ابوالفضل صفاری درباره ایده این فیلم گفت: حال و روز همه به شدت تحت تاثیر فضای مجازی است. از طرفی این موضوع بسیار لبه تیغ و حساس بود. ایده اصلی فیلم از بازی ۲۱ پیک موتوری شکل گرفت.

سروش عنوان کرد: فیلم بیش از اینکه درباره فضای مجازی باشد درباره جامعه نمایش است. جامعه‌ای که همه‌ ما در آن زیست می‌کنیم.

علیرضا برازنده درباره لوکیشن‌های فیلم بیان کرد: آقای کریمی خیلی برای پیدا کردن لوکیشن‌ها زحمت کشیدند. فضای شهری اصولا داستان‌های خودش را دارد اما در این سال‌ها دیگر به چالش‌های فیلمبرداری در شهر عادت کرده‌ایم.

وی ادامه داد: بستر سورئالی در قصه ما وجود دارد و ما سعی کردیم خیلی ظریف با رنگ و حرکت دوربین این مساله را نشان دهیم.

نوید پورفرج بیان کرد: یکی از جذابیت‌های کار برای من این است که نقش‌های متفاوتی بازی کنم‌. هر زمان فکر می‌کنم که به تکرار افتاده‌ام‌ مسیر را عوض می‌کنم. وقتی فیلم گوزن‌های اتوبان به من پیشنهاد شد سر فیلمبرداری فیلم بی‌بدن بودم و کاملا برایم نقش متفاوتی بود به همین دلیل قبولش کردم.

سامان صفاری درباره بازی در این‌ فیلم بیان کرد: شروع بازیگری من با فیلم شیار ۱۴۳ بود اما پس از آن احساس کردم باید بیشتر تمرین کنم و فیلم کوتاه بازی کنم.‌ در این مسیر ابوالفضل صفاری بردار سختگیرم هم کنارم بود. وقتی نقش مرتضی را به من پیشنهاد کرد خیلی از شخصیت اصلی من دور بود و کمی نگرانش بودم اما وقتی وارد پروژه شدم فضای کاملا صمیمی بینمان وجود داشت. به نوعی ما این نقش را زندگی کردیم.

پیام آزادی درباره آهنگسازی این‌ پروژه توضیح داد: ابتدا ما می‌خواستیم در جاهایی از موسیقی‌های ترند استفاده کنیم اما برای حصور در جشنواره‌های خارجی به مشکل می‌خوردیم. از ابتدا سعی کردیم اصل موسیقی فیلم را بر هنگدرام بگذاریم. ساز اصلی ما هنگدرام ماند و از سازهای دیگر نیز استفاده کردیم.

سامان صفاری بیان کرد: به جرات می‌گویم نقش نوید پورفرج می‌تواند کاندید سیمرغ شود.

ابوالفضل صفاری تصریح کرد: من‌ پس از سال‌ها به جشنواره فجر آمده‌ام و واقعا بی‌انصافی است که نگوییم این جشنواره با نظم کامل و احترام برگزار شده است. مهم این است که فیلم‌ ما بدون حتی یک فریم سانسور پخش شد و اگر‌ غیر از این بود فیلمم را پخش نمی‌کردم.

این کارگردان گفت: همه ما فضای اینستاگرام را دیده‌ایم اما پشت صحنه آن را ندیده ایم. من به این دلیل فضای داخل اینستاگرام را نشان ندادم که مخاطب گمراه نشود.

وی تاکید کرد: این فیلم درباره حال و روز این ‌روزهای مردم ایران است.

نوید پورفرج گفت: من هم با فضای مجازی مشکلات شخصی دارم اما اکنون به یاد ندارم که تجربه‌ای مشابه این فیلم در زندگی واقعی داشته باشم.

سروش تاکید کرد: نام فیلمنامه می‌توانست چیزهای دیگری باشد اما پرهیز کردیم که در دام خود اینستاگرام نیافتیم.

ابوالفضل صفاری درباره پایان فیلم‌ گفت: شاید پایان فیلم برخی مخاطبان را آزار داده باشد اما من این‌ پایان را خیلی دوست دارم.

نوشته این فیلم حال و روز همه ماست اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

ابراهیم امینی نویسنده و کارگردان گفت: در طول فیلم مضامین و مظاهر کره‌ای می‌بینیم و تفاوت قطعه پایانی این است که ساز کمانچه به آن اضافه می‌شود و نغمه ایرانی آغاز به کار می‌کند. درکل ما نگاه ویژه ای به مساله بازگشت به خویش در موسیقی داشتیم.

وی افزود: برای انتخاب شیراز باید بگویم که معمولا فیلمسازهای اول به سراغ سرزمینی می‌روند که در آن رشد کردند. همچنین فیلم درباره گفتگوی دو فرهنگ است و شیراز جایگاه ویژه ای دارد و این گفتگو در شیراز بهتر نشان داده میشد.

نصراللهی نسب مطرح کرد: در طول فیلم اشاره شد که علت های مختلف که باعث شد نوجوان به این سمت کشیده شود، نشان داده می‌شود.

علی محمد حسام فر بیان کرد: درباره ارتباط والدین و فرزند پرداخت درستی داشته‌ایم و ما به ازای این چنینی را در خانواده‌ها می‌بینیم.  خانم میترا احمدی پژوهشگر کار به ما کمک کردند و گزارش ها و فیلم ها و مستندات خوبی در اختیار ما قرار گرفت و تمام این ها به پروسه پژوهش کمک کرده بود همچنین مشاوره روانشناسی هم در پروسه فیلم داشتیم.

امینی گفت: تمام تلاش خود را به کار گرفتم تا اولین فیلم خودم به بهترین شکل ممکن پیش برود. اگر کم و کاستی دارد ناخواسته است و قضاوت با شما است.

ستایش دهقان بازیگر این فیلم بیان کرد: آشنایی قبلی با آقای امینی داشتم و از همانجا مقدمه‌چینی برای این کار داشتیم و نسبت به این فیلم احساس خوبی دارم.

حسین رامه نیز مطرح کرد: ما نسل پیچیده‌ای هستیم و هرکدام علایق خاصی داریم و چیزی‌ست که در خیلی از جوان ها دغدغه بود و خیلی خوب است که چنین چیزی در ایران ساخته شده است.

ماهور صادق علی بازیگر خردسال این فیلم گفت: فیلم ما درباره دختری بود که عاشق یک خواننده کره ای شد و باعث افتخار بود که در این پروژه بودم.

ابراهیم امینی توضیح داد: فیلم زمینه روانشناختی دارد و وقتی چنین چیزی سوژه فیلمی می‌شود باید ببینیم تا چه میزان اصول علمی را رعایت کرده و چقدر به درام بپردازیم. ما تلاش کردیم علم را نقض نکنیم و طوری باشد که مخاطب آن را درک کند.

علیرضا برازنده مدیر فیلمبرداری توضیح داد: امیدوارم فیلم را دوست داشته باشید. دو سه ماه پیش از شروع فیلم با ابراهیم امینی صحبت کردیم و فیلمی است که در بستر رئال، سورئال است و تلاش کردیم به این شکل پیش برویم ولی اینکه چقدر موفق بوده ایم را نمی دانم.

کارگردان این فیلم مطرح کرد: مطلوب ما این است که هم والدین و نوجوانان فیلم را ببینند و لذت ببرند. مخاطب اول را والدین می‌دانم.

رضا رزم طراح صحنه گفت: فیلم بسیار سختی بود و ما پنج استان را جستجو کردیم تا توانستیم لوکیشن را پیدا کنیم. درواقع این فیلم کلاژی‌ست از موقعیت که تلاش کردیم تا از نظر ذهنی و واقعیت، باورپذیر باشد.

ابراهیم امینی درباره سوژه این فیلم توضیح داد: از یک پژوهش اینترنتی به سوژه رسیدم. مطلبی را دیدم و اولین جرقه در ذهن من زده شد.

این نویسنده و کارگردان گفت: همیشه برای من اصالت با درام است و این فیلم باید دراماتیک می‌بود تا باورپذیری در آن اتفاق بیفتد.

علی‌محمد حسام فر گفت: فیلمی ساختیم که فکر می‌کنم بسیار سخت و ویژه بود چون شبیه هیچ فیلم دیگری نیست.

سجاد نصراللهی نسب در پایان این نشست بیان کرد: کیفیت پخش صدا و تصویر سالن واقعا خوب نیست. درباره فیلم خودمان هم بگویم که ما واقعا با شرایط جوی بسیار سختی کار را پیش بردیم و فیلمی برای مردم ساختیم.

نوشته گفتگوی دو فرهنگ و مساله بازگشت به خود! اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

این فیلم به نویسندگی و کارگردانی منوچهر تیمورزاده و تهیه کنندگی علیرضا برازنده ساخته شده است.

جشنواره بین‌المللی فیلم اروپا در سایت فیلم فری وی جزو فستیوالهای طلایی میباشد که هر ساله در سن پترزبورگ برگزار می‌شود و به دنبال کشف استعداد های جدید و متعلق به فیلمسازان مستقل است. فیلم کوتاه «مرد جعبه ای» توسط این جشنواره به روسی ترجمه و در شهر سن پترزبورگ روسیه به نمایش در می‌آید.

تارا اوتادی، بهزاد خلج، حمیدرضا عباسی، دارا حیدریان و حسین نور جهانی در این فیلم کوتاه ایفای نقش می‌کنند.

«مرد جعبه ای» روایتگر زندگی گزارشگر میانسالی است که برای رسیدن به موفقیت در حال ساخت فیلمی از زندگی نوجوانی است که داخل جعبه چوبی زندگی می کند و بر خلاف خواسته مادرش بیرون نمی آید. اما گزارشگر بعد از نزدیک شدن به دنیای نوجوان شگفت زده شده و مجذوب دنیای نوجوان و زندگی جعبه ای می شود.

عوامل این فیلم کوتاه عبارتند از: نویسنده و کارگردان: منوچهر تیمورزاده، مشاورکارگردان: تارا اوتادی، مدیر فیلمبرداری: محمد عزت خواه، تدوین: سارا آهنی، مدیر تولید و برنامه ریزی: رضا رضایی جعفری ،طراح صحنه و لباس: بابک تحویلی، چهره پردازی : رضا عرب، صداگذاری و میکس: پرویز آبنار، صدابردار: محمود کاشانی، موسیقی: کیا مهراط، طراح پوستر: علیرضا پیربند، پخش بین المللی فیلم: مریم پیربند و تهیه کننده: علیرضا برازنده.

نوشته «مرد جعبه ای» بهترین فیلم کوتاه جشنواره بین‌المللی فیلم اروپا شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

شهر الوار معروف به دروازه ببر ، با داشتن کاخ‌های سلطنتی و میراث جهانی، یکی از جاذبه‌های مهم گردشگری در راجستان، غرب هندوستان است.

این فیلم قبلا نیز در دو جشنواره آمریکایی در پنج بخش کاندیدای دریافت جایزه شده و همچنین به جشنواره «لیفت-آف» LIFT_OFF انگلستان راه یافته بود.

تارا اوتادی، بهزاد خلج، حمیدرضا عباسی، دارا حیدریان و حسین نور جهانی در این فیلم کوتاه ایفای نقش می‌کنند.

«مرد جعبه ای» روایتگر زندگی گزارشگر میانسالی است که برای رسیدن به موفقیت در حال ساخت فیلمی از زندگی نوجوانی است که داخل جعبه چوبی زندگی می کند و بر خلاف خواسته مادرش بیرون نمی آید. اما گزارشگر بعد از نزدیک شدن به دنیای نوجوان شگفت زده شده و مجذوب دنیای نوجوان و زندگی جعبه ای می شود.

عوامل این فیلم کوتاه عبارتند از: نویسنده و کارگردان: منوچهر تیمورزاده،مشاورکارگردان: تارا اوتادی، مدیر فیلمبرداری: محمد عزت خواه،تدوین: سارا آهنی، مدیر تولید و برنامه ریزی: رضا رضایی جعفری ،طراح صحنه و لباس: بابک تحویلی،چهره پردازی : رضا عرب،صداگذاری و میکس: پرویز ابنار،صدابردار: محمود کاشانی،موسیقی: کیا مهراط، تیزر: خلیل عباسی، مدیر تدارکات حمزه کسایی، طراح پوستر: علیرضا پیربند، پخش بین المللی فیلم: مریم پیربند،تهیه کننده: علیرضا برازنده.

نوشته «مرد جعبه ای» در جشنواره بین‌المللی فیلم «الوار» هندوستان فینالیست شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

شهر الوار معروف به دروازه ببر ، با داشتن کاخ‌های سلطنتی و میراث جهانی، یکی از جاذبه‌های مهم گردشگری در راجستان، غرب هندوستان است.

این فیلم قبلا در دو جشنواره آمریکایی در پنج بخش کاندیدای دریافت جایزه شده و همچنین به جشنواره «لیفت-آف»LIFT_OFF انگلستان راه یافته بود.

تارا اوتادی، بهزاد خلج، حمیدرضا عباسی، دارا حیدریان و حسین نور جهانی در این فیلم کوتاه ایفای نقش می‌کنند.

«مرد جعبه ای» روایتگر زندگی گزارشگر میانسالی است که برای رسیدن به موفقیت در حال ساخت فیلمی از زندگی نوجوانی است که داخل جعبه چوبی زندگی می کند و بر خلاف خواسته مادرش بیرون نمی آید. اما گزارشگر بعد از نزدیک شدن به دنیای نوجوان شگفت زده شده و مجذوب دنیای نوجوان و زندگی جعبه ای می شود.

عوامل این فیلم کوتاه عبارتند از: نویسنده و کارگردان: منوچهر تیمورزاده، مشاورکارگردان: تارا اوتادی، مدیر فیلمبرداری: محمد عزت خواه، تدوین: سارا آهنی، مدیر تولید و برنامه ریزی: رضا رضایی جعفری ،طراح صحنه و لباس: بابک تحویلی، چهره پردازی : رضا عرب، صداگذاری و میکس: پرویز آبنار، صدابردار: محمود کاشانی، موسیقی: کیا مهراط، طراح پوستر: علیرضا پیربند، پخش بین المللی فیلم: مریم پیربند و تهیه کننده: علیرضا برازنده.

نوشته حضور «مرد جعبه ای» در جشنواره بین‌المللی فیلم «الوار» هندوستان اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

فیلم کوتاه «مرد جعبه ای»  نامزد کسب جایزه بهترین فیلم خارجی شد و تارا اوتادی نامزد بهترین بازیگر نقش مکمل زن و بهزاد خلج نامزد بهترین بازیگر نقش مکمل مرد شدند.

این فیلم کوتاه همچنین در دو رشته نامزد دریافت جایزه‌ از جشنواره (Holly Wood Dreams) آمریکا شد.

«مرد جعبه ای» نامزد کسب جایزه بهترین فیلم خارجی شد و بهزاد خلج نامزد بهترین بازیگر نقش مکمل مرد از این جشنواره شد.

تارا اوتادی، بهزاد خلج، حمیدرضا عباسی، دارا حیدریان و حسین نور جهانی در این فیلم کوتاه ایفای نقش می‌کنند.

«مرد جعبه ای» روایتگر زندگی گزارشگر میانسالی است که برای رسیدن به موفقیت در حال ساخت فیلمی از زندگی نوجوانی است که داخل جعبه چوبی زندگی می کند و بر خلاف خواسته مادرش بیرون نمی آید. اما گزارشگر بعد از نزدیک شدن به دنیای نوجوان شگفت زده شده و مجذوب دنیای نوجوان و زندگی جعبه ای می شود.

عوامل این فیلم کوتاه عبارتند از: نویسنده و کارگردان: منوچهر تیمورزاده، مشاورکارگردان: تارا اوتادی، مدیر فیلمبرداری: محمد عزت خواه، تدوین: سارا آهنی، مدیر تولید و برنامه ریزی: رضا رضایی جعفری ،طراح صحنه و لباس: بابک تحویلی، چهره پردازی : رضا عرب، صداگذاری و میکس: پرویز آبنار، صدابردار: محمود کاشانی، موسیقی: کیا مهراط، طراح پوستر: علیرضا پیربند، پخش بین المللی فیلم: مریم پیربند و تهیه کننده: علیرضا برازنده.

نوشته فیلم کوتاه «مرد جعبه‌ای» از دو جشنواره آمریکا نامزد دریافت جایزه شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

تارا اوتادی، بهزاد خلج، حمیدرضا عباسی، دارا حیدریان و حسین نور جهانی در این فیلم کوتاه ایفای نقش می‌کنند.

«مرد جعبه ای» روایتگر زندگی گزارشگر میانسالی است که برای رسیدن به موفقیت در حال ساخت فیلمی از زندگی نوجوانی است که داخل جعبه چوبی زندگی می کند و بر خلاف خواسته مادرش بیرون نمی آید. اما گزارشگر بعد از نزدیک شدن به دنیای نوجوان شگفت زده شده و مجذوب دنیای نوجوان و زندگی جعبه ای می شود.

عوامل این فیلم کوتاه عبارتند از: نویسنده و کارگردان: منوچهر تیمورزاده، مشاورکارگردان: تارا اوتادی، مدیر فیلمبرداری: محمد عزت خواه، تدوین: سارا آهنی، مدیر تولید و برنامه ریزی: رضا رضایی جعفری ،طراح صحنه و لباس: بابک تحویلی، چهره پردازی : رضا عرب، صداگذاری و میکس: پرویز آبنار، صدابردار: محمود کاشانی، موسیقی: کیا مهراط، طراح پوستر: علیرضا پیربند، پخش بین المللی فیلم: مریم پیربند و تهیه کننده: علیرضا برازنده.

نوشته حضور فیلم کوتاه «مرد جعبه ای» در جشنواره آمریکا اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

این فیلم داستان نوجوانی است که در راه تحقق آرزوی ناکام پدرش، با چالش هایی روبه رو می شود.

در برج میلاد که به عنوان کاخ رسانه ها این شب میزبان اهالی رسانه و هنرمندان است گفتگوی کوتاهی با محمدرضا خردمندان نویسنده و کارگردان، علیرضا برازنده فیلمبردار و هدی مویینی یکی از تدوینگران فیلم داشتیم که از نظر می گذرانید.

* فیلم شما را می توان اثری ساده و شریف دانست که طبق آرای مردمی، مخاطبان هم با آن ارتباط برقرار کرده اند. گرچه شخصا معتقدم «بیست و یک روز بعد» در جشنواره ای تخصصی تر مانند جشنواره فیلم کودک و نوجوان می توانست بهتر دیده شود زیرا اساسا آن را طرح کننده مسایل نوجوانان دیدم.

محمدرضا خردمندان: من فیلم را خیلی در حوزه کودک و نوجوان نمی دانم و معتقدم یک اثر در سینمای بزرگسال است. ما از منظر کودک و نوجوان به یک مساله بزرگتر اجتماعی نگاه کردی و با اینکه منظرمان کودک و نوجوان است ولی موضوع و تِمی که فیلم منتقل می کند چیز دیگری است. حتی «بیست و یک روز بعد» از برخی جهات لایه هایی دارد که از نظر من کارگردان حتی شاید خیلی مناسب کودک و نوجوان نباشد.

ولی مساله دیگری که وجود دارد این است که مگر ما در کشورمان چند فضا برای دیده شدن یک فیلم بلند داریم. ما وقتی یک فیلم کوتاه می سازیم تعداد زیادی جشنواره در داخل و خارج وجود دارد که می توانیم فیلممان را نمایش دهیم و بازخورد بگیریم ولی در مورد فیلم بلند این گونه نیست. در نهایت برای فیلم بلند جشنواره فجر و جشنواره کودک و نوجوان را داریم که آن هم در حال انقراض به سر می برد. به هر حال جشنواره فجر برای من فرصتی بود که فیلمم دیده شود و از این فرصت نگذشتم، گرچه جشنواره این فرصت را از من گرفت.

* به دلیل زمان نمایش فیلم و مسایل داوری می گویید؟

خردمندان: به خاطر اینکه رسما فیلم من را از گردونه حذف کردند. من می دانم فیلمم مورد توجه هیات انتخاب واقع شده بوده و ۷ رای داشته و حال برایم جای تعجب دارد که چرا فیلم هایی که در بخش مسابقه نبودند زمان نمایش بهتری در برج میلاد داشتند ولی فیلم ما را به روز آخر انداخته اند که دیگر کسی برای تماشای آن نمی آید و مطبوعات هم درباره آن نمی نویسند. متاسفانه رفتار خوبی با فیلم من نشد و مدیران باید پاسخگو باشند.

* آقای خردمندان اشاره کردید جشنواره فیلم کودک و نوجوان حالش خوب نیست، اگر جشنواره کودک و نوجوان قدرتمند و تاثیرگذاری داشتیمباز هم فیلمتان را برای آن جشنواره مناسب تر نمی دیدید؟

خردمندان: شاید الان زود باشد بخواهم راجع به این قضیه اظهارنظر کنم. من هنوز نمی دانم فیلمم را به جشنواره کودک و نوجوانان می دهم یا نه. متاسفانه ژانر کودک و نوجوان در سینمای ما در حال انقراض است، به این علت که تهیه کننده ها حاضر نیستند در این حوزه سرمایه گذاری کنند و کلا فیلمسازی برای سن نوجوان در سینما در حال فراموش شدن است در صورتی که بخش مهمی از فیلم های درخشان تاریخ سینمای ما مربوط به این طیف هستند. دیگر سال هاست که هیچ خبری از آن آثار سینمای نوجوان مطرح نیست، همه فیلم ها شبیه همدیگر شده و با یک فرمول مشخصی اتفاق می افتد و اساسا این مقطع سنی که مقطع بسیار جذابی است و به نظر من دراماتیک‌ترین فصل زندگی است در سینمای ما نادیده گرفته شده است.

* با نظر شما درباره نادیده گرفته شدن سن نوجوانی در سوژه های فیلمسازی در سینمای ایران بسیار موافقم.  آقای برازنده اجازه دارم از شما بپرسم آیا بهتر نبود این فیلم در یک جشنواره تخصصی و حرفه ای کودک و نوجوان حضور می یافت. من فکر می کنم حق این فیلم در جشنواره فجر نادیده گرفته می شود.

علیرضا برازنده: یادم است روزهای اولی که آقای خردمندان راجع به این فیلم صحبت می کردند، فکر می کردم ایشان این فیلم را برای همان جشنواره کودک و نوجوان می فرستد ولی ایشان دلیل منطقی و قانع کننده ای برای من داشتند که این فیلم صرفا یک فیلم نوجوان یا کودک نیست، بلکه به نوعی ارتباط بین کودک و بزرگسال در حیطه آن دایره ای که بزرگسالان برای آنها ایجاد کرده اند و ارتباطاتی که این بچه با آنها دارند، است و او در مقام کارگردان می گفت من دوست دارم فیلم در فجر هم دیده شود.

در ایران شاید به تعداد انگشتان یک دست جشنواره فیلم بلند حرفه ای و معتبر وجود نداشته باشد که بتوانیم فیلم هایمان را در آنجا نمایش دهیم، درنتیجه آقای خردمندان هم مثل بسیاری از فیلمسازان دوست داشت فیلمش در این بخش دیده شود.

* خانم مویینی شما هم محبت می کنید نظرتان را بفرمایید.

هدی مویینی: نظر من مشابه نظر آقای خردمندان و آقای برازنده است. هنوز زود است بگوییم این فیلم باید برای جشنواره کودک و نوجوان می ماند چون فیلمی با موضوع خیلی خاص است و فکر می کنم باید صبر کنیم ببینیم چه بازخوردی دارد.

* آقای خردمندان من معتقدم کارگردانی فیلم و دیگر اجزای مرتبط با کارگردانی از فیلمنامه جلوتر است. ایده فیلم از خودتان بود؟

خردمندان: ایده آن مانند همه کارهایی که ساخته ام از خودم و حتی برگرفته از واقعیت های زندگی ام بود. بعد از اینکه ایده اولیه تبدیل به یک طرح کلی شد، از احسان ثقفی خواستم برای نوشتن نسخه اول فیلمنامه کمک کند. ولی چارچوب و ساختمان کار به صورت کلی شکل گرفته بود یعنی تصویری از شروع، میانه و پایان قصه تقریبا در ذهن من شکل گرفته بود و احسان ثقفی برای نوشتن آن به کمک من آمد و با هم شروع به پرداخت اساسی قصه کردیم؛ جز به جز از ساختن کاراکترها و اجزایی که قصه را تشکیل می دادند تا رسیدن به سرانجام نهایی قصه.

و اما درباره اینکه کارگردانی از فیلمنامه جلوتر است باید بگویم من حرف شما را قبول ندارم و فکر می کنم فیلمنامه، کارگردانی و فیلمبرداری تقریبا هم عرض همدیگر هستند، نظر شخصی من است که همه اجزای کار همدیگر را حمایت می کنند به خصوص در حوزه تولید شانس بزرگی آوردم که توانستم با علیرضا برازنده کار کنم. او در ایران یک فیلمبردار تکنیکی محسوب می شود و از آنجا که فیلمنامه ما با ریتم بالا نوشته شده بود و قصه در هم تنیده ای داشت که باید با ریتم جلو می رفت فیلمبرداری آن از عهده هر فیلمبرداری برنمی آمد. به خصوص اینکه نمی خواستیم دوربین روی دست بگیریم.

* آن هم با آن همه نماهای بیرونی.

خردمندان: به جرات می توانم بگویم یکی از پرپلان‌ترین و ریتمیک‌ترین فیلم های جشنواره امسال «بیست و یک روز بعد» است.

* آیا در مسیر تولید، مثلا از طرف باشگاه فیلم سوره چیزی به فیلمنامه شما اضافه شد؟

خردمندان: هر چیزی که وجود داشت بین من و احسان ثقفی بود. رابطه بین من و محمدرضا شفاه، رابطه کارگردان و تهیه کننده نیست بلکه ۱۳ سال است که با هم کار می کنیم. محمدرضا شفاه اینقدر به من اعتماد دارد که با هر کاری که بخواهم انجام دهم، مشکلی ندارد.

هیچ شائبه ای برای اینکه مثلا از طرف تهیه کننده یا باشگاه فیلم سوره چیزی به کار تحمیل شده باشد وجود ندارد. من اساسا آدمی نیستم که زیر بار چنین چیزی بروم، رزومه کاری من نشان می دهد که همه جا خودم بوده ام و در این فیلم هم دقیقا این اتفاق افتاد و از روز اول تا آخرین روز، فیلمنامه و همه چیز را من و احسان ثقفی با هم شکل دادیم و هر تصمیمی گرفتیم، تهیه کننده با کار کنار آمد و فقط حمایت کرد.

*در بخش دیالوگ نویسی نقش شما پررنگ تر بود یا آقای ثقفی؟

خردمندان: آقای ثقفی.

 *انتخاب بازیگران چطور؟

خردمندان: همه را خودم انجام دادیم. البته به کمک دستیارم از بازیگران تست می گرفتیم.

برای نقش مهران که نقش دوم فیلم است، بسیار فکر کردم که باید چگونه شخصیتی باشد، چون فیلم در حاشیه تهران می گذرد و در منطقه قلعه حسن خان حاشیه نشینی زیاد است، به این نتیجه رسیدم که چقدر خوب است کسی که از شهر دیگری به تهران مهاجرت کرده، دوست مرتضی باشد و ابتدا در ذهنم بود شیرازی باشد چون خودم شیرازی هستم. دنبال کاراکتر شیرازی بودم ولی یاد بازی حسین شریفی در فیلم کوتاه «کودکان ابری» که دو سال پیش دیده بودم افتادم و او را پیدا کردم. او در کرمان بود که خواستم از خودش فیلم و عکس جدید بفرستد که ببینم چقدر عوض شده و رشد کرده است. وقتی عکسش را دیدم، خواستم به تهران بیاید. از او تست گرفتم و انتخاب شد.

مهدی قربانی هم واقعا برای من انتخاب سختی بود، چون ابتدا که از او تست گرفتم، از اینکه بخواهد نقش اول من را بازی کند دور بود. برای اینکه بتوانم آن کاراکتری را که می خواهم پیدا کنم خیلی تلاش کردم، ولی کم کم مهدی قربانی با ویژگی هایی که داشت خودش را آنقدر جلو آورد و در دل من جا کرد که در نهایت انتخاب شد.

*در مورد بازیگر نقش زن چطور؟ من فکر می کنم با توجه به ظرفیت هایی که از خانم بیات می شناسیم او خیلی دیده نشده است.

خردمندان: به نظر من اتفاقا خانم بیات در این فیلم یکی از متفاوت ترین نقش هایشان را بازی می کنند. در رزومه خانم بیات تاکنون چنین نقشی وجود نداشته است. بازخوردهایی که تا الان گرفتم، خوب بوده است. من سعی کردم نزدیک ترین تصویری که از کاراکتر مادر دارم در بازی خانم بیات دربیاورم و به نظر من این اتفاق افتاده است و با توجه به اینکه خودش مادر نیست، برای اولین بار خیلی خوب توانسته آن نقش را بپذیرد و بازی کند.

* آقای برازنده، بحث شد در مورد اینکه این فیلم خیلی پرپلان و بیرونی است و طبیعتا وقتی چنین فاکتورهایی وجود دارد فیلمبرداری و صدابرداری را سخت تر می کند. البته شما مرد فیلم های سخت هستید است، شاید برای شما سخت نباشد ولی دوست دارم در مورد این فضا هم صحبت کنید.

برازنده: یکی از چیزهایی که من را به این پروژه وصل کرد، تعدد لوکیشن ها و جذابیت های بصری بود که این فیلم داشت. ما فضاهای خاصی از  بیابان، داخلی، داخل قطار، روز، شب و … در این فیلم داشتیم. برای خود من هم تجربه کردن در این فضاها جذاب تر و شیرین تر است و معمولا فیلمنامه هایی به من پیشنهاد می شود که در چنین فضاهایی است.

*برای کارهای سخت فورا به شما زنگ می زنند.

برازنده: برای خود من هم جذاب تر و شیرین است.

*با توجه به اینکه ریتم فیلم تند بود لازم بود در تدوین هم این فضا حفظ شود. برای پایان بحث خانم مویینی درباره تدوین هم صحبتی داشته باشند.

مویینی: من به اتفاق پدرم تدوین را انجام دادم. کلا مونتاژ باید در خدمت داستان باشد. داستان این فیلم می طلبید که ریتم بالایی داشته باشد و اینکه عبور از سکانس ها طوری باشد که فیلم کلیپ کلیپ نشود و حس یکدستی داشته باشد، حال تا چه حد موفق بوده است، نمی دانم.

منبع: خبرگزاری مهر

نوشته جشنواره فجر رفتار خوبی با فیلم ما نداشت/ «بیست و یک روز بعد» با ایده واقعی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

به گزارش سوره سینما ، «سیانور» فیلم جدید بهروز شعیبی این روزها در مرحله پیش تولید قرار دارد و به تازگی عوامل تولید این فیلم که به زودی کلید می خورد، مشخص شدند.

این فیلم که یک عاشقانه پلیسی است، دومین کار بلند سینمایی بهروز شعیبی محسوب می شود که تهیه کنندگی آن را مانند فیلم قبلی او «دهلیز» سید محمود رضوی برعهده دارد.

عوامل تولید این فیلم که فیلمنامه آن توسط مسعود احمدیان نوشته شده است، عبارتند از:مدیر فیلمبرداری:علی برازنده، صدابردار:کامران کیان ارثی، طراحان گریم:زهرا و فاطمه کمالی، طراح صحنه و لباس:آیدین ظریف، مدیر تولید:شهاب علی بخشی، دستیار اول کارگردان:صالح غربی جوان، برنامه ریز:علی صابری، بازیگردان:علی صلاحی، مشاور رسانه ای:بیتا موسوی، مدیر تدارکات:حمید زرقومی.

قصه «سیانور» در دهه ۵۰ می گذرد و محور اصلی آن زندگی عاشقانه یک زوج است که در آن دوره زمانی به تصویر کشیده می شود.

انتخاب بازیگران این فیلم که بسیار پر لوکیشن و پر بازیگراست ادامه دارد و به زودی ترکیب ان اعلام خواهد شد. فیلمبرداری «سیانور» در تهران و چندین شهرستان انجام می شود.

بهروز شعیبی قبل از مجموعه پر مخاطب «پرده نشین» که سال گذشته از شبکه اول سیما پخش شد، فیلم «دهلیز» را کارگردانی کرد. او برای اولین فیلم بلند سینمایی خود جوایز متعددی دریافت کرد.

این فیلم محصول موسسه سینمایی سیمای مهر است.

نوشته علیرضا برازنده فیلم‌بردار «سیانور» شد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

پیمان شادمان‌فر به سوره سینما گفت: نتایج جشنواره فیلم فجر حاصل فکر چند نفر از سینماگران بود که امسال در سمت هیأت داوران در کنار جشنواره بودند. برای همه آنان احترام قائلم و بر نظرشان ارزش می‌گذارم، اما باور کنید هیچ گونه دلخوری از اینکه انتخاب نشدم، ندارم. سیمرغ یک جایزه است. درست است که گرفتن آن خوشحال کننده است اما همه دغدغه های یک هنرمند را تشکیل نمی‌دهد. من شخصا کار علیرضا برازنده را خیلی دوست داشتم و به نظرم برای گرفتن جایزه محق بود. به او تبریک می‌گویم.

وی افزود: امسال موفق نشدم فیلم های زیادی ببینم. تقریبا ۱۰ اثر را تماشا کردم و اگر بخواهم یک مورد را به عنوان بهترین فیلم انتخاب کنم، از «من دیگو مارادونا هستم» اسم می‌برم. اگر بخواهم یک ارزیابی کلی از جشنواره داشته باشم تنها می توانم درباره فیلمبرداری آن نظر بدهم. نیروهای جوان به خوبی ظاهر شده بودند و خوشحالم که می‌بینم فیلمبرداران جوان در سطح قابل قبولی قرار گرفته‌اند.

این فیلمبردار همچنین گفت: خلاقیت، چیزی است که باعث می شود یک فیلم از میان دیگر آثار شرکت کننده در جشنواره در ذهن باقی بماند و به همین دلیل، فیلم بهرام توکلی را خیلی دوست داشتم. اگر بخواهم در یک جمله، جشنواره را توصیف کنم می گویم نسل جدید حضور بسیار خوبی داشتند و می‌توان امید زیادی به آنان بست.

شادمان‌فر در پاسخ به این سوال که این روزها مشغول به چه کاری است گفت: معمولا بعد از جشنواره عوامل سینما در استراحت هستند تا کار خود را پس از شروع سال جدید از سر بگیرند. من هم بعد از دو فیلم متفاوتی که در جشنواره داشتم و پس از به پایان رسیدن فیلمبرداری «پل خواب» که به سبب تعدد لوکیشن و ۵۰ جلسه‌ای بودن مدت زمان کار ، کمی سخت بود، تصمیم دارم فعلا کاری انجام ندهم و ان شاء الله فیلم تازه را پس از نوروز شروع می‌کنم.

پیمان شادمان‌فر در جشنواره امسال با دو فیلم «دو» و «اعترافات ذهن خطرناک من» حضور داشت.

نوشته سیمرغ گرفتن دغدغه من نیست/ علیرضا برازنده استحقاق دریافت جایزه را داشت اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

سوره سینما – با تقدیر از علیرضا زرین دست برای فیلم مزار شریف ، سیمرغ بلورین بهترین فیلمبرداری اهدا می شود به علیرضا برازنده برای فیلم دوران عاشقی.

*نامزدهای جایزه بهترین فیلمبرداری

۱-تورج منصوری برای فیلم ایران برگر

۲-علیرضا برازنده برای فیلم دوران عاشقی

۳-فرشاد محمدی برای فیلم رخ دیوانه

۴-مهدی جعفری برای فیلم عصر یخبندان

۵-علیرضا زرین دست برای فیلم مزار شریف

نوشته سیمرغ بلورین بهترین فیلمبرداری برای علیرضا برازنده / تقدیر از زرین دست اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

برازنده با اشاره به اینکه در جشنواره سی و سوم فیلم فجر با چهار فیلم در بخش سودای سیمرغ و یک فیلم انیمیشن در بخش نگاه نو حضور دارد،گفت: امسال کمی تعداد فیلم هایی که فیلمبرداری آنها را بر عهده دارم در جشنواره زیاداست. تمام این فیلم ها در درجه اول متن های خوبی داشتند و بعد فضای بسیار حرفه‌ای. خوشحالم که در خدمت دوستانم بودم. البته تصور می کنم این پر کاربودن به این دلیل بیشتر به چشم می‌آید که فیلم هایی که در آن حضور داشتم در جشنواره پذیرفته شده است. دوستانم قطعا تعداد کارهای بیشتری داشتند و شاید موفق به حضور در جشنواره نشدند و برای تمام همکارانم ارزوی موفقیت می‌کنم.

او درباره فیلمبردار فیلم سینمایی «بوفالو» به کارگردانی کاوه سجادی حسینی  که مدیریت فیلمبرداری آن را بر عهده دارد گفت: فیلمبرداری این فیلم در بهمن ماه سال گذشته اتفاق افتاد. کاوه سجادی حسینی از دوستان قدیمی من است و وقتی فیلمنامه  متفاوتش را خواندم سر کارش حاضر شدم . اساسا فضایی ذهنی کاوه برایم جذاب است و نگاه هنری و خاصی به سینما دارد و با توجه به حس و حالی که همیشه به نگاتیو داشت طبعا دوست داشت که فیلم با نگاتیو فیلمبرداری شود و من نیز این کار را انجام دادم.

او ادامه داد: دوربین مورد نظر را از فارابی تهیه کردیم و نگاتیو هایی که از فارابی گرفتیم تقریبا استاندارد بود. فیلم در انزلی فیلمبرداری شد و گاهی برف و بوران کار را بسیار سخت می کرد. البته این فیلم سکانس‌هایی را زیر آب دارد که من با لباس غواصی و زیر اب ان هم در فضای سرد فیلمبرداری کردم اما همه از نتیجه کار راضی هستیم و امیدوارم مخاطبان هم حس خوبی نسبت به ان داشته باشند.

برازنده درباره فیلمی رئال –انیمیشن «مبارک» دیگر فیلمی که مدیریت فیلمبرداری آن را بر عهده داشته گفت: وقتی با این پیشنهاد مواجه شدم فکر کردم که شاید از پس آن برنیایم اما به مرور متوجه شدم چقدر اتفاق جذابی است و تجربه خوبی در این فیلم کسب کردم . تحقیق زیادی درباره فیلمبرداری چنین فیلم هایی انجام داد چرا شخصیت رئال داشتیم و قرار بود تا به این تصاویر شخصیت‌های انیمیشن اضافه شود و طبعا این اتفاق کار را پیچیده تر می کرد و باید مدام مراقب پرسپکتیو و مسائل اینچنینی بودم. کارگردان خلاق و با ذوق این فیلم محمدرضا نجفی امامی هم انگیزه بیشتری برای کار به من می داد و همفکری خوبی با هم داشتیم و فکر می کنم جز فیلم های خاص جشنواره امسال است.

او که فیلمبرداری «دوران عاشقی» علیرضا رئیسیان را بر عهده دارد،درباره ویژگی های این فیلم سینمایی گفت: این فیلم با یک نورپردازی رئال همراه است و دوربین در این فیلم سیال است اما نه به این معنی که از دوربین روی دست استفاده کردیم بلکه فرم خاصی را در فیلمبرداری رعایت کردیم. پیش از شروع فیلمبرداری آقای رئیسیان از من خواست تا نقاشی های زیادی ببینم و درباره آنها با هم حرف می زدیم. فضای این فیلم به گونه ای است که قطعا در تجربه کارگردانی این کارگردان تفاوت محسوسی دیده می‌شود و فیلم قابل تاملی است و فضای خوبی که در این فیلم وجود داشت مثال زدنی است.

«شیفت شب» به کارگردانی نیکی کریمی دیگر فیلم علیرضا برازنده در مقام مدیر فیلمبرداری است که در بخش سودای سیمرغ جشنواره حضور دارد. او درباره این فیلم و همکاری با نیکی کریمی گفت: تا پیش از این تجربه همکاری با خانم کریمی را داشتم در دو فیلم او دستیار بودم و در یک فیلم نور پرداز .نیکی کریمی آدم به روزی است مدام در حال فیلم دیدن و کتاب خواندن است و در جریان تولیدات روز دنیا است. علاوه بر آن در هدایت بازیگران فیلم بسیار قدرتمند و با تسلط عمل کرد و فکر می کنم بخش مهمی از کار کارگردان که همان هدایت بازیگران است را او به خوبی انجام داد. پیش از فیلمبرداری خانم کریمی تاکید می‌کرد که دوربین روی دست و لنزهای تله در این فیلم می خواهد و با اینکه از نظر من کار سختی بود اما انجامش دادم و برای خودم هم تجربه خوبی بود.

«تگر گ و افتاب» به کارگردانی رضا کریمی دیگر فیلم برازنده در مقام مدیر فیلمبرداری است، او درباره این اثر سینمایی گفت: کار با آقای کریمی لذت بخش است، عوامل را با دقت انتخاب می‌کند و به جزئیات کارش اهمیت می دهد. به نوعی قبل از فیلمبرداری همه چیز را در ذهنش ساخته بود البته چون نویسندگی کار را خودش به عهده داشت قطعا با تسلط بیشتری سر صحنه حاضر می‌شد و به عواملش اعتماد می‌کند و همه اینها اتفاقات خوبی است و این فیلم را با دوربین الگسا فیلمبرداری کردم و این فیلم نیز تجربه خوبی برایم بود.

نوشته برازنده با پنج فیلم در راه جشنواره فجر اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.