*خیلی از افراد به ما گفتند که این اتفاق عملی نیست

در ابتدای این مراسم، رضا کیانیان، عضو شورای سیاست گذاری جشنواره، گفت: زمانی که تصمیم به برگزاری این جشنواره خصوصی گرفتیم، خیلی از افراد به ما گفتند که این اتفاق عملی نیست، اما ما در این راه پافشاری کردیم و خواستیم هر چهار حوزه فیلم، تئاتر، سینما و موسیقی را داشته باشیم که خداراشکر توانستیم این موضوع را عملی کنیم.

او ادامه داد: انقلاب بخش دیجیتال ما را به داشتن بخشی برای «دیجیتال آرت» سوق داد، چون باید سوار بر اسب این گونه جدید شده و بتازیم. با حوزه دیجیتال، ما ارتباط خود را نیز وسعت بخشیدیم و هدفمان کشف استعدادهای جدید از سراسر کشور بود. ما از حجم آثار خوب و شرکت‌کننده‌ها هیجان‌زده می‌شدیم. فکر اولیه این جشنواره توسط مازیار رضاخانی به بهروز غریب‌پور گفته شد. با فراز و نشیب‌های بسیار اعضای شورای سیاست‌گذاری جشنواره که خودشان از مهم‌ترین‌های عرصه خود هستند، شکل گرفت.

* ما باید یاد بگیریم که در طوفان‌های سخت به مسیر خود ادامه دهیم

در ادامه برنامه بهروز غریب‌پور، رئیس شورای سیاست‌گذاری جشنواره به روی صحنه آمد و بعد از تبریک عید مبعث، گفت: قرار بر این بود که اختتامیه را «شب یلدا» برگزار کنیم اما چندین و چند بار جشنواره تا دم مرگ پیش رفت و دوباره برخاست. اما ما لعبتکانی بودیم که جشنواره را اداره می‌کردیم و آفریدگار بزرگوار این سعادت و تقدیر را رقم زد تا در روز عید مبعث اختتامیه را رقم بزنیم. من ایمان دارم که جشنواره «هنر زنده است» برای بسیاری نه فقط یک اسم بلکه یک شعار است. ما باید یاد بگیریم که در طوفان‌های سخت به مسیر خود ادامه دهیم.

او ادامه داد: مازیار رضاخانی و کیانوش غریب‌پور از من خواستند که در راس این کار قرار بگیرم و از آن‌جایی که من به کم رضایت نمی‌دهم، جشنواره در چهار حوزه گسترش پیدا کرد. فکر می‌کنم آخرین شکل هنری جهان، بخش «دیجیتال آرت» است که در ابتدا سیف‌الله صمدیان دبیری آن را بر عهده داشت که به دلیل عدم هماهنگی زمانی، محمود کلاری این وظیفه را بر عهده گرفت.

غریب‌پور گفت: اسفند ۹۸ با مازیار رضاخانی برای شکل‌گیری این رویداد، صحبت کردم. در آبان ۹۹ اعضای شورای سیاست‌گذاری و دبیران را انتخاب کردیم و در آذر ماه این معرفی انجام و فراخوان منتشر شد. اول دی ماه، علی نصیریان پذیرفت رئیس هییت داوران باشد و بعد داوران را انتخاب کردیم که هر کدام به مثابه سلطانی در حوزه خود بودند و دعوت ما را با جان و دل پذیرفتند.

او ادامه داد: این جشنواره بودجه‌ای نداشت و حکم هیچ وزیری را برای شروع به کار نداشت. اما نیت ما را همه درک کردند و مشارکت خوبی صورت گرفت. فراخوان بخش «تئاتر »۹ دی و بخش‌های «فیلم» و «موسیقی» ۱۰ دی اعلام شد. سپس راهنمای ثبت‌نام‌ و آپلود فایل اعلام شد. غریب‌پور گفت: اسامی داوران بخش «دیجیتال آرت» هم ۱۴ دی ماه اعلام شدند، باید بگویم که بخش مستندسازی از جشنواره را در ابتدا، علی تبریزی فرزند کمال تبریزی برعهده داشت، اما به دلیل مشغله کاری او سجاد عسگرپور فرزند محمد مهدی عسگرپور پرچم را از دست علی تبریزی گرفت و راه را ادامه داد.

رئیس شورای سیاست‌گذاری گفت: نشست خبری در دی ماه انجام شد. دیدار مشاور عالی شهرداری از جشنواره شکل گرفت. بخش خصوصی هم به ما کمک‌های فراوانی کردند تا این رویداد شکل بگیرد. ۲۸ بهمن پوستر جشنواره رونمایی شد و بعد نوبت به اعلام اسامی داوران و جدول نمایش رسید تا ۱۰ اسفند که جشنواره آغاز به کار کرد.

غریب‌پور گفت: ۶۸۰۰۰ نفر از سایت بازیدید کردند و ۲۸۰۰ نفر آثار خودشان را در سایت برای رقابت ثبت کردند. باید از محمد مهدی عسگرپور تشکر کنم که با این که دبیری جشنواره جهانی فجر را بر عهده داشت، اما هر شب به جشنواره ما هم می‌آمد و کار می‌کرد. باید بگویم که به دلیل شرایط کرونایی جوایز بخش فیلم را در این سالن و جوایز بخش‌های دیگر را در سالن بلک باکس اهدا خواهیم کرد.

* «هنر زنده است» تنها یک اسم نبود

سپس پیام علی نصیریان، رئیس هیئت داوران پخش شد. او در این پیام گفته بود:  عده‌ای از دوستان و دوستداران فرهنگ ایران زمین جمع شدند تا در شرایطی که بسیاری از تئاترها کنسرت‌ها و فعالیت‌های فرهنگی به دلیل ویروس کرونا تعطیل شدند، ابتکار بسیار خوبی به خرج دهند و این ابتکار برگزاری جشنواره‌ای تحت عنوان «هنر زنده است» بود البته این تنها یک اسم نیست بلکه یک شعار است.

در بخش دیگری از این پیام، نصیریان عنوان کرده بود: در شرایطی که کرونا بر جهان سلطه پیدا کرده دوستان ما جشنواره آنلاینی برگزار کردند که شامل بخش‌های فیلم، موسیقی، تئاتر و دیجیتال آرت می‌شود و این اتفاق خوبی است. بهروز غریب‌پور مرد فرهنگی این مملکت است یعنی در تمام امور فرهنگی و هنری از فیلم گرفته تا تئاتر به خصوص نمایش‌های عروسکی و اپراهایی که ساخته فعالیت داشته است. ۲۸۰۰ اثر در این چهار بخش به جشنواره ارسال شدند که این اتفاق عجیبی است و نشان دهنده تعداد زیاد علاقه‌مندان به هنر است که گاهی امکان فعالیت پیدا نمی‌کنند و برگزاری آنلاین کار را برای این افراد راحت‌تر کرده است تا بتوانند فعالیت جدی داشته باشند. این اتفاق برای جوان‌های کشور ما بسیار مفید است در حدی که دختری ۱۲ ساله با یک انیمیشن در جشنواره شرکت کرده است.

در ادامه این پیام آمده بود: دستگاه‌های این کشور که مسئول هستند و در این زمینه می‌توانند کمک کنند مانند شهرداری، دولت وزارت ارشاد و دانشگاه‌ها باید به این جشنواره کمک کنند تا جشنواره بتواند به جوان‌ها کمک کند و آثارشان را به صورت برخط ارائه دهد. این کمک می‌کند تا جوان‌ها در جامعه مشارکت داشته باشند و از این افسردگی و دلمردگی رها شوند. جشنواره کمک می‌کند تا مردم سرگرم شوند و سر ذوق بیایند زیرا انسان نیازمند این مسائل است.

* تجربه بسیار خوبی بود

در ادامه پیام ویدیویی پیروز حناچی، شهردار تهران، پخش شد.  او درباره برگزاری جشنواره «هنر زنده است»، گفت: جشنواره در شرایطی در ایران برگزار می‌شود که بسیاری از کشورهای دنیا پاندمی ویروس کرونا را تجربه می‌کنند.

به گفته او یکی از تاثیرات شیوع کرونا تاثیرات روانی است که به دلیل فشارهای ناشی از قرنطینه و استرس های فاصله‌گذاری و رعایت بهداشت که بر جوامع بشری گذاشته ‌شده باعث افسردگی‌هایی در بین مردم شده است.

حناچی ادامه داد: همکاران من و هنرمندان تلاش کردند تا قدری روی این تاثیرات منفی با استفاده از هنر، ظرافت، زیبایی و تاثیر گذاری هنر تاثیر بگذارنند به همین دلیل جشنواره‌ای در فضای مجازی برقرار شد و تعداد زیادی از جوانان گمنام همین سرزمین در این جشنواره شرکت کردند، این یکی از ویژگی‌های این جشنواره بود که فرصتی برای معرفی جوانانی شد که شاید کسی در بدو امر آن‌ها را نمی‌شناخت.

او با بیان اینکه هیئت داوری حرفه‌ای خصیصه دیگر جشنواره است، ادامه داد: هیئت هرکدام از از داوران از به نام‌ترین اشخاص و شخصیت‌های حوزه‌های مختلف هنری بوده‌اند.

او افزود: جشنواره نتایج خوبی هم داشته است، از جمله معرفی نیروهای جوانی که تا امروز فرصت بروز و ظهور نداشتند و از همه مهم‌تر اینکه  از فرصت حضور مجازی به شکل حداکثری در این جشنواره استفاده شده بود، چرا که جشنواره در شرایط کرونایی برگزار می شد و اکثر فعالیت‌ها، فعالیت حضوری نبود و در فضای مجازی شکل می‌گرفت.

شهردار تهران در پایان گفت: در هر صورت تجربه بسیار خوبی بود و امیدوارم که در این شرایط سخت که مردم شریفمان علاوه بر مشکلات اقتصادی شرایط سختی کرونایی را تحمل می کنند، موضوع هنرو زیبایی هنرقدری بر روح لطیف هموطنانمان تاثیر داشته باشد .

* این جشنواره جای کسانی بود که عاشق هنر بودند

در بخش دیگر این مراسم، کمال تبریزی، دبیر بخش فیلم و از اعضای شورای سیاست‌گذاری جشنواره، گفت: باید بگویم که در بخش فیلم، این جشنواره جای کسانی بود که عاشق هنر بودند و با حضور این اسامی بزرگ در کنار هم در اولین دوره جشنواره، یک دریچه‌ای برای جوانان و آیندگان هنر ایران باز شده تا بدانند جایی در این سرزمین هست که به آن‌ها توجه می‌شود.

او ادامه داد: من در ابتدا  تصور نمی‌کردم که این حجم از فیلم و اثر به دست ما برسد و این نشان از علاقه‌مندی ایرانی‌ها به هنر داشت. باید بگویم که این جشنواره در دوران کرونا آغاز شده و اساس آن بر پایه فاصله‌گذاری اجتماعی شکل گرفته است. امیدوارم این جشنواره شمایل خود را حفظ کند و از حضور آنالوگ جلوگیری کرده و به سمت دیجیتال شدن قدم بردارد.

تبریزی گفت: چهار داور بخش فیلم هیچ‌کدام حضور فیزیکی نداشتند چراکه شهرام مکری و پیمان معادی خارج از ایران بودند و نیکی کریمی و رضا میرکریمی هم سر صحنه بودند و توانایی مضور فیزیکی نداشتند. داوران از طریق من با هم در ارتباط بودند اما در کمال تعجب بدون هیچ گفت و گوی مشخصی به صورت عادلانه به آثار امتیاز دادند و هیچ گفت‌و‌گویی که بتوانند رای هم را عوض کنند شکل نگرفت.

او در پایان گفت: امیدوارم این جشنواره نقطه امید و اتکای جوانانی باشد که با خلاقیت مشغول به کار هستند.

سپس پیام ویدیویی داوران بخش فیلم پخش شد و برگزیدگان معرفی شدند:

*برگزیدگان بخش فیلم:

الف) فیلم بلند

۱- نشان جشنواره و دیپلم افتخار و مبلغ ۳۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به بهترین فیلم «پیرمردها نمی‌میرند» به تهیه‌کنندگی سلمان عباسی و رضا جمالی

۲- نشان جشنواره و دیپلم افتخار و مبلغ ۲۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به بهترین کارگردان، رضا جمالی برای فیلم «پیرمردها نمی‌میرند»

۳-نشان جشنواره و دیپلم افتخار و مبلغ ۲۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به بهترین فیلمنامه، «یکشنبه، آکاردئون گل‌های شمعدانی» به فیلمنامه‌نویسی و کارگردانی شراره سروش

۴-نشان جشنواره و دیپلم افتخار و مبلغ ۲۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به بهترین بازیگر، نادر مهدیلو برای فیلم «پیرمردها نمی‌میرند»

۵- نشان جشنواره و دیپلم افتخار و مبلغ ۱۵ میلیون تومان جایزه نقدی، جایزه ویژه هیئت‌ داوران تعلق می‌گیرد به مستند بلند «آینه دار» به‌کارگردانی پویان کاظمی

ب) فیلم کوتاه

۱- نشان جشنواره و دیپلم افتخار و مبلغ ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به بهترین فیلم کوتاه، «عزیز» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی مهدی برزکی

۲-  نشان جشنواره و دیپلم افتخار و مبلغ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به بهترین کارگردانی فیلم کوتاه، محمد رحمتی برای فیلم «بی‌ریختی»

۳- نشان جشنواره و دیپلم افتخار و مبلغ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی، جایزه ویژه هیئت ‌داوران فیلم کوتاه تعلق می‌گیرد به «وضعیت اورژانسی» به کارگردانی مریم اسمی‌خانی

۴-نشان جشنواره و دیپلم افتخار و مبلغ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به بهترین پویانمایی کوتاه، «راهی» به کارگردانی بهروز سلیمانی‌نذیر

پ) مستند

۱- نشان جشنواره و دیپلم افتخار و مبلغ ۲۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به بهترین فیلم مستند بلند، «چشم ایرانی» به‌کارگردانی  و تهیه کنندگی ساسان فلاح‌فر و تهیه کنندگی حسن قائدی

نشان جشنواره و دیپلم افتخار و مبلغ ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به بهترین فیلم مستند کوتاه، «کاکل» به‌کارگردانی و تهیه‌کنندگی هادی ثابت شوکت آباد

*بسیاری از آثار برای این جشنواره ساخته شده بودند

در ادامه فردین خلعت‌بری، دبیر بخش موسیقی روی صحنه رفت و گفت: در بخش موسیقی سعی کردیم شرایط حضور را سخت کنیم تا به تولیدات هدفمند دست یابیم. او گفت: بسیاری از آثار برای این جشنواره ساخته شده بودند و موسیقی‌هایی که در اختتامیه می‌شنوید از میان آثار حاضر در جشنواره انتخاب شده‌اند. تلاش من و همکارانم رسیدن به یک اجتماع بزرگ در موسیقی و پیوند آن به دنیای بزرگ هنر بود.

خلعت‌بری گفت: امیدوارم این جشنواره سالیان سال به کار خود ادامه دهد و دوست دارم به منتخبان بگویم که شما در قبال این جشنواره مسئول هستید. همانند همه داوری ها این قضاوت هم نسبی بوده، داوران این بخش همانند بخش فیلم، به صورت آنلاین به آثار حاضر امتیاز دادند. احمد پژمان، محمدرضا علیقلی، حامد و ثابت و علی اصغر دشتی از داوران بخش موسیقی بودند که با جلسه‌ای ویدیویی با هم به جمع‌بندی رسیدند.

سپس برگزیدگان بخش موسیقی معرفی شدند:

*برگزیدگان بخش موسیقی:

الف) اجرای گروهی (آنسامبل)

– جایزه اصلی  بخش  اجرای گروهی آنسامبل دو تا شش نفره، دیپلم افتخار و برنده نشان جشنواره و مبلغ ۳۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «محمدگِلدی گلدی‌نژاد» (مشهور به اوغلان بخشی)

– برنده دیپلم افتخار بخش اجرای گروهی آنسامبل دو تا شش نفره و مبلغ هفت و نیم میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به امیرحسین رئوفی و حمید فروزان هنرمندان گروه‌ «دوئو تآی»

– برنده دیپلم افتخار بخش اجرای گروهی آنسامبل دو تا شش نفره و مبلغ هفت و نیم میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به تریو «J.S.Bach» به نوازندگی «امیر روزبه»، «امیرحسین عرب‌حنایی» و «دانیال اکبری» و سرپرستی «فرزاد خاوند»

ب) آوازی یک خواننده مرد و یک ساز همراه

– جایزه اصلی بخش اجرای خواننده مرد و یک ساز همراه، دیپلم افتخار و برنده نشان جشنواره و مبلغ ۳۰ میلیون نقدی تعلق می‌گیرد به «اسمعیل یزدانی» خواننده و سرپرست گروه neopolitan

– برنده دیپلم افتخار بخش اجرای خواننده مرد و یک ساز همراه، و مبلغ هفت و نیم میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «آرش رستگارزاده»

پ) گروه آوازی سه‌نفره بانوان (تریو) به همراهی یک ساز

– برنده جایزه اصلی بخش اجرای تریو آوازی زنان، دیپلم افتخار و برنده نشان جشنواره و ۳۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به آنسامبل آوازی دایان به سرپرستی، آهنگسازی و نوازندگی «سیاوش لطفی» و خوانندگی «سمیرا محسنی»، «پگاه عینک‌چی» و «ملینا رمضان»

*موسیقی الکترونیک

– جایزه اصلی بخش موسیقی الکترونیک، دیپلم افتخار و برنده نشان جشنواره و سی میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «امیرحسین اله‌دادی»

– برنده دیپلم افتخار بخش اجرای موسیقی الکترونیک است و مبلغ هفت و نیم میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «پرهام فزایی»

*با رفتن کرونا هم به زندگی با ظرف دیجیتال ادامه خواهیم داد

در ادامه سیف‌الله صمدیان، جانشین دبیر بخش «دیجیتال آرت» به روی صحنه آمد و گفت: در ابتدا جای محمود کلاری را خالی می‌بینم. حضور او از فاصله دور بود اما تاثیری از نزدیک داشت.

صمدیان گفت: اولین حمله گسترده به جهان امروز توسط دیجیتال صورت گرفت و باید بگویم که «کرونا» رفتنی است چراکه بشر سماجت بیشتری از این ویروس‌ها دارد اما جهان دیجیتال ما را به خود درگیر کرد و با رفتن کرونا هم به زندگی با ظرف دیجیتال ادامه خواهیم داد.

صمدیان گفت: ما در حال حاضر به ده عنوان در این بخش رسیدیم اما در ادامه این عنوان‌ها گسترده‌تر خواهد شد. مشکل اولیه ما تفهیم بخش‌های مختلف در ذهن تماشاگر بود. کامبیز درم‌بخش، ابراهیم حقیقی، آزاده اخلاقی و من داوران بخش دیجیتال آرت بودیم.

او در پایان گفت: بزرگانی که در این جشنواره فعالیت داشتند شاید به این زودی دور هم جمع نشوند اما امیدوارم جامعه قدردان زحمات آن‌ها باشند. نتیجه کار هم به اعتقاد من قابل قبول است و راهگشا خواهد بود.

سپس سخنان داوران بخش «دیجیتال آرت» پخش شد و نام برگزیدگان اعلام شد:

*برگزیدگان بخش دیجیتال‌آرت:

الف) بخش انیمیشن کامپیوتری:

– جایزه بهترین فیلم انیمیشن کامپیوتری شامل نشان جشنواره و دیپلم افتخار و ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «کیش و مات» و «کرونا جنگ نیست!» ساخته‌ میثم آذرزاد

– دیپلم  افتخار انیمیشن کامپیوتری و ۵ میلیون تومان جایزه نقدی  تعلق می‌گیرد به «چرخ‌ دنده» ساخته‌ امید سیفی

ب) بخش چند رسانه‌ای:

– جایزه بهترین فیلم چندرسانه‌ای شامل نشان جشنواره و دیپلم افتخار و ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «درختی که بود، درختی که هست» ساخته‌ مینا زیوری

– دیپلم  افتخار بخش چندرسانه‌ای و ۵ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «رهایم مکن» ساخته‌ سهیلا گلستانی

پ) بخش فیلم موبایلی:

– جایزه بهترین فیلم موبایلی شامل نشان جشنواره و دیپلم  افتخار و ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «برزخ» ساخته‌ فرید یاحقی

– دیپلم  افتخار بخش فیلم موبایلی و ۵ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «به‌علاوه‌ دو دقیقه» ساخته ارسلان امانتی

ت) بخش موزیک ویدئو:

– جایزه بهترین موزیک ویدئو شامل نشان جشنواره و دیپلم افتخار و ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «رویای ناتمام ساداکو» ساخته‌  امیر درفشه

– دیپلم  افتخار بخش موزیک ویدئو و ۵ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «رهایم مکن» ساخته سهیلا گلستانی

– دیپلم افتخار بخش موزیک ویدئو و ۵/۲ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «من خراب» ساخته‌ میثم آذرزاد

ث) بخش موشن گرافیک:

– جایزه بهترین موزیک ویدئو شامل نشان جشنواره و دیپلم افتخار و ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «سیرکوگرافیک» ساخته‌ فرید یاحقی و داوود مرگان

– دیپلم  افتخار بخش موشن‌گرافیک و ۵ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «اومبا» ساخته داود مرگان

ج) بخش نقاشی دیجیتال:

جایزه بهترین نقاشی دیجیتال شامل نشان جشنواره و دیپلم افتخار و ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به نقاشی «ایستاده در برابر مرگ» اثر حسین جعفرپور

چ) بخش وب سریز:

– جایزه بهترین وب سریز شامل نشان جشنواره و دیپلم افتخار و ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «پش مش» اثر آزاد صادقی

– دیپلم  افتخار بخش وب سریز و ۵ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «اون تو چه خبره؟» ساخته‌ میر محمد سید نوروزیان

ح) بخش ویدئو آرت:

– جایزه بهترین ویدئو آرت شامل نشان جشنواره ودیپلم افتخار و ۱۰ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «زنگ‌ها برای که به صدا در‌می‌آیند» اثر سینا اسماعیل‌نیا

– دیپلم افتخار بخش ویدئو آرت و ۵ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به «شالیزارهای سبز بیدار» ساخته‌ ساتیار امامی

– دیپلم افتخار بخش ویدئو آرت و ۵/۲ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می گیرد به «آب ما را خواهد برد» ساخته نغمه مقصودلو

خ) بخش عکس موبایلی:

-جایزه بهترین عکس‌های جشنواره شامل نشان جشنواره ، دیپلم افتخار و ۴ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می گیرد به: بدون عنوان (ارسلان امانتی)، چهارفصل (علی‌اصغر فیض‌الهی)، مادران (بهمن صادقی)، ابرهای جهان (جمشید فرجوند فردا)، با بهترین پدربزرگ دنیا (امیر عنایتی)

دیپلم افتخار بخش عکس و ۲ میلیون تومان جایزه نقدی تعلق می‌گیرد به:

اوزان (حامد نظری)، بدون عنوان (فواد اشتری)، مرثیه (زهره صباغ‌نژاد)، پنجشنبه (حسن دهقاندوست)، دوچرخه (محمد مهدی ورال)، بدون شرح (حمیدرضا حمزه‌پور)، تصویر یک رویا (سید ناصر میرخانی)، عاشقانه (علی ابک)، سیستان و بلوچستان (محمد رضایی)، بند و پرواز در یک قاب (یگانه اسفندیاری‌نیا)

* جایزه ویژه هیات داوران

نشان جشنواره و دیپلم افتخار و ۵ میلیون تومان جایزه نقدی به‌خاطر فیلمبرداری موزیک ویدئو تعلق می‌گیرد به  «رهایم مکن» و تأثیر ویژه تکنیک و نگاه ایشان در تولید اثر به مسعود امینی‌تیرانی

*ما فرش زیرپای جوانان بودیم

بهروز غریب‌پور، دبیر بخش تئاتر به روی صحنه آمد و گفت: این جشنواره خصوصی است و امیدوارم سال‌های آینده با تجربه‌ای غنی‌تر جشنواره را ادامه خواهیم داد. ما هیئت موسس، شورای سیاست‌گذاری، داوران و هئیت مدیران اجرایی را در جشنواره داشتیم.

غریب‌پور گفت: از مهندس احمدزاده که این فضا را در اختیار ما قرار دادند، تشکر می‌کنم. نسیم رفیعی کار دوبله را انجام دادند و صدایی که می‌شنوید از ایشان است. سمیرا انصاری، سپیده منهویی، رضا اسدی، سمیه هاشمیان و… باید از همه تشکر کنیم که با احکام بخش خصوصی روی کار آمدند.

او ادامه داد: خوشحالم که شب عید بر سفره هنرمندان مبلغی قرار داده می‌شود، حدود یک میلیارد بودجه جوایز ما بود و خوشحالم که با این جشنواره توانستیم ثابت کنیم که هنرمندان مسئول همچنان زنده هستند. ما فرش زیرپای جوانان بودیم و در مقابل اعتراضات و دغدغه‌ها نه به عنوان خالق اثر بلکه به عنوان خدمت‌گزار آمدیم. ایران پر از گنجینه‌های ایرانی و انسانی است که نباید فراموشش کنیم.

سپس سخنان هیات داوران تئاتر به صورت ویدیویی پخش شد و برگزیدگان این بخش اعلام شدند:

*برگزیدگان بخش تئاتر:

الف) بخش آثار صحنه‌‎ای:

– نشان جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۱۵ میلیون تومان تعلق میگیرد به گروه نمایش «نقش در ستایش ژست» به  کارگردانی «رامین علیزاده» از خمین(اراک).

– دیپلم افتخار و مبلغ ۵ میلیون تومان تعلق میگیرد   به گروه نمایش «است» به کارگردانی «پرنیا شمس» از تهران

– دیپلم افتخار و مبلغ ۵ میلیون تومان تعلق میگیرد به «امین رضایی اردانی» برای دراماتورژی در متن و اجرای نمایش «مکبث» از مشهد

– دیپلم افتخار و مبلغ ۵ میلیون تومان تعلق میگیرد به  گروه بازیگران نمایش «دریم لند» به کارگردانی «مرتضی جلیلی دوست» از تهران

ب) بخش عروسکی:

– نشان جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۱۰ میلیون تومان  تعلق میگیرد به گروه نمایش «آبجی» به کارگردانی «مهدی شاه پیری» از تهران

– دیپلم افتخار و مبلغ ۵ میلیون تومان تعلق میگیرد به  «مرضیه سرمشقی» و «رفعت هاشمی سی سخت» برای طراحی  و ساخت عروسک نمایش «سیمین و فرزان» به کارگردانی «فهمیه عابدینی» از تهران

پ) بخش مونولوگ:

– ضمن تقدیر از نمایش «پینو و کیو»  به کارگردانی « آژمان بیژنی نسب» از فسا

– نشان جشنواره ، دیپلم افتخار و مبلغ ۵ میلیون تومان تعلق میگیرد به گروه نمایش «گزارش» به کارگردانی «محمد خاکساری» از تهران

– دیپلم افتخار و مبلغ ۲ میلیون تومان تعلق میگیرد به  گروه نمایش «فائزه یوسفی» به کارگردانی «حسین برفی‎‌نژاد» از تهران

ت) بخش پرفومنس:

-ضمن تقدیر از گروه نمایش «آنتروپی» به کارگردانی  «نازنین زهرا رفیعی» از تهران

– نشان جشنواره،دیپلم افتخار و مبلغ ۵ میلیون تومان  تعلق میگیرد به اعضای گروه نمایش «وارت آوار» به کارگردانی «حسین خدایی» از اردبیل

ث) بخش تعزیه:

– ضمن تقدیر از «مجلس شبیه خوانی امیرکبیر» به کارگردانی «مهدی دریایی» از اراک

– نشان جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۷ میلیون تومان تعلق میگیرد به  اعضای گروه «سوگ سیاوش» به کارگردانی «وجیهه کریمی هسنیجه» از اصفهان

ج) بخش خیابانی:

هیئت داوران برگزیده‌‏ای ندارد اما با اهدای دیپلم افتخار و مبلغ ۵ میلیون تومان از تلاش مستمر و مسئولانه «امیرحسین انصافی» از گروه نمایش «مضحکه در مضحکه» تقدیر می‎‌کند.

چ) بخش نمایش‎‌های آیینی و سنتی:

– ضمن تقدیر از گروه نمایش «به دنبال بخت» به کارگردانی «احمد دهقان» از اصفهان

– نشان جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۸ میلیون تومان تعلق می‌گیرد به اعضای گروه «حماسه سردار عیوض خان» به کارگردانی «پریسا سیمین مهر» از شیروان خراسان شمالی

ح) بخش نمایش‌های رادیویی:

– ضمن تقدیر از نمایش‌‎های رادیویی «ونتیلاتور» به کارگردانی «سروش میدانکی» از تهران و «سه روایت از زندگی»  به کارگردانی «نازی دشت‎کیان» از شیراز

– نشان جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۵ میلیون تومان تعلق می‌گیرد به  اعضای گروه «خانه احمق‌‎ها» به کارگردانی «مهین فردنوا» از تهران

خ) بخش موزیکال:

– نشان جشنواره، دیپلم افتخار و مبلغ ۱۵ میلیون تومان تعلق میگیرد به  اعضای گروه «جانی سکیکی» به کارگردانی «حسین اکبرپور» از مشهد

د) بخش کمدی مکتب اصفهان:

در بخش کمدی مکتب اصفهان از گروه نمایش«عصرانه سگی» به کارگردانی «رادمهر کیانی»  تقدیر می‌شود.

همچنین در بخش جنبی به هر یک از سه اثر منتخب ایده‎‌های نو برای تئاتر مبلغ ۳ میلیون تومان برای ارتقاء کیفی آثار تعلق می‌گیرد به: «مهمونی مجازی» به کارگردانی «بهرام بهبهانی»، «جی تی ای» به کارگردانی «فائزه سادات شاه حسینی» و «ماسک» به کارگردانی «سعید زارعی»

نوشته اختتامیه نخستین جشنواره «هنر زنده است» برگزار شد/ معرفی برگزیدگان اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

پله‌های پایانی جشنواره «هنر زنده است» یک به یک در حال طی شدن است و کم کم زمزمه روز پایانی و شور و نشاط اعلام برندگان به گوش می‌رسد. روز دهم سالن اصلی مجموعه باغ کتاب میزبان فیلم «جیغ بنفش مورچه‌ها» بود. سالن پر و مهمانان بسیاری که برای تماشای این فیلم به باغ کتاب آمده بودند از حواشی روز دهم بود. این فیلم با اسم متفاوتی که دارد، گریزی به معضلات اعتیاد به مخدرهای جدید و روابط ناسالم می‌زند. یلدا کاراکتر زن داستان که بازیگر تئاتر هم هست، به آخرین ریسمان پوسیده به جا مانده از عشقش به امیر چنگ می‌زند تا امیر را از دام اعتیاد بیرون بکشد.

اعتیاد و ماجرای فروپاشی یک زندگی

«جیغ بنفش مورچه‌ها» را مهدی رضایی کارگردانی کرده و بازیگران آن از بین تئاتری‌ها انتخاب شده‌اند. رضایی در نشست نقد و بررسی فیلم خط اصلی داستان را برگرفته از ماجرایی می‌داند که در نوجوانی نظاره‌گر آن بوده است؛ دوست آقای رضایی از طریق پدر معتادش گرفتار اعتیاد می‌شود و در جوانی از دنیا می‌رود. آتنا تندرو؛ بازیگر نقش یلدا که در این نشست حضور داشت، یلدا را پر از احساس مادرانه به امیر ارزیابی کرد و مختصات کاراکتر را نزدیک به شخصیت خود دانست.‌ سوال یکی از حاضران مبنی بر این که چرا فیلم نگاه کلیشه‌ای و ضعیف به زن‌ها دارد، واکنش کارگردان را برانگیخت. مهدی رضایی در این خصوص گفت:

مساله من در فیلم اعتیاد است. یلدا اصلا کاراکتر ضعیفی نیست. دنبال این نبودم که شخصیت زنان را ضعیف نشان بدهم. یلدا می‌جنگد اما شاید ضعیف می‌جنگد. من مادری را دیدم که گفته من تلاشم را کردم و دیگر خسته شده‌ام. هدف ما نشدن دادن فروپاشی زندگی توسط اعتیاد است. سالن اصلی در سانس دوم به تکرار مستند «آینه‌دار» اختصاص داشت.

کسانی که جشنواره را تا پای فروپاشی کشاندند

روز دهم اتفاق دیگری را هم درون خود داشت و بهروز غریب‌پور؛ رئیس شورای سیاست‌گذاری جشنواره و دبیر بخش تئاتر در نشستی از این بخش جشنواره توضیحاتی ارائه داد. غریب‌پور اشاره‌ای به چالش‌هایی که جشنواره با آن مواجه شد داشت و بر این معتقد بود که این رویداد به کاهش افسردگی که گریبانگیر امروز جامعه است، کمک می‌کند و در جای خود کارآفرینی هم دارد و به طبع هزینه‌های کمرشکن هم دارد. او در این باره گفت: ما در این مسیر پر پیچ و خم گرفتار آدم‌های نااهل هم شدیم که می‌خواستند از نام‌های این جشنواره سواستفاده کند و درنتیجه ما را تا آستانه فروپاشی و شکست پیش بردند.

یک ژانر جدید وارد تئاتر کردیم

غریب‌پور که چهره آشنایی برای هنر دوستان است به حضور پررنگ تئاتری‌ها در جشنواره اشاره و عنوان کرد: بخش تئاتر یازده ژانر را در دل خود جای داد و خودش یک جشنواره کامل و تمام عیار بود. از نقالی زنان در دورافتاده‌ترین نقطه ایران بگیر تا تعزیه‌ها و نمایش‌های مدرن، در جشنواره حضور داشتند. مونولوگ، کمدی مکتب اصفهان، پانتومیم و پرفورمنس را هم به عنوان یک ژانر وارد بخش تئاتر کردیم. غریب‌پور وضعیت تئاتر و هنر روزگار کرونا را اینگونه شرح داد: : تنها لویی شانزدهم است که به قدری احمق است که به تنهایی تئاتر را تماشا کند. حتی زمانی هم که آنلاین کار می‌کنیم، مخاطبی پشت صفحه نمایشگر نشسته و اگر هر اثر هنری به مخاطب فکر نکرده و در دام جشنواره پسندی قرار بگیرد، سقوط خواهد کرد.

حضور پرتعداد دیجیتال آرت

موسیقی و دیجیتال آرت هم که از ۱۹ اسفند به جمع هنرمندان جشنواره پیوسته‌اند در بخش‌های مختلف از سایت تیوال در دسترس عموم قرار دارند و به احتمال زیاد از امروز تئاتری‌ها هم به این جشنواره اضافه شوند. موسیقی با بخش‌های موسیقی الکترونیک، گروه آوازی بانوان و آقایان و اجراهای گروهی همراه جشنواره است و دیجیتال آرت با حضوری پرتعداد شامل بخش‌های فیلم موبایلی، وب‌سری، ویدیو آرت، عکس موبایل، انیمیشن، موشن گرافی، موزیک ویدیو و چند رسانه‌ای می‌شود که توجه به هر کدام از این هنرها به نوبه خود منحصر به فرد و کار تازه‌ای است که جشنواره مقدمات آن را فراهم کرد. نمایش این آثار تا ۲۲ اسفند ادامه خواهد داشت و تماشای آن‌ها برای عموم رایگان است.

جشنواره «هنر زنده است» از دهم تا ۲۱ اسفند به صورت برخط و حضور محدود با رعایت پروتکل‌ها در مجموعه باغ کتاب در چهار بخش فیلم، تئاتر، موسیقی و دیجیتال آرت برگزار می‌شود.

نوشته گزارش روز دهم جشنواره «هنر زنده است»/ حضور پرتعداد دیجیتال آرت اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

بر اساس این خبر، در این مراسم برگزیدگان بخش‌های تئاتر، موسیقی، دیجیتال‌آرت و فیلم معرفی و نشان جشنواره، دیپلم افتخار و جایزه نقدی به آنها اهدا خواهد شد.

پخش پیام «علی نصیریان» رئیس هیأت داوران و سایر داوران جشنواره «هنر زنده است» و «پیروز حناچی» شهردار تهران از دیگر بخش‌های این مراسم ۹۰ دقیقه‌ای است که برای رعایت پروتکل‌های بهداشتی در چهار نقطه از پردیس تئاتر و موسیقی باغ کتاب اجرا می‌شود.

حضور در این مراسم به همین علت، به شکل محدود و مختص به برگزیدگان خواهد بود و علاقه‌مندان می‌توانند از طریق صفحه رسمی جشنواره «هنر زنده است» در اینستاگرام، سایت‌تیوال و یوتیوب به دو زبان فارسی و انگلیسی مراسم اختتامیه را مشاهده کنند.

در این مراسم نزدیک به ۵۰ نفر در بخش‌های مختلف جایزه خواهند گرفت و جوایز نقدی از پنج میلیون تومان تا ۵۰ میلیون تومان در نظر گرفته شده که در همان روز اختتامیه به برگزیدگان تعلق خواهد گرفت، ضمن آن که از آنجا که برخی از شرکت‌کنندگان در شهرستان هستند و احتمال دارد به دلیل شرایط کرونایی در سالن مراسم حاضر نباشند، جوایز آنها برایشان ارسال خواهد شد.

گفتنی است مقدمات برپایی جشنواره «هنر زنده است» از اسفند ۹۸ شکل گرفت و امروز تبدیل به یک نهاد مدنی فرهنگی شده است که دارای هیئت موسس، شورای سیاستگذاری، هیئت داوران و دبیران بخش‌های مختلف است و به عنوان یک رویداد بخش خصوصی مورد تأیید وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، در آستانه پایان اولین دوره برگزاری قرار دارد.

نوشته جزئیات مراسم پایانی جشنواره «هنر زنده است» اعلام شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

«یکشنبه، آکاردئون گل‌های شمعدانی» عنوان متفاوت فیلمی بود که در سانس اول سالن اصلی به نمایش گذاشته شد. شراره سروش کارگردان این فیلم است که اولین تجربه کارگردانی او محسوب می‌شود. «یکشنبه، آکاردئون گل‌های شمعدانی» روایت تنهایی انسان امروز است که پس از عبور از بحران‌ها در انزوا به زندگی ملال‌آور خود ادامه می‌دهد. امیرحسین ثقفی؛ تهیه‌کننده این اثر در نشست نقد و بررسی مضمون اصلی فیلم را اینگونه شرح داد: شخصیت اصلی این فیلم آدمی است که مجبور است یک جور زندگی کند و یا به نوعی قرنطینه شده است. ما در این فیلم به دنبال یک فاجعه هستیم اما همین تکرار خودش یک فاجعه است. ثقفیدر این نشست از دیدگاه خود نسبت به جشنواره گفت: جشنواره می‌خواهد بگوید که با این بحران جهانی می‌شود نگاه دیگری به هنر داشت و آن را زنده نگه داشت.

سی درصد آثار موسیقی برای جشنواره ساخته شدند

در روز هشتم فردین خلعتبری؛ دبیر بخش موسیقی نشست پرسش و پاسخی با حضور مازیار رضاخانی؛ مدیر جشنواره داشت و چالش‌های این بخش را شرح داد. خلعتبری در این نشست از اینکه بیش از ۳۰ درصد آثار برای جشنواره ساخته شده‌اند، خبر داد. او که چهره نام‌آشنایی برای هنرمندان عرصه موسیقی است، اعتقاد داشت هنرمندی حرفه‌ای است که بتواند از هنر خود ارتزاق کند و جشنواره می‌تواند زمینه‌ساز ایجاد جریان در حوزه تولید محتوای هنری باشد.

فردین خلعتبری: از شرکت‌کنندگان این جشنواره در کارهایم استفاده می‌کنم

خلعتبری خبر خوشی هم برای شرکت‌کنندگان داشت و قول استفاده از آن‌ها در کارهای خود و دیگران داوران را داد. او دربخشی از این گفت‌وگو گفت: ما در جشنواره «هنر زنده است» جمعی را ایجاد کردیم و دوست دارم که این شرکت‌کنندگان با هم به تعامل برسند و همکاری داشته باشند. در واقع هدف من شکل‌گیری یک‌جمع دوستانه در این حوزه است. من اگر سال بعد خودم دبیر نباشم، در جشنواره شرکت خواهم کرد.

موسیقی، تئاتر و دیجیتال آرت به جشنواره اضافه می‌شوند

خبر خوش روز هشتم آغاز نمایش آثار موسیقی، تئتر و دیجیتال آرت به صورت برخط در سایت تیوال بود. مدیر تیوال خبر داد که علاقه‌مندان می‌توانند از دوشنبه ۱۸ اسفند ساعت ۱۵ بدون پرداخت هزینه و تنها با یک ثبت‌نام ساده آثار بخش موسیقی را که توسط هنرمندانی از سراسر ایران در بخش‌های آواز بانوان و آقایان، اجراهای گروهی و موسیقی الکترونیک به جشنواره ارسال شده، ببینند. دیجیتال آرت هم از فردا ۱۹ اسفند بر روی سایت قابل مشاهده است و نمایش بیش از صد اثر در حوزه هنرهای دیجیتالی مانند عکس موبایلی، نقاشی دیجیتال و غیره اتفاق نویی است که این جشنواره رقم می‌زند. تئاتری‌ها هم از ۲۰ اسفند به این جمع ملحق می‌شوند و نمایش تمام آثار تا روز بیست و دوم ادامه خواهد داشت.

نمایش فیلم‌های کوتاه در پنج سانس

فیلم کوتاهی‌ها هم مانند روزهای گذشته پرتعداد ظاهر شدند و سالن‌های مجموعه باغ کتاب میزبان این آثار بودند. فیلم‌های «عزیز»، «طول موج»، «من هنرمند نیستم»، «بعدی»، «قاف به قاف قلعه» و «پاسپورت» در سانس آخر سالن اصلی برای مخاطبان به نمایش درآمد‌. سالن شماره هشت هم در پنج سانس به نمایش فیلم‌های کوتاه‌های اختصاص داشت.

جشنواره «هنر زنده است» از دهم تا ۲۱ اسفند به صورت برخط و حضور محدود با رعایت پروتکل‌ها در مجموعه باغ کتاب در چهار بخش فیلم، تئاتر، موسیقی و دیجیتال آرت برگزار می‌شود.

نوشته گزارش روز هشتم جشنواره «هنر زنده است»/ اداره جشنواره توسط هنرمندان اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

رئیس سازمان سینمایی بعد از بازدید از بخش‌های مختلف ستاد برگزاری و اجرایی جشنواره، در جلسه‌ای با بهروز غریب‌پور رییس شورای سیاست‌گذاری، محمدمهدی عسگرپور عضو شورای سیاستگذاری، مازیار رضاخانی مدیر جشنواره و کمال تبریزی دبیر بخش فیلم جشنواره به گفت‌وگو نشست و در جریان نحوه برگزاری این رویداد قرار گرفت.

او در ادامه این بازدید با اشاره به موقعیت ویژه این رویداد گفت: از همت نام‌آوران عرصه فرهنگ و هنر تشکر می‌کنم که برای برگزاری باشکوه این جشنواره، تدبیر کردند. نفس فراهم کردن زمینه برای جوانان به جهت ارائه کار و دیده شدن کارهایشان در شرایط انفعالی که در این سال کرونایی وجود داشت و عده‌ای تصور می‌کردند که همه فعالیت‌ها باید تعطیل شوند، قابل قدردانی است.

انتظامی اظهار داشت: امروز آمدم تا به بزرگان خسته نباشید و خداقوت بگویم. ابراز امیدواری می‌کنم که برگزارکنندگان این جشنواره با تجربه‌ موفقی که امسال کسب کرده‌اند، تداوم داشته باشد.

رئیس سازمان سینمایی گفت: آنچه برای وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی ارزش دارد، حضور نام آوران عرصه فرهنگ و هنر در این رویداد است.

او افزود: در این جشنواره استقبال قابل توجهی از سوی جوانان صورت گرفته است که این می‌تواند زمینه‌ساز بروز استعدادها باشد و جذابیت بیشتری برای جوان‌ها جهت ارائه کار از سراسر ایران داشته باشد. تقسیم‌بندی‌هایی که در بخش مختلف جشنواره وجود دارد، نوید نگاهی نو را می‌دهد و امیدوارم این کارها بیشتر مورد توجه قرار گیرند.

نوشته رئیس سازمان سینمایی: برپایی جشنواره «هنر زنده است» نویدبخش یک نگاه نو است اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

او ضمن بازدید از بخش‌های مختلف ستاد برگزاری و اجرایی جشنواره، در جلسه‌ای با بهروز غریب‌پور رئیس شورای سیاست‌گذاری، محمدمهدی عسگرپور عضو شورای سیاستگذاری، مازیار رضاخانی مدیر جشنواره، کمال تبریزی دبیر بخش فیلم جشنواره «هنر زنده است» به گفت‌وگو نشست و در جریان نحوه برگزاری این رویداد قرار گرفت.

جشنواره «هنر زنده است» از دهم تا ۲۱ اسفند به صورت برخط و حضور محدود با رعایت پروتکل‌ها در مجموعه باغ کتاب در چهار بخش موسیقی، تئاتر، دیجیتال‌آرت و سینما برگزار می‌شود.

نوشته بازدید رئیس سازمان سینمایی از جشنواره «هنر زنده است» اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

روز ششم جشنواره در یک جمعه بارانی از روزهای آخر اسفند برگزار شد اما با وجود باران تندی که هوای تهران را بهاری کرده بود، مخاطبان باز هم به سالن‌های باغ کتاب تهران آمدند و جشنواره را همراهی کردند. نمایش فیلمی از یک کارگردان مطرح ترکیه‌ای که آوازه آثارش را از جشنواره‌های ونیز و برلین شنیده بودیم، در جشنواره اتفاقی بود که با استقبال مخاطبان همراه شد. فیلم سینمایی «گندم» به کارگردانی سمیح کاپلان‌اغلو در سالن اصلی به نمایش گذاشته شد. سمیح کاپلان اغلو در این فیلم با روایتی آخرالزمانی داستانی را روایت می‌کند که در آن انسان‌های باقی‌مانده یا در بقایای شهرها مستقر هستند یا در مزرعه‌هایی که زیر کشت رفته‌اند. در مناطقی که «سرزمین‌های مردگان» نامیده می‌شوند نیز مهاجرانی از خشکسالی و بیماری‌های مسری‌ای رنج می‌برند که از لحاظ ژنتیکی مشکلات خاص خودشان را دارند.

سیاره رو به نابودی به روایت فیلمساز ترکیه‌ای

این کارگردان ترکیه‌ای پیامی را هم برای جشنواره فرستاده و در این پیام از علاقه خود به حضور در این رویداد گفت و از کرونا که باعث این دوری شده گلایه کرد. کاپلان اغلو در بخش‌هایی از این پیام به ایده خود برای ساخت این اثر اشاره کرد و گفت: «من نوشتن ” گندم ” را در سال ۲۰۱۱ آغاز کردم و در سال ۲۰۱۳ به‌دنبال مکان‌هائی بودم تا فیلمبرداری را شروع بکنم: آنزمان چنین تصور می‌کردم که نابودی اقلیم‌های سبز در آینده دور صورت می‌گیرد اما دردمندانه می‌گویم که آن اتفاق بسیار زودتر از تصور من رخ داد: ما در حال کشتن و نابودی سیاره‌ای هستیم که حیات ما وابسته به آن‌ است. جنگ‌ها ، مهاجرت‌ها و نابودی مراتع و جنگل‌ها و در این روزها بیماری همه گیر کرونا، دست به دست هم داده‌اند و تا نابودی سیاره‌مان را ممکن سازند».

روز فیلم کوتاهی‌ها

روز ششم را باید روز فیلم کوتاهی‌ها نامید. سانس اول و سوم روز جمعه به تکرار آثار کوتاه «برانازا» (برادری از خشکی‌ها)، «گوشزد»، «اجباری»، «شرعی»، «راهی»، «گذشته نهان از من»، «پشت‌پنجره‌ها»، «همه بهم می‌گن عمو کریم تو هم بگو عموکریم»، «تاوان»، «کاکل»، «خوره»، «بچه‌زمستون» و «استارلت» اختصاص داشت و اختصاص این میزان فرصت برای نمایش آثار کوتاه اتفاق نویی است که نظیر آن را در جشنواره‌های دولتی ندیده‌ایم. علاوه بر این ۲۵ فیلم کوتاه هم در سالن شماره هشت باغ کتاب به نمایش درآمد که به نسبت روزهای دیگر روز شلوغ و پر مخاطبی هم بود. سانس آخر سالن اصلی هم مانند هر روز میزبان فیلم‌های کوتاه بود که شامل «سنگ‌بال»، «بی‌ریختی»، «سمینه»، «شنل»، «منهای دو»، «نوستالژیا» و «خونه ما» می‌شود.

چهار جشنواره در دل یک جشنواره

این جشنواره توانسته چهار جشنواره را در دل خود جای دهد و همه اعضای خانواده هنر را در کنار هم ببیند. علاوه بر آثار سینمایی کوتاه و بلندی که در جشنواره هستند چندین گروه موسیقی و تئاتر در بخش‌های مختلف جشنواره را همراهی می‌کنند و از بخش‌های مختلف موسیقی می‌توان به گروه‌های آوازی آقایان و بانوان، موسیقی الکترونیک و اجراهای گروهی اشاره کرد. تئاتری‌ها هم در دسته‌بندی‌های متعدد از جمله پرفورمنس، صحنه‌ای، عروسکی، موزیکال، مونولوگ و خیابانی رقابت می‌کنند. بخش دیگر هم که در نوع خود جدید و منحصر به فرد است، دیجیتال آرت و هنرهای آمیخته با تکنولوژی است که پرداختن به آن در این جشنواره طرحی نو است که می‌تواند زمینه‌ساز توجه به این هنر نوین باشد.

جشنواره «هنر زنده است» از دهم تا ۲۱ اسفند به صورت برخط و حضور محدود با رعایت پروتکل‌ها در مجموعه باغ کتاب در چهار بخش موسیقی، تئاتر، دیجیتال‌آرت و سینما برگزار می‌شود.

نوشته گزارش روز ششم جشنواره «هنر زنده است»/ چهار جشنواره در دل یک جشنواره اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

«لجن‌خوار» تازه‌ترین اثر محمد اسدنیا عنوان فیلمی بود که در سانس اول سالن اصلی به نمایش درآمد. اسدنیا در این فیلم به معضل اجتماعی اعتیاد پرداخته و فیلم داستان زندگی دو دختر جوان است که گرفتار دام اعتیاد می‌شوند. ریحانه رضی برای نقش آفرینی در این فیلم بلند سینمایی موفق به دریافت جایزه بهترین بازیگر نقش مکمل زن از جشنواره کویین پالم در کالیفرنیا شد. اسدنیا در نشست خبری این فیلم با اشاره به اینکه این اثر به صورت پلان_سکانس ساخته شده گفت: «روزی که فیلمنامه را نوشتم فک کردم کات کردن فیلم تماشاچی را از قصه دور می‌کند. روزی که کار را شروع کردم بچه‌ها می‌گفتند انجام این کار غیرممکن است و ساخته نمی‌شود.»

شیراز در دوران قاجار

سانس دوم روز پنجم به مستندی ساخته پویان کاظمی اختصاص داشت. «آینه‌دار» را می‌توان مستندی پژوهشی نامید که به بررسی شهر شیراز در قرن‌های گذشته می‌پردازد. کاظمی در این مستند با میرزا حسن کازرونی؛ عکاس باشی شیرازی کهن‌سالی که روایت‌های جالبی از دوران قاجار دارد، گفت‌وگو می‌کند. «آینه‌دار» با نمایش نمادهایی از ایران و مروری بر تاریخ شیراز در دوران قاجار با مخاطب امروز سخن می‌گوید.

فرصتی برای فیلم کوتاهی‌ها

نکته جالب در جشنواره «هنر زنده است» کنار هم قرار گرفتن مستندها، فیلم‌های داستانی و فیلم‌های کوتاه در یک سطح است. چندین جشنواره را در دل یک جشنواره جا دادن اتفاق نویی بود که تا کنون محقق نشده بود. از طرفی ورای جشنواره‌های دولتی با محدودیت‌هایی که دارند، این جشنواره فرصت حضور برای جوان‌ترها و کسانی بود که شاید فرصت کمتری برای حضور در جشنواره‌های دولتی داشته باشند. این مساله در نمایش فیلم‌های کوتاه بیشتر به چشم می‌خورد. در روز پنجم و سانس آخر سالن اصلی باغ کتاب هشت فیلم کوتاه به نمایش گذاشته شد که در میان آن‌ها نام فیلم «وضعیت اورژانسی» ساخته مریم اسمی‌خانی به چشم می‌خورد که سیمرغ بلورین بهترین فیلم کوتاه جشنواره فیلم فجر را هم در کارنامه کاری خود دارد. سالن شماره هشت هم در پنج سانس ۲۶ فیلم کوتاه را به نمایش گذاشت. نمایش این تعداد فیلم کوتاه از سراسر ایران می‌تواند به هموار کردن مسیر فیلمسازی برای هنرمندان و علاقه‌مندان به این عرصه کمک کند‌ تا با امید به اینکه فرصت نمایش برای آثارشان پیدا خواهند کرد، فیلم بسازند.

بازدید مدیران از جشنواره

از اتفاقات جنبی جشنواره در روز پنجم می‌توان به بازدید مشاور فرهنگی شهردار تهران از این رویداد اشاره کرد. مصطفی کاظمی؛ مشاور فرهنگی شهردار تهران ضمن بازدید از جشنواره گفت‌وگویی هم با برگزارکنندگان آن داشت.

بر اساس تصمیم شورای سیاستگذاری جشنواره «هنر زنده است»، اجرای برنامه‌های جشنواره در بخش‌های موسیقی، تئاتر و دیجیتال‌آرت در پلتفرم تیوال، پس از اخذ مجوزهای قانونی و رسمی برای مخاطبان و هنردوستان آغاز خواهد شد.

جشنواره «هنر زنده است» از دهم تا ۲۱ اسفند به صورت برخط و حضور محدود با رعایت پروتکل‌ها در مجموعه باغ کتاب در چهار بخش فیلم، تئاتر، موسیقی و دیجیتال آرت برگزار می‌شود.

نوشته گزارش روز پنجم جشنواره «هنر زنده است»/ فرصتی برای فیلم کوتاهی‌ها اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

روزچهارم جشنواره در چندقدمی بهار و باد کم‌جان آخر زمستانی در فضای جالب و فرهنگی باغ کتاب برگزار شد. سانس اول سالن اصلی میزبان فیلم «تک‌نوازی روی یخ‌های شناور» ساخته روح‌الله صدیقی بود. صدیقی در نشست خبری شکل‌گیری ایده این اثر را حاصل کار کارگاهی دانست و گفت: «کار در قالب یک کارگاه باحضور ۵۰ نفر از بچه‌ها شروع شد، در این جلسات ما از قصه های زندگی خودمان و رازهایمان می گفتیم تا در نهایت برخی از این قصه ها مورد توجه ما قرار گرفتند، و در نهایت با اتودهای بسیار به گروهی بیست نفره رسیدیم که این خانواده شلوغ را تشکیل می‌دادند.» «تک‌نوازی روی یخ‌های شناور» روایت خانواده‌ای است که فرزندشان یک شب سر میزشام قهر می‌کند و ۲۰ سال خبری از او نمی‌شود. صدیقی در نشست این فیلم عنوان کرد: «ما ترسی از تکراری بودن مدل نداشتیم، خیلی ایرانی و نسل و طبقه خاصی داستان را روایت کردیم.»

هوتن شکیبا، محمد نادری و رویا نونهالی در بازدید از جشنواره

بازیگران کار بیشتر بازیگران تئاتر هستند و نکته جالب حضور شاهرخ دولکو که او را بیشتر در جایگاه منتقد و مدرس سینما می‌دانیم، به عنوان بازیگر است. البته دولکو پیش‌تر در سال ۷۶ با فیلم «سینما سینماست» بازیگری را تجربه کرده بود. او در نشست خبری این فیلم توضیح داد: «من اگر بخواهم فراستی وار به اثر نگاه کنم، باید بگویم این فیلم درآمده است. با توجه به اینکه «تک‌نوازی..» اولین اثر بلند سینمایی و همینطور کم بودجه است، باید گفت که فیلم موفقی است.»

در حاشیه‌نگاری از روز چهارم باید به حضور چهره‌هایی چون هوتن شکیبا، رویا نونهالی، رامین حیدری‌فاروقی و محمد نادری در جشنواره اشاره کرد که به تماشای فیلم «تک‌نوازی روی یخ‌های شناور» نشستند.

جهان امروز دنیای دیجیتال است

سانس دوم روز چهارم به دومین نشست با دبیران جشنواره اختصاص داشت. سیف‌‌الله صمدیان که خود عضو شورای سیاست‌گذاری و داور است به نمایندگی از محمود کلاری؛ دبیر بخش دیجیتال آرت در این نشست حضور داشت. او در این نشست به داشتن تعریف درست از دیجیتال آرت و لزوم معرفی بخش‌های مختلف آن به جامعه تاکید داشت زیرا به اعتقاد صمدیان جهان امروز دنیای دیجیتال است.

سیف‌الله صمدیان که خود از عکاسان و فیلم‌برداران به‌نام ایران است و در ۱۵ سالگی توانسته بود مقام نخست مسابقات سراسری عکاسی را کسب کند در این نشست به تغییر دنیای امروز و امکان ساخت فیلم حتی با یک تلفن همراه اشاره کرد و توضیح داد: «این جشنواره بهترین امکان را به افراد می‌دهد تا بدون درگیرکردن خانواده در بحث مالی بتوانند در یک رویداد فرهنگی شرکت کنند، بهترین فیلم‌ها را بسازند و عکس‌های تاریخی بگیرند و تمام روابط کاری را کنار بگذارند و بتوانند خلق کنند.»

این عضو شورای سیاست‌گذاری گریزی هم به لزوم حمایت از رویدادهایی مانند جشنواره «هنر زنده است» زد و کمی تند اما مفید گفت: «اگر شرایط عادی شود و چه آنهایی که با پول نفت وارد می‌شوند و چه کسانی که در بازار آزاد حضور دارند، باید نگاه بیشتری به برپایی جشنواره‌ها داشته باشند، که در این صورت اتفاق بهتری می‌افتد»

روز پرمخاطب فیلم کوتاهی‌ها

فیلم‌ کوتاهی‌ها که نقش پررنگی در اولین دوره از رویداد فرهنگی و خصوصی «هنر زنده است» دارند هم‌ روز پرمخاطبی را پشت‌سر گذاشتند. سالن اصلی که سانس ساعت ۱۹ خود را به نمایش آثار کوتاه اختصاص داده میزبان فیلم‌های «نام مرده»، «خون بس»، «قلعه آرامش»، «محاق»، «ازخاک»، «گرگ و میش» و «غیرقابل فروش» بود. این آثار که در ژانرهای مختلف ساخته شده بودند و از تهران، همدان، مازندران و کرمان به این جشنواره آمده‌اند. سالن شماره هشت هم ۱۴ فیلم کوتاه برای علاقه‌مندان به نمایش گذاشت که شامل آثار داستانی و مستند می‌شدند که از سه دقیقه فیلم تا اثری ۴۰ دقیقه‌ای در کنار هم به نمایش گذاشته شدند.

جمع کثیر اهالی موسیقی و تئاتر چشم انتظار مجوز

جشنواره «هنر زنده است» هنر را محدود به سینما و هنرمند را محدود به بازیگران ندانسته و تلاش کرد تا اعضای خانواده هنر را در کنار هم ببینند. قرار بر این بود که جشنواره چهار بخش موسیقی، سینما، تئاتر و دیجیتال آرت داشته باشد و اثر هنرمندان موسیقی که در بخش‌های اجرای گروهی، گروه‌های آوازی بانوان و موسیقی الکترونیک آثار متعددی را به جشنواره ارسال کرده بودند به همراه اجرای گروه‌های تئاتری از سراسر ایران به صورت برخط و بدون پرداخت هزینه از طریق پلت‌فرم‌ها تیوال به نمایش گذاشته شود اما این بخش‌ها هم‌چنان چشم‌انتظار اخذ مجوز مانده‌اند تا مسئولین گوشه چشمی نشان دهند و آثار به نمایش درآیند تا زحمت و تلاش این جمع کثیر از هنرمندان دیده شود.

جشنواره «هنر زنده است» از دهم تا ۲۱ اسفند به صورت برخط و حضور محدود با رعایت پروتکل‌ها در مجموعه باغ کتاب در چهار بخش فیلم، تئاتر، موسیقی و دیجیتال آرت برگزار می‌شود.

نوشته گزارش روز چهارم جشنواره «هنر زنده است»/ جهان امروز دنیای دیجیتال است اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

تقابل مرگ و زندگی

سالن اصلی باغ کتاب؛ محل برگزاری جشنواره که به صورت محدود و با رعایت پروتکل‌های بهداشتی میزبان اهالی رسانه و هنرمندان است، سانس اول روز سوم را به نمایش فیلم «پیرمردها نمی‌میرند» اختصاص داد. این اثر فیلمی به کارگردانی و نویسندگی رضا جمالی است که با نماهای زیبا و سرسبز داستان تقابل پیرمردهای یک روستا با مرگ را روایت می‌کند. رضا جمالی در این فیلم که ایده آن برگرفته از فیلم کوتاهی به همین نام است، فلسفه مرگ و زندگی را به چالش می‌کشد. زبان فیلم آذری است و جایزه روح آسیا را از سوی بنیاد فرهنگی ژاپن را در کارنامه خود دارد. نشست خبری این فیلم بدون حضور رضا جمالی؛ کارگردان به دلیل ابتلای او به کرونا، برگزار شد. حسین قورچیان در نشست این اثر به ماهیت مستقل جشنواره «هنر زنده است» اشاره کرد و‌ گفت: «من خوشحالم چنین جشنواره‌ای در حال برگزاری است. در جشنواره‌های دیگر چنین فیلم‌هایی جایشان خالی است در صورتی که این فیلم در جشنواره‌های معتبر جهانی حضور داشته است».

ردپای جنگ و یک داستان عاشقانه

سانس دوم سالن اصلی در روز سوم میزبان مستند بلندی بود که ماجرای عشق یک جانباز دوران دفاع مقدس به همسرش و تلاش‌ برای نجات او را روایت می‌کند. «سرباز صفر» قصه مردی بود که در ۱۳ سالگی با دستکاری شناسنامه به جبهه اعزام می‌شود و سال‌ها با ردپای جنگ در بدنش زندگی می‌کند؛ جهانگیر حالا برای مداوای همسرش نیازمند پول است و بعد از سال‌ها سراغ پرونده جانبازی‌اش می‌رود اما متوجه می‌شود، بیمارستانی که در آن بستری بود مورد حمله دشمن قرار گرفته و اسناد تعداد زیادی از مجروحان جنگی از بین رفته است.

«سرباز صفر» ساخته هوشنگ میرزایی است که تلاش کرده درخلال روایتی از عشق به همسر مشکل جانبازان دوران دفاع مقدس را مطرح کند و در پایان جهانگیر داستان با ناامید شدن از همکاری ارگان‌های دولتی شروع به کشاورزی و دامداری کرده تا بتواند پول داروی همسرش را تامین کند.

فیلم‌های کوتاه و بلند در کنار هم

اگر برگزاری جشنواره‌های هنری در این سال‌ها را مرور کنیم، جشنواره‌ای پیدا نمی‌شود که آثار سینمایی بلند و کوتاه را در کنار هم و با یک میزان توجه ببیند. معمولا وزنه فیلم‌های بلند سنگینی می‌کند و فیلم کوتاهی‌ها به سایه رانده می‌شوند اما «هنر زنده است» با دورهم جمع کردن تعداد زیادی از آثار کوتاه و اختصاص فرصت اکران برای آن‌ها در کنار فیلم‌های بلند، به این گونه سینمایی اهمیت داده است. روز سوم در سالن اصلی فیلم‌های «۳۳۰ سی‌سی خاطره»، «هبوب»، «خودکار قرمز»، «حتی یک ساعت دیرتر» و «صحنه» به نمایش گذاشته شدند و سالن شماره هشت هم در پنج سانس میزبان آثار متعددی در حوزه فیلم کوتاه بود. روز سوم را به دلیل نمایش ۲۱ فیلم از فیلمسازان تهرانی را باید روز تهرانی‌ها نامید و بعد از تهران حضور هنرمندان اردبیلی پررنگ‌ بود. روز سوم فیلم کوتاهی‌ها شامل روایت‌های مختلفی چون ماجرای اولین زنان مهندس می‌شد و نکته جالب اسامی متفاوتی بود ‌که برای فیلم‌ها انتخاب شده بودند مانند «جومونگ» و «آمیتاپاچان علیه آمیتاپاچان»!

تئاتر و موسیقی در انتظار مجوزها

قرار بر این بود که بخش موسیقی و تئاتر که با استقبال بی‌نظیر هنرمندان این عرصه‌ها مواجه شد و آثار متعددی هم در آن حضور دارد به صورت برخط در سایت تیوال برای علاقه‌مندان قرار داده شود اما جشنواره همچنان در انتظار اخذ مجوزهای قانونی برای انجام این کار است و نمایش این آثار به بعد از اخذ مجوز موکول شده است.

جشنواره «هنر زنده است» از دهم تا ۲۱ اسفند به صورت برخط و حضور محدود با رعایت پروتکل‌ها در مجموعه باغ کتاب در چهار بخش فیلم، تئاتر، موسیقی و دیجیتال آرت برگزار می‌شود.

نوشته گزارش روز سوم جشنواره «هنر زنده است»/ فیلم‌های کوتاه و بلند در کنار هم اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

* عکاسی که سوژه شد

پوشش فیلم‌های گوناگون از مستند گرفته تا داستانی و فراهم آوردن بستری برای نمایش آثار هنرمندان در این شرایط که کمتر کسی به هنر توجه می‌کند، اتفاقی بود که «هنر زنده است» آن را رقم زد. پرده نقره‌ای سالن اصلی سینما باغ کتاب مستندی به کارگردانی ساسان فلاح‌فر را به نمایش گذاشت. «چشم ایرانی» روایتی از عکاس ایرانی در دل یک بحران است. ساسان فلاح‌فر در «چشم ایرانی» جنگ عراق و سوریه را از دریچه دوربین حسن قائدی عکاس ایرانی دیده و مستند پرتره‌ای ساخته که گریزی به مستند بحران هم می‌‌زند.

* حفظ ماهیت مستقل فیلم کوتاه

امروز دورانی که فیلم کوتاه را وابسته به سینمای بلند می‌دانستند و اینگونه آثار در کنار فیلم‌های سینمایی بلند قرار گرفته و در سایه حضور داشتند، گذشته است. سینمای کوتاه توانسته در این سال‌ها ماهیت مستقل خود را در سینما پیدا کند و این موضوع از دید برگزارکنندگان جشنواره «هنر زنده است» پنهان نمانده و نکته قابل توجه اختصاص پنج سانس برای نمایش فیلم‌های کوتاه در سالن‌های مجموعه باغ کتاب است. در روز دوم نمایش آثار کوتاه با حضور پررنگ شهرستانی‌ها همراه بود. از تهران و اصفهان تا مازندران و حتی هرمزگان هم آثاری به نمایش گذاشته شد تا این پیام را منتقل کنند که هنر مختص پایتخت نیست و فیلمساز در هر نقطه‌ای از ایران می‌تواند مسائل را از دریچه دوربین خود روایت کند.

* دلیل اکران‌نشدن فیلم‌های «اکران نشده» از زبان کمال تبریزی

از برنامه‌های جنبی روز دوم جشنواره می‌توان به نخستین نشست دبیران جشنواره اشاره کرد. کمال تبریزی؛ دبیر بخش فیلم در این نشست گفت: «من فکر نمی‌کردم که با وجود امکانات کم مالی جشنواره و عدم تبلیغات جشنواره با چنین استقبالی مواجه شویم. این جشنواره صرفا از دل هنرمندان و هنر‌ جوشیده و شکل گرفته است. توجه افراد به این جشنواره اتفاقی بسیار مبارک است». تبریزی درباره جای خالی «نمایش فیلم‌های اکران نشده» در برنامه این دوره توضیح داد: چون تعداد مخاطبان ما بسیار محدود بودند و افراد از دل متخصصان این حوزه انتخاب شده بودند و اکران عمومی هم برای این فیلم‌ها نداشتیم، من فکر نمی‌کردم که دچار مشکل شویم، اما متاسفانه با ممانعت و محدودیت جدی مواجه شدیم.

او گفت: من از دوستان در شورای پروانه نمایش درخواست کرده بودم که مجوز قانونی برای اکران اختصاصی این آثار داشته باشیم. اما بعد از انتخاب آثار همه پا پس کشیدند. به هرحال یک روزی همه این آثار پروانه نمایش خواهند گرفت اما به دلایل مختلف این اتفاق عملی نشد. امیدوارم تا سال آینده و دوره جدید همه این آثار از بند توقیف رها شوند اما اگر هم نه، امیدوارم در دوره بعدی این اتفاق که به نفع همه هم هست، عملی شود. به نظر من شجاعت برخورد با چنین مواردی باید از رفتارهای اصلی مدیران باشد چراکه شکل‌گیری چنین ماجرایی باعث رشد و اعتلای سینمای ایران خواهد شد.

بر اساس تصمیم شورای سیاستگذاری جشنواره «هنر زنده است»، اجرای برنامه‌های جشنواره در بخش‌های موسیقی، تئاتر و دیجیتال‌آرت در پلتفرم تیوال، پس از اخذ مجوزهای قانونی و رسمی برای مخاطبان و هنردوستان آغاز خواهد شد.

جشنواره «هنر زنده است» از دهم تا ۲۱ اسفند به صورت برخط و حضور محدود با رعایت پروتکل‌ها در مجموعه باغ کتاب در چهار بخش فیلم، تئاتر، موسیقی و دیجیتال آرت برگزار می‌شود.

نوشته گزارش روز دوم جشنواره «هنر زنده است»/ حفظ ماهیت مستقل فیلم کوتاه اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

مازیار رضاخانی گفت: در بحث اکران آثار، مقوله احتمال سرقت و کپی آثار دیده می‌شد و به همین علت درصدد اکران حضوری در بخش فیلم جشنواره «هنر زنده است» برآمدیم.

کمال تبریزی در این نشست گفت: هدف این جشنواره، برپایی آنلاین و غیرفیزیکی است. سایتی که برای این فستیوال طراحی شد و آثاری که از اقصی نقاط ایران توسط هنرمندان بارگذاری شد، اتفاق مبارکی بود. رمز عبور برای تماشای آثار دراختیار داوران قرار گرفت و برای اولین بار در تاریخ جشنواره‌ها تمام ۸۵۵ اثری که به ما رسید را داوران توسط سایت دیدند و به آن‌ها امتیاز دادند.

او ادامه داد: ۶۰۴ فیلم کوتاه داستانی و ۱۱۴ فیلم مستند کوتاه،۵۶ اثر پویانمایی کوتاه، ۴۱ فیلم بلند داستانی ۴۱ اثر و ۴۰ اثر مستند بلند که مجموعا ۸۵۵ اثر را تشکیل می‌داد به دبیرخانه ما رسید.

رضاخانی گفت: ما نزدیک به ۶۰ اثر سینمایی داشتیم اما به دلیل این که به موقع حاضر نشدند داوران به تماشای ۴۱ اثر نشستند.

تبریزی گفت: ویروس کرونا، مقوله آنلاین شدن را تسریع کرد اما اگر هم این ویروس نبود، ما در حال حرکت به سمت آنلاین شدن هستیم و این واقعیتی است که باید پذیرفته شود. در نتیجه این جشنواره مسیری را باز می‌کند که می‌تواند راهگشای دیگر فستیوال‌ها هم باشد. باتوجه به یک‌سالی که از شیوع ویروس «کرونا» می‌گذرد، ما جشنواره‌ای هستیم که بیش از دیگر جشنواره‌ها کار آنلاین انجام دادیم.

دبیر بخش فیلم جشنواره «هنر زنده است» ادامه داد: زمانی که افراد از نقطه نظرات هم باخبر می‌شوند، کسی که سخنور خوبی است می‌تواند بقیه را هم مجاب و در نظر خود سهیم کند. اما در چنین حالتی، داوران با هم تعامل ندارند و هرکس به تنهایی به تماشای آثار می‌نشیند و آن را داوری می‌کند و خطای انسانی را کم می‌کند. نکته عجیب هم برای من این است که نظرات داوران در بسیاری از موارد به هم نزدیک است و فکر می‌کنم زمانی که جوایز اعلام شود، همه حرف ما را بپذیرند که این داوری یکی از سالم‌ترین داوری‌ها در میان جشنواره‌ها بوده است.

او ادامه داد: در کشور ترکیه جشنواره فیلم کوتاهی با عنوان جشنواره «دوستی» برگزار می‌شود. من سالی در ترکیب هیأت داوران آن جشنواره بودم. داوران در آن جشنواره می‌گفتند که فیلم‌های سینمای ایران چند سر و گردن بالاتر از آثار دیگر کشورها هستند و بدون هیچ تردیدی توجه داوران به سمت آثار ایرانی معطوف شده بود.

او ادامه داد: می‌خواهم بگویم که ایده جوانان ایرانی بسیار بکر و فوق‌العاده است. در حوزه فیلم کوتاه به دلیل استعداد بالای فیلمسازان اتفاقات عجیبی می‌افتد که خارج از چارچوب کلاسیک است و در شمایل مدرن و جلوتر از زمان خود ظاهر می‌شود و همین فیلمسازان کوتاه، سینمای ایران را زنده نگاه داشته است. چراکه نگاه این کارگردانان به دیگر هنرمندان هم سرایت کرده و بالندگی ایجاد می‌کند.

تبریزی گفت: قدم اول سینما با فیلم کوتاه آغاز می‌شود. برای مثال ما امسال فیلمی داریم که تمامش با موبایل گرفته شده و به صورت عمودی تصویربرداری شده است. من به فیلمساز این فیلم بابت نگاهش به ساختار تبریک می‌گویم و من فکر می‌کنم چنین اکتشافاتی تنها از دل جوانان حوزه فیلم کوتاه پیش برمی‌آیند که جسارت و ریسک می‌کنند.

او درباره این موضوع که سینماگر ایرانی غمگین است، گفت: سینماگر ایرانی امیدوار است. فیلم‌ها استنتاج منطقی فیلمساز از دل جامعه‌اش است به طور طبیعی جوانان به واقعیات جامعه چون فقر واکنش نشان می‌دهند، اما نکته از بین نرفتن امید است که هنر را زنده نگاه داشته است و علیرغم همه ناملایمات به هرحال باید به زندگی ادامه داد.

تبریزی درباره جای خالی «نمایش فیلم‌های اکران نشده» در برنامه این دوره جشنواره «هنر زنده است» گفت: چون تعداد مخاطبان ما بسیار محدود بودند و افراد از دل متخصصان این حوزه انتخاب شده بودند و اکران عمومی هم برای این فیلم‌ها نداشتیم، من فکر نمی‌کردم که دچار مشکل شویم، اما متاسفانه با ممانعت و محدودیت جدی مواجه شدیم.

او گفت: من از دوستان در شورای پروانه نمایش درخواست کرده بودم که مجوز قانونی برای اکران اختصاصی این آثار داشته باشیم. اما بعد از انتخاب آثار همه پا پس کشیدند. به هرحال یک روزی همه این آثار پروانه نمایش خواهند گرفت اما به دلایل مختلف این اتفاق عملی نشد. امیدوارم تا سال آینده و دوره جدید همه این آثار از بند توقیف رها شوند اما اگر هم نه، امیدوارم در دوره بعدی این اتفاق که به نفع همه هم هست، عملی شود. به نظر من شجاعت برخورد با چنین مواردی باید از رفتارهای اصلی مدیران باشد چراکه شکل‌گیری چنین ماجرایی باعث رشد و اعتلای سینمای ایران خواهد شد.

مازیار رضاخانی گفت: من یک عذرخواهی به فیلمسازان بدهکار هستم و امیدوارم که بتوانم بار دیگر این روزنه را باز کنیم و شاهد اکران آثار باشیم.

تبریزی گفت: من ناراحتم از بابت اشتیاقی که به فیلمسازان بابت اکران آثارشان دادیم و بعد دوباره آن‌ها را ناامید کردیم. اما من هنوز ناامید نشده‌ام، شاید امکان این باشد که بعد از جشنواره در یک بخش جنبی این آثار را تحت عنوان جشنواره «هنر زنده است» برای مخاطبان محدودتری اکران کنیم.

رضاخانی درباره بحث اسپانسر گفت: ما رایزنی‌های بسیاری کردیم و چند روز پیش برند «هافمن» پذیرفت که به جشنواره ما کمک مالی داشته باشد.

تبریزی هم در این زمینه گفت: کسانی که کار اقتصادی می‌کنند با نزدیک کردن خود به حوزه هنر، به حرفه خود اعتبار می‌بخشند و باعث شناخته شدن آن‌ها می‌شود. شاید تیزر تلویزیونی برای مخاطب عام جذاب باشد اما اعتبار اندیشه و تفکر را برای آنان به ارمغان نمی‌آورد. من فکر می‌کنم، کسانی که این حوزه را درک می‌کند با حمایت مالی از عرصه هنر و فرهنگ برای خود اعتبار بخشی می‌کنند.

رضاخانی از تبریزی پرسید که از ده نمره، چه نمره‌ای به جشنواره می‌دهد که او در پاسخ گفت: من فکر می‌کنم باوجود تمام مشکلاتی که داشتیم، از ده، نمره یازده هم می‌گیریم! من فکر می‌کنم این جشنواره نباید رها شود و بعد از اختتامیه باید برای دوره بعدی طراحی و برنامه‌ریزی در نظر گرفت و این جشنواره را محل اکران آثاری قرار داد که در جاهای دیگر اکران نمی‌شوند، این‌گونه اتفاق بسیار خوبی رخ خواهد داد.

نوشته نشست کمال تبریزی در روز دوم جشنواره «هنر زنده است» برگزار شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

از فقر و طلاق تا پیانوی فراموش‌شده  دانشکده هنرهای زیبا

سالن اصلی جشنواره درسانس اول فیلم «پل هوایی» را به نمایش گذاشت. «پل هوایی» که اثر بلندی به کارگردانی حسین شهبازی است و که ابوالفضل جمشیدی، حسام شریف و ایمان نیکنام در آن ایفای نقش می‌کنند. این اثر که اولین تجربه شهبازی به عنوان کترگردان است و نگاهی به فقر، طلاق و ناهنجاری‌های اجتماعی دارد. سانس دوم مستندی به کارگردانی سهند سرحدی و سیدفرهاد قدسی با روایتی از ماجرای یک پیانوی رها شده در دانشگاه هنرهای زیبای تهران با نگاهی به تاریخ و گذشته آن از دهه چهل تا به امروز بود. برگزارکننده‌های جشنواره به منظور رفاه حال مراجعان کاهش تجمع سانسی را را برای تکرار فیلم‌ها درنظر گرفته بودند و اثر حسین شهبازی در سانس سوم برای کسانی که موفق به تماشا نشده بودند، تکرار شد. پس از آن نشست نقد و بررسی با اجرای مازیار فکری‌ارشاد با حضور حداقلی اصحاب رسانه برگزار شد. نکته قابل توجه در این نشست صحبت‌‍‌های حسین شهبازی؛ کارگردان «پل هوایی» بود که با اشاره به راه سختی که تا به رسیدن به این نقطه طی کرده، گفت: «ممنونم از کسانی که جلوی تئاترشهر به من گفتند به خانه برو تو بازیگر نمی‌شوی! فیلم درباره کسانی است که با چشم خود دیده‌ام و درشان را می‌شناسم» ساغر خواجه‌امیری نویسنده فیلم هم برای جشنواره آرزوی پایداری کرد.

توجه و حمایت از فیلم کوتاه

از دیگر ویژگی‌های منحصر به فرد جشنواره «هنر زنده است» می‌توان به حضور پررنگ اهالی فیلم‌های کوتاه اشاره کرد. توجه و اهمیتی که این رویداد به فیلمسازان حوزه فیلم کوتاه نشان داده به نوبه خود بی‌سابقه است. حضور ۶۲ فیلم کوتاه داستانی و ۲۴ مستند کوتاه اتفاقی است که پیش از این شاهد آن نبوده‌ایم. روز اول جشنواره هم یک سانس در سالن اصلی و چهار سانس در سالن شماره هشت باغ کتاب به نمایش فیلم‌های کوتاه اختصاص یافت. آثار متعددی در این حوزه وجود داشتند و تنوع ژانر خوبی هم به چشم می‌خورد. مساله دیگر حضور آثار شناخته شده‌ای چون «وضعیت اورژانسی» ساخته مریم اسمی‌خانی که سیمرغ بلورین بهترین فیلم کوتاه جشنواره سی‌ونهم فجر را در کارنامه کاری خود دارد در کنار کارگردانانی که اولین تجربه فیلمسازی خود را پشت‌سر می‌گذارند. این تنوع و رقابت حرفه‌ها و کم تجربه‌ها اتفاق مثبتی بود که «هنر زنده است» رقم زد.

فعالیت دوباره تئاتری‌ها و وزنه سنگین بخش موسیقی

اهالی تئاتر و موسیقی که در دوران کرونا بیشترین آسیب را دیدند و کمتر کسی به این حوزه‌ها توجه کرد، پرتعداد در جشنواره «هنر زنده است» حاضر شدند. روز اول تئاتری‌ها از تنوع ژانری خوبی برخوردار بود و مخاطبان به صورت برخط به تماشای آثار عروسکی، پرفورمنس، مونولوگ، صحنه‌ای، خیابانی و کمدی نشستند. بخش موسیقی هم که گروه‌های نام‌آشنایی در آن هنرنمایی می‌کنند روز اول را همچون تئاتر متنوع آغاز کرد و گروه‌های آوازی آقایان و بانوان برای مخاطبان اجرا کردند. توجه به حضور موسیقی الکترونیک در این بخش اتفاقی است که نمی‌توان آن را نادیده گرفت. رقابت گروه‌های آوازی، اجراهای گروهی، موسیقی الکترونیک با حضور دبیرها و داوران نام‌آشنایی چون فردین خلعتبری وجه خوبی به بخش موسیقی این جشنواره بخشیده است.

هنرهای آمیخته با تکنولوژی

حرکت جهان به سمت تکنولوژی‌های روز و تغییری که با سرعتی باورنکردنی رخ می‌دهد از اتفاقاتی است که هنر را هم تحت تاثیر قرار داده است. برخورد هوشمندانه آن است که ضمن حفظ هنرهای سنتی که میراث کشور ما هستند به سمت تکنولوژی هم حرکت کنیم و پذیرای هنرهای آمیخته با تکنولوژی هم باشیم. توجه جشنواره «هنر زنده است» به بخش دیجیتال آرت و اختصاص بخش مخصوص و فراهم آوردن زمینه رقابت برای هنرمندان این عرصه نکته‌ای است که برگزارکنندگان این رویداد به آن توجه کرده‌اند. آثار بخش دیجیتال آرت در روز نخست در سایت تیوال بارگزری شدند و در دسترس مخاطبان قرار گرفتند.

روز نخست جشنواره «هنر زنده است» بی‌حاشیه برگزار شد و حضور اعضای خانواده هنر در کنار یک‌دیگر اتفاق خوبی است که پیشتر سابقه نداشته است. نفس این گردهم‌آیی سینما، تئاتر، موسیقی و دیجیتال آرت در یک رویداد می‌‌تواند به ایجاد تعامل میان هنرمندان کمک کند و این پیام را داشته باشد که همه جنبه‌های هنر زنجیروار به هم وابسته‌اند و از هم تاثیر می‌گیرند و آسیب به هر کدام می‌تواند دیگری را را هم تحت‌تاثیر قرار دهد. جشنواره «هنر زنده است» با مدیریت مازیار رضاخانی و بهروز غریب‌پور رئیس شورای سیاست‌گذاری و حضور دبیران نام‌آشنایی چون کمال  تبریزی، رضا کیانیان، فردین خلعتبری،محمود کلاری و سیف‌الله صمدیان دهم تا ۲۱ اسفند به صورت برخط و حضور محدود برگزار می‌شود.

نوشته گزارش روز اول جشنواره «هنر زنده است»/ گردهمایی خانواده هنر اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

بر اساس این خبر، در اولین دوره جشنواره «هنر زنده است» کمال تبریزی دبیر و مازیار رضاخانی مدیر اجرایی بخش فیلم بوده‌اند و نیکی کریمی، رضا میرکریمی، شهرام مکری و پیمان معادی داوری آثار این بخش را برعهده‌ دارند.

اسامی ۱۱٨ اثر منتخب ۵ عنوان بخش فیلم جشنواره «هنر زنده است» به شرح زیر است:

* فیلم‌های داستانی بلند- ٨ اثر:

۱- بی سر (کاوه سجادی حسینی)، ۲- پیرمردها نمی‌میرند (رضا جمالی)، ۳- پل هوایی (حسین شهبازی)، ۴- یکشنبه، آکاردئون گل‌های شمعدانی (شراره سروش)، ۵- جیغ بنفش مورچه‌ها (مهدی رضایی)، ۶- اگر جایی هستی که من نیستم (رضا سلیمان‌تاش)، ۷- تکنوازی روی یخ‌های شناور (روح‌الله صدیقی)، ۸- لجن‌خوار (محمد اسدنیا)

* فیلم‌های مستند بلند-۴ اثر:

۱- فراموشخانه (سهند سرحدی)، ۲- سرباز شماره صفر (محمد سلیمی‌راد)، ۳- چشم ایرانی (ساسان فلاح‌فر)، ۴- آینه‌دار (پویان کاظمی).

*فیلم‌های مستند کوتاه- ۲۴ اثر:

۱- نفس‌خوار (سیدمحمد محمدی‌سرشت و علی سلمانی)، ۲- قحط‌الرجال (محسن عسکری‌زاده)، ۳- دنیای رنگی (محمدرضا شهبانی‌نوری)، ۴- سمینه (محسن شکری)، ۵- برانازا (برادر خشکی‌ها) (علی اسدی، رسول داوری دولت‌آبادی)، ۶- گلک (سیروس کفاش)، ۷- کاکل (هادی ثابت شوکت آباد)، ٨- آمیتاباچان علیه آمیتاباچان (مهرداد سهامی)، ۹- شیرینی فروش (حدیث مهرانپور)، ۱۰- همه نیمه من (مهدی برزکی)، ۱۱- قلعه آرامش (سوسن دادخواه)، ۱۲- من هنرمند نیستم (سیما ابراهیمی)، ۱۳- از خاک (مهدی میرزایی)، ۱۴- ۳۳۰ سی‌سی خاطره (الهام معروفی)، ۱۵- قاف به قاف قلعه (مجتبی حسینی مرشدی)، ۱۶- شکرخانه (شایان سلطان‌زاده)، ۱۷- خونه ما (سام سلیمانی، ایمان حمیدی)، ۱٨- اجاق (علی بلندنظر)، ۱۹- جومونگ (رحیم صدر)، ۲۰- حاج‌ابوالقاسم قناد و پسران (مهرداد خاکی)، ۲۱- عهد قدیم (علی سلطانی)، ۲۲- همه چیز درباره آرزو (کتایون جهانگیری)، ۲۳- جدال (احسان فرنام)، ۲۴- آزما (اولین زنان مهندس ایران) (میثاق قبادی، فاطمه توانایی).

*فیلم‌های کوتاه داستانی-۶۲ اثر:

۱-گوشزد (مهدی کشتکار)، ۲- اجباری (محمد جواد خورشا)، ۳- شرعی (داریوش شهبازی)، ۴- نام مرده (حسین میرزامحدی)، ۵- غیرقابل‌فروش (مهرداد نادر)، ۶- خون‌بس (مسعود بابابی)، ۷- محاق (کیوان عدالتی‌فرد)، ٨- پیاده‌رو (مهدی سلمانی)، ۹- زبان‌سنگی (رضا ساویس)، ۱۰- قبل از تاریکی (مصیب حنایی)، ۱۱- تخت آبی (علیرضا کاظمی‌پور)، ۱۲- پشت پنجره‌ها (مهدی جلیل‌ایروانی)، ۱۳- همه بهم می‌گن عموکریم تو هم بگو عموکریم (ایمان بیات‌فر)، ۱۴- تاوان (مانی مهدی‌پور)، ۱۵- منهای ۲ (کیارش اردشیرپور)، ۱۶- وضعیت اورژانسی (مریم اسمی‌خانی)، ۱۷- شنل (نغمه مقصودلو)، ۱٨- آخرین شانس (مهدی تقی‌پور)، ۱۹- لالایی (علیرضا تقاصی)، ۲۰- اعلامیه (معین ضرابی)، ۲۱- استرالت (جواد حکمی)، ۲۲- سنگ‌بال (آمین صحرایی)، ۲۳- تایلیور (اکبر روح)، ۲۴- خوشحالی (مصطفی تلاشی)، ۲۵- کودک و قزاق (مهرداد محبعلی‌زاده)، ۲۶- بلیت‌هایی به بهشت (پویا بادکوبه)، ۲۷- رختکن (عاطفه رحمانی)، ۲٨- منفی یک (امیدرضا خیرخواه)، ۲۹- خاکستر (سعیده دلیریان)، ۳۰- گشته نهان از من (نوید ترابی)، ۳۱- دندون لق (سامان خیراندیش)، ۳۲- شکارچی (آرش کلهر)، ۳۳- خودکار قرمز (محمد عباسی)، ۳۴- عزیز (مهدی برزکی)، ۳۵- چشم (امید سیفی)، ۳۶- بعدی (سعید صادقی سرارودی)، ۳۷- پاسپورت (کوشا افراسیابی)، ۳٨- دویدن (محسن رحمانی)، ۳۹- آب شدن تدریجی یک دانه برف (میثم مظفری)، ۴۰- صبحانه‌ای برای یک نفر (سیدمهدی امیری دشت بیاض)، ۴۱- آوا (ساسان کریمی)، ۴۲- آیدین (میرعباس خسروی‌نژاد)، ۴۳- صحنه (امیر مهندسیان)، ۴۴- ونوشه (مهدی حیدری)، ۴۵- گوشزد (مهدی کشتکار)، ۴۶- بی‌ریختی (محمد رحمتی)، ۴۷- چندش (رضا نجاتی)، ۴۸- داغی (فاطمه محمدی)، ۴۹- سگ (محمدحسن یاسایی)، ۵۰- لئو (معین روح‌الامینی)، ۵۱- به وقت یلدا (مصطفی کیاء)، ۵۲- انکاس (محمود شاکری)، ۵۳- حتی یک ساعت دیرتر (سیدپرویز شجاعی)، ۵۴- خوره (بهنام معتمدی)، ۵۵- من، هستم (علیرضا ملک‌محمودی)، ۵۶- زیارت (زهرا نیکخواه)، ۵۷- بیچاره (محمد کریمی، امیر احمدقزوینی)، ۵۸- او (مهدی شاه‌پیری)، ۵۹- لذت‌های گناه‌آلود (مهدی فردقادری)، ۶۰- برف سفید سرگردان (محمدرضا وطن‌دوست)، ۶۱- ضدضربه (عادل تبریزی)، ۶۲- طولانی‌تر از همیشه (فرزین سعید).

*فیلم‌های انیمیشن- ۲۰ اثر:

۱- روزی روزگاری در جهان (بابک بیگی)، ۲- زرتاجنامه (ریحانه مستوفیان)، ۳- راهی (بهروز سلیمانی نظیر)، ۴- بهشت (مجیدرضا عیوضی)، ۵- نمکی (ریحانه کاوش، علی رئیسی)، ۶- بابا یاد داد (کردمان پویش)، ۷- بچه زمستون (محمد گودرزی)، ۸- گرگ و میش (امید سیفی)، ۹- قهرمانان تاریکی (حسام حسینی، عباس حسین‌زاده)، ۱۰- خولانه‌وه (هژیر اسعدی)، ۱۱- طول موج (محمدرضا هاشمی‌نسب، طه هاشمی‌نسب)، ۱۲- درخت ترش (اکبر ترابپور)، ۱۳- هدیه بابا (مهدی جهانگیری مشرف)، ۱۴- ناقل‌های ناقلا (عاطفه معصومی)، ۱۵- همراه (جعفر میرناصری)، ۱۶- دوراهی (جعفرصیادی)، ۱۷- این یک دستور است (آزاد صادقی)، ۱۸- هبوب (مهسا سامانی)، ۱۹- وقتی پرنده باشی (هدی بهرامی)، ۲۰- نوستالژیا (دنیا کرم‌زاده).

آثار بخش فیلم نخستین دوره جشنواره آنلاین «هنر زنده است» از ۱۰ تا ۲۰ اسفند ۹۹، بر اساس جدولی که متعاقبا منتشر خواهد شد، برای فیلمسازان بخش فیلم کوتاه در سالن شماره ٨ باغ کتاب و به طور همزمان برای بخش داوری جمعی اهالی رسانه و منتقدان در سالن اصلی پردیس موسیقی و تئاتر باغ کتاب به روی پرده خواهد رفت.

نوشته اسامی آثار بخش فیلم جشنواره «هنر زنده است» اعلام شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

بر اساس این خبر، در اولین دوره جشنواره «هنر زنده است» بهروز غریب‌پور دبیر و لیلی عاج مدیر اجرایی بخش تئاتر بوده‌اند و آتیلا پسیانی، مرضیه برومند، فاطمه معتمدآریا و علی‌اصغر دشتی داورِی آثار این بخش را برعهده‌ دارند.

اسامی ۸۵ اثر منتخب ۱۱ عنوان بخش تئاتر جشنواره «هنر زنده است» به شرح زیر است:

* بخش اصلی

نمایش صحنه‏ ای (بدون اولویت)-۲۷ اثر:

۱- است (پرنیا شمس) از تهران،  ۲- مکبث (امین رضایی) از مشهد، ۳- اپیدمی (رضا پورتراب‌زاده) از گرگان، ۴- پینوکیو (محمدرضا محمودی) از تهران، ۵- دریم لند (مرتضی جلیلی دوست) از تهران، ۶- روییدن (شعیب مکتب‌داری) از سنندج، ۷- کمین ژاله (حامد مکملی) از قزوین، ۸- متساوی الساقین (عمادالدین رجبلو) از گرگان، ۹- استیو جابز (مهران رنجبر) از تهران، ۱۰- خانم (امیر محمد حسنوند) از خرم آباد، ۱۱- ماه و پلنگ (حامد ادوای) از تهران، ۱۲- نقش در ستایش ژست (رامین علیزاده) از اراک، ۱۳- این سه زن (غزل بویری) از خوزستان، ۱۴- تتراکرومات (محمد جواد صرامی) از اصفهان، ۱۵- از خط زرد فاصله بگیرید (رضا رشادت) از تهران، ۱۶-زولپیدوم (فرزین ریحانی‎راد) از تبریز، ۱۷- سونسی (مجتبی راوش) از کازرون، ۱۸- صف (هامون هوشیار) از تهران، ۱۹- امان (مجتبی جدی) از تهران، ۲۰- ۵۶، غسالخانه طهران (مهسا احمدزاده) از تهران، ۲۱- مازخ/ ساد (محمد اوحدی حائری) از اردبیل، ۲۲- چند تکه‎ی لغزان بر لبه‎ی سران یک وضعیت پیچان (علیرضا اجلی) از تهران، ۲۳- رسن‌های گور (کامران جباری) از سنندج، ۲۴- اسکیس (سید آرمان احمدی) از شیراز، ۲۵- خورشت خون (مرتضی امینی‎پور) از امیدیه خوزستان، ۲۶- نهنگ تنها (عبدالرضا فتحی سقزچی) از دلیجان، ۲۷- فقط چهل روزه بودم (مسعود طیبی) از تهران

نمایش عروسکی (بدون اولویت) – ۵ اثر:

۱- سیمین و فرزان (فهمیه عابدینی) از تهران، ۲- گرگنامه (سید یاسر هاشم زاده) از بیجار، ۳- آبجی (مهدی شاه پیری) از تهران، ۴- در انتظار آسمان برفی (رامین کهن) از تهران، ۵- راز گنجور (هانی حسینی و مرضیه نادری) از تهران

بخش پرفورمنس (بدون اولویت)- ۳ اثر:

۱- ایکیگای (پویان بخشیان) از ساری، ۲- آنتروپی (نازنین زهرا رفیعی) از تهران، ۳- وارت آرت (حسین خدایی) از اردبیل

بخش موزیکال (بدون اولویت)- ۵ اثر:

۱- جانی سکیکی (حسین اکبرپور) از مشهد، ۲- سمفونی خاموش (آوا حدادی) از اصفهان، ۳- اتللو (شیما زاغیان) از اصفهان، ۴-کمدی موزیکال صفر و صفا (غلامعباس سلطانی) از اراک، ۵- موش تا موش (رامین کهن) از تهران

بخش تعزیه (بدون اولویت)- ۳ اثر:

۱- مجلس شهادت‌خوانی امیرکبیر (مهدی دریایی) از اراک، ۲- مهلقا (نمایش- تعزیه) (احمد شکرانه) از نجف آباد اصفهان، ۳- سوگ سیاوش (وجیهه کریمی) از اصفهان

بخش خیابانی (بدون اولویت)- ۵ اثر:

۱- سرقرار (محمد قائمی) از یزد، ۲- مضحکه در مضحکه (سمیه مهری) از تهران، ۳- آقای کووید چرا بیست نگرفتی؟ (مجتبی لاله زاری) از یزد، ۴- من یک کولبرم (افشین سلطانی) از کرمانشاه، ۵ – ساعت دودی (آرش رضایی و مهدی روزبهانی) از بندر امام خمینی

بخش مونولوگ (بدون اولویت) – ۱۲ اثر:

۱- گزارش (محمد خاکساری) از تهران، ۲- پینوکیو (بیژن آژمانی نسب) از فسا، ۳- این یک اعتراف است (شادی اسدپور) از تهران، ۴- یکی شبیه تو (میلاد مهدی‌زاده) از تبریز، ۵-  فائزه  یوسفی (حسین برفی‌نژاد) از تهران، ۶- زندگی در لانگ‌شات یا مرگ در کلوزآپ (محمدرضا مالکی) از تهران، ۷-  عقیق (شهرام سلطانی) از اراک، ۸- بازدمی کشیده از آه سرد (جمشید خسروی) از تهران، ۹ – رقص روی یک پا (مصطفی غلامی استاد سرایی) از رشت، ۱۰- روز از نو روزی از نو (مرضیه فیلی) از تهران، ۱۱- مجلس شمرکشی (کیوان حبیبی) از قزوین، ۱۲- بی ستون (جلال نصری) از فسا

بخش نمایش‌های رادیویی (بدون اولویت) – ۱۰ اثر:

۱- خانه احمق‎ها (مهین فردنوا) از تهران، ۲- کمدی الاغ‎ها (صدرالدین شجره) از تهران، ۳- جوانی بدون جوانی (آشا محرابی) از تهران، ۴- ایستگاه ویکتوریا (مسعود زارعی) از تبریز، ۵- استخری پر از کابوس (مسعود زارعی) از تبریز، ۶- قصه‎های غمناک چهار دیواری (رضا فقیهی) از تهران، ۷- ونتیلاتور (سروش میدانکی) از تهران، ۸- سه روایت از زندگی (نازی دشتکیان) از شیراز، ۹- سوز گلاویژ (الهه بیات) از کرج، ۱۰- آخرین رفیق (مرتضی مرادی) از کرج

کمدی مکتب اصفهان (بدون اولویت) – ۳ اثر:

۱- جنگ و صلح (احمد دهقان) از اصفهان، ۲- عصرانه سگی (رادمهر کشانی) از شاهین شهر، ۳- ولیمه (هادی کیانی و حسینعلی عمادی) از اصفهان

بخش آیینی و سنتی (بدون اولویت)- ۶ اثر:

۱- مجلس شبیه خوانی جولیوس سزار (اصغر گروسی) از شیراز، ۲- به دنبال بخت (احمد دهقان) از اصفهان، ۳- حماسه سردار عیوض (پریسا سیمین مهر) از شیروان خراسان شمالی، ۴- طربسازان (داوود معینی کیا) از کاشان، ۵- .  نقالی زال و رودابه (پیمان صفایی) از تهران، ۶- حکایت ساده یک حکومت پیچیده (علیرضا سلیمانی اصل) از تهران

* بخش جنبی (بدون اولویت)- ۵ اثر

۱-مهمونی مجازی (بهرام بهبهانی) از تهران، ۲-  DOOR (عمران مرادی) از سنندج، ۲- جی تی ای (فائزه سادات شاه حسینی) از تهران، ۳- عموزاده از ناکجا (ندا قربانیان) از کرج، ۴-  ماسک (سعید زارعی) از تهران، ۵- ماهک (غزل بویری) از امیدیه خوزستان

آثار نخستین دوره جشنواره آنلاین «هنر زنده است» از ۱۰ تا ۲۰ اسفند ۹۹، بر اساس جدولی که متعاقبا منتشر خواهد شد، بر روی پلتفرم تیوال پخش می‌شود.

نوشته اسامی آثار بخش تئاتر جشنواره «هنر زنده ‌است» اعلام شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.