچه صورتجلسه می شود از نظر ما سند دولتی است و باید منتشر شود و گام های بعدی ما در این حیطه است البته کار سختی است. کدام دستگاه تا به امروز شهامت داشته تا نامه ها و اسناد را منتشر کند. از این جهت وزارت فرهنگ و ارشاد در بحث شفافیت شاگرد اول است و این شهامت را داشته که ۴۵ روز بعد از پایان هر جشنواره جزئیات هزینه های مالی آن جشنواره را اعلام کند. درباره رای اعضای شورای پروانه ساخت و نمایش باید خود اعضاء بخواهند و گرنه ما اجازه انتشار نظر تک تک افراد را نداریم. گرچه نظر خود من این است که خوب است که آرا منتشر شود. من در هیات نظارت بر مطبوعات معتقد بودم که حتی جزییات نظرات هم خوب است که منتشر شود.

برخی معتقدند که سازمان سینمایی باید به سمت روان سازی تولید حرکت کند، مثلا چرا بنیاد سینمایی فارابی ۴ ماه مانده به جشنواره فیلم فجر هیچ تولیدی ندارد؟

وظایف و برنامه های بنیاد سینمایی فارابی اعلام و مشخص شده است. حدود ۱۰۰ فعالیت برای این موسسه تعریف شده است که امیدوارم بتوانیم برنامه سال ۹۹ را در اسفند ۹۸ منتشر کنیم و تمام موسسات اعلام کنند بودجه ای که میگیرند چقدر است و صرف چه فعالیت هایی می شود. فارابی نیز اعلام کرده است که چه میزان فیلم قرار است تولید و مشارکت کند و یکی دو اثر آنها نهایی شده که اطلاع رسانی می کنند.

نیمه مرداد اعلام کردید که در ۱۸۱ شهر سینما وجود دارد و ۱۰۰۰ شهر سالن سینما ندارند و ۲۰ شهر در قالب سینمای امید صاحب سینما می شوند. آخرین وضعیت سینمای امید چگونه است؟

۱۸ شهر نهایی شده است. وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی شعارشان این است که ایران تهران نیست. هرچقدر بتوانیم اعتبارات و سیاست ها را به جای تمرکزگرایی مرسوم صرف استان ها کنیم به توسعه فرهنگی و امنیت فرهنگی کمک کرده ایم و عدالت فرهنگی را به دنیال دارد و سینمای امید با این نگاه دنبال شده است. در بیش از ۱۰۰۰ شهر زیرساخت سینما نداریم درحالیکه وجود زیرساخت به امنیت آنجا کمک می کند و با همکاری سازمان همیاران شهرداری و شهرداران شهرها سینمای امید درحال انجام است و تفاهمنامه ها امضا شده که در مراحل مختلف پیگیری است و امید داریم تا اسفند ۹۸ به نتایج خوبی برسیم.

آخرین وضعیت وحدت تهیه کنندگان و تشکیل صنف واحد به کجا رسید؟

ما اصرار داریم که صنوف استقلال دارند. جلساتی را با تهیه کنندگان برگزار کردیم اما هنوز به نتیجه نرسیده است البته امیدوارم به نتیجه برسد زیرا بسیاری از اتفاقات مثبت در سایه تشکیل صنف واحد خواهد بود و ما حاضریم از بخشی از وجوه کاری خود به نفع صنف عقب نشینی و اختیارات خود را واگذار کنیم به شرط آنکه صنف یکپارچه تشکیل شود.

مهمترین کاری که در ۱۰ ماه گذشته انجام دادید چه بود؟

بر نامه محوری و اینکه برای همه کارهایمان ضابطه مشخصی داشته باشیم از جمله کارهای مهمی بود که ما در ۱۰ ماه گذشته با همکاری همه مدیران سازمان سینمایی انجام دادیم.

مهمترین برنامه ای که قرار است در آینده انجام دهید چیست؟

روی تولید برنامه هایی داریم که نتایج آن به زودی حاصل خواهد شد و ما شاهد رونق تولید در انجمن سینمای جوان و فارابی به خصوص در بخش فیلم هایی که خودشان تولید می کنند، خواهیم بود. همچنین تولید در شرکت های خصوصی نیز جلوه بیشتری پیدا می کند.

نوشته رئیس سازمان سینمایی در برنامه «شهر فرنگ»: برای همه کارهایمان ضابطه مشخصی داشته‌ایم اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی ادامه داد: یکی از مهمترین تغییرات مربوط به سیمرغ بهترین فیلم نگاه مردمی بود که هر سال اخذ آرا دستی انجام می شد اما در جشنواره سی و ششم مکانیکی و اتوماسیون صورت گرفت که در پی آن اعتراض ها کمتر و هزینه ها کاهش پیدا کرد. تغییر دیگر مربوط به چینش فیلم ها بود که به صورت قرعه کشی انجام شد تا حقی از فیلمسازی ضایع نشود و تغییر دیگر جا به جایی از برج میلاد به سینما ملت بود.

دبیر سی و هفتمین جشنواره فیلم فجر اظهار داشت: امسال سعی می کنیم با توجه به تجربه های سال گذشته این تجربه ها را تکرار کنیم. یکی از موضوعاتی که امسال باید مورد توجه قرار گیرد پارکینگ طبقاتی پردیس ملت است که متاسفانه با اینکه پردیس ملت ۱۰ سال است راه اندازی شده اما هنوز پارکینگ ندارد امیدواریم امسال همزمان با جشن انقلاب اسلامی به بهره برداری برسد.

داروغه زاده درباره وضعیت فیلم اولی ها در جشنواره سی و هفتم نیز گفت: یکی از اعتراض های سال گذشته از طرف جوانانی بود که فیلم اولشان را ساخته بودند. سال گذشته ۳ فیلم اولی داشتیم شورای سیاست گذاری چند جلسه تشکیل داده و احتمال داده تا در جشنواره امسال تعداد بیشتری از فیلم های اول وارد بخش مسابقه شود البته بدون آسیب به کلیت جشنواره و بدون اینکه تعداد فیلم ها زیاد شود یا کیفیت افت کند، فرصت بیشتری به فیلم اولی ها داده شود.

وی ادامه داد: وضعیت فیلم های کوتاه مانند سال گذشته خواهد بود. سال گذشته ۲ فیلم مستند در بخش مسابقه داشتیم که امسال ممکن است این اتفاق نیافتد اما سیمرغ بهترین فیلم مستند را خواهیم داشت.

داروغه زاده درباره فیلم های انیمیشن نیز گفت: آثار انیمیشنی که در حال ساخت است را دنبال می کنم. اگر آماده شوند در بخش مسابقه شرکت داده می شود و جایزه ای جدا برای آن درنظر گرفته خواهد شد. سال گذشته تنها یک فیلم انیمیشن داشتیم به همین دلیل باید آن را وارد بخش اصلی می کردیم تا داوری شود و نمی شد بخش جداگانه ای برای آن درنظر بگیریم اما امسال یک جایزه ویژه برای انیمیشن درنظر گرفته ایم.

وی با اشاره به حضور فیلم های هنر و تجربه در جشنواره ادامه داد: هفته آینده جلسه ای با مدیر گروه هنر و تجربه داریم که اگر فیلمی شرایط حضور در جشنواره را داشته باشد شرکت کند.

داروغه زاده درباره برگزاری جشنواره در استان ها نیز توضیح داد: سال گذشته فیلم های جشنواره را در استان ها هم نمایش دادیم زیرا معتقدیم جشنواره فیلم فجر، جشن سینمایی است که باید در کل کشور انجام شود و امسال هم می‌خواهیم نمایش را در استان ها داشته باشیم. البته به دلیل ایام فاطمیه جشنواره ۲ یا ۳ روز زودتر شروع خواهد شد.

وی با بیان اینکه اعضای شورای سیاستگذاری جشنواره سی و هفتم همان شورای سال گذشته هستند، گفت: سیاستگذاری های کلان جشنواره با شورا است، اعضای هیات انتخاب و داوران را آنها انتخاب می کنند و فرم فراخوان چیزی است که توسط شورا تصویب نهایی شده باشد.

داروغه زاده با بیان اینکه امسال دو جایزه مستند و انیمیشن اضافه خواهد شد، افزود: فراخوان جشنواره فیلم فجر سال گذشته ۱۷ مهر منتشر شد امسال هم همان روش سال گذشته را در پیش خواهیم داشت. بعد از انتشار فراخوان دیبرخانه کار خود را شروع خواهد کرد.

وی درباره اعضای هیات انتخاب نیز گفت: ابتدا باید منتظر ثبت نام فیلم ها باشیم زیرا همانطور که می دانیم اعضای هیات داوری و انتخاب از بین سینماگران انتخاب می شود بنابراین باید از بین کسانی باشند که فیلم نداشته باشند.

داروغه زاده در پاسخ به سوالی مبنی بر اینکه چرا باید هیات انتخاب وجود داشته باشد توضیح داد: دبیر جشنواره وقتی هیاتی را انتخاب می کند درواقع از آنها کمک می گیرد تا انتخاب ها را بهتر انجام دهد اما در نهایت مسئولیت با دبیر است. در ایران جشنواره ما جشنواره سینمای ایران است و از کشورهای مختلف در آن حضور ندارند و سیاست اصلی همان سیاستی است که کل مدیریت سینما را اداره می کند. باید از هیات انتخاب کمک بگیریم تا انتخاب ها بهتر باشد و کمتر حاشیه داشته باشیم.

وی درباره اعتراض ها به هیات انتخاب نیز گفت: بخشی از اعتراض ها برای این است که حضور در جشنواره برای فیلمسازها به ویژه فیلمسازان جوان اهمیت دارد واگر این شانس را نداشته باشند دلخور می شوند. بخشی از آن هم به فرهنگ سازی برمی گردد. جشنواره، جشن و مسابقه ملی است. فیلمسازان ما باید بدانند که اگر امسال برنده نشدند همکارش برنده شده است و باید به برنده شدن و انتخاب شدن فیلم های سینمایی همکارانمان احترام بگذاریم.

دبیر سی و هفتین جشنواره فیلم فجر با اشاره به داوری های جشنواره نیز ادامه داد: داورها بیشتر از طیف تهیه کنندگان و کارگردان ها انتخاب می شوند و بعضا یک بازیگر و یا یک فیلمبردار هم در بین آنها حضور دارد و انتقادها بیشتر از بخش اصلی مانند بهترین فیلم، کارگردان و بازیگر و کمترین اعتراض را به بخش فنی داشتیم. اینکه بخواهیم همه را راضی کنیم تئوری اشتباهی است زیرا امکان پذیر نیست. فشارها از همه جا وجود دارد داورها و دبیر باید مستقل عمل کنند و بهترین راه را ملاک قرار دهند. اگر همه اهالی سینما و رسانه ها سعی کنند برای جذاب تر شدن جشنواره کمک کنند حاشیه ها کمتر می شود اگر هر فردی که فیلم ساخته فکر کند باید فیلمش جایزه بگیرد و انتخاب شود اشتباه است و با حاشیه ها همراه خواهیم بود.

وی افزود: در ویترین سینمای ایران گزیده ای از فیلم ها را قرار می دهند، نمی توانیم همه فیلم های سینمای ایران را در بخش مسابقه قرار دهیم. باید توجه داشته باشیم که یک جشنواره حرفه ای میدانی برای رقابت بهترین ها خواهد بود.

داروغه زاده خاطرنشان کرد: از هر جشنواره ای توقع می رود تا به سیاستگذاری در سال آینده تاثیرگذار باشد امروز فاکتورهای تاثیرگذار برای اینکه فیلم های سال اینده چه چیزی باشد تغییر کرده است. سرمایه گذاری بخش خصوصی بیشتر شده است و رسانه ها تاثیرگذار هستند و جایزه ای که جشنواره می دهند نوع نگاه سازمان سینمایی و دولت را مشخص می کند که چه فیلم هایی را بیشتر می پسندند.

وی در پاسخ به این سوال مبنی بر اینکه در جشنواره شاهد فیلم شگفت انگیزی خواهیم بود، گفت: سال گذشته تعداد فیلم های متوسط به بالا در جشنواره بیشتر بود. فیلم های بزرگ و خوبی داشتی. فیلم هایی که در ماه های اخیر اکران شده فیلم های خوبی بودند. در سال گذشته در جشنواره فیلم ضعیف نداشتیم. اینکه در سال های گذشته فیلم های سینمایی مردم و منتقدین را شگفت زده نکرد را قبول دارم زیرا امروز سطح ذائقه مخاطبین بالا رفته و توقعات مردم از سینما بسیار بیشتر شده است و سینما توقعات را نسبت به گذشته کمتر برآورده می کند. برخی از فیلم ها که صرفا تجاری ساخته می شوند ممکن است حضورشان در جشنواره به آنها کمک نکند ، جایزه نگیرند و مورد توجه منتقدین نباشد اما اکثر فیلم ها حضورشان در جشنواره می تواند به حضورشان در بازار های جهانی و فروششان در گیشه کمک کند.

وی درباره برآورد هزینه های جشنواره امسال گفت: هزینه های جشنواره ۳۶ نسبت به جشنواره ۳۵ یک سوم کاهش پیدا کرد. سال گذشته برآورد هزینه داده نشد و گفتیم با مدیریت کاهش هزینه ها را داشته باشیم که خوشبختانه موفق بودیم. امسال هم همان کار را انجام می دهیم. با همین سرفصل ها مانند سال گذشته با مدیریت بهینه صرفه جویی می کنیم تا شاهد هزینه معقول و منطقی باشیم. در کل سال ۱۰۰ میلیارد هزینه بودجه سینما است و سیاست رئیس سازمان سینمایی این است که هزینه جشنواره ها را کاهش دهند تا بیشتر هزینه ها به تولید اختصاص داده شود. سعی می کنیم با گرفتن اسپانسر هزینه ها گردن سازمان سینمایی نیافتد.

وی درباره اساسنامه جشنواره فیلم فجر نیز توضیح داد: در ۴ سال گذشته در جشنواره تغییرات زیاد نبوده است. بخش اصلی جشنواره مسابقه سینمای ایران است که کمترین تغییر را داشته است. جشنواره بخش های جانبی داشته که آنها بیشتر دچار تغییر و تحول بوده و بخشی از این تغییرات به خاطر تغیرات در کل سینمای ایران بوده است. همگام با تغییراتی که در سینمای یایران پیش می آید جشنواره هم تغییر می کند اما در ۳ سال اخیر تغییری نداشتیم.

داروغه زاده در پاسخ به این سوال مبنی بر اینکه صحبت هایی شده تا جشنواره به صورت تخصصی برای منتقدین و اهالی رسانه برگزار شود، گفت: به نظرم این نوع برگزاری جذابیت جشنواره را می گیرد. تبلیغات فیلم ها در اکران های مردمی اتفاق می افتد سینماگران در سالن های سینما حضور پیدا می کنند با مردم فیلم می بینند. یکی از مهمترین جایزه برای فروش فیلم ها جایزه بهترین فیلم از نگاه مردمی است و شور و حال جشنواره در همین صف های طولانی مردمی است. فیلمسازها بازخورد های مردمی را می بینند و متوجه می شوند که چگونه تبلیغات کنند و چگونه تدوین کنند. ضمن اینکه جشنواره ما جشن پیروزی انقلاب اسلامی و مهمترین جشن در آن ایام برگزاری جشنواره فیلم فجراست که مردم را درگیر می کند.

وی با اشاره به جلسات پرسش و پاسخ فیلم های جشنواره افزود: در ایام برگزاری جشنواره با ترافیک نمایش فیلم ها و زمان کمی که وجود دارد مواجه هستیم بنابراین خیلی جلسات نقد و بررسی جایی ندارد و بیشتر باید پرسش و پاسخ داشته باشیم که برای تبلیغات فیلم ها کارکرد دارد. ایام برگزاری باید معروف شود به اینکه فیلم ها مواجهه بهتری با مخاطب ارتباط برقرار کنند. سال گذشته مراسم استقبال از سینماگران را در سینمای رسانه ها داشتیم همچنین بیشتر مراسم ها به سینماها رفت. سعی کردیم این مراسم ها محدود به کاخ جشنواره نباشد. فیلمسازها در سینماها حضور پیدا می کردند و با مردم فیلم می دیدند همین امر به شور و نشاط اجتماعی کمک می کرد.

داروغه زاده درباره ادغام جشنواره ملی و جهانی بیان داشت: در این باره بین اهالی سینما و مدیران اختلاف نظر وجود دارد. اشکال بزرگی که در یکجا بودن این دو بخش وجود داشت این بود که توجه چندانی به بخش بین الملل نمی شد زیرا توجه ها به فیلم های سینمایی بود که قرار بود برای اولین بار نمایش داده شود. یکی از دلایل جداسازی این بود که جشنواره بین المللی اختصاصی داشته باشیم و بتوانند از فیلم هایی که در دنیا وجود دارد در این جشنواره حضور داشته باشد. اگر این جشنواره با ملی ارتباط بیشتری داشته باشد خوب است.ضمن اینکه همزمانی این دو جشنواره باعث می شود بخش بین الملل تحت الشعاع قرار گیرد.

وی درباره آخرین وضعیت فیلم رستاخیز نیز توضیح داد: تصمیم گیری درباره این فیلم در اختیار سازمان سینمایی نیست زیرا پخش تصویر یاران امام حسین (ع) بخصوص حضرت ابوالفضل (ع) مورد اتفاق نظر مراجع نیست. این فیلم مشکل اکران دارد و باید در آنجا حل شود.

داروغه زاده درباره سریال ممنوعه نیز گفت: مراحل تولید این سریال متوقف نشده است و از هفته آینده پخش آن آغاز می شود. به خاطر ماه محرم و اینکه تمام قسمت های ساخته شده باید مورد بازبینی قرار می گرفت در توزیع آن وقفه افتاد. ضمن اینکه یکی دو سکانس در قسمت اول سریال وجود داشت که بهتر بود حذف می شد.

وی ادامه داد: جای خوشبختی است که کارگردان های ما می توانند با سرمایه گذاری بخش خصوصی سریال هایی بدون کمک دولت تولید و توزیع کنند و گردش اقتصادی در کشور ایجاد کنند و مردم با پول خودشان آن محصولات را خریداری کنند. امسال سال حمایت از تولید کالای ایرانی است باید کمک کنیم این بخش رونق پیدا کند و گردش اقتصادی رشد پیدا کند و وظیفه دولت است که حمایت کند زیرا ما در بخش نمایش خانگی هیچ سرمایه گذاری نکردیم.

دبیر سی و هفتمین جشنواره فیلم فجر درباره مهمترین نیاز امسال جشنواره گفت: جشنواره امسال باید بتواند حرفه ای تر برگزار شود و به ارتقاء سطح فنی سینمای ایران کمک کند.

نوشته تغییر در زمان برگزاری جشنواره فیلم فجر به دلیل ایام فاطمیه/ پردیس ملت همچنان سینمای رسانه اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی درباره شکسته شدن رکورددفروش فیلم های غیرکمدی نیز گفت: فیلم های کمدی(فیلم هایی که توانستند با مخاطب ارتباط برقرار کنند) با فروش بالایی همراه بودند. در واقع کمدی های سال ۹۶ توانست فروش خوبی داشته باشد و اشکال این بود که این روند به کارگردان ها اجازه نمی داد به سراغ ژانرهای دیگر و آزمون و خطا بروند. اما ژانرهای دیگری هم آمدند و توانستند با مخاطب ارتباط برقرار کند و از مخاطبین دیگری که به سراغ سینما نمی آمدند هم دعوت کرد تا برای دیدن فیلم ها به سینما بیایند. همین امر موجب شد تا فیلم هایی با موضوعات دیگر نیز به فروش بالایی دست پیدا کنند.

حیدریان افزود: در سال ۹۷ با توجه به نمونه‌هایی که در جشنواره دیدیم، موضوعات دیگر غیر از کمدی هم به سینما می آیند و با مخاطب ارتباط برقرار می کنند. یعنی فیلم های غیرکمدی هم به فروش بالایی خواهند رسید.

وی درباره فیلم سوزی در سال ۹۶ نیز توضیح داد: این اصلاح را صحیح نمی دانم . زمانی که قرار بوده محدودیتی برای سقف تولید و ساخت فیلم اعمال شود اعتراضاتی از طرف فیلمسازان وجود داشت مبنی بر اینکه می خواهیم با سرمایه خودمان فیلم تولید کنیم ، چرا باید با محدودیت مواجه باشیم. زمانیکه فیلم آماده می شود با محدودیت سالن موجه هستند و مجبوریم در مفاصل کوتاه، تعداد بیشتری فیلم را اکران کنیم.

رئیس سازمان سینمایی ادامه داد: زمانیکه فصل سینمایی بیشتر بر روی ۶ ماهه اول متمرکز می شود و فیلم های پرمخاطب‌تر به دلیل جذب مخاطب بیشتر، در همان ۶ ماه اول اکران می‌شوند، با در اختیار گرفتن تعداد بیشتری از سینماها و هفته های ممتد و متعدد، جا را برای سایر فیلم های مضاعف کوتاه می کنند.

وی افزود: در این شرایط جا برای سایر فیلم ها کم می شد. ضمن آنکه همه فیلمسازان هم اصرار بر افزایش تعداد نمایش فیلم هایشان دارند. از این بابت محدودیت ظرفیت نمایشی ما، تعداد بالا و کمی تولید غیرکارشناسانه موجب این شد تا ما از همه ظرفیت فیلم نتوانیم استفاده کنیم.

حیدریان درباره نامه اعتراض یک تهیه کننده و کارگردان درباره نمایش فیلم هایشان گفت: تا زمانیکه نسبت عرضه و تقاضا یک به یک نباشد ما همیشه با این اعتراض ها مواجه خواهیم بود اما باید یاد بگیریم که صنوف خودشان باید کارشان را انجام دهند که الان هم مشغول هستند و ما هم کمک می کنیم اما قرار نیست ما کار صنوف مختلف را انجام دهیم.

وی ادامه داد: صنوف شامل تهیه کنندگان، سرمایه گذاران ، پخش کنندگان، صاحبان سالن و کارگردان ها هستند. کارگردان ها ممکن است در سرمایه سهمی نداشته باشند اما به هرحال فیلم حاصل زحمتشان است بنابراین مدعی و نگران هستند. این ها باید به تعادلی از شیوه عرضه برسند. تمهیدی که در سال ۹۷ در نظر گرفته شده اصلاحاتی در نظامنامه اکران است و این نظامنامه بدین سمت اصلاح شد که شرایط عادلانه تری داشته باشد.

حیدریان یادآور شد: در سال ۹۶ صد سالن یعنی هر ۳ روز یک سالن به ظرفیت نمایشی اضافه شد که امیدوارم در سال ۹۷ این حرکت بی سابقه را با همین روند ادامه دهیم. این ها کارهای زیرساختی است و می تواند به ما کمک کند تا به شرایط عادلانه برسیم زیرا محدود کردن تولید فیلم، کار اساسی و اصولی نیست. دنیای امروز دنیای محتوا است یعنی باید تلاش کنیم تولیدات با کیفیتمان بیشتر شود و لازمه اینکار وسعت بازار است.

معاون وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی خاطرنشان کرد: بخشی از وسعت بازار، نمایش فیلم ها بر روی پرده است. برای این امر در نظام نامه جدید گروه ها را اضافه کردیم. افزایش تعداد فیلم هایی که می توانند هم زمان اکران شوند کمک می کند تا ما از ابتدای سال از این ظرفیت نمایشی بیشتر استفاده کنیم. دوم اینکه سقف و تعداد هفته هایی که می توانند در اختیار یک فیلم باشد را کوتاه کردیم تا به مشکلی که در سال ۹۶ داشتیم مبتلا نشویم.

رئیس سازمان سینمایی افزود: با این روش ۲ گروه دیگر هم می توانند نمایش فیلم داشته باشند و مجموعه ۷ گروه و یک گروه آزاد داریم که همزمان ۸ فیلم می توانند اکران شوند و این امر مقداری از نگرانی و دغدغه خواهد کاست.

حیدریان با بیان اینکه اکران به عدالت نیاز دارد، گفت:یکی از موارد اصلاح نظام نامه اکران برای سال ۹۷ این بود که اعضا را به گونه ای تکمیل کردیم و دوستانی را از سازمان سینمایی و مدیرکل سینمای حرفه ای را به کارگروه اکران اضافه کردیم و شورایعالی اکران به ریاست معاون ارزشیابی سازمان تشکیل شد که این ها همه در جهت تامین عدالت فرهنگی است.

وی با بیان اینکه عدالت فرهنگی در میان مدت و بلند مدت به نفع سینما است، افزود: ممکن است صاحبان فیلم های پر فروش و سینماها باید درآمد بیشتری داشته باشند، اما این سود و منفعت کوتاه مدت می تواند کل سازمان سینما را متضرر کند. حضور این دوستان کمک خواهد کرد تا ما منفعت بلند مدت سینما را که منفعت تک تک اعضا را در بر خواهد داشت، بیشتر رعایت کنیم.

حیدریان درباره تهیه کننده ای که مدعی شده بود قرار بوده رئیس سازمان سینمایی فیلمش را ببیند، توضیح داد: این تصور ایشان است و گفته اش صحیح نیست. من فیلم را دیدم اما بدین معنا نیست که زمانی را برای اکران آن درنظر گرفته باشم، زیرا اکران ساز و کار مستقلی دارد که شورای صنفی در سال ۹۶ و کارگروه اکران در سال ۹۷ مسئول آن است. این امر نظم و انضباطی دارد، باید قرارداد ثبت شود و با سینماهایی برای نمایش آن هماهنگ شود.

وی افزود: ۲۵ سال قبل، ما فیلم ها را می دیدیم و برایش زمان اکران مشخص می کردیم اما امروز این کار از طریق صنف صورت می گیرد. البته ما حمایت خواهیم کرد اما تا اندازه ای که به شکل غیراصولی به فردی تعدی نشود . شورایعالی اکران مرجعی برای رسیدگی به همین شکایت ها است زیرا اگر قرار باشد منفعت اقتصادی حرف اول را بزند از این نوع مشکلات خواهیم داشت. ان‌شالله امسال با اصلاحاتی که صورت گرفته این مشکلات به حداقل خواهید رسید.

رئیس سازمان سینمایی درباره اکران فیلم های خانه دختر، خانه پدری، عصبانی نیستم، آشغال های دوست داشتنی و پارادایس که مجوز نمایش گرفتند، توضیح داد: اعتقادم بر این است زمانیکه یک اثر هنری ساخته می شود به ویژه در این دوره، امکان حبس وجود ندارد و آنها دیده خواهند شد. ما باید روابطمان را با خالقین آثار به گونه‌ای تنظیم کنیم که هر نوع ملاحظه ای وجود دارد، در طول ساخت منتقل شود و کاری که به اتمام می‌رسد بحث بر سر عدم اکران نمایش و یا نمایش آن نباشد. هرچند که این ۵ فیلم از بین ۳۰۰ فیلم با مشکل مواجه شدند.

معاون وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی یاداور شد: در سال ۹۶ حتی یک فیلم هم نداشتیم که پروانه نمایش نگرفته باشد و این فیلم ها مربوط به سال‌های قبل است. تلاش ما این است که با اصلاحاتی، این فیلم‌ها امکان اکران پیدا کند. در تلویزیون هم چنین موردی داشتیم. سریال هایی بوده که ممکن است در یک زمانی موجب سوء تفاهم شود اما با گذشت زمان ممکن است دیرتر پخش شود.

حیدریان ادامه داد: آثار سمعی و بصری چنین ویژگی‌ای را دارد؛ چرا که برخواسته از مسائل اجتماعی است و ممکن است در شرایط متفاوت معنای دیگری را متبادر کند که نه به مصلحت است و نه مورد نظر سازنده اثر. لذا ممکن است در تعداد بسیار معدودی، اکران فیلم به تاخیر افتد. امیدوارم مشکل این چند فیلم که مربوط به گذشته است، به تدریج حل و اکران شوند.

وی درباره رتبه بندی فیلم ها در سال ۹۷ عنوان کرد: این موضوع در دنیا آیین نامه مشخصی دارد. با توجه به مختصات فرهنگی هر کشور، آیین نامه‌ای را علاوه بر ویژگی فیزیولوژیکی و سن و سالی که وجود دارد، به آن اضافه می کنند که به خانواده ها و مخاطبین کمک می کند. ما موظف هستیم درباره فیلم ها اطلاع رسانی کنیم که برای چه سنی مناسب است. لذا آیین نامه گروه بندی سنی فیلم ها آماده شده است. در شورای بازبینی باید گروهی حضور داشته باشند که از نظر روانشناسی هم فیلم را مورد بررسی قرار دهند و گروه بندی کنند. ما موظف به اطلاع رسانی گروه سنی هستیم اما مانع نخواهیم شد.

رئیس سازمان سینمایی درباره اصلاح نظام پروانه ساخت نیز توضیح داد: یکی از موارد جدی موجود که حق پیگیری به دوستان اهل صنف دادم، موضوع امنیت شغلی بود. آن‌ها معتقد بودند که امنیت شغلی از این بابت که استفاده از عوامل حرفه ای و فنی ، ملزم به رعایت یک قاعده و چارچوب صنفی نیست به خطر می افتد. این مورد را به دفعات صنوف مختلف اشاره کردند و در آسیب‌شناسی که طی ماه‌های متمادی صورت گرفت، جمع‌بندی این شد که در پروانه ساخت دو مرحله داشته باشیم. بدین معنا که مرحله اول صدور موافقت اصولی برای یک تهیه کننده است. در این مرحله مشخص می‌شود که تهیه کننده کدام متن را با کدام کارگردان تولید می‌کند.

وی خاطرنشان کرد: در یکی از سال ها ۱۲۰ موافقت اصولی صادر و ۷۵ عدد ان ساخته شده است و در سال بعد ۱۲۰ پروانه ساخت داده و ۹۰ فیلم ساخته شده است. رویه جدید می گوید تهیه کننده باید مسئولانه ملاحظات را قبل از اخذ پروانه ساخت انجام دهد. بعد از موافقت اصولی، باید کلیه عوامل را از کسانی که که دارای شناسه صنفی هستند انتخاب کنند.

معاون وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در ادامه، با اشاره به بحث اقتصادی تولیدات سینمایی گفت: زمانیکه به سمت تولیدات جدی‌تر می‌رویم باید دامنه جذب سرمایه‌مان وسیع‌تر از گذشته باشد. به همین دلیل باید تامین خاطری پیدا کنیم که این سرمایه از کجا آمده است، توسط چه فردی و از چه مسیری آمده است. این رویکرد موجب می شود تا صاحب سرمایه هم امنیت بیشتری داشته باشد.

حیدریان یاداور شد: این مراحل بدین معناست که پروانه ساخت و صدور پروانه ساخت حائز شاخصه‌های حرفه‌ای‌تر شده است. این دو مرحله می‌تواند در یک مقطع هم اتفاق بیافتد. البته این امر فقط شامل سینمای حرفه ای است.

وی همچنین به موضوع شبکه نمایش خانگی اشاره و اظهار کرد: شبکه نمایش خانگی در سال ۹۶ نشان داد که با یک جهش در آن مواجه هستیم. در سال ۹۷ با همین شیب این جهش و پیشرفت در حوزه های مختلف ادامه خواهد داشت. در سال ۹۷ چیزی شبیه خانه سینما در توزیع و شکل های مختلف آن به صورت فیزیکی و غیر فیزیکی خواهیم داشت. سال گذشته بیش از ۳۰ میلیارد تومان در حوزه شبکه نمایش خانگی سرمایه گذاری شد و در سال ۹۷ این رقم بیشتر خواهد شد. به همین دلیل باید اصول و چارچوب هایی که یک دوره در حوزه سینمای حرفه ای تجربه کردم را در این حوزه هم اعمال کنیم.

حیدریان درباره رابطه شبکه نمایش خانگی با سینمای حرفه ای عنوان کرد: رابطه نهایی عرضه و تقاضاست. باید دید فردی که در این حوزه فعالیت می کند با چه بازاری مواجه است. خرید رایت به بازار بستگی دارد. داشتن دو صنف امکان تخصصی را فراهم می کند که یک رابطه عادلانه و منصفانه وجود داشته باشد.

رییس سازمان سینمایی در بخش دیگری از سخنانش درباره نیروهای خلاق که به سینما ورود می‌کنند نیز گفت: اساسا ورود به سینمای حرفه ای ویژه آدم حرفه ای است و آدم حرفه ای فردی است که آزمایش و آزمون و خطا را در جایی غیر از سینما انجام داده باشد. انواع و اقسام امکانات فیلمسازی داریم از جمله شبکه نمایش خانگی که سطحی از حرفه ای گری را نیاز دارد که در سینما نوع دیگری را نیاز داریم. نمی توانیم سینما را محل آزمون و خطا کنیم. حمایت ما باید متوجه افرادی باشد که علاوه بر نیروی جوان بودن، آثار قبلی‌شان نشان داده باشد که آنها سینمای دنیا را فهمیده‌اند، ذائقه امروز مخاطب را متوجه شده‌اند و توانایی و قابلیت بکارگیری تکنیک و تکنولوژی امروز را برای به دست آوردن محصولی که مورد قبول تماشاچی امروز قرار بگیرد را دارند. بنابراین حمایت‌هایمان را متوجه این گروه خواهم کرد و اینکه کار اول یا دوم باشند، ملاک نیست.

وی یاداور شد: ما باید به نیروی جوان توجه کنیم اما جوانی که نیروی حرفه ای سینما باشد و در سینمای حرفه ای تولید و فعالیت کند.

حیدریان درباره تشخیص این جوانان گفت: تشخیص آنها با کارگروهی است که در بنیاد سینمایی فارابی حضور دارند. بنیادها و انجمن‌ها (سینمای جوان، مستند، انیمیشن، نمایش خانگی و فارابی) شورای کارشناسی دارند که سینمای حرفه‌ای را تشکیل می دهند. هر کدام از این مراکز شوراهای خود را دارند که این کلان نگری را می‌توانند اعمال کنند.

معاون وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی همچنین درباره تغییرات جشنواره فجر ۳۷ نیز گفت: شورای سیاست گذاری از سال ۹۶ کارشان را شروع کرده اند و اکنون نیز ادامه دارد، اجازه دهید ان‌ها اگر نیاز به تغییر دیدند آن را اعلام کنند. ما به جز جشن، می‌خواهیم به سمت جشنواره‌ای حرفه‌ای برویم بنابراین در همین ۲ ماه ابتدایی سال این تغییرات اعمال می‌شود تا تولیدکننده ها بدانند به سمت چه نوع تولیداتی بروند.

حیدریان افزود: هدف ما در جشنواره سی و ششم ابتدا این بود که به سینما لطمه نزنیم. اگر همه سینما را با شوقی در معرض یک قضاوت قرار می دادیم و برخی ها را می گفتیم نه در بخش مسابقه و نه در بخش مرور نباشند، امکان ساخت فیلم بعدی را پیدا نمی کردند. از ۱۰۰ فیلم ۲۲ فیلم را انتخاب کردیم و رضایت نزدیک به دست اندرکاران سینما در این تغییر جلب شد. در این شاخصه نمره کامل را جشنواره سی و ششم گرفته است.

وی درباره قیمت بلیت فیلم ها نیز گفت: از جمله اتفاقاتی که به دلیل به کارگیری مکانیزه کردن سیستم فروش و فراگیر کردن در سینماها بدست می آوریم این است که قیمت بلیت سینما را منطقی کنیم. فردی که صبح روز شنبه به سینما می رود با فردی که ساعت ۲۰ پنجشنبه برای دیدن فیلم به سینما می رود، یک قیمت را نپردازد زیرا منطقی نیست. سینماهای مدرن با توجه به شناور بودن بلیت، تغییر هزار تومانی قیمت دارند. روزهای سه شنبه نیم بها است و اگر روز دیگری هم بخواهند نیم بها بفروشند کارگروه اکران موافقیت می کند. شناور کردن قیمت بلیت هدف اصلی ما در این بخش است.

حیدریان درباره استودیو سینمایی هشتگرد نیز گفت: یک سال بعد از کلنگ زنی هشتگرد به صدا و سیما آمدم و مدیران بعدی نظرشان این بود که ممکن است انجا مفید نباشد. درحالیکه در آن زمان برای برنامه های سینما نقش کلیدی داشت زیرا مشارکت خارجی ها را می توانست به همراه داشته باشد. اما در سال های اخیر با همان نقشه کم کم شروع بکار کردند، البته آن نقشه دیگر پاسخگو نخواهد بود زیرا سینمای آنالوگ آن زمان با سینمای دیجیتال امروز دو زیرساخت متفاوت را می طلبد.

وی ادامه داد: در ماه های اخیر از آنجا بازدید داشتیم و دو پلاتو بزرگ را در فاز اول در حال آماده ‌سازی داریم. امیدواریم بتوانیم آنجا را در اختیار فیلم هایی بگذاریم که می خواهند با دیجیتال و سی جی آی کار کنند.

حیدریان در پاسخ به پرسشی دربار نمایش سیگار در فیلم ها عنوان کرد: این موضوع را هم در مرحله پروانه ساخت و هم از دوستان گرامی خودم می خواهیم در سینما رعایت کنند. این امری است که در جامعه با آن مواجه هستیم اما به معنای درست بودن آن نیست که در فیلم ها که الگوساز هم هستند شاهد تکرارش باشیم. خواهش می کنم این نوع مواردی که به ضرر جامعه و مردم است را در فیلم ها نشان ندهیم.

وی با اشاره به فعالیت ها در سال ۹۶ گفت: در سال ۹۶ موفق شدیم به ازای هر سه و نیم روز یک سالن اضافه کنیم. در هر سه روز یک فیلم ساخته شد. در هر دو روز یک شهر کوچک فاقد سالن که الان هم چشم اندازی برای صاحب سالن شدنش نداریم، زیر پوشش سینمای سیار قرار گرفت. در هر ۲ روز یک جایزه بین المللی گرفتیم که این ها سرمایه هایی است که سینمای ما امروز دارد. امیدواریم در سال ۹۷ با همین شیب شاهد رشد در سینما باشیم.

حیدریان با بیان اینکه امیدواریم در سال جدید ۱۰۰ سالن جدید داشته باشیم، افزود: این امیدواری یعنی دعوت به سرمایه گذاری بیشتر و دعوت از کارگردان ها برای تولید بیشتر. در سال ۹۶ امیدوار بودیم پایه های تکنولوژی های جدید را مستحکم‌تر کنیم. ما باید فاصله تکنیکی‌مان را با دنیا کمتر کنیم که البته در سال گذشته موفق نشدیم اما امسال باید با جدیت آن‌ را دنبال کنیم.

وی ادامه داد: موضوع مهم دیگر وصل شدن به بازارهای جهانی است و این شرط حیات سینما است که نباید در آن تردیدی داشته باشیم. در سال ۹۷ باید این عقب ماندگی را جبران کنیم. ما باید فعالیت‌های بین المللی را افزایش دهیم تا حضور بیشتری در بازارهای بین المللی داشته باشیم.

رئیس سازمان سینمایی در ادامه پایه اصلی صنعت سینما را ث تهیه کننده دانست و گفت: نقش کارگردان بی بدیل است و بدون کارگردان تهیه کننده معنا ندارد اما صنعت سینما بر دوش تهیه کننده شکل می گیرد. اصلاحاتی را در آیین نامه تهیه کنندگان از انتهای سال ۹۶ آغاز کردیم و اولین کاری که باید انجام دهیم این است که نظام نامه تهیه کنندگی را ابلاغ کنیم.

معاون وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در پایان سخنانش تاکید کرد: سینمای ایران امروز بیش از هر چیزی به همدلی، کلان نگری و توجه به منافع عمومی نیاز دارد.

نوشته توضیحات رئیس سازمان سینمایی از اصلاح نظام اکران و تهیه‌کنندگی تا حمایت از جوان‌ها در برنامه «شهرفرنگ» اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

داروغه‌زاده درباره صدور پروانه ساخت به آثار سینمایی توضیح داد: سیاست اصلی سازمان سینمایی و شورای پروانه ساخت این است که فیلم هایی که برای ساخت مجوز می‌گیرند، تنوع ژانر داشته باشند. دراین میان فیلم‌های سرگرم کننده و کمدی بخش قابل توجهی از امکان نمایش را به دست خواهند آورد. فیلم‌های اجتماعی و دفاع مقدس و هم چنین ژانر کودک هم سهمی در نمایش دارند.

او با رد این ادعا که بسیاری از فیلم‌هایی که به مسائل روز جامعه می‌پردازند، برای پرهیز از مشکلات بعدی، پروانه ساخت نمی‌گیرند، پاسخ داد: ما در شورا این دستورالعمل را نداریم که مثلا فیلم‌های اجتماعی را کمتر پروانه بدهیم، همان طور که گفتم سعی می‌کنیم تنوع ژانری را داشته باشیم.

داروغه‌زاده با اشاره به تشکیل کمیته‌ای برای بازبینی مجدد فیلم‌هایی که مجوز نمایش نگرفته اند، توضیح داد: این کمیته قرار بود با همفکری کارگردان، تهیه‌کننده و مشورت اعضا، اصلاحات لازم را اعمال کنند و فیلم اصلاحی را در اختیار شورای پروانه نمایش قرار بدهند.

او ادامه داد: ۱۲ فیلم در این کمیته بررسی شد که پنج فیلم اصلاحاتش انجام شد و در اختیار شورای پروانه نمایش قرار گرفت. در نهایت این پنج فیلم توانستند مجوز بگیرند که اجازه دهید برای پرهیز از حاشیه سازی، نام‌شان را نگویم تا در آرامش روی پرده بروند. من از کارگردانان و تهیه‌کنندگان این فیلم‌ها به خاطر همراهی‌شان تشکر می‌کنم.

در ادامه برنامه، داروغه‌زاده درباره صحت گفته سخنگوی کمیسیون فرهنگی مجلس که بیان کرده بود اکران فیلم‌های توقیفی در گرو موافقت مجلس است، گفت: این صحبت اصلا نبوده است. این کمیته فقط مشورتی است و شورای پروانه نمایش است که طبق قانون می‌تواند مجوز را صادر کند. آنها نگرانی‌شان فقط این بوده که نکند آن کمیته فرا قانونی است و همان می‌خواهد مجوزها را هم بدهد.

حوزه هنری فیلمی را تحریم نکرده است

پرسش بعدی مطرح شده در این برنامه، درباره تحریم تعدادی از فیلم‌ها توسط حوزه هنری بود که معاون نظارت و ارزشیابی سازمان سینمایی پاسخ داد: طبق قانون، سینماها مختارند که فیلم‌های مورد نظر خود را انتخاب کنند و اگر حوزه هنری برخی فیلم‌ها را نمایش ندهد، نام تحریم نمی‌گیرد. بر اساس قوانین شورای صنفی، سینماها می‌توانند انتخاب کنند که چه فیلم‌هایی را اکران کنند.

او درباره‌ رده‌بندی سنی فیلم‌ها در سینماها نیز گفت: این بحث جسته و گریخته وجود داشته است، اما برای مدون شدن این نظام با دو تن از استادان روانشناسی دانشگاه تهران صحبت کردیم و با مطالعه سیستم رده‌بندی که در تمام جهان وجود دارد، قرار است یک نظام رده‌بندی طراحی شود که تا هفته آینده این نظام رده بندی سنی مدون خواهد شد.

داروغه‌زاده که به‌تازگی به عنوان دبیر جشنواره فیلم فجر معرفی شده است، درباره تغییرات جشنواره امسال گفت: دبیر جشنواره زیر نظر شورای سیاست‌گذاری جشنواره کار خواهد کرد و احتمالا تا اوایل هفته‌ آینده احکام شورای سیاست گذاری آماده می‌شود. چه بهتر که به این سمت برویم که جشنواره‌ها دچار تغییر نشوند و این یک نقطه ضعف است که هر سال بپرسیم جشنواره امسال نسبت به سال گذشته چه تغییراتی دارد. باید به گونه‌ای برنامه‌ریزی شود که ثباتی در برگزاری جشنواره ایجاد شود تا مخاطبان تکلیف‌شان با جشنواره مشخص باشد.

او ادامه داد: زمزمه‌ها و پیشنهادهایی شده که جوایز فنی حذف شوند و ما به این منظور با نمایندگان هر صنف جلسه خواهیم داشت و نظرشان را مبنی بر حذف یا ادامه آن جویا می‌شویم. هدف ما کمک به سینمای ایران است.

معاون ارزشیابی سازمان سینمایی همچنین درباره تغییرات احتمالی مدیران سینمایی با روی کار آمدن وزیر جدید فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: آن چیزی که من می‌دانم این است که هیچ تغییری در سازمان سینمایی انجام نمی‌شود اما برای شخص خودم باید بگویم که عادت کرده‌ام در فضای بی ثباتی کار بکنم و حتی اگر یک روز هم در سمتی هستم، برای آن برنامه داشته باشم.

لینک دانلود: صحبت های ابراهیم داروغه‌زاده، معاون نظارت و ارزشیابی سازمان سینمایی در برتامه «شهر فرنگ»

نوشته حوزه هنری فیلمی را تحریم نکرده است/ این نهاد در انتخاب فیلم‌ها برای اکران مختار است اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

دبیر سی و پنجمین جشنواره جهانی فجر گفت:  در دوره قبل به بسیاری از اهدافمان رسیدیم  اما  تصویری که از آن داشتیم از یک سال برگزاری حداقلی بود که ما از آن عبور کردیم . سی و پنج دوره برگزاری یک تاریخ قابل اعتنا است  و تاثیرات خوبی داشت.

وی با بیان اینکه مدیریت جشنواره موسمی تغییر می کرد و این باعث می شد جشنواره جایگاه واقعی خود را نیابد، افزود: امسال ما دبیرخانه ثابت داشتیم. در همه جشنواره ها یک ماه پیش از جشنواره دبیرخانه را تشکیل می دهند اما ما فردای روز اختتامیه سیاست خود را تبیین کردیم. در جشنواره جهانی فجر می خواهیم سینمای دنیا را نمایش بدهیم اما در کنار آن از ذائقه خود هم استفاده کنیم برای اینکار ما ستادی تشکیل دادیم  و از مهمان هایی دعوت کردیم که فرصت کافی داشته باشند و امسال فیلم هایی را انتخاب کردیم که کارگردان های آنها میتوانستند در زمان نمایش فیلمشان حضور داشته باشند.

میرکریمی در پاسخ به این سوال مبنی بر اینکه برخی از همکاران سینمایی او اعتقاد دارند چرا هزینه جشنواره صرف زیر ساخت ها نمی شود؟ پاسخ داد: طبیعی است که هر موضوعی چرخه ای دارد که باید به همه اجزای آن توجه شود. نمی توان در اقتصاد گفت معیشت مردم فقط از طریق یارانه آن هم نقدی تامین می شود. اگر در فرهنگ راه هایی برای عرضه فیلم های ایرانی باز شود و این صنعت که در آستانه صنعتی شدن است روی پای خود بایستد؛ در غیر این صورت نه روابط بین المللی  و  نه بازاری برای سینمای ایران باز می شود که در این صورت من هم با شما موافقم هستم که باید آن جشنواره تعطیل شود .

میرکریمی  در پاسخ به بحث تعدد جشنواره ها در کشور در پاسخ به منتقدان این وضعیت گفت:  در ابتدا باید پیکره درست شود. اگر جشواره دستان سینما است مغز و تمام پیکره آن نیز باید درست باشد تا به درستی کار خود را پیش ببرد. از سویی دیگر  احساس می شود جشنواره برگزار کردن کاری بی ریسک برای مدیران است اگر اینطور باشد موافقم که آن جشنواره نباید برگزار شود. اما در دنیا هم جشنواره های ریز و درشت زیادی هستند که تبدیل به گردهمایی عمومی شده اند و هر سال به فرهنگ آن منطقه کمک می کنند. آنها با هزینه های بسیار پایین جشنواره ها را برگزار می کنند.  که خوب است اما اگر فقط از بودجه دولتی استفاده شود نبودنش بهتر است.

وی ادامه داد: من با قبول این مسوولیت تصمیم گرفتم تمام انحرافاتی که در این زمینه وجود دارد را درست کنم به همین دلیل صرفه جویی کردیم و بخش دارالفنون را اضافه کردیم ۱۱۰ جوان از کشورهای مختلف و نقاط مختلف کشور هم با مهمانان در ارتباط بودند و هم برای آنها کلاس های آموزشی گذاشتیم زیرا من معتقدم جشنواره باید استعداد کشف کند.

دبیر سی و پنجمین جشنواره جهانی فیلم فجر همچنین گفت: از همان ابتدا هم نظرم این بود که دور بایستیم و اهالی سینما خود مشارکت داشته باشند هیچ وقت دبیر جشنواره ای به اهالی سینما گزارش کار نمی داد که بیایید و میزبانی کنید و از این به بعد جشنواره در اختیارشماست. از همه مهم تر زمینه ای  ایجاد کردیم که در قالب فرهنگی کار داوطلبانه انجام شود.

وی با اشاره سینمای کره جنوبی گفت: سینمای کره طی سال های اخیر رشد زیادی داشته است. به این دلیل که سینماگران آنها گفتند که کشورشان هیوندای می سازد و کسب درآمد می کند اما ما با بودجه ای کمتر محصولی را تولید می کنیم که هم صرفه اقتصادی و هم فرهنگی دارد.

میرکریمی به کشور بنگلادش اشاره کرد و خاطرنشان ساخت: به یاد دارم در بنگلادش بودم؛ که سریال حضرت یوسف از تلویزیون پخش می شد. کشور بنگلادش کشوری است که یکی از همسایه های ما برای تضعیف شیعیان برنامه ریزی زیادی در آن کرده است. اما یک سریال می تواند همه این سرمایه گذاری ها را بی اثر کند.

توجه به گسترش بازار فیلم و لزوم مشارکت ملی در این زمینه از دیگر مواردی بود که میرکریمی  در این برنامه تلویزیونی مطرح کرد؛ او گفت: وقتی مهمانان در بازار از ایران خرید می کنند و در کشور خود عرضه می کنند برای مردم آن کشور ذائقه ای شکل می گیرد که باز خواهان همان محصولات می شوند. به این ترتیب بود که ما کسانی را که سال گذشته از ایران فیلم خریدند دوباره به بازار دعوت کردیم. خیلی از مهمانان هم با دیدن اسامی مهمانان جشنواره خود ابراز علاقه کردند که با هزینه شخصی خود به ایران سفر کنند.

میرکریمی در پاسخ به این سوال که چرا در بازار فیلم همه چیز پنهان است گفت: بازار فیلم بخشی از اقتصاد ما است. ما در یک منطقه آزاد که بازار دایر نکرده ایم؛ بلکه در دل پایتخت این بازار را داریم. من نمی توانم از تهیه کننندگان بخواهم قرارداد خود را افشا کنند. اما اگر این بازار هیچ سودی نداشته است چطور بیست سال ادامه یافته است؟ من در بازارهای جهانی نیز ندیده ام که در نهایت اعلام کنند چقدر فیلم فروخته اند.

دبیر سی و پنجمین جشنواره جهانی فیلم فجر درباره این موضوع که بازار جهانی باید منجر به تولید مشترک بین کشورها شود گفت: در چین بودجه ای را به تولید مشترک اختصاص داده اند؛ چرا که تولید مشترک بر اساس الگوهای مشترک فرهنگی شکل می گیرد. رابطه فرهنگی به رابطه اقتصادی و در نهایت به رابطه سیاسی مرتبط می شود. از آنجا که در کشور ما فیلم ها در برابر سایر کشورها با هزینه پایین تری ساخته می شود می تواند از بعد لوکیشین و نیروهای متخصص در تولید مشترک مورد توجه قرار گیرد.

او افزود: رویکرد ما در جشنواره علمی است. افرادی که فقط در قامت حضور بر فرش قرمز هستند در جشنواره ما جای ندارند. نه علاقه ای به این کار داریم و نه حاضر به پذیرش تبعات آن هستیم. ما با همین رویکرد مهمانانی درجه یک داریم. از ۶۶ کشور دنیا مهمان داریم. این در حالی است که به خاطر شرایط برخی کشورها علاقه مندان از سوی کشورهای خود خصوصا در کشورهای منطقه با محدودیت هایی  مواجه هستند. اما علی رغم همه مشکلات خیلی از مهمانان به ایران آمدند. ۶۶ کشور تعداد کمی نیست.

دبیر سی و پنجمین جشنواره فیلم فجر درباره هزینه سفر میهمان ها نیز گفت: سعی‌مان این است تا به سطح جشنواره های طراز اول دنیا برسیم و به نقطه ای در جشنواره برسیم که بتوانیم هزینه ها را کاهش دهیم.  برای میهمانانمان تور تهرانگردی گذاشتیم و اجازه ندادیم وقت خالی داشته باشند. درواقع خواستیم اول جیب علمی شان را خالی کنیم و بعد با خاطره خوش از ایران بروند.

میرکریمی در سخنان پایانی خود درباره بودجه جشنواره نیز گفت: درباره بودجه جشنواره جهانی من نباید توضیحی بدم زیرا در وزارت ارشاد مشخص است.۱۲ میلیارد تومان بین دو جشنواره تقسیم می شود این را بنویسید و بگذارید کنار ۳۵۰ مهمان خارجی که به این جشنواره دعوت شدند.

آدرس سایت رسمی جشنواره جهانی Fajriff.com و پست الکترونیکی جشنواره Film@Fajriff.com است.

سی و پنجمین جشنواره جهانی فیلم فجر، ۸-۱ اردیبهشت ۱۳۹۶(۲۱ تا ۲۸ آوریل ۲۰۱۷) به دبیری رضا میرکریمی در تهران برگزار می شود.

نوشته دبیر جشنواره جهانی فیلم فجر: دیپلماسی فرهنگی را زیر مجموعه دیپلماسی عمومی می‌دانیم اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی افزود: به ویژه عرض می‌کنم سینما چرا که سینما با دیگر بخش‌ها قابل مقایسه نیست و متن و حاشیه سینما قابل مقایسه با هیچکدام از رشته‌های دیگر فرهنگی نیست. زمانیکه در سال ۸۴ من به عنوان معاون سینمایی مشغول شدم در جلسه معارفه از یک برنامه جامع سخن گفتم و در این برنامه عرض کردم که به سینما باید به عنوان یک سیستم نگاه شود و این جامعیت سیستمی بودن سینما را تشدید می‌کند. این جامعیت که در عملکرد و ماهیت و ذاتش تعریف می‌شود، نظارت و برنامه‌ریزی سیستمی را چندبرابر می‌کند. آن برنامه همان طور دیده شده بود اما به  دفعات رها شد. اگر تغییری صورت می‌گیرد و بخشی از سیستم به برنامه عمل کنند و مابقی عمل نکنند ما به جایی نمی‌رسیم.ممکن است یک جرقه یا نوری را برای لحظاتی ببینیم اما به افق و جای روشنی نخواهیم رسید.

رئیس سازمان سینمایی خاطرنشان کرد: اگر آموزش را ببینیم و تولید را نبینیم و اگر هر دوی این‌ها را ببینیم و تکنولوژی را نبینیم که بروز دارد تغییر می‌کند و رمز حایت سینما است، اگر این بخش‌ها و بعد عرضه و بازار با هم دیده نشده موفق نخواهیم بود.جایی که توسعه متوازن دیده می‌شود سینما است و اگر برنامه ما ناظر به توسعه متوازن نباشد هیچوقت نمی‌توانیم به پله‌های بالاتر برویم.

براساس این گزارش، در ادامه این برنامه رئیس سازمان سینمایی در پاسخ به این سوال که آیا شما به عدم وجود عدالت در سینما اعتقاد دارید یا خیر؟ اظهار داشت: ما ارزش اجزای مختلف سینما را نباید تقلیل بدهیم.مقام معظم رهبری فرمایشی دارند در خصوص ضرورت راه‌اندازی نهضت تامین و تولید محتوا. ما در حوزه فرهنگ لاجرم باید به معنی یک نهضت به تولید فرهنگ اقدام کنیم. تولید فرهنگی اکر بخواهد به عنوان یک نهضت اتفاق بیافتد، لازمه آن استقرار عدالت فرهنگی است. تامین عدالت فرهنگی هم باد تقسیم،تخصیص و توزیع امکانات مختلف انسانی،مادی و ابزار تکنولوژی به نقاط مختلف کشور ممکن است.راه تامین عدالت فرهنگی برای رسیدن به نهضت تامین و تولید محتوا این است که به تکنولوژی بی توجه نباشیم و اگر به تکنولوژی توجه نکنیم ضربه می‌خوریم. امروز دیگر مثل ۳۰ سال قبل نیست که همه چیز در تهران باشد،اگر به تکنولوژی بی توجه باشیم می‌تواند یک تهدید برای ما باشد و اگر به آن توجه کنیم فرصت است.

مشاور فرهنگی وزیر ارشاد تاکید کرد: حتما در این برنامه جدید ان‌شاالله ما به سمت توسعه عدالت فرهنگی خواهیم رفت. یعنی اینکه حتما نیازی نباشد اگر کسی می‌خواهد کارگردانی کند، به تهران مهاجرت کند، بلکه در همان شهر و جایی که هست کارگردان باشد و بتواند فیلم حرفه‌ای را کارگردانی کند.بتواند این تجربه را به عنوان یک اندوخته و ذخیره به فعل تبدیل کند  و نگاه ما حرکت به این سمت است.

* باید به سمت استقرار حیات طبیعی برای سینما برویم

وی همچنین خصوص نحوه کمک‌های دولت به تولید و ادامه پرداخت‌ وام‌های تولید توسط فارابی گفت:حتما ما باید به سمت استقرار حیات طبیعی برای سینما برویم.حیات گلخانه‌ای در دوره‌ای لازم بود. متاسفانه برخی مواقع سطحی نگاه می‌‎شود و یادمان می‌رود که پدیده‌ها را در زمان خودش تحلیل کنیم. دهه ۶۰ شروع سینما بود و ۵ یا ۶ فیلم تولید می‌شد اما الان یادمان می‌رود که چگونه می‌توانیم ۱۷۰ فیلم سینمایی در طول سال تولید کنیم. کل عواملی که قبل از انقلاب باقی مانده بودند که قابلیت انجام کار را داشتند ۳۵ نفر بود اما الان فقط کارگردان‌های ما بیش از ۶۰۰ یا ۷۰۰ نفر هستند.

حیدریان ادامه داد:به هرحال دوره حیات گلخانه‌ای گذشته است و بعد از آن دوره تولید صرفا مبتنی بر حمایت هم گذشته است. حمایت ما باید در آگاه کردن تولیدات کنندگان فیلم و تصویر باشد و این بزرگترین خدمتی است که می‌توانیم به مدیریت فرهنگی کنیم. مدیریت فرهنگی یعنی این که ما افراد دخیل در تولید فرهنگ را آگاه کنیم و مسایل مختلف را به آنها گوشزد کنیم. حتما اگر دلسوزتر از ما نباشند کمتر از ما برای مسایل جامعه دلسوزی ندارند.ما آنها را رها می کنیم و در محدوده محدود خودشان یک چیزهایی را دیکته می‌کنیم و بعد آنها همان را می‌سازند و بعد می‌گوئیم این مناسب جامعه نیست، درحالیکه مقصر ما هستیم. پس بزرگترین کاری که یک مدیر فرهنگی می‌تواند انجام دهد آگاه سازی و در اختیار گذاشتن این اطلاعات است. ما اگر این کار را انجام دهیم حتم آن اتفاق نهضت تامین تولید و محتوا می‌افتد و در مسیر حرکت می‌کنیم.

وی همچنین در خصوص انتقادهای برخی اهالی صنوف از عدم حمایت دولت و لزوم حمایت بیشتر دولت گفت: دلیل این صحبت‌ها این است که سیستمی سینما را ندیده‌ایم.ما تولید را دیده‌ایم بدون اینکه پخش را برای بازار ببینیم.حتما این موضوع تولید نارضایتی می‌کند.اگر قبل از اینکه اجازه بدهید ۵۰ فیلم شما تبدیل به ۱۰۰ فیلم بشود تولید بازار نکرده باشید یعنی هدر رفت سرمایه.تولید می‌کنیم برای اینکه نمایش ندهیم و بایگانی کنیم.بازار داخلی ما الان بعد از تغییر و تحولات رسیده به ۲۰ میلیون نفر، یعنی یک چهارم جمعیت کل ایران در سال فقط یک فیلم می‌بینند و این خیلی تاسف‌آور است و بعد می‌گوئیم سینما موثرترین رشته و بازار فرهنگی است.

این مدیر فرهنگی ادامه داد: پس ما بازار داخلی را هنوز پوشش ندادیم و بازار خارجی را هم نداریم و اساسا به بازار خارجی ورود نداریم.ما در جشنواره‌ها حضور داریم، درخشان هم حضور داریم و لازم بوده که حضور داشته باشیم اما ابتر است به دلیل اینکه سیستمی نداریم. ما باید در جشنواره‌ها باشیم برای اینکه سهمی از بازار جهانی بگیریم و این بخش دیگر از برنامه در همان نگاه سیستمی است که می‌تواند آن اشکالات را برطرف کند.

* اضافه شدن مدیرعامل خانه سینما به بدنه شورای معاونین سازمان سینمایی

رئیس سازمان سینمایی همچنین در پاسخ به این سوال که آیا تاکید بر سیستمی حرکت کردن به دلیل اختلاف نظرها در بدنه مدیران سینمایی است یا خیر؟ اظهار داشت: اگر در سازمان سینمایی به معنای دست‌اندرکاران و مدیریت سینمایی می‌فرمائید بله، اما اگر به عنوان تک تک افراد هم می‌گوئید باز هم من حرف شما را تائید می‌کنم. وقتی که برنامه شما در یک سیستم تعریف نشده باشد، اجزاء هیج ضرورتی نمی‌بینند تا با هم تعامل داشته باشد. اگر حیات و توفیقشان مستلزم این تعامل نباشد هیچ ضرورتی به تعامل با یکدیگر نمی‌بینند. هم در سازمان سینمایی این هست و هم در بین دست‌اندرکاران و حالا با رفاقت و آشنایی که در این ۳۵ سال داریم به سرعت و در فاصله همین روزهای اخیر چند مصوبه جدی داشته‌ایم.

وی افزود: مدیرعامل خانه سینما از این به بعد عضو رسمی شورای معاونین و مدیران سازمان سینمایی است و باید هم باشد. ما که برنامه‌ریزی برای اجرا در کشور دیگری را نمی‌کنیم. همین دست‌اندرکاران باید بیایند مطلع شوند و ما را ملطع کنند که کجا هستیم،کجا می‌رویم و چگونه باید برویم. در همین فاصله دو روزه من دو بخشنامه به مدیران صنوف سینما فرستاده‌ام که ورودی سینما باید از دریچه و طریق استانداردهایی که خود اهالی سینما مشخص می‌کنند، اتفاق بیافتد به دلیل اینکه ما می‌خواهیم یک سینمای حرفه‌ای داشته باشیم و زنجیره را کامل می‌بینیم.

حیدریان تصریح کرد: بنابراین تفویض اختیارات به صنوف یکی از سیاست‌های قطعی ما است و من به آقای شاهسواری مدیرعامل خانه سینما هم گفتم که از قول من به روسای صنوف سینمایی بگوئید که قطعا آن دوره گذشته که ما بخواهیم نیابتا کاری را انجام دهیم و حتما خودشان باید این وظایف را بردوش بکشند و ما کمک می‌کنیم.

رئیس سازمان سینمایی ادامه داد: حمایت‌های ما اینجا معلوم می‌شود و اگر ما امکانی برای برگزاری جشنواره داریم در اختیار آنها می‌گذاریم و آنها باید برگزار کنند.اگر بناست قضاوتی کنیم بهترین قاضی صنف تحصصی همان کار است.چرا باید ۵ نفر درباره ده رشته فنی انتظار داشته باشیم نظر دقیق بدهند.خب کاری می‌کنیم که ده نفر درباره یک رشته فنی نظر بدهند و باید این کار را بکنیم.حتما سیستمی نگاه کنیم و سیستمی حرکت کنیم و ما هم باید نظارت کنیم. سیاست‌ها و برنامه‌ها را باهم می‌نویسیم چرا که اگر با هم ننویسیم درست اجرا نمی‌شود. با این سیاست ان‌شاالله جلو می‌رویم.

* تعریف ساختار تشکیلاتی سازمان سینمایی متناسب با برنامه جامع

در بخش دیگری از این گفت‌وگو رئیس سازمان سینمایی در پاسخ به سوالی در خصوص سیاست سبک سازی سازمان سینمایی گفت:این مفهوم یعنی اینکه وقتی ما آن برنامه جامع را نوشتیم که به سرعت این کار را انجام خواهیم داد متناسب با آن تشکیلات را تعریف خواهیم کرد. اگر تشکیلات منعطف نباشد خودش می‌شود عارضه‌ای که جلوی فعالیت ما را خواهد گرفت و سرمایه‌های مارا مصرف می‌کند.

وی افزود: پس حتما با این رویکرد که باید سازمان نظام هنری راه بیندازیم و سازمان نظام هنری را تاسیس کنیم و دست‌اندرکاران اختیار و مسولیت توامان داشته باشند، اگر بهترین قاضی هستند برای استاندارد مسولیت و اختیار آنرا هم باید بپذیرند و این کار را هم می‌کنیم. متناسب با این موضوع آنچه لازم است از سازمان سینمایی باقی خواهد ماند.اگر فرض کنید الان سه معاونت و ۱۷-۱۸ مجموعه وابسته دارد قرار بر این باشد مه بشود ۲ معاونت این کار را خواهیم کرد و در این موضوع تردید نخواهیم کرد. در جهت چابک‌سازی و موثرسازی دولت در آن نقشی که به آن اشاره کردم قدم خواهیم برداشت.

* باید به نگاه و اعتقاد به یک افق واحد نسبت به سینما با ارگان‌های مختلف برسیم

مشاور فرهنگی وزیر ارشاد همچنین درپاسخ به سوال دیگری مبی براینکه منظور او از تحقق هماهنگی بین ارشاد و سایر نهادهای فرهنگی چیست؟ اظهار داشت: یعنی اینکه ما نه تنها در داخل ارشاد و این بخش از خانواده سینما سیستمی نگاه نکرده‌ایم به طریق کلی در پیکره جامعه هم ندیده‌ایم. ما ارگان‌ها و سازمان‌های مختلفی را داریم که فیلمسازی می‌کنند و حتما باید تعدادشان بیشتر بشود اما در چارچوب نگاه و اعتقاد به یک افق واحد. حرکت می‌تواند از مسیرهای مخلتفی باشد، هماهنگ باشیم در اینکه با سینما چه چیزی را به کجا می‌خواهیم ببریم. سازمان تبلیغات اسلامی که آقای خاموشی از دوستان دیرین من مسولیت آنجا را بر عهده دارند نقش مهمی دارد، شهرداری همین طور است و به دنبال کسان دیگری هم هستیم که این نقش را بتوانند ایفا کنند و حتما نشست‌هایی را خواهیم داشت و جلسات را به سرعت خواهیم گذاشت و مسیر را هماهنگ خواهیم کرد و بعد هرکس بسته به نوع علاقه‌اش در افق واحد کار را پیش ببرد.

* آفت و بلای فرهنگ و سینما تعرض سیاست به آن است

حیدریان همچنین در خصوص اینکه آیا همچنان معتقد است سینما در تیررس افراد نا آشنا است یا خیر؟ گفت: متاسفانه می‌خواهم عرض کنم که بلاهای سهمگین‌تری در حوزه فرهنگ بر سر سینما آمده است.آفت و بلای فرهنگ و سینما تعرض سیاست به آن است. فهم سیاسی لازمه آن است و اصلا جامعیت سینما این را می‌‎گوید اما تعرض سیاسیون به آن آفت است و باید مانع این موضوع بشویم. هر کدام از ارگان‌ها وظیفه‌ای را دارند انجام میدهند اگر می‌خواهند سراغ سینما بیایند و با سینما تعامل داشته باشند باید رفاقت کنند از بابت یک مقوله فرهنگی. نه ما باید اجازه بدهیم که از سینما استفاده سیاسی به معنی سیاست‌زدگی شود و ما این کار را دنبال خواهیم کرد.

در ادامه برنامه «شهر فرنگ» مشاور فرهنگی وزیر اشاد و رئیس سازمان سینمای همچنین درخصوص نمایش برخی فیلم‌های به نمایش در نیامده مانند «رستاخیز» خاطرنشان کرد: فیلم‌های که اجازه نمایش پیدا نمی‌کنند دلایل بسیار متفاوت و متعددی دارند، بعضی نباید نمایش داده بشوند. هیچکس در هیچ جای دنیا اینگونه نیست که هرچی ساختیم در حوزه فرهنگ در معرض استفاده عموم قرار بگیرد. لذا برخی اینگونه خواهد بود که باید بنشینیم و بررسی کنیم. نظام جمهوری اسلامی خطوط قرمز خودش را دارد  هر کدام که از این خطوط عبور نکرده باشند به دلیل اینکه تابع یک سلیقه‌ای هستند جلوی آنها گرفته نخواهد شد. اصلا هنر وام دار و مستقر بر سلیقه است. اما کاری مانند «رستاخیز» که یکی از نگین‌های فیلمسازی است و یکی از ارزشمندترین و سرمایه‌های سینمایی ما این اثر را ساخته است که یک اختلاف نظر فقهی درباره آن وجود دارد، هرچند ما نهایتا در حوزه فرهنگ تابع نظرات فقهی مقام معظم رهبری هستیم و توصیه خود ایشان این بوده که همیشه باید رضایت کارشناسان مذهبی را فراهم کنیم و به همین جهت ما هیچ جدلی نداریم و باید ببینیم اگر نمایش و یا اصلاح آن شدنی است فیلم را نمایش می دهیم. این فیلم با سرمایه بخش خصوصی ساخته شده و عمری از سازندگان صرف شده و اخیرا به همراه یک تیمی بررسی کردیم و بزودی نتیجه آن توسط آقای درویش اعلام خواهد شد.

وی افزود: درباره سایر آثار هم بازنگری خواهیم کرد. خط مرزی و پایبندی به خطوط قرمز برای ما اصل است اگر در این دایره قرار داشته باشند و بحث سلیقه‌ای حاکم باشد مانعی برای نمایش نیست. سینما بناست ارتقای فرهنگی ایجاد کند اگر صرفا به جهت سرگرم کردن هم فیلم می‌سازد و و فعالیت می‌کند سلامت و اخلاقیات را نباید فراموش کنیم و با حفظ این موارد مشکلی برای نمایش فیلم‌ها وجود ندارد. حتما بیش از این تعامل سازنده و رودرو با فیلمسازان خواهیم داشت و سیستم رو به گونه‌ای ترمیم و اصلاح می‌کنیم به اینجا ختم نشود. البته ما داریم در مورد ۴-۵ فیلم از بین ۲۰۰ فیلم صحبت می‌کنیم و ان‌شاالله مسیر به گونه‌ای ترسیم می‌کنیم که سرمایه‌ای هدر نرود.

رئیس سازمان سینمایی همچنین در خصوص احیای شورای عالی سینما بیان داشت:اینکه شورای عالی سینما با آن تعریف قبلی من آمادگی ارزیابی آنرا ندارم، اما اگر معنایش این باشد که یک شورای هماهنگی اجرایی در حوزه فرهنگ داشته باشیم، آنرا تشکیل می‌دهیم و حتما این کار را خواهیم کرد. همین الان ما یک شورای مشورتی  داریم از صاحب نظران حوزه فرهنگ که دغدغه‌های مقام معظم رهبری را درباره بایدو نبایدهای فرهنگی ترسیم می‌کنند که تبدیل به میثاق ما می‌شود.

وی افزود: پس آن شورای عالی را با حضور مدیران اصلی و تصمیم‌گیر حوزه‌هایی که دارند کار اجرایی فرهنگی می‌کنند برای هماهنگ سازی تشکیل می‌دهیم.

براساس این گزارش، در ادامه این گفت‌وگوی زنده مشاور عالی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی با انتقاد از شیوه برگزاری جشنواره‌ها تصریح کرد: اجزا به یکدیگر وابسته و پیوسته نیست و در حال حاضر تولید، جشنواره، سینما، فیلم و قسمت های مختلف باید در یک مسیر باشد که تاکنون هیچ جشنواره ای به این شکل نبوده و چنین هدفی نداشته است.

او با تاکید بر بازنگری بر عملکرد سازمان های سینمایی گفت: باید در دو سطح عالی فرهنگی اقداماتی صورت بگیرد.

حیدریان همچنین درباره مدرسه ملی سینما و کارکرد متفاوت آن گفت: اگر چه زود است که نظری در این خصوص  ارائه شود اما آموزش و تکنولوژی و به روز نگه داشتن از جمله اقدامات جدی ماست اما شیوه ورود به آن مشخص خواهد شد. اگر امروز آموزش‌های خصوصی داریم این خوب است اما مدرسه ملی سطوح عالی را مد نظر دارد.

رئیس سازمان سینمایی همچنین با تاکید بر حفظ گروه هنر و تجربه تاکید کرد: هنر و تجربه جایگاه خود را دارد و باید تقویت شود، راهی است که باید مسیر جدید را کشف کند و. همه فرصت تجربه ندارند.اما برای ادامه مسیر این گروه تعریف‌ها در هنر تجربه بازنگری، تقویت و حفظ خواهد شد.

محمدمهدی حیدریان در بخش پایانی سخنان خود در برنامه «شهر فرنگ» ضمن انتقاد از عدم اجرای ایده‌های جدید در مدیریت سینما بیان داشت: دولت‌های سینمایی عوض شدند اما ایده های سینمایی هنوز اجرا می شود و لزوم به کارگیری ایده‌های جدید در مدیریت سینما احساس می‌شود.

او در خاتمه از ادامه حضورش به عنوان مشاور فرهنگی در کنار وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی خبر داد.

نوشته نخستین حضور رسانه‌ای رئیس سازمان سینمایی/ از تاکید بر راه‌اندازی نهضت تامین و تولید محتوا تا لزوم تشکیل سازمان نظام هنری اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

محمدرضا ورزی کارگردان سریال تلویزیونی معمای شاه در گفتگوی «شهر فرنگ» گفت: در طول ۲۰ سال سابقه تولید آثار تاریخی و تاریخ معاصر فعالیت می کنم.

ورزی که ساخت سریال تبریز درمه و عمارت فرنگی را در کارنامه فیلم سازی خود دارد گفت: جنس این سریال براساس تحقیقات گسترده و کاوش های مستندی که صورت گرفته است با واقعیت های اصلی بسیار تطبیق دارد با توجه به اینکه جذابیت های بصری نیز به آن افزوده شده است. سینما ویترین تاریخ نیست و ما در سریال «معمای شاه» به جای انعکاس جزء به جزء مسائل تاریخی، صرفا برخی جریان‌های مهم را واکاوی و دنبال کرده‌ایم.

ورزی گفت: فیلم سازی در سبک های تاریخی صرفا نباید با واقعیت ها تطبیق داشته باشد و دقیقا آنچه که در واقعیت اتفاق افتاده است به تصویر کشیده شود اگر چنین باشد، خیلی از صحنه های فساد دربار قابل گفتن و کاوش نیستند. معمای شاه قرائت فیلم ساز است. حتی ممکن است نگاه یک نویسنده  با نوشته هایش متفاوت باشد و این سریال قرائت من از تاریخ معاصر براساس مستندات گسترده و پژوهش های من است.

ورزی اضافه کرد: کارگردان فیلم هیتلر بر اساس قرائت خود از دوره جنگ جهانی دوم ساخته شده است و قرائت شخصی کارگردان از واقعه تاریخی است و قصد ندارد تاریخ را عوض کند. فیلمسازها قرائت‌های مختلفی از وقایع دوره پهلوی دارند و سریال «معمای شاه » نیز قرائت من از دوران پهلوی بود و برخی سوال می‌کنند که چرا قرائت من به این شکل بوده است. ما باید بدانیم در هالیوود هم این شکل فیلم‌سازی رایج است. برای مثال درباره حضرت مسیح بیشتر از ۲۰ فیلم تولید شده که هرکدام یک روایت متفاوت دارند. این حرف که بگوییم قرائت‌های متفاوت اشتباه است، نادرست است و درباره میزان پژوهش و تحقیق در سریال «معمای شاه» گفت: همه‌ تلاش ما این بود که از مستندات و واقعیت‌ها فاصله نگیریم و از اسناد بسیار و کتاب برای سناریو این فیلم استفاده کردیم و این کار زیر نظر «موسی‌ فقیه حقانی» انجام گرفت. با همکاری مشاور تاریخی و پژوهشی و کارگروه پژوهشی،سعی کردیم از واقعیت ها فاصله نگیریم ، بر همین اساس حدود ۵۶۰۰ نسخه سند و نزدیک به  ۱۵۰ عنوان کتاب در این خصوص مطالعه و رصد شده است و از تک تک آنها نت برداری شده تا سناریو این سریال نوشته شود.

«ورزی» با اشاره به روایت‌های مختلف از یک حادثه تاریخی بیان کرد: فیلمسازی ویترین تاریخ نیست و این تصور که فیلم‌ساز باید فیلم مستند تولید کند، مردود است و سریال «معمای شاه» یک روایت تاریخی همراه با نگاه دراماتیک است و در سالیان گذشته نیز ما سریال‌هایی از این نوع داشتیم که «سربداران» یکی از آنهاست.

وی افزود: فیلمسازها قرائت‌های مختلفی از وقایع دوره پهلوی دارند و سریال «معمای شاه» نیز قرائت من از دوران پهلوی بود و برخی سوال می‌کنند که چرا قرائت من به این شکل بوده است. ما باید بدانیم در هالیوود هم این شکل فیلم‌سازی رایج است. برای مثال درباره حضرت مسیح بیشتر از ۲۰ فیلم تولید شده که هرکدام یک روایت متفاوت دارند. این حرف که بگوییم قرائت‌های متفاوت اشتباه است، نادرست است.

وی با اشاره به طولانی‌مدت روایت زمانی این سریال گفت: بعد از گذشت ۳۷ سال از انقلاب یک کار جدید را باید با پلانی کلی تجربه می‌کردیم. ما می‌توانیم هر دوره از سریال «معمای شاه» را تبدیل به یک سریال جداگانه کنیم. از روز اولی که شروع به نگارش این فیلمنامه کردیم پیش‌بینی کردم که هجمه‌ها و حمله‌های زیادی به سمت این سریال روانه خواهد شد. بسیاری از افراد در بیرون از مرزهای جمهوری اسلامی موجی درست کردند تا خاندان پهلوی را تطهیر کنند، اما با وجود اسناد مختلف، این اتفاق نمی‌افتد. من با متهمان زیادی از جمله «عزت شاهی» نیز درباره دوره پهلوی صحبت کردم.

«ورزی» با بیان اینکه تعدادی از شخصیت‌های سیاسی و تاریخی را از سریال حذف کرده است، گفت: تعداد قسمت‌های سریال «معمای شاه» به ما این اجازه را نمی‌داد که تمام شخصیت‌های تاریخی و سیاسی را در سریال بیاوریم و باید از میان آن‌ها انتخاب می‌کردیم. من از میان مبارزان انقلابی مرتضی مطهری را انتخاب کردم به دلیل اینکه شخصیت مورد علاقه من بود و نقش مهمی در پیروزی انقلاب اسلامی بود. طالقانی نیز یکی دیگر از شخصیت‌هایی بود که به مبارزات و زندگی شخصی او پرداختم.

این کارگردان با بیان اینکه ساختن سریال تاریخی کار سختی است، گفت: تعدادی از شخصیت‌هایی که در این فیلم به آن‌ها پرداخته شد در قید حیات هستند و از ما مطالباتی داشتند و واکنش‌هایی نسبت به نقش‌شان در سریال داشتند. در این میان افرادی نیز بودند که نمی‌خواستند اشاره‌ای به شخصیت‌ آن‌ها بشود. تعدادی از شخصیت‌های داستان هم که در قید حیات نبودند با خانواده‌هایشان گفت‌وگوهای طولانی داشتیم تا توانستیم برخی از آن‌ها را راضی کنیم.

وی با بیان اینکه شورای بازبینی برای این سریال در نظر گرفته شده بود، گفت: در سریال «معمای شاه»، شورای بازبینی متشکل از متخصص‌های عرصه رسانه داشتیم و هر قسمتی از سناریو که دچار شعارزدگی شده بود را اصلاح کردند. این سریال محصول یک خرد جمعی است.

کارگردان «معمای شاه» با بیان اینکه ۸۵۰ بازیگر در این سریال حضور داشتند، اظهار کرد: ۸۵۰ بازیگر داشتیم که ۸۵ بازیگر آن اصلی بودند و بقیه بازیگرها شخصیت‌های مکمل و مهمان بودند. مشکل کار این بود که باید از بین این بازیگرها افرادی را شبیه به شخصیت اصلی این روایت تاریخی پیدا می کردیم.

ورزی افزود: مهدی طالقانی پسر آیت‌الله طالقانی کتابی را به من داد که عکس‌های آیت‌الله طالقانی در آن بود و من چندماه این کتاب را ورق زدم تا بتوانم تشخیص دهم که کدام بازیگر می‌تواند جایگزین آیت‌الله طالقانی در سریال شود. من علی دهکردی را برای این کار انتخاب کردم، به دلیل اینکه نیمی از چهره او شبیه آیت‌الله طالقانی بود و با تست اول گریم، بالای ۹۸ درصد شباهت وجود داشت. زمانی که علی دهکردی را گریم کردیم، او را با مهدی طالقانی روبرو کردیم و مهدی طالقانی از این همه شباهت دهکردی با پدرش تعجب کرده بود. نقش امام خمینی (ره) را نیز به گودرزی دادم. او بازیگری تئاتر بود و او را در تئاتر «امیر دژاکام» دیده بودم و از نظر من چهره او شبیه به امام بود. ۲۵ بار تست گریم در طی ۸ ماه انجام شد تا گودرزی شبیه به امام خمینی (ره) شد.

او درباره نقش محمدرضا شریفی‌نیا در انتخاب بازیگران گفت: شریفی‌نیا حدود ۸ بازیگر را به من پیشنهاد داد، اما من برخی از آن‌ها را قبول کردم و طی این پروژه از مشاوره او بهره بردم. او دخالت زیادی در انتخاب بازیگران نداشت.

کارگردان «معمای شاه» با اشاره به طراحی صحنه و لباس این سریال گفت: اصل مهم در یک کار تاریخی، لباس و صحنه آن است. ما در سریال «معمای شاه» از لوکیشن‌های واقعی بسیاری استفاده کردیم و دکورهای ماندگاری در شهرک سینمای غزالی ساختیم. لباس‌های بسیار خوبی هم در این سریال دوخته شد.

کارگردان سریال «تبریز در مه» با اشاره به نقدهایی که به «معمای شاه» شده است، گفت: نقدهای مثبت و منفی زیادی به سریال شد، اما باید بدانیم که نقد با تخریب متفاوت است و بیشتر نقدهای وارد به این سریال تخریب بود و حتی در فضای مجازی اهانت‌های بسیاری به ما شد. برای مثال ۲۰ سال پیش شخصی با من مشکل داشت و او با اینکه سریال را ندیده است، به ما نقدهایی وارد کرد و گفت: در این سریال هدف ما این بوده است که شاه را همجنس باز نشان بدهیم در صورتی که ما چنین کاری نکردیم. فساد در دربار پهلوی بسیار زیاد بوده است و ما تلویزیون ایران را به قدری شریف و نجیب می‌دانیم که نمی‌توانیم این فسادها را نشان دهیم. نگاه من به سریال معمای شاه مستند نمایشی است و نباید این سریال را با یک سریالی مانند شهرزاد که ملودرام خانوادگی است مقایسه کنیم. در سریال معمای شاه ، هریک از اعضای خانواده وزیری قشری از یک طبقه اجتماعی بود.نقدهای مثبت و منفی زیادی به سریال شد، اما باید بدانیم که نقد با تخریب متفاوت است.

ورزی افزود: نگاه من به سریال معمای شاه مستند نمایشی است و نباید این سریال را با یک سریالی مانند شهرزاد که ملودرام خانوادگی است مقایسه کنیم. در سریال معمای شاه، هریک از اعضای خانواده وزیری قشری از یک طبقه اجتماعی بود.

او در پایان گفت: برخی از افراد فکر می‌کردند که ما برای ساخت این سریال بودجه کلانی داشتیم، اما پروژه ما به دلیل کمبود بودجه هرچند وقت یک‌بار تعطیل می‌شد. در این مسیر مدیران سازمان و رسانه ملی همراه ما بودند و من تشکر ویژه‌ای از رئیس سازمان صدا و سیما، علی‌عسکری و ضرغامی دارم

ورزی با شاره به بازتاب های گسترده از این سریال عنوان کرد: خوشبختانه فضای کلی سریال خوب است و استقبال خوبی از آن شده است. البته موافق و مخالف هم دارد. نقدهای زیادی بر آن نوشتند. بخش زیادی از نقدهای منفی متاسفانه تخریب و اهانت بود و نقد نبودند. نقدهای مثبت یا منفی خیلی برای من فرقی نمی کرد. دنبال یک نقد سازنده بودم که ندیدم.

ورزی با تشکر از همه کسانیکه او را در ساخت این سریال همراهی کردند افزود: علاقمندم زندگینامه شخصیت های آیت الله مطهری و حضرت امام (ره) به تصویرکشیده شود.

نوشته محمدرضا ورزی: «معمای شاه» قرائتی از تاریخ معاصر است/ اثر محصول تعامل و خرد جمعی است اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی افزود: سینمای ایران امروز یک کلیت است و به تعبیری به مثابه یک کشتی است که همه ما سوارش هستیم. مسیر یکی است. مقصد یکی است. امنیتش امنیت همه است و سلامتش سلامت همه است. ماجرای گفتمان درون گفتمانی و درون خانواده با مناظره فرق دارد. و این بداخلاقی که عده‌ای از این برنامه به مناظره تعبیر کردند شبیه بداخلاقی های دیگری است که در حق حوزه هنری مدام می کنند. گفتگوی ما درون خانودگی است و فرق می‌کند با آنچه که در انتخابات و وضعیت های سیاسی معمولاً مطرح می کنند.

محمد حمزه زاده با بیان اینکه بحث تحریم هم تعبیر غلطی است. خاطر نشان ساخت: تحریم برچسبی است که بعضی از کسانی که فیلم هایشان در سینماهای ما اکران نشد روی کار ما گذاشته اند و یک عبارت و تعبیر ناصحیح و غلط و نامربوطی است.

وی ادامه داد: اگر کاری که حوزه هنری می‌کند اسمش تحریم باشد پس همه سینمادارانی که فیلم‌هایی را نمی‌توانند اکران کنند یا اکران نمی‌کنند مشغول تحریم هستند. یعنی هر سینماداری که فیلمی را انتخاب نمی‌کند با این رویکرد انگار آن فیلم را تحریم کرده است.

قائم مقام رئیس حوزه هنری معتقد است اساساً عبارت تحریم عنوان غلطی است که روی کار ما گذاشته اند. ما هم مثل هر سینمادار دیگری در چهارچوب قانون و ضوابطی که وجود دارد و همه دارند به آن عمل می‌کنند این امکان و این حق را داریم فیلم‌هایی را برای اکران انتخاب بکنیم و یا انتخاب نکنیم.

وی اظهار داشت: طبق قانون کارمان را انجام می‌دهیم و تا الان یک خط از قوانین تخطی نکردیم.  تاکنون هم  هیچ نوشته – مصوبه و آئین نامه‌ای هم از جایی در نیامده که کاری که ما انجام می‌دهیم را غیرقانونی بداند و یا اسمش را تحریم  بگذارد. بنابر این ما با این نگاه موافقت نداریم و  در واقع ما فیلم‌ها را برای اکران گزینش و انتخاب می کنیم و این اسمش نمی‌تواند تحریم باشد.

رئیس سازمان سینمایی حوزه هنری با بیان اینکه حوزه یک سوم سینماهای کشور را در اختیار دارد. خاطرنشان ساخت: فرض کنید اگر این سینماها در اختیار حوزه هنری نبود. فرض کنید ۹۵ سینمای فعال حوزه در اختیار ما نبود دو حالت داشت یا باید سرمایه دولت و یا شریک خارجی می آوردیم تا این سالن ها را بسازند. اما حوزه با تمام سختی‌ها تمام قد ایستاده است. اگر جایی هست که بیاید در عرصه سینما سرمایه‌گذاری کند کجاست؟ بگویید بیاید ما هم خوشحال می‌شویم و استقبال می کنیم.

وی ادامه داد: صدها میلیارد تومان از سرمایه‌های حوزه‌هنری درگیر سینماست. فرض کنید این سینماها نبود و می‌خواستید بر اساس سیاست‌های دولت امروز چنین سرمایه‌ای را از داخل یا خارج کشور جذب کنید. آیا با این ادبیات با او صحبت می‌کردید؟ آیا ادبیاتی که بعضی از آقایان درباره‌ی این سرمایه‌گذار بزرگ به کار می‌برند، دوستی با منافع سینماست؟

یا این که فرض کنید این سینماها در اختیار بعضی سازمان‌های اقتصادی بود که قبلاً هم بود. رفتاری که آن سازمان‌ها با سینما داشته‌اند و دارند پسندیده است؟

شک نکیند سینماهایی که در اختیار آن سازمان ها بوده الان تبدیل شده بود به ساختمان بانک، پاساژ، مال و همین الان هم که حدود ۲۵ سینمایی را که داریم تحویل می‌گیریم هنوز تیشه و کلنگ شان روی این بناهاست که این‌ها را تبدیل کنند به همان فضاها.

وی یادآور شد: همین چند شب پیش در اصفهان یکی از این سینماها را که داشتند تخلیه می‌کردند تا تخریب کنند فقط توانستیم با حکم قضایی جلوی تخریبش را بگیریم.

وی اضافه کرد: در همین فاصله‌ای که این سینماها در اختیار حوزه قرار گرفته بعضی از همین دوستان مدام عنوان می‌کنند که سینماهای حوزه دارند مثل شمع آب می‌شوند و حوزه هنری به سینماهایش نمی‌رسد. توی برنامه‌ها می‌آیند می گویند. اما سینماها مفاهیم بی‌هویت و بی مصداق خارجی نیستند. عدد و رقم دارد. روی زمین است. سینماست دیگر و چیزی پنهانی هم نیست. می‌توانند بیایند ببینند.

وی تصریح کرد: متاسفانه می آیند می‌بینند. دوستان موسفیدی که در روزنامه‌ها علیه حوزه هنری حرف می‌زنند خود این‌ها در برنامه‌های بازگشایی و رونمایی سینماها و افتتاحیه‌ها هستند و همین اخیراً هم بودند و عکس یادگاری‌شان را هم با ما گرفتند.

رئیس سازمان سینمایی حوزه هنری تصریح کرد: سینمای ایران تاب و توان درگیری و اختلاف را ندارد. از بزرگان و عقلای سینمای ایران توقع داریم که شلوغ‌کاری‌ها و رفتار‌های دور از شأن سینما را از بعضی از جوانان و بعضی موسپیدان سینما برنتابند و به نوعی تدبیر کنند.

حمزه زاده با بیان اینکه حوزه هنری در هشت ماهه سالجاری ۴ هزار صندلی به ظرفیت سینماهای کشور اضافه کرده و تا سال ۹۶ هشت هزار صندلی دیگر هم اضافه می کند افزود: این نهاد فرهنگی سینماها را نه به عنوان مرکز تجاری یا پاساژ که حالا به عنوان طعمه دو یا سه تا سالن در طبقه آخرش بسازند نگاه نمی کند. سینما را می‌سازد به عنوان یک مرکز فرهنگی  و این فرصت را برای اکران فیلم‌ها فراهم می‌کند و از اول سال تا الان ۱۴ سینما را در شهرهای مختلف از جمله در تهران، اصفهان، تبریز، زنجان و آبادان مورد احداث، بازسازی و نوسازی قرار داده است که جامعه سینمایی هم ما را همراهی می‌کنند و شرکت می‌کنند.

رئیس سازمان سینمایی حوزه هنری  عنوان کرد: ما از سال ۹۲ که به اقتضای ضرورت‌هایی دست به انتخاب فیلم‌ها زده ایم با جامعه سینمایی و سینماگران تعامل داشته‌ایم. نه به خاطر اینکه مجبور باشیم بلکه به دلیل اینکه خودمان بخشی از این سینما هستیم.

حمزه زاده با بیان اینکه سینمای حوزه‌هنری بخشی مهم از سینمای ایران است. سینماهای حوزه‌هنری یکی از بادبان‌ها و یا موتورها و پیشران‌های مهم کشتی سینماست. هر چه باد موافق در آن بپیچد، همه زودتر به مقصد می‌رسیم.

وی ادامه داد: با همه دوستان جلسه داشتیم. با آن چند فیلمی که بر خلاف میل ما و در یک حرکت ناجوانمردانه در رسانه‌ها منتشر کردند با همه آن‌ها نشستیم و صحبت کردیم. نه فقط با آن‌ها بلکه با خیلی از فیلمسازان و تهیه کنندگان که الان فیلم هایشان اکران شده و در تعامل برخی از آرای ما را اعمال کردند صحبت کردیم. حتی فیلم‌هایی را که انتخاب هم نمی‌کنیم هم با فیلمسازانشان صحبت کردیم و می کنیم. گاهی صحبت‌های ما بدون سرو صدا به نتایجی منجر می‌شود و مواردی هم نمی پذیرند و یا اشکالات طوری هست که نمی‌توان اصلاح کرد.

حمزه زاده با بیان اینکه در حوزه هنری به روی همه سینماگران کشور باز است خاطرنشان ساخت:  حوزه هنری چهار تا در دارد درها به روی همه باز است از هر دری وارد شوند به اتاق ما می رسند. ما اهل گفتگو و تعامل هستیم یا ما به جلسات و محافل شان می رویم . همواره این تعامل و گفتگو برقرار است.

وی اضافه کرد: باید از کسانی که به جایگاه و شان فرهنگی و اجتماعی حوزه احترام می‌گذارند  تشکر کنم. بعضی از کسانی که بعضا صحبت می‌کنند متأسفانه هیچ توجهی به شان تاسیس و رسالت های حوزه هنری و جایگاه فرهنگی و اجتماعی‌اش ندارند و آن را به عنوان یک نهادی انقلاب  به رسمیت نمی شناسند و می‌گویند شما یک سینمادار و سالن دار هستید و مثل بقیه سینماداران.

رئیس سازمان سینمایی حوزه هنری با بیان اینکه اهداف ، شرح وظایف و آئین نامه فعالیت حوزه هنری در رسانه‌ها موجود است گفت: با یک جستجوی ساده در اینترنت می‌توان به شاخصه ها، استانداردها و اولویت های این نهاد پی برید. ضمن اینکه اسنادمان را در اختیار قرار می دهیم. صریح بگویم: ما انقدر شفافیم که دیگر دیده نمی شویم. با یک جستجو ساده و کوتاه در اینترنت می‌توانید به مقالات، اسناد، گفتگوها، سخنرانی‌ها و مصاحبه‌های رئیس حوزه هنری و بنده را ببیند که بارها به صورت روشن و شفاف دغدغه ها و اولویت هایمان را مکرر در مکرر گفته ایم.

وی خاطرنشان ساخت: از شروع مدیریت آقای مؤمنی شریف چهار مضمون به عنوان محورهای اصلی و سرفصل در برنامه‌های تولیدی و ترویجی مان انتخاب کردیم. و این‌ها را رسما اعلام کردیم. در سخنرانی آقای مؤمنی در سال۹۲ رسما به معیارها و شاخص های فیلم‌هایی که مورد حمایت حوزه هنری قرار می گیرند مطرح گردیده است.

حمزه زاده بیت الغزل این‌ محورها را حوزه خانواده و حوزه سبک زندگی ایرانی و اسلامی عنوان کرد و افزود: هدف مان این است که کمک کنیم به ارتقای زندگی خانوادگی بر مبنای سبک زندگی ایرانی و اسلامی.  آثاری چون «یه حبه قند» در تولیدات ما تابلوی این‌جور فیلم هاست که با افتخار بالای سرمان می گیریم. «حوض نقاشی» یک نوع دیگرش است. خسته نباشید نوع دیگرش.

وی تأکید کرد: اساساً فیلم‌های که در راستای تقویت نظام خانواده ، تقویت ارتباطات بین خانواده ، ترویج امید به زندگی و بقیه مفاهیمی که می‌تواند به محور خانواده به عنوان هسته اصلی اجتماع  و به عنوان جایگاهی که هر جور رفع آسیب های اجتماعی در کشور منوط به اصلاح و رشد آن است مد نظر ماست.

حمزه زاده حوزه هنری را یک نهاد انقلاب زاده خواند و ادامه داد: اگر به اسناد نگاه کنید حوزه هنری چند روز قبل از پیروزی انقلاب اسلامی تاسیس می شود. مباحث انقلاب و  آرمان‌های انقلاب رویکرد ماست. انقلاب هم که می گوئیم منظورمان فقط ده روزه دهه فجر و سال ۵۷ نیست. حتی اتفاقات و وقایع خود ۵۷ هم نیست. حتی از خرداد ۴۲ تا ۵۷ هم نیست. انقلاب به معنای یک مفهوم و به معنای یک آرمان و یک سبک و نوعی نگرش در زندگی است  از آثاری که در این راستا باشند هم در تولید و هم ترویج و عرضه حمایت می کنیم.

وی حوزه جنگ و دفاع مقدس را سومین محور  حمایتی حوزه هنری عنوان کرد و خاطرنشان ساخت: در این زمینه هم در عرصه ادبیات و هم در حوزه سینِما کارنامه بدی نداریم  و دستاوردهای قابل دفاع و مثال زدنی داریم.

به گفته وی حوزه کودک و نوجوان او مضامین مرتبط با این ژانر هم جدیداً به کارهای حوزه هنری اضافه شده است و دلیلش هم ابعاد جمعیت شناختی و ویژگی‌های فعلی جمعیت ماست و هم برای اینکه نسلی را برای آینده تربیت کنیم.

رئیس سازمان سینمایی حوزه هنری با بیان اینکه فیلم‌های اجتماعی گونه‌ای مهم از سینمای کشور است گفت: فیلم‌های اجتماعی یک گونه مهم از سینما هستند. اینکه آیا فیلم‌های اجتماعی اصولاً با وضعیت فعلی اقتصاد و تجارت کشور با این کمیت و تعدادی که ساخته می‌شوند و درصد بالایی – حدود ۱۰۰ فیلم در سال – را به خود اختصاص می دهند آیا این تعداد فیلم اجتماعی کمکی به تجارت و اقتصاد سینما است بحثی ندارم. تصریح کرد:  اما در مورد مضامین اجتماعی ما موافق هستیم و فیلم‌هایی که خودمان ساختیم هم اجتماعی بودند. مگر «حوض نقاشی» اجتماعی نیست؟ مگر «تاج محل» اجتماعی نیست؟ فیلم «بیست و یک روز بعد» که دارد ساخته می‌شود مگر اجتماعی نیست؟ و ده‌ها فیلم دیگر در سینما، فیلم‌های کوتاه و مستند و انیمیشن.

وی ادامه داد: یک نکته‌ای در باره برخی فیلم‌های اجتماعی وجود دارد و به آن می‌گویند آسیب های اجتماعی . یک مثالی بزنیم. یک دوگانه ای است بین پزشک و حکیم. در گذشته که پزشکی اینقدر پیشرفت نکرده بود و حکما با علم و بصیرت شان به دردهای ما می پرداختند. وقتی پیش شان می‌رفتیم ام .آر آی، سی .تی. اسکن و … نبود . درد را تشخیص می‌داد و به بیمار نمی گفت. فقط نسخه‌ای می داد. این نسخه خوراکی فقط هم نبود. یک‌جور تغییر زیست و مشی زندگی بود. االان فرق کرده. پیش دکتر که می‌روی با بهره گیری از امکانات و تکنولوژی واضح و صریح می‌گوید به عنوان مثال سرطان داری و …

قائم مقام رئیس حوزه هنری افزود: بعضی از این فیلم‌های اجتماعی که ساخته می‌شود درست است به آسیب های اجتماعی می پردازند ، درست است که درد مردم را اشاره می‌کنند اما لزوماً این منجر به اصلاح و یک رفتار مصلحانه در  اجتماع نمی شود.

وی معتقد است ما به عنوان سرمایه گذاران و تولیدکنندگان و بعد توزیع کنندگان و نمایش دهندگان فیلم‌ها به سهم خودمان این اجازه را به خودمان نمی‌دهیم که از درد مردم سوء‌استفاده کنیم. درد مردم را به خودشان نشان دهیم بدون اینکه آن‌ها بتوانند این درد را درمان کنند.

حمزه زاده اظهار داشت: تعدادی از فیلم‌های اجتماعی که الان با عدم اکران ما مواجه می‌شوند البته باید اذعان کنم که چندتایی هم نمی‌شوند ، نه تنها دردی از اجتماع را درمان نمی‌کنند بلکه به عقیده من با عرض معذرت یک‌جور لاشه خواری از معضلات اجتماعی است. و خودش یک امر مذموم است.

رئیس سازمان سینمایی حوزه هنری با بیان اینکه هر تماشاگری یک سرمایه است برای سینما یادآور شد: الان اوضاع سینما خوب است. به چه دلیلی معلوم نیست و ممکن است سال آینده این تماشاگران نباشند یا … دلیل اقبال یا عدم اقبال بررسی نمی شود چه کسی دارد بررسی می کند؟

وی اضافه کرد: سینماهای حوزه میزبان بیش از ۵ میلیون نفر در طول سالجاری بودند و تا پایان سال این رقم به ۸ میلیون نفر می رسد. ما داریم این را بررسی می کنیم. واقعاً هم سلیقه شخصی ما نیست. در تمام تصمیم گیری ها ما هیچ‌گاه سلیقه ای رفتار نکردیم . یک بخشش مطالبات بالادستی و بخش دیگرش هم مطالبات مردمی است.

حمزه زاده با اشاره به ویژگی و مشخصه سینماداری حوزه هنری گفت: حق مضاعفی از ما و  از همکاران من ضایع  می‌شود وقتی ببینند زحماتشان در بازسازی و نوسازی سینماها ندیده گرفته می‌شود. وقتی زمین سوخته و ویرانه را تحویل می‌گیرند و تبدیل به سالن و سینمایش می‌کنند و تحویل ناوگان سینمایی کشور می‌دهند و به چشم دوستان نمی‌آید و مدام تخریب و تخطئه می کنند.

وی خاطرنشان ساخت: واقعیتش این است حوزه هنری نه بر مبنای سلیقه بلکه بر اساس تکالیف و اساسنامه و براساس شوراها و هم فکری با خیلی از بزرگان سینما انجام وظیفه می کنند.

این مدیر سینمایی اظهار داشت: البته نکته قابل تأمل این است بعضی از سینماگرها در مواردی که می‌خواهند فیلم شان جذاب شود بقیه مواردی که می‌توانست باشد و مؤثر و مفید هم باشد را رها کردند و چسبیدند به خط قرمزها. هی اصرار دارند تا زهرش را زیاد کنند که فیلمش بفروشد ولی ما نمی‌توانیم فیلمی که آرمان‌های انقلاب را ، آرمان‌های جنگ را و باورهای مردم را زیر سوال می‌برد و آن‌ها را ناامید می‌کند و روزگار را تیره و سیاه نشان می‌دهد حمایت کنیم.

نوشته تحریم برچسب غلطی است/ سینمای ایران تاب و توان درگیری و اختلاف را ندارد/ نمی‌توانیم فیلمی که آرمان‌های انقلاب و باورهای مردم را زیر سوال می‌برد حمایت کنیم اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.