روزنامه ایندیپندنت در روز ۱۸ دسامبر دریافت که پس از مجرم شناخته شدن میجرز ۳۴ ساله، استودیو مارول او را اخراج کرده و از پروژه‌های آینده خود کنار گذاشته است.

پس از طرح اتهامات متعدد علیه این بازیگر که قرار بود نقش شرور اصلی «انتقام‌جویان» بعدی را ایفا کند، حضور و ابقای وی در جهان سینمایی مارول زیر سوال رفته بود.

این بازیگر ۳۴ ساله در یک مورد ضرب و جرح درجه سوم و یک مورد آزار و اذیت مجرم شناخته ، اما از یک مورد دیگر از جمله ضرب و جرح و یک مورد آزار و اذیت شدید تبرئه شد.

میجرز اخیراً در نقش کانگ فاتح در سریال تلویزیونی «لوکی» و همچنین فیلم «مرد مورچه‌ای و زنبورک: شیدایی کوانتومی» (۲۰۲۳) به ایفای نقش پرداخت. هر دوی این پروژه‌ها فضا را برای حضور او در نقش شرور بزرگ انتقام‌جویان بعدی و گام برداشتن وی در قامت تانوس با بازی جاش برولین آماده کرده بودند. فیلم انتقام‌جویان ۵، «انتقام‌جویان: سلسله کانگ» نام گذاری شده بود.

اگر چه به گزارش هالیوود ریپورتر این عنوان کنار گذاشته شده، و این پروژه تا زمان انتخاب نامی جدید، «انتقام‌جویان ۵» خطاب خواهد شد. از این تصمیم مبنی بر تغییر نام استدلال می‌شود که نقش کانگ به کلی از این فرنچایز کنار گذاشته خواهد شد و در واقع مارول به دنبال بازیگری جایگزین برای این نقش نخواهد رفت.

در ماه سپتامبر گزارش شد که عوامل اجرایی مارول شامل رئیس این استودیو کوین فایگی طی جلسه‌ای در رابطه با «پلن‌های بعدی، و چرخش به سمت شروری دیگر در کتاب‌های کامیک بوکی» به بحث و بررسی پرداختند و در این میان نام «دکتر دوم» (Dr Doom) از کاراکترهای چهار شگفت‌انگیز شنیده شده است.

پس از انتشار اخبار اتهامات، تیم مدیر برنامه‌های میجرز همکاری خود را با وی قطع کرده، در حالی که ارتش آمریکا نیز یک سری از آگهی‌های تبلیغاتی که میجرز در آن‌ها حضور داشت را به کلی کنار گذاشت. به گزارش رسانه‌ها همچنین او از پروژه اقتباس شده از رمان «مردی در زیر زمین من» والتر موزلی کنار گذاشته شد.

پس از صدور حکم در روز دوشنبه، دادستان منطقه منهتن آلوین برگ طی بیانیه‌ای اظهار داشت: «در دفتر دادستانی منهتن، ما خود را موظف می‌دانیم تا نجات‌یافتگان را در مرکز تمام کارهای خود قرار دهیم. شواهدی که طی جلسه دادگاه امروز ارائه شد چرخه‌ای از سوءاستفاده روانی و احساسی و همچنین الگوهای تشدید شده تهدید را نشان می‌دهد که امروزه در سراسر کشور بسیار شاهد آن هستیم. امروز هیئت منصفه تشخیص داد که الگوی سوءاستفاده و تهدید  در تعرض‌‌ها و آزارهای آقای میجرز نسبت به نامزد سابق‌شان به اوج خود رسیده بود. ما از هیئت منصفه بابت زحمت‌های‌شان و همچنین از فرد نجات‌یافته بابت ایستادن در اینجا و بازگویی شجاعانه همه وقایعی که تجربه کرد سپاس‌گزاریم.»

در این بین گزارش دیگری از  این‌اسنایدر نیز مطرح شده که «انتقام‌جویان: جنگ‌های پنهان» فیلمی ۵ ساعته خواهد بود و با یک سال تاخیر به پخش خواهد رسید؛ شایعات حاکی از آن است که مارول آن را در دو قسمت دو ساعت و نیمی منتشر خواهد کرد.

این به آن معناست که پس از انتشار قسمت اول در تاریخی که هم‌اکنون اعلام شده (۷ می ۲۰۲۷)، قسمت بعدی آن در سال ۲۰۲۸ عرضه خواهد شد. این خبر از لحاظ منطقی می‌تواند صحت داشته باشد زیرا فیلم قبلی «انتقام‌جویان: سلسه کانگ» اخیراً در داخل مارول تغییر نام پیدا کرده و «انتقام‌جویان ۵» خطاب می‌شود.

البته که این‌ها همه شایعه هستند و هنوز استودیو مارول چیزی را تایید نکرده، ولی با همه این‌ها بحث‌های زیادی در فضای مجازی حول این قضیه به وجود آمده است.

تاریخ انتشار کنونی «انتقام‌جویان ۵» سال ۲۰۲۷ است، زیرا در نتیجه اعتصابات تاریخ اکران آن یک سال به عقب افتاد. و همچنین بر اساس آنچه دستگیرمان شده، به دلیل اخراج میجرز از مارول، «جنگ‌های پنهان» باید بازنوسی شود، زیرا وی قرار بود در قامت شرور اصلی این فیلم نقش‌آفرینی کند.

نوشته یک رسوایی اخلاقی ابرقهرمانان را زمین زد اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

رئیس استودیو مارول، کوین فایگی در مصاحبه با ونیتی فِر و در پاسخ به بازگشت داونی جونیور در نقش آیرون من اشاره داشت که همه انتقام‌جویان به شکلی در فاز آینده جهان سینمایی مارول حضور خواهند داشت.

فایگی در رابطه با لحظات پایانی و احساسی تونی استارک در «انتقام‌جویان: پایان بازی» اظهار داشت: «ما آن لحظه را حفظ خواهیم کرد و به آن دست نخواهیم زد. ما سال‌‌ها برای دست یافتن به آن لحظه سخت تلاش کردیم، و هیچ‌وقت قصد آن را نداریم تا هر آن چه که رشته کرده بودیم را پنبه کنیم.»

تصور جهان مارول بدون حضور داونی  جونیور خیلی دشوار است، اما جالب است بدانید استودیو قبل از این که او را برای این نقش مهم انتخاب کند، بسیار در موردش مردد بود. حتی با وجود این که فایگی و جان فاورو از او حمایت کرده بودند.

فایگی در مورد بازداشت و زندانی شدن داونی جونیور در گذشته گفت: «اعضای مارول از این که تمام آینده خود را بر پایه کسی بنا کنند که خبر بازداشتش به تیتر یک خبرهای چند سال قبل تبدیل شده بود بسیار مضطرب بودند. من هیچ‌وقت در زندگیم، چه در گذشته و چه در حال حاضر نمی‌توانستم جواب رد را بپذیرم. البته سعی هم نمی‌کنم تا با استفاده از جایگاهم حتماً حرف، حرف من باشد. تلاشم همیشه این بوده تا برای دیگران این نکته را واضح کنم که چرا باید در مسیر مشخصی حرکت کنیم. با احتساب همه این‌ها بر آن شدیم تا از او تست بگیریم و نتیجه را ببینیم.»

در آن زمان، داونی جونیور برای فیلم «چاپلین» نامزد اسکار شده بود، و باید بدون تست نقش آیرون من را دریافت می‌کرد، اما عوامل اجرایی مارول نیاز داشتند تا صد در صد از انتخابشان مطمئن شوند – و خب شدند.

بعد از انتخاب وی به عنوان آیرون من، بازیگر «اوپنهایمر» همیشه خود را جزئی از تیم دوستان ابرقهرمانش می‌دانست و در مواقع مختلف برای حقوق آن‌ها جنگید. پیش از «انتقام‌جویان» یک، او حتی از روابطش استفاده کرد تا دستمزد هم‌بازی‌هایش در این فیلم را افزایش دهد.

فایگی اضافه کرد: «ما اون روزها شوخی می‌کردیم و می‌گفتیم که رابرت رئیس دپارتمان بازیگریه، چون همه بازیگری‌ها برای هر اتفاقی به اون رجوع می‌کردند. او همه را زیر بال و پر خود گرفت، اما نه طوری که گویا آن‌ها مطیع او هستند. او انگار به مشوق آن‌ها بدل شد.

نوشته خداحافظی همیشگی با آیرون من ارجینال اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

جوآنا رابینسون، پژوهشگر و نویسنده سرشناس آمریکایی اخیراً با حضور در پادکستی اطلاعات جدیدی را در رابطه با «انتقام‌جویان: دودمان کَنگ» ارائه کرد:

«اخیراً شنیدم که جف لاونس فیلم‌نامه‌نویس، که نویسندگی پروژه «شیدایی کوانتومی» را بر عهده داشت و قرار بود دودمان کَنگ را نیز بنویسد دیگر با مارول همکاری نمی‌کند. دوستان من در ماورل نیز این اتفاق را تائید کردند. وقتی که دلیل این اتفاق را پرسیدم آن‌ها بیان داشتند که لاونس سخت غرق سیر داستانی کَنگ شده بود و آن‌ها احتمالاً این پروژه را بایکوت خواهند کرد.»

میجرز قرار بود نقش کَنگ فاتح، ضدقهرمان اصلی فیلم‌های بعدی «انتقام‌جویان» را بازی کند، کسی که تمام داستان‌های چند جهانی مارول حول او متمرکز شده بود.

کَنگ در فصل اول و دوم سریال «لوکی» و اخیراً در «مرد مورچه‌ای و زنبورک: شیدایی کوانتومی» حضور یافت. او همچنین قرار بود حداقل در ۵ پروژه دیگر حاضر باشد. که همه آن‌ها تا کنون منتفی شده است.

کوین فایگی رئیس مارول تمام تخم مرغ‌هایش را در سبد جاناتان میجرز گذاشت و به نظر بد ضرر کرده است. قرار بود فاز پنجم جهان سینمایی مارول با دو فیلم انتقام‌جویان در سال‌های ۲۰۲۵ و ۲۰۲۶ به پایان برسد – و طبق برنامه، میجرز در نقش کَنگ، آنتاگونیست کلیدی این دو قسمت بود. حالا به نظر می‌رسد آن‌ها تمام این برنامه‌ها را لغو کرده، تا یک شرور دیگر را رو کنند.

میجرز یکی از ستارگان نوظهور صنعت و هیجان‌انگیزترین کاراکتر جدید در جهان سینمایی مارول بود. او اخیراً در فیلم مستقل «رویاهای مجله» عملکرد خوبی از خود به جای گذاشت و نظر بسیاری از مخاطبان را به خود جلب کرد.

میجرز به خشونت خانگی و چندین مورد دیگر از آزار و تعرض متهم شده است. این مسئله حالا حالاها ادامه دارد. پرونده او از سوی دادگاهی در نیویورک به دقت در حال پیگیری است و احتمالاً پایان این فرآیند ماه‌ها به طول خواهد انجامید.

بمب خبری دیگری که در ماه گذشته در جلسه دادگاه شرایط را برای میجرز تشدید کرد، شواهدی از سوی یکی دیگر از دوستان دختر او در رابطه با اتفاقاتی مشابه بود. هم‌اکنون پلیس لندن نیز در حال رسیدگی به این افتضاح جدید است.

نوشته فساد اخلاقی کشتی «انتقام جویان» را به گل می‌نشاند اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

جهان مارول نیز از بسیاری جهات به گونه‌ای افسانه‌ایست؛ جهانی که بعضاً به عنوان دنباله پیشرفته‌تری نسبت به انقلاب لوکاس/ اسپیلبرگ تلقی می‌شود. البته که ظهور فرهنگ سینمای کمیک‌بوکی یک‌شبه رخ نداد. این مسیر به تدریج و در طی چندین دهه فراهم آمد؛ از سال ۱۹۷۸ و با فیلم «سوپرمن» آغاز شد و در دهه ۱۹۸۰ میزبان دنباله‌های بعدی این فیلم بود. هیولای متحول‌کننده دیگر این جهان «بتمن» (۱۹۸۹) تیم برتون و دنباله‌های پراکنده آن بود، و در سال ۲۰۰۲ با انتشار «اسپایدرمن» به نظر می‌آمد که مارول قله جدیدی را فتح کرده است. در اواسط دهه ۲۰۰۰ به نظر می‌آمد که ما غرق در آثار کمیک‌بوکی شده‌ایم – اما الان که به آن نگاه می‌کنیم چه حس غریب و آشنایی برایمان دارد، با احتساب این که حتی همان موقع هم نمی‌دانستیم چه اتفاقی دارد می‌افتاد.

در مه ۲۰۰۸ شرکت پارامونت «مرد آهنی»، اولین فیلم در جهان سینمایی مارول را منتشر کرد که بر اساس نقطه نظر متفاوت می‌توانست پاسخ هالیوود به کریسمس باشد یا پایان سینمایی مرسوم برای ما مخاطبان. جهان سینما پس از تصاحبش توسط مارول از جهات بسیاری شبیه به دوره بعد از سینمای لوکاس/ اسپیلبرگ بود: کهکشان درخشان جدیدی از واقعیت‌گریزی؛ مملو از فانتزی‌های حال خوب کن که مهندسی شده بود تا چشمان شما را خیره و مغزتان را معیوب کند.

اما میان نحوه بازنگری ما نسبت به این دو دوره تفاوت‌هایی وجود دارد. در اواسط دهه ۱۹۸۰، زمانی که فرهنگ سینمایی به سمت فیلم‌های آمیخته با تکنولوژی سوق پیدا کرد و در سالن سینما با چیپس و پفک و پاپ‌کورن ترکیب شد، کسی به این فکر نبود که روزی باید از این دوره گذر کرد. مشخصاً راهی برای بازگشت به دوره قبل از «آرواره‌ها»، «جنگ ستارگان»، سیلوستر استالونه و آرنولد، «تاپ گان» و «فلش‌دنس» وجود نداشت. اما به باور بسیاری از مخاطبان، امکان رهایی سینما از فیلم‌های کمیک‌بوکی با ژانری خاص همراه با پراکندگی در هم‌تنیده‌اش، و سرانجام رها شدن سینما به حال خودش کاملاً محتمل است.

ماشین فیلم‌سازی مارول هم‌اکنون رو به سقوط است. چرخ‌دنده‌های آن شل شده؛ اعداد و ارقام‌شان با هم هم‌خوانی ندارند؛ احتمالاً دوره اوج ابرقهرمان‌ها سرانجام به سر رسیده. و البته همه این‌ها در نتیجه چیزی فراتر از سو مدیریت، دنباله‌های معمولی، یا معضل قانونی جاناتان میجرز است. اگر آخرین فیلم این استودیو به نام «مارول‌ها» به مانند پیش‌بینی‌ها نتایج قابل قبولی در گیشه نداشته باشد، ختم کلام این خواهد بود که مخاطبی که در سینما و در شبکه‌های استریم غرق محصولات سرگرمی مارول شده، دیگر به آن‌ها رغبتی ندارد و از آن‌ها کلافه شده است. شوق مخاطبان کامل از میان نرفته، اما دیگر خبری از آن هیجان سابق نیست.

مخاطبان قدیمی سینما در عمق وجود خود می‌دانند که عصر هر ژانری به پایان می‌رسد، و فیلم‌ها با سبک‌های مختلف می‌آیند و می‌روند. هیچ چیز ابدی نیست، و سینمای مارول نیز از این قاعده مستثنی نیست (حتی با این که فیلم‌های دی‌سی به رهبری جیمز گان همچنان منتشر نشده‌اند، در این امر تاثیری ایجاد نمی‌کند). بنا بر این اگر ما در مراحل ابتدایی «پایان بازی» هستیم، باید انتظار چه چیزی را بکشیم؟ بسیاری سینمای مارول را آفتی بر سینما، و ویروسی با داستان‌پردازی پردازش‌شده و افراط در جلوه‌های ویژه کامپیوتری تلقی می‌کنند که به سینمای جریان اصلی هجوم آورد و آن را از داخل مسموم کرد. و به محصولاتش آسیب زد. اگر عصر مارول به پایان رسیده، آیا سینما می‌تواند روند بازیابی را طی کند؟

ما در دوره‌ای قرار داریم که موفقیت تاریخی «اوپنهایمر»، احساسات ضدمارولی مارتین اسکورسیزی، و دلتنگی مردم برای بازگشت به دوره قبلی سینما نمادهای آن را شکل می‌دهند. بازگشتی به فیلم‌هایی برای بزرگسالان، با فیلم‌نامه‌های منعطف، بازی‌های خارق‌العاده و مسائل حقیقی انسانی، که حسی مشترک را میان تماشاگران در سالن سینما به وجود می‌آورد. فصل جوایز با انبوهی از فیلم‌ها، همیشه یادآور خاطرات ایامی است که فیلم‌ها چارچوب هنری زمانه‌مان را تشکیل می‌دادند.

اما بیایید صادق باشیم. مشخصه‌های آن دوران، که البته همچنان پابرجاست و با ارائه یک فیلم خوب جان تازه‌ای به خود می‌گیرد، تنها به واسطه مارول مورد تهدید قرار نگرفت. آسیب‌ها به آن پیش از سینمای مارول آغاز شده بود. کل فرهنگ واقعیت‌گریزی ما با وجود فیلم‌های فانتزی غیرملموس مدت‌هاست که نهادینه شده است.

اگر شما پیش‌نمایشی از مسیر سینما بعد از عصر مارول می‌خواهید فقط یک نگاه به موفقیت «پنج شب با فردی» بیاندازید؛ فیلم ترسناک احمقانه‌ای که به واسطه ساختش از روی بازی‌های ویدئویی که اساساً از صنعت سینما بزرگترند، به نتیجه مطلوبی دست پیدا کرده است. فیلم‌هایی که بر اساس بازی‌های ویدئویی ساخته شده‌اند سابقه درخشانی ندارند، اما امسال سازندگان «انیمیشن برادران سوپرماریو» به موفقیت قابل توجهی رسیدند و سازندگان «پنج شب با فردی» نیز جا پای آن‌ها گذاشتند – حداقل در بحث فروش. نفوذ بازی‌های ویدئویی در قلب، ذهن و واکنش جوانان از دهه‌ها پیش آغاز شده (درست به مانند ظهور سینمای کمیک‌بوکی). آیا ما هم‌اکنون پس از گذشت این همه سال در حال ورود به عصر سینمای بازی‌های ویدئویی هستیم؟ اگر این‌چنین باشد، قدمت مارول در برابر آن به مثابه رنسانس ایتالیا خواهد بود.

نوشته سینما بعد از ابرقهرمانان چه شکلی خواهد بود؟ اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

«مارول‌ها» در آمریکای شمالی کار خود را با ۴۷ میلیون دلار آغاز کرد که از ضعیف‌ترین عملکردهای استودیو مارول طی سالیان گذشته است، در حالی که این فیلم با فروش ۱۱.۴ میلیون دلاری در بازار چین پشت سر یک فیلم داخلی (با فروش ۱۱.۷ میلیون دلار) ایستاد.

آیا مارول جلوی این روند را خواهد گرفت یا باید در انتظار عصر جدیدی در سینما باشیم؟

نوشته چینی‌ها از ابرقهرمانان زن استقبال نکردند اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

آنها در غرفه خود، برای هواداران برنامه‌هایی نظیر امضا کردن تصاویر کاراکترها، فروش لباس و عروسک و اهدای اقلام رایگان را در نظر گرفته اند.

در این رویداد از کامیک‌هایی نظیر Marvel: The Next Big Thing ، Spiderman  ، Guardians of the Galaxy  و Ultimate Universe  رونمایی خواهد شد.

سی‌بی سبولسکی مدیر تحریریه مارول کامیکس و نیک لو دبیر تحریریه و عده‌ای دیگر در غرفه مارول خوش آمد گوی حضار خواهند بود.

نوشته مارول بدون انتقام‌جویان در کامیک-کان اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

وی ادامه داد: من بیش از ۲۲ سال است که در استودیو مارول کار می‌کنم و اکثر ما در مارول حدود یک دهه با هم بوده‌ایم.

فایگی در برنامه «پادکست کسب و کار فیلم» که توسط جیسون ای. اسکوایر؛ نویسنده و استاد دانشکده هنرهای سینمایی USC میزبانی شد، گفت: از سال دومی که وارد این استودیو شدم، مخاطبان از من می‌پرسند که این دست تولیدات تا کی قرار است ادامه داشته باشند؟ یا می‌پرسیدند آیا این مد فیلم‌های کمیک به پایان می‌رسند؟

فایگی ادامه داد: از همان سال‌ها هم متوجه این سؤال نمی‌شدم. چراکه برای من مانند این بود که بعد از فیلم «بر باد رفته» بگویم خب، چند فیلم دیگر می‌توان از روی رمان ساخت؟ فکر می‌کنید تماشاگران از فیلم‌هایی که از کتاب‌ها اقتباس شده‌اند، ناراحت می‌شوند؟! درحالی‌که هرگز این سؤال را نمی‌پرسید زیرا درک ذاتی در بین اکثر مردم وجود دارد که یک کتاب می‌تواند هر چیزی باشد و یک رمان می‌تواند هر نوع داستانی داشته باشد. بنابراین همه‌چیز بستگی به این دارد که چه داستانی را ترجمه می‌کنید. اما خوانندگان غیر کمیک نمی‌دانند که در کمیک‌ها هم مسئله همین است.

فایگی با اشاره به کاتالوگ غنی کمیک‌های مارول که به سال ۱۹۳۹ بازمی‌گردد، گفت که داستان‌های بی‌شماری وجود دارد که استودیو می‌تواند در ژانرهای مختلف از آن‌ها اقتباس کند.

وی افزود: ۸۰ سال شامل جالب‌ترین، احساسی‌ترین و پیشگامانه‌ترین داستان‌هایی است که در کمیک‌های مارول روایت شده‌اند و این افتخار بزرگ ماست که بتوانیم آنچه را که داریم، بگیریم و از آن‌ها را اقتباس کنیم.

فایگی در پایان عنوان کرد: من متوجه شدم که اگر داستان را درست بگوییم و آن‌ها را به گونه‌ای اقتباس کنیم که مخاطب مانند همه این ۲۲ سال آن را دنبال کند، پس می‌توانیم هر داستانی را بسازیم.

نوشته کوین فایگی: تماشاگران از فیلم‌های ابرقهرمانی خسته نمی‌شوند اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

چند روز پیش فایزر در صفحه توییتر خود از پوستر این کامیک با نام «انتقام جویان: قهرمانان روز» (Avengers: Everyday Heroes) رونمایی کرد. در متن این توییت نوشته شده است: وقتی اولترون (ضد قهرمان فیلم دوم) در حال نابودی جامعه است، ابر قهرمانان اولین سنگر مبارزه با او هستند. مردم نیز می‌توانند با زدن دزهای بعدی واکسن، از خود در برابر خطر (اولترون!) محافظت کنند. ما امیدواریم که مردم از خواندن این کامیک لذت برده و با زدن دزهای جدید واکسن، از خود مراقبت کنند.

قصد مارول و فایزر، ایجاد تشابه میان کرونا و اولترون است. در ادامه داستان این کامیک، صف انتظار برای زدن واکسن در بیمارستان نمایش داده می‌شود. در اینجا مخاطب با یک خانواده روبرو شده که ناگهان پسر بزرگ آن با دیدن خبر حمله اولترون در تلویزیون سالن انتظار، مضطرب می‌شود. در این لحظه خواهر کوچک به او می‌گوید: نگران نباش، کاپیتان مارول ما را نجات خواهد داد.

سپس پدربزرگ به قصد ایجاد تشابه میان کرونا و اولترون می‌گوید: آره! همونطوری که انتقام جویان به دفعات ایستادگی کرده‌اند. اولترون دوباره بر می‌گرده، جهش پیدا می‌کنه (اشاره به امیکرون) و به همین دلیل انتقام جویان باید استراتژی جدید (دز جدید واکسن) اتخاذ کنه و به کررات با او مبارزه کنه.

پدر بزرگ در ادامه گفت: وقتی اولین بار اولترون پیداش شد، ما هیچ چیزی مثل او ندیده بودیم.

پدر خانواده از پدرش پرسید: درسته که مردم قدیما چیزی درباره اولترون نمیدونستند؟ اوایل، مردم آماده نبودند (واکسن نزده بودند) و اولترون زندگی همه رو نابود کرد.

پدر بزرگ پاسخ می دهد: درست میگی، انتقام جویان باید در لحظه یه راهی پیدا می‌کردند تا با او مقابله کنند. اونا از سابقه طولانی خود (اشاره به سابقه طولانی انتونی فاوچی در زمینه بیماریهای عفونی) * به همراه ابداع یک تکنولوژی جدید ( اشاره به تکنولوژی mRNA در واکسن فایزر) توانستند از ما دفاع کنند.

قبل از ادامه پرده برداری از ادامه این پروپاگاندای جالب توجه، لازم است تا به جدیدترین خبر درباره تکنولوژی mRNA که در هیچ کجای دیگر نخواهید دید و شنید بپردازیم؛ سازمان بهداشت فلوریدا، دستور العمل جدیدی درباره واکسن‌های با تکنولوژی mRNA منتشر کرد. این سازمان طی یک آنالیز به این نتیجه رسید که تا ۸۴ درصد افزایش مرگ بدلیل مشکلات قلبی در میان مردهای ۱۸ تا ۳۹ سال مشاهده شده است. با توجه به درصد بالای مقاومت سیستم ایمنی بدن در مقابل کرونا، مزایای واکسن زدن به ریسک مشکلات قلبی در مردان این‌گروه سنی، نمی ارزد. شایان ذکر است که واکسن‌هایی که mRNA نیستند (نظیر سینوفارم، اسپوتنیک یا همین برکت خودمان) مشکل قلبی برای کسی ایجاد نکرده است.(منبع این بیانیه رسمی)

به محض پخش شدن این خبر، توییتر صفحه رسمی رئیس سازمان بهداشت فوریدا را بست. اما پس از چند ساعت و فشارهای مردم، مجبور شد دوباره صفحه او را فعال کنند. توییت مرتبط با این گزارش، بیش از پنجاه هزار مرتبه ری توییت شده است. جالب است بدانید که فایزر و مدرنا از سازمان بهداشت آمریکا، مصونیت قضایی گرفته‌اند تا کسی نتواند به دلیل عوارض واکسن، از آنها شکایت کند.

بازگردیم به کمیک مارول: صحبت از استفاده از تکنولوژی جدید در مقابل اولترون بود که اعضای خانواده از پدر بزرگ پرسیدند: آیا آنها از ابزار جدید هم استفاده کردند؟

پدر بزرگ به ویژن اشاره کرد و گفت: بار اول از یک ربات دیگر استفاده کردند. برای چند وقتی عملکردش مطلوب بود اما (اشاره به ضعیف شدن واکسن به مرور زمان) اولترون دوباره جلو افتاد (گونه‌های جدید ویروس)

پدر بزرگ در ادامه گفت: من به دفعات دیدم که چه اتفاقی می‌افتد؛ اولترون جهش پیدا می‌کند و انتقام‌جویان باید دستورالعمل های خود را بروز کنند. آنها با استناد به تجربه خود و اطلاعات جدید به جنگ اولترون می‌روند.

در این صفحه از کامیک، تصویر مرد آهنی با یک اسلحه‌ای که انرژی (واکسن) شلیک می‌کند، فعلا بر اولترون غلبه می‌کنند.

وقتی که انتقام‌جویان پیروزمندانه در حال بازگشت هستند، آنها از کنار اتاق پدربزرگ عبور کرده و مرد آهنی به او ادای احترام می‌کند. مابقی اعضای خانواده با دیدن این صحنه شوکه می‌شوند. سپس پدربزرگ می‌گوید که در گذشته برای ستاد مبارزه (با کرونا) کار می‌کرده است و به همین علت همیشه در کنار انتقام‌جویان حضور داشته است.

پیرمرد در ادامه گفت: به همین خاطر است که می‌دانیم ما می‌توانیم در مقابل یک دشمن همیشه در حال جهش، مبارزه کنیم. فقط لازم است تا خود را با شرایط وفق دهیم و نکات لازم را برای حافظت از خود، رعایت کنیم.

در پایان پرستار این خانواده را صدا زده تا آنها دزهای چهارم و پنجم را نیز بزنند. پدربزرگ در پایان گفت: انتقام‌جویان وظیفه خود را برای محافظت از ما انجام داده‌اند، حالا نوبت ما است که با زدن واکسن آپدیت شده، وظیفه خود را انجام دهیم.

این نمونه از همکاری مارول و فایزر، بارزترین نمونه از پروپاگاندای هالیوود با استفاده از fear mongering  در راستای گس لایت کردن مردم هستند.

* ناگفته نماند که پدربزرگ خانواده، بسیار شبیه انتونی فاوچی طراحی شده است. شاید ندانید که برخی ادعا می کنند ویروس کرونا، در لابراتواری که فاوچی بودجه آنرا تامین می‌کرده، پروش داده شده بود. لذا اگر در انتخابات نوامبر، جمهوری خواهان به اکثریت در مجلس برسند، احتمال دارد با فاوچی و فایزر، تسویه حساب کنند. مگر آن که مسیر گردش پول تغییر کند.

نوشته همکاری مارول و فایزر برای افزایش واکسیناسیون اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

دیوید جیف در واکنش به این توییت نوشت: مردان می‌توانند بگویند که «کاپیتان مارول» فیلم ضعیفی بود، اما حقیقت اینست که بری لارسن هیچ اهمیتی به این افراد آشغال نمی‌دهد. او التماس این مردها را نمی‌کند. او نیازی به ستایش این افراد ندارد. او دست یکسری مرد جاهل خوره فیلم را نخواهید بوسید و به همین دلیل این مردها از او متنفرند.

جیف در ادامه چند توییت دیگر نوشت: مردها از «بیوه سیاه» (Black Widow) و «شی هالک» (She-Hulk)  و «کاپیتان مارول» و «خانم مارول» متنفرند. چرا؟ به این علت که اینان قهرمانانی قدرتمند و مستقل و بی نیاز از مردها هستند. به عقیده جیف مردها از «اسکارلت ویچ» خوششان می‌آید، زنی که برای رسیدن به مرد آرزوهایش حاضر است چند دنیا را نابود کند. او در ادامه افزود: می‌بینید؟ خیلی نفرت اگیز و زن ستیزانه است.

جیف فردای این ماجرا تصمیم گرفت تا کمی قضیه را ماست مالی کند. او در توییتر نوشت: من نمی‌گویم که شماها یک تی‌شرت با شعارهای زن ستیزانه بر تن خود کرده‌اید و در خیابان راه می‌روید. مشکل من با کسانی است که برچسب «چپ‌گرایی» به آثار ابرقهرمانی می‌زنند و تلفظ زن به انگلیسی را wahman می‌گویند.

او در ادامه نوشت: من نگفتم که مردها از آثار ضعیفی نظیر «مرد آهنی ۲» و «مرد مورچه‌ای» و «ثور: دنیای تاریک» و «انتقام‌جویان ۲» دفاع می‌کنند. مسئله اینجاست که این آثار ضعیف را به شدت چند اثر اخیر دیزنی، Review Bomb نمی‌کنند.

مردان زن ستیز فقط وقتی نیت پلید خود را آشکار می‌کنند که با یک کاراکتر زن غیر سفیدپوست، بدون جنسیت یا تراجنسیت روبرو می‌شوند.

این مردها با همه زنان سفیدپوست مشکل ندارند. کاراکتر سارا کانر در «ترمیناتور ۲» یا ریپلی در «بیگانه» و واندا مکسیماف نزد این افراد محبوب است.

به نظر می رسد دیوید جیف مانند چند چهره دیگر نظیر مارک روفالو بجای اینکه مشکل اصلی آثار هالیوود را ببینند، دنبال متهم کردن هواداران پر و پا قرص کامیک بوک‌ها هستند. تنها مسئله‌ای که او بدرستی به آن اشاره داشت، شدت Review Bombing دو سال اخیر بوده است. امروز مخاطبان دیگر تحمل شعار شنیدن و تبلیغات لیبرالیسم را ندارند. به محض اینکه امسال دیزنی و وارنر کمپین تبلیغاتی یک اثر را با شعارهای تبلیغاتی سیاسی دموکرات‌ها در هم تنند، مردم تیزر این آثار را دیس‌لایک می‌کنند. تیزر «پری دریایی کوچولو» قریب به ۲ میلیون دیسلایک در یوتیوب دارد. حتی برخی از سیاه‌پوستان معتقدند که نیازی به سیاه کردن یک کاراکتر دانمارکی نبود. مخاطب جدی امروز فریبGaslighting  هالیوود را به سختی خواهد خورد. لذا دیزنی و آمازون سبب جنبشی در میان مردم شده‌اند که گریبان آثاری که تا چندی پیش فروش تضمین شده داشته اند، را گرفته است.

نوشته گلایه کارگردان «خدای جنگ» از منتقدان مارول اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

تنوع جنسی و نژادی چند سالی است که بحث اصلی هالیوود تبدیل شده است. آکادمی اسکار در سال ۲۰۲۰ سیاست اجبار استفاده از جنسیت‌ها و نژاد‌های مختلف را پیش‌نیاز رقابت در نظر گرفت. چند ایالت لیبرال دیگر نظیر ایلینویز و نیوجرزی این قانون را الزامی کرده‌اند.

وندی کاریلو نماینده رژیم لیبرال کالیفرنیا گفت: زمانی می‌رسد که باید بجای حرف زدن، با عمل نشان دهیم.

بر اساس آمار منتشر شده از دموگرافی نژادی در کالیفرنیا: ۴۰ درصد لاتینو، ۳۵ درصد سفیدپوست، ۱۶ درصد آسیایی و فقط ۶/۵ درصد سیاه‌پوست هستند. آمار افراد شاغل در هالیوود: ۷۰ درصد سفیدپوست، ۱۷ درصد لاتینو، ۷ درصد سیاه‌پوست و ۴ درصد آسیایی است. این آمار نیز بیان می کند که ۷۵ درصد شاغلین مرد و ۲۵ درصد زنان هستند.

چند نکته مهم درباره این آمارها: اول این که ارقام نشانگر درصد قهرمانان و نقش‌های اصلی غیر مرد و غیر سفیدپوست نیست؛ اکثریت قهرمانان فاز چهارم دنیای ابرقهرمانی مارول زن و یا غیر سفیدپوست بوده‌اند. نکته دوم اینکه بیش از ۲۵ درصد جامعه زیر سی سال کالیفرنیا خود را از جنسیت‌های جدید می‌دانند. اما آیا آمارگیران، این افراد را نیز جز ۷۵ درصد مرد بحساب آورده اند؟

این لایحه معاف از مالیات تا ۲۵ درصد می‌تواند کمک افراد بله‌قربان‌گو شود. سال گذشته نیز معافیت مالیاتی ۱۵۰ میلیون دلاری برای توسعه زیرساخت‌های صنعت رسانه درصورت پایبندی به مفاد ذکر شده، در نظر گرفته شده بود. نیوسام در سال گذشته یک لایحه موقت در این زمینه امضا کرد که ۴۲۰ میلیون دلار از مالیات هالیوودی‌ها کسر کرد.

شایان ذکر است که حتی با این معافیت از مالیات‌ها، کمپانی دیزنی با استقبال از تنوع جنسی و نژادی ضرر به‌ مراتب مهلکی را تجربه کرد. به غیر از «دکتر استرنج در چند جهانی جنون»  (doctor strange in the multiverse of madness) مابقی فیلم‌های مارول و دیزنی یا سود خیلی کمی داشتند و یا مانند «لایتیر» (lightyear) و «داستان وست ساید»  (the west side story) و «جاودانگان»  (eternals) و «بیوه سیاه» (black widow) ضرر دادند. سریال‌های دیرنی نیز یکی پی از دیگری با شکست و عدم استقبال مواجه شدند.

نوشته معافیت مالیاتی کالیفرنیا فقط برای فیلم‌های خودی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

اولین تریلر سریال «گنجینه ملی» دیزنی

دیزنی یک تیزر تریلر از نسخه بعدی «گنجینه ملی» خود منتشر کرده است که لیست الکسیس را در نقش شخصیت اصلی ، جس مورالس، نشان می دهد. تریلر همچنین برخی از طرح های سریال را فاش می کند، زیرا مورالس برای نجات یک گنج گمشده پان آمریکایی و کشف گذشته مرموز خانواده اش، سفری حماسی را آغاز می کند.

باب اسفنجی در شرف بازی در یک فیلم چندجهانی

کسی که در یک آناناس زیر دریا زندگی می کند، در شرف دریافت یک فیلم ویژه چندجهانی به سبک دکتر استرنج است، زیرا نیکلودین فیلم The Tidal Zone را معرفی کرده است؛ یک نمایش متقاطع (کراس اوور) که شاهد برخورد باب اسفنجی شلوار مکعبی، کمپ کورال و نمایش پاتریک ستاره ای است.

MultiVersus شخصیت‌های جدیدی را به بازی اضافه می‌کند

علاوه بر لبرون جیمز ، فوق ستاره بسکتبال آمریکا ، ریک و مورتی نیز به بازی متقاطع Super Smash Bros. Warner Bros. که در جریان پنل Comic-Con سن دیگو نشان داده شد ، می آیند.

تریلر جدید «ارباب حلقه‌ها» حضور یک بالروگ در این سریال را نشان می‌دهد

آمازون تریلر سه دقیقه‌ای از سریال «ارباب حلقه‌ها: حلقه‌های قدرت» (The Lord of The Rings: Rings of Power) منتشر کرده است که خلق یک Balrog را در کنار هزاران چیز دیگر از سرزمین میانه نشان می‌دهد. ما همچنین شاهد تصاویر جدیدی از گالادریل ، تشکیل تیغه نفرین شده و چیزی که به نظر می رسد خود سائورون است، خواهیم بود.

تریلر«من گروت هستم» اولین نگاه به اسپین آف شگفت انگیز «نگهبانان کهکشان»

مارول پنل انیمیشن خود را در Comic-Con با نگاهی به سری انیمیشن کوتاه آینده I Am Groot آغاز کرد. تریلری ۱ دقیقه‌ای، کودک گروت را در ماجراجویی‌های خودش پیش از تاریخ انتشار رسمی آن در ۱۰ آگوست نشان می‌دهد.

فصل دوم سریال «چه می‌شد اگر…؟» برای اوایل ۲۰۲۳ تایید شد

سریال انیمیشن مارول «چه می‌شد اگر…؟» این شرکت در پنل انیمیشن خود در Comic-Con امروز اعلام کرد که در اوایل سال ۲۰۲۳ به دیزنی پلاس می‌آید. اگر این کافی نیست، مارول نیز تایید کرد که فصل سوم آن نیز تایید شده است.

سریال Spider-Man: Freshman Year  در سال ۲۰۲۴ به دیزنی پلاس می رسد

مارول طی پنل انیمیشن خود در Comic-Con اعلام کرد که مجموعه انیمیشن Spider-Man: Freshman Year در سال ۲۰۲۴ به دیزنی پلاس می آید. همچنین یکی از کراس اوورها را تایید کرد زیرا Daredevil چارلی کاکس، که اولین حضورش در دنیای سینمایی مارول را در No Way Home انجام داد، نیز قرار است به نمایش درآید.

 X-Men ’97برای اولین بار در دیزنی پلاس در پاییز ۲۰۲۳

طبق اعلام رسمی مارول در پنل انیمیشن خود در comic-con ، سری X-Men ’97 سال آینده در دیزنی پلاس در  پنجره اکران پاییز ۲۰۲۳ عرضه می شود. سریال‌های Rogue، Beast، Wolverine و دیگران را در همان جایی که X-Men: The Animated Series متوقف شد، بازمی گرداند.

زامبی‌های مارول در دیزنی پلاس خشن‌تر و گرافیکی‌تر از همیشه

مارول زامبی‌ها نوید یک رویکرد گرافیکی‌تر از ورودی‌های معمولی در دنیای سینمایی مارول را می‌دهد، زیرا شامل تمام «خراش‌ها و پاشیدن‌هایی است که از یک نمایش زامبی می‌خواهید»خواهد بود. این به روز رسانی در جریان پنل انیمیشن مارول در Comic-Con ارائه شد، جایی که شرکت اعلام کرد که می خواهد ببیند بعد از داستان های جالب «چه می‌شد اگر…؟» چه اتفاقی می‌افتد .

تریلر سریالTales of the Walking Dead  منتشر شد

طرفداران در نهایت با اولین نگاه مناسب به سری آتی Tales of the Walking Dead در یک تریلر سنگین نزدیک به دو دقیقه ای که در طول پنل Comic-Con فرنچایز منتشر شد، مورد استقبال قرار گرفتند. هر شش شخصیت اصلی نمایش داده می شوند و تریلر نیز شامل روایت آلفا از سریال اصلی تلویزیون است.

تریلر جدید سریالThe Walking Dead  رونمایی شد

AMC تریلر و تاریخ پخش جدیدی را برای قسمت‌های پایانی سریال اصلی The Walking Dead اعلام کرده است و تایید می‌کند که در ماه اکتبر عرضه خواهد شد. این تریلر تمام فصل‌های قبلی را مرور می‌کند، قبل از اینکه در مورد آینده‌ای که در راه است، صحبت کند.

اسپین آف The Walking Dead با بازی ریک گرایمز

The Walking Dead یک اسپین آف دیگر دریافت می کند. در جریان این اجلاس ، AMC سریال جدیدی را با بازی ریک گرایمز و کارگردانی اندرو لینکلن و Michonne از Danai Gurira تایید کرد. این سریال جایگزین فیلم برنامه ریزی شده ریک گرایمز خواهد شد و قرار است در سال ۲۰۲۳ نمایش داده شود.

نمایش مجموعه سنگ‌های infinity به ارزش ۲۵ میلیون دلار توسط مارول

مارول مجموعه‌ای از «سنگ‌های بی‌نهایت» متشکل از سنگ‌های قیمتی واقعی با ارزش مجموع بیش از ۲۵ میلیون دلار را رونمایی کرد. این سنگ‌ها که در غرفه Comic-Con آن‌ها به نمایش گذاشته شده‌اند، با دستکش Infinity خودشان و ترکیبی ۱۵۰ قیراط دارند.

بازگشت «همه بشریت» برای فصل چهارم

AppleTV+ در پنل Comic-Con اعلام کرده است که For All Mankind برای فصل چهارم خود بازخواهد گشت. تاریخ یا پنجره ای برای انتشار مشخص نشده است، اما قرار است تولید آن از ماه آینده آغاز شود.

انیمه BRZRKR کیانو ریوز برای دو فصل در نتفلیکس تایید شد

کیانو ریوز خود به Comic-Con آمد تا از آینده سری کتاب های کمیک خود BRZRKR خبر دهد و اعلام کند که اسپین آف انیمیشن از طریق استودیوی انیمیشن ژاپنی Production I.G تولید می شود. از کارهای قبلی آن می توان به سری Ghost in the Shell و Eden of the East اشاره کرد، یعنی سری BRZRKR باید در دستان بسیار خوبی باشد.

اولین تریلر کامل فیلم «شزم! خشم خدایان» منتشر شد

DC اولین تریلر کامل «شزم! خشم خدایان» (Shazam! Fury of the Gods) را در پنل Comic-Con خود منتشر کرد. همچنین تأیید شده است که دنباله‌ای که مدت‌ها مورد انتظار بودیم، یک ورودی جدید DCEU است زیرا Shazam خود را با قهرمانان دیگر از جمله بتمن و آکوامن مقایسه می‌کند.

راک با لباس کامل Black Adam در طول کامیک کان ۲۰۲۲ سن دیگو ظاهر شد

دواین «راک» جانسون در میان یک طوفان تندری با لباس کامل بلک آدام خود در پنل Comic-Con دی سی از آسمان فرود آمد. جانسون گفت که زمان او با این نقش “یک سفر طولانی بوده است، با شور و اشتیاق، با تعهد و با جدیت”.

تریلر جدید فیلم «بلک آدام» منتشر شد

یک تریلر جدید برای Black Adam جدیدترین چهره ضدقهرمان DCEU را در برابر Atom Smasher، Doctor Fate، Hawkman و Cyclone نشان می دهد. این تریلر ۱ دقیقه‌ای در پنل Comic-Con دی‌سی قبل از تاریخ اکران فیلم در ۲۱ اکتبر منتشر شد.

خانه ملکه اژدها که هرگز وجود نداشته، بر اساس تاریخ واقعی ساخته شده است !

جورج آر. مارتین، نویسنده سریال بازی تاج و تخت، برخی از تأثیرات تاریخی را که در پیش‌درآمد «خانه اژدها» وجود دارد، می‌گوید: «من از تاریخ الهام می‌گیرم و آن را به ۱۱ تبدیل می‌کنم». مارتین در طول پنل Comic-Con نمایش گفت که این الهام بخش خاص از دوره ای از تاریخ به نام آنارشی می آید.

جورج آر آر مارتین تا زمانی که Winds of Winter تمام نشود در هیچ یک از سریال‌های Game of Thrones  نقش آفرینی نمی‌کند

علی‌رغم نمایش‌های اسپین‌آف تایید شده متعدد بازی تاج و تخت، نویسنده جورج آر آر مارتین تمرکز خود را بر نوشتن کتاب آینده Winds of Winter حفظ کرده است. او در جریان پنل کامیک-کان سریال House of the Dragon به یکی از طرفدارانش گفت: “شاید شما این را ندانید، اما این کتابی است که من دارم می نویسم و ​​کمی دیر شده است. بنابراین تا زمانی که من هیچ بازیگری انجام نخواهم داد. تمام کن.”

تیزر و پوسترهای فصل ۳ «پیشتازان فضا: پیکارد» رونمایی شد

فصل سوم و آخر «پیشتازان فضا: پیکارد» سرانجام در کامیک کان به عنوان یک کلیپ کوتاه به نمایش درآمد و پوسترهای جدیدی برای این سریال به نمایش گذاشته شد. بسیاری از خدمه بازگشته از Star Trek: The Next Generation، از جمله Geordi La Forge، Worf، Dr. Beverly Crusher، Deanna Troi، و Commander William Riker در این سریال ها حضور دارند.

تریلر و پوستر سریال «سندمن» رونمایی شد

چندین کلیپ جدید و یک پوستر برای The Sandman پشت درهای بسته در پنل Comic-Con نمایش منتشر شد. کلیپ‌های جدید جن‌گیری، ملاقات رویا و مرگ و موارد دیگر را نشان می‌داد و کربی هاول باپتیست اظهار می‌کرد که «زمان فوق‌العاده‌ای را صرف نگاه کردن به روابط با مرگ در سراسر جهان کردم» در حالی که برای این نقش آماده می‌شدم.

تصویرگر اصلی «سندمن» یک تیتراژ پایانی منحصر به فرد برای هر قسمت ساخت

دیوید مک کین، تصویرگر اصلی Sandman، تیتراژ پایانی متفاوتی را برای هر قسمت از مجموعه تلویزیونی آینده خلق کرده است. نیل گیمن در طول پنل Comic-Con خود اعلام کرد که به مک‌کین گفته است «تو باید کاری انجام دهی». او علیرغم اینکه به طور رسمی بازنشسته شده است ولی کار او منجر به اضافه شدن کمی استعداد بیشتر به هر قسمت شد.

نیل گیمن دوست دارد یک فیلم یا سریال مارول ۱۶۰۲ ببیند

نیل گیمن، خالق Sandman، دوست دارد اثر دیگرش، Marvel 1602، تبدیل به فیلم یا سریال تلویزیونی شود. گیمن که در Comic-Con اعلام کرد که سال‌ها پیش از مارول درباره یک اقتباس پرسیده بود (که جواب منفی داد)، گفت: «آن افراد رفته‌اند، افراد جدید آنجا هستند و من دوست دارم یک فیلم یا سریال ۱۶۰۲ ببینم».

پوستر جدید «مرد مورچه‌ای و زنبورک: شیدایی کوانتومی» رونمایی شد

اندی پارک، مدیر توسعه بصری و هنرمند مفهومی مارول استودیو، پوستر جدیدی را برای فیلم Ant Man and the Wasp: Quantamania تنها یک ساعت قبل از پنل بزرگ کامیک کان مارول منتشر کرد. این هنر دو قهرمان اصلی به‌علاوه Stature و شرور جدید Kang the Conqueror را نشان می‌دهد.

She-Hulk  و Black Panther فاز ۴ مارول را به پایان خواهند رساند/ اعلام فاز ۵

مارول فاز ۴ دنیای سینمایی مارول را امسال با سریال و فیلم She-Hulk و Black Panther: Wakanda Forever به پایان خواهد رساند. Kevin Feige که در طول پنل Comic-Con شرکت اعلام شد ، همچنین اعلام کرد که کدام فیلم‌ها بخشی از فاز ۵ آینده خواهند بود.

Daredevil: Born Again در جریان کامیک-کان سن دیگو معرفی شد

بعد از اینکه چارلی کاکس در فیلم Spider-Man: No Way Home اولین بازی خود را در MCU انجام داد، سریال رسمی «دردویل» از دنیای سینمایی مارول بخشی از فاز ۵ خواهد بود. رئیس استودیوی مارول، کوین فایگی، در پنل Comic-Con مارول از این سری جدید خبر داد.

تاریخ انتشار فیلم Blade  ماهرشالا علی مشخص شد

فیلم Blade که مدت ها مورد بی توجهی قرار گرفته بود به طور رسمی در ۳ نوامبر سال آینده عرضه می شود. رئیس استودیو مارول، کوین فایگی، سه سال پس از اولین معرفی فیلم، تاریخ ساخت فیلم آینده ماهرشالا علی را در Comic-Con 2022 اعلام کرد.

مارول از تریلر جدید She-Hulk رونمایی کرد

مارول یک تریلر کاملا جدید از سریال آتی She-Hulk: Attorney at Law منتشر کرده است. این فیلم که در پنل Comic-Con آن به نمایش گذاشته شد ، شامل فیلم‌هایی از امیل بلونسکی/نفرت‌انگیز، وانگ و Daredevil چارلی کاکس است.

فیلمSecret Invasion  بهار آینده به دیزنی پلاس می‌آید

زمان انتشار سریال secret invasion دنیای سینمایی مارول دیگر یک راز نیست زیرا این شرکت در پنل Comic-Con خود تأیید کرد که در بهار ۲۰۲۳ روی دیزنی پلاس عرضه خواهد شد. فیلم جدیدی نیز نشان داده شد که نشان می دهد نیک فیوری با یک سفینه فضایی فرود آمد و از آن خارج شد.

فیلم  Thunderbolts فاز ۵ مارول را در تابستان ۲۰۲۴ به پایان خواهد رساند

علی‌رغم اینکه تا دو روز قبل خبری از فاز ۵ نبود، استودیو مارول اعلام کرد که فیلم آینده Thunderbolts زمانی که در ۲۶ ژوئیه ۲۰۲۴ اکران شود به پایان می رسد.

«کاپیتان آمریکا: نظم جدید جهانی» سال ۲۰۲۴ می‌آید

مارول اعلام کرده است که چهارمین فیلم کاپیتان آمریکا – Captain America: New World Order – در ۳ می ۲۰۲۴ اکران خواهد شد. در پنل Comic-Con این شرکت اعلام شد، آنتونی مکی اولین فیلم بلند خود را که وقایع فالکون را دنبال می کند و سرباز زمستان را هدایت خواهد کرد.

تریلر جدید «نگهبانان کهکشان» به نمایش درآمد

طرفداران در  Comic-Conسن دیگو سرانجام با اولین تریلر ازGuardians of the Galaxy Volume 3 مورد استقبال قرار گرفتند. این تریلر که در پنل مارول منتشر شد، گامورا را نشان می دهد که در حال اجرای بخشی از Ravagers است و کویل در نهایت دوباره با او روبرو می شود.

اعلام زمان انتشار چند سریال‌ مارول

بسیاری از سریال‌های آینده دنیای سینمایی مارول پنجره‌های انتشار ویژه‌تری دریافت کردند، زیرا این شرکت برنامه‌های فاز ۴ و فاز ۵ خود را در پنل Comic-Con خود رونمایی کرد. فصل دوم Loki و Echo تابستان آینده، Ironheart در پاییز و Agatha: Coven of Chaos در زمستان وارد بازار خواهند شد.

فاز ۶ MCU با Fantastic Four آغاز و با  Avengers: The Kang Dynasty و Avengers: Secret Wars به ​​پایان می‌رسد

تایید شده است که فیلم‌های بیشتری از انتقام‌جویان در راه هستند، زیرا مارول فیلم‌های Avengers: The Kang Dynasty و Avengers: Secret Wars را معرفی کرده است و این دو فیلم قرار است فاز ۶ دنیای سینمایی مارول را به پایان برسانند. مارول در پنل Comic-Con اعلام کرد که Fantastic 4 فاز ششم فیلم را آغاز خواهد کرد.

اولین تریلر و جزییات فیلم «پلنگ سیاه: واکاندا تا ابد» منتشر شد

مارول سرانجام از جزئیات فیلم آینده‌اش Black Panther: Wakanda Forever، از جمله یک تیزر ویدیویی که قهرمان جدید را نشان می‌دهد، رونمایی کرد. این تریلر در جریان پنل Comic-Con مارول منتشر شد و همچنین Namor the Sub-Mariner را به عنوان یک شخصیت جدید فاش کرد.

Tenoch Huertaتایید کرد که «نامور» در Black Panther: Wakanda Forever بازی می‌کند

مارول در فیلم آینده‌اش Black Panther: Wakanda Forever نقش Namor the Sub-Mariner را برای Tenoch Huerta انتخاب کرده است. نامور که در طول پنل Comic-Con آن اعلام شد، پسر یک شاهزاده خانم آتلانتیس و یک انسان است، در حالی که هوئرتا در فیلم های Spectre، The Forever Purge و Narcos ظاهر شده است.

مترجم: فرحان فرهنگی‌فر

نوشته اختصاصی: در کامیک-کان چه خبر بود؟/ + ویدئو با زیرنویس فارسی اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

اما، من دقت کرده‌ام که استودیوها بیشتر از قبل به‌دنبال ساخت فصل‌های کوتاه‌تر هستند، و اغلب پول بیشتری خرج هر اپیزود می‌کنند. به نظر من این مسئله مایه نگرانی است و باید درباره آن صحبت کرد.

در سال ۲۰۱۷، بند لیندبرگ مقاله‌ای عالی برای وبسایت رینگر نوشت و در آن با جزئیات به موضوع کوتاه شدن فصل‌های سریال‌های تلویزیونی در دهه‌های اخیر پرداخت؛ این‌که چگونه از فصل‌های بیش از ۲۰ اپیزودی در دهه ۱۹۵۰ به فصل‌های ۱۰ یا ۱۳ اپیزودی در اواخر دهه ۲۰۱۰ رسیده‌ایم. این اتفاق طی عصر طلاییِ تلویزیون که در حال حاضر در آن به سر می‌بریم رقم خورده است؛ به‌خصوص در ژانر علمی‌تخیلی و فانتزی. به معنای واقعی کلمه، هیچ‌وقت مثل امروز شاهد پخش سریال‌های ژانر با کیفیت و با بودجه‌های بالا نبوده‌ایم. در دوران جذابی برای خوره‌های فیلم و سریال قرار داریم.

بااین‌وجود، استودیوها به کاهش تعداد اپیزودها به ۱۰تا هم رضایت نداده‌اند. این روزها، تماشای سریال‌های شش یا هشت اپیزودی بیش از پیش به امری عادی تبدیل شده است. همان‌طور که در ترندهای نزولی پیشین نیز شاهد بودیم، این ترند نیز نکات مثبت و منفی خودش را دارد؛ از جمله این‌که ارزش تولید هر اپیزود بالاتر رفته اما این امر به بهای کاهش زمانی است که مخاطب با کاراکترها می‌گذراند. حتی وقتی مدت زمان اپیزودها بالاتر می‌رود نیز این حس به مخاطب دست می‌دهد که فصل‌ها کوتاه‌تر شده‌اند.

این مسئله باعث بوجود آمدن این پرسش می‌شود: آیا در حال رسیدن به کفِ تعداد اپیزودها هستیم؟ چه تعداد اپیزود در یک فصل، موجب می‌شود فصل‌ها بیش از حد کوتاه در نظر گرفته شوند؟ و این‌که آیا تک‌رقمی شدن تعداد اپیزودهای یک فصل سریال، به قصه‌گویی ضربه می‌زند؟

همانند هر سؤال کلی دیگری، پاسخ به این پرسش نیز طیف گسترده‌ای از جواب‌ها را شامل می‌شود. پاسخ صحیح به این پرسش که «یک فصل سریال تلویزیونی باید چه تعداد اپیزود داشته باشد؟» بدون شک این است: «هر تعدادی که بتوان طی آن قصه را به خوبی روایت کرد.» اما این بدان معنا نیست که ما نمی‌توانیم یک سری موارد را تجزیه و تحلیل کنیم.

بدنام‌ترین مثال… و طلایه‌دار آنچه در حال رقم خوردن بود

فصل‌های هفتم و هشتم «بازی تاج و تخت» به ترتیب هفت و شش اپیزود داشتند. بااین‌که فصل‌های قبلی هر کدام ۱۰ اپیزود داشتند (و اچ‌بی‌او اصرار داشت که تعداد اپیزودهای دو فصل آخر نیز به اندازه فصول قبلی باشد)، گردانندگان سریال دیوید بنیوف و دی. بی. وایس اپیزودهای کمتری می‌خواستند که زمانش به اندازه‌ای بلند باشد که بتوان وقایعی نظیر «نبرد وینترفل» را در آن‌ها جای داد؛ نبردی که مدت زمان آن در تاریخ سینما بی‌سابقه بود.

این اتفاق با واکنش شدیدی نیز مواجه شد. صحبت‌های زیادی در این مورد انجام شده که چطور می‌شد فصل ۸ «بازی تاج و تخت» را «درست» کرد، و به نظر من کوتاه‌تر شدن مدت زمان اپیزودها بخشی از این مسئله است. فصل‌های ۷ و ۸ سریال، روی کاغذ مشکلی نداشتند. مسئله لزوما آنچه اتفاق افتاد نبود، بلکه سریال زمان کافی را صرف پروراندن و توضیح اتفاقات نکرد؛ مثل شاه شدنِ بِرَن، یا چرخش ۱۸۰ درجه‌ایِ شخصیت دنریس.

به نظر من تنها چیزی که فصل ۸ «بازی تاج و تخت» واقعاً نیاز داشت، این بود که زمان بیشتری برای لحظات سکوت و سکون با کاراکترها بگذارد تا مخاطب حال و هوای درونی آن‌ها در آن برهه تاریک از قصه را بهتر درک کند؛ نه این‌که همه را به زور همراه کنند و تصور کنند ارتباطی که مخاطب پیشتر با کاراکترها برقرار کرده او را از این مرحله عبور می‌دهد.

«بازی تاج و تخت» به خودی خود، عملاً نمونه‌ای منحصر به فرد از هر جنبه است. نقطه عطفی در مسیر این گفتگو بود؛ زیرا اگرچه پیش از جمع‌بندی این سریال در ۲۰۱۹، تعداد اپیزودهای سریال‌های تلویزیونی دیگر نیز در حال کوتاه‌تر شدن بودند، اما از زمان پخش بازی تاج و تخت چشم‌انداز تلویزیون با سرعت بالایی تغییر کرده است.

پیش از «تاج و تخت»، در موارد خیلی خاص، تعداد اپیزود سریال‌ها به کمتر از ۱۰ می‌رسید؛ مثل فصل‌های اول «مردگان متحرک» و «برکینگ بد» که بخاطر اعتصاب نویسندگان تنها شش اپیزود داشتند. طبیعتاً چنین دلایلی که منشأشان اتفاقات بیرون از پروژه‌ها هستند امروزه نیز پیدا می‌شوند. برای مثال فصل ۶ سریال «غریبه» بخاطر مشکلات ناشی از کرونا و قرنطینه تنها هشت اپیزود دارد.

بااین‌حال، بعد از «تاج و تخت» به نظر می‌رسد سریال‌های دیگر نیز دیدند که مخاطبان به‌دنبال صحنه‌های تماشایی و خیره‌کننده هستند و حاضرند در ازای کمتر شدن اپیزودها شاهد چنین صحنه‌هایی در سریال‌ها باشند. «ویچر» ساخته نتفلیکس فصل‌های هشت اپیزودی دارد. «چرخ زمان» از آمازون نیز وضعیت مشابهی دارد؛ علیرغم آن‌که سازندگان آن از استودیو خواسته بودند که فصل‌های سریال ۱۰ اپیزودی باشد. «ارباب حلقه‌ها: حلقه‌های قدرت» نیز هشت اپیزود دارد؛ و شایان ذکر است که این سریال آنقدر بودجه‌اَش بالا است که می‌تواند هر کاری دلش بخواهد بکند.

آرون گازیکوفسکی گرداننده سریال «بزرگ‌شده توسط گرگ‌ها» در صحبت درباره کم شدن اپیزودهای فصل دوم سریال خودش از تعداد ۱۰ به هشت، به کُلایدر گفت: «در مورد سرویس‌های پخش اینترنتی (استریمرها) این حرف در محافل مطرح شده که روال جدیدشان ساخت فصل‌های هشت اپیزودی بجای فصل‌های ۱۰ اپیزودی است.»

در عصر پخش اینترنتی، نسبت به قدیم‌تر که سریال‌ها در تلویزیون خطی برای ماه‌ها روی آنتن می‌رفتند، پاگیر کردن مخاطب توسط یک سریال برای مدت طولانی دیگر موضوعیت کمتری دارد. حالا دیگر موضوع این است که باید آنقدر محتوا داشته باشید که مخاطب همچنان مشترک پلتفرم‌تان بماند. بنابراین اقتصا می‌کند که سرویس‌های پخش اینترنتی بجای سریال‌های طولانی‌تر، تعداد سریال‌هایشان را بیشتر کنند (که در مجموع تعداد فصل‌های بیشتری داشته باشند).

از بسیاری جهات، این روند ادامه صحبت‌ها درباره «تاج و تخت» است. آیا کمتر شدن تعداد اپیزودها به این معناست که مدت زمان هر اپیزود بیشتر خواهد شد؟ احتمال دارد. آیا به این معناست که کیفیت بهتری هم خواهند داشت؟ نه لزوماً. ترس اصلی من این است که استودیوها بدون تأمل و تعمق کردن در مورد دلایل واکنش‌های شدید مردم به فصل آخر «بازی تاج و تخت»، در حال رفتن همان راه باشند.

اصلاً مشکل کوتاه‌تر شدن فصل‌ها چیست؟

حالا اصلاً این همه جار و جنجال برای چیست؟ ما الآن در عصر طلایی تلویزیون قرار داریم. آیا معنی‌اَش این نیست که کوتاه‌تر شدن فصل‌ها جواب داده است؟

در برخی موارد، فصل‌های کوتاه‌تر مناسب و شایسته است، اما در موارد دیگر مسئله زمان وجود دارد. شاید هیچ سریالی نمی‌تواند مثل «گستره» این موضوع را به‌خوبی به ما نشان بدهد؛ سریال در سال ۲۰۱۵ با فصل‌های ۱۰ تا ۱۳ اپیزودی در شبکه سای‌فای شروع شد، سپس وقتی در ۲۰۱۹ به آمازون رفت روی ریل فصل‌های ۱۰ اپیزودی قرار گرفت، و نهایتاً در فصل آخرش که زمستان گذشته پخش شد، تعداد اپیزودهایش باز هم کاهش یافت و روی عدد شش ایستاد. «گستره» یکی از سریال‌های نادری است که توانست کاهش مدت زمانش را در فصل‌های پایانی خوب از آب در بیاورد، اما همه از این قضیه راضی نبودند.

یکی از مسائل این است که هرچقدر هم که فیلمنامه و متن قوی و خوب باشد، نمی‌تواند جای زمانی که مخاطب با کاراکترها می‌گذراند را پر کند. حتی اگر مدت زمان اپیزودها و کل فصل به همان اندازۀ قدیم باشد (یعنی زمان اپیزودهای کم شده را روی اپیزودهای باقی‌مانده بگذراند)، باز هم این اتفاق رقم نمی‌خورد، زیرا وقفه‌های طبیعی بین پخش اپیزودها توهم طولانی‌تر بودنِ مسیر را به مخاطب می‌دهد. و اگر اپیزودها جوری طراحی شده باشند که هر کدام، آغاز، وسط، و پایان مجزا داشته باشند، در نتیجه مخاطب در هر فصل شاهد قوس‌های داستانیِ کمتر و کوچک‌تری خواهد بود. این قضیه می‌تواند خوب از آب درآمدن شخصیت‌ها و قوس قصه را سخت‌تر کند، زیرا در چنین حالتی همه چیز حس متراکم‌تر بودن می‌دهد.

راهی برای دور زدن این مسئله وجود ندارد. بله، اگر فیلمنامه و بطور کل کیفیت تولید شما عالی باشد، می‌توانید اثری بسازید که در آن مخاطب خیلی سریع شیفته کاراکترها شود، اما این معادل گذراندن زمان با شخصیت‌های قصه نیست. در حالت ایدئال، باید هر دو را داشته باشیم.

سریال‌های کم اپیزود در وضعیتی ناخوشایند میان سریال‌های طولانی‌تر و فیلم‌ها که طبیعتاً زمان بسیار کمتری نسبت به سریال‌ها دارند، قرار گرفته‌اند. بعد از تماشای «شوالیه ماه» خیلی به این مسئله فکر کردم؛ این سریال مشکلاتی دارد که برای یک فیلم بخشودنی هستند، اما در سریال واقعاً باعث حواس‌پرتی می‌شوند. و چون سریالی کم اپیزود هست، نمی‌دانم که پیش از پایانش فرصت حل و فصل این مشکلات را خواهد داشت یا نه.

طبیعتاً این یک مسئله فراگیر نیست؛ فرمت سریال محدود می‌تواند خیلی خوب جواب بدهد؛ مثل وضعیتی که برای «نگهبانان» از شبکه اچ‌بی‌او رقم خورد. اما لازم به ذکر است که آن سریال هم ۱۰ اپیزود داشت.

سریال‌های مارول و جنگ ستارگان روی دیزنی‌پلاس بهترین نمونه برای این آزمون و خطا هستند

سریال‌های مارول و «جنگ ستارگان» بر روی سرویس دیزنی‌پلاس برای سریال‌های تلوزیونی با فصل‌های کوتاه به مثابه قناریِ درون معدن زغال‌سنگ هستند. اولین سریال مارول با عنوان «وانداویژن»، نُه اپیزود داشت، و دو فصل اول «مندلورین»، هر کدام هشت اپیزود دارند. سریال‌های بعدی مارول به شش اپیزود کاهش یافتند. «کتاب بوبا فت» و «اوبی-وان کنوبی» نیز هر دو تعداد اپیزودهای پایینی دارند.

البته این بدان معنا نیست که آن سریال‌های دیگر فی‌نفسه بدتر از «وانداویژن» یا «مندلورین» بودند (با این‌که این دو سریال تا به امروز هنوز هم بیشتر از باقی مجموعه‌های این سرویس در محافل مختلف مورد بحث و بررسی قرار دارند)؛ برای مثال مشخصاً سریال «لوکی» عالی بود. و بعضی از آن سریال‌ها مشکلاتی فراتر از کم بودن تعداد اپیزود داشتند؛ مثلاً «کتاب بوبا فت» بیش از نیمی از زمانش را بجای شخصیت اصلی قصه روی کاراکترهای فرعی می‌گذارد.

یک خط داستانی از اپیزود چهارم «شوالیه ماه» من را به فکر انداخت. در این اپیزود، لیلا الفولی (با بازی می قلماوی) رازی را درباره مرگ پدرش کشف می‌کند که این راز قرار است وضعیت موجود را بهم بریزد. اما در عوض، تاحدودی در این مسیر ناموفق است. دلیلش، سوای از مشکلات انتقال سریال، به بحث‌مان در مورد کوتاه شدنِ فصل‌ها برمی‌گردد.

در اپیزودهای پیش از این رازگشایی، پدر لیلا در مجموع تنها یک بار مورد اشاره قرار می‌گیرد. «شوالیه ماه» سریالی محدود است که در کل فقط شش اپیزود دارد. یکی دیگر از معماهای سریال این است که هویت سومی نیز در لایه‌های زیرین شخصیت کاراکتر اصلی مجموعه مارک اسپکتور مخفی شده و پیش از اپیزود ۴ اشارات ظریفی به این موضوع شد، و زمان ارزشمند و بسیار کمی برای پرداخت به این خط داستانی وجود دارد. هیچ تضمینی وجود ندارد که «شوالیه ماه» فصل دومی داشته باشد، چون ستاره آن اسکار آیزاک قرارداد سریال محدود امضا کرده است. بنابراین «شوالیه ماه» باید در دو اپیزود باقی مانده این پرسش را به شکلی رضایت‌بخش حل و فصل کند.

تصور این‌که «شوالیه ماه» بتواند به شکلی رضایت‌بخش و اقناع‌کننده این کار را انجام بدهد بسیار بعید است، زیرا هرچقدر هم که از شاخ و برگ‌ها بزنند، حداکثر تنها دو اپیزود برای جمع کردن کار فرصت خواهند داشت.

زمان عنصر مخفی برای بازپسگیری زمین‌هایتان است

در مورد خطرات کاهش تعداد اپیزودهای فصول سریال‌ها زیاد صحبت کرده‌ایم، اما حالا بیایید سریالی را مورد بررسی قرار بدهیم که برعکس این مسیر را رفت و به موفقیت بالایی رسید. فصل ۵ «آخرین پادشاهی» ماه گذشته در نتفلیکس پخش شد، و شاهد واکنش‌های شدیداً خوبی از طرف منتقدین و طرفداران بوده است؛ تاجایی‌که در فضای آنلاین بحث‌هایی مبنی بر بهتر بودنِ این سریال از «بازی تاج و تخت» در گرفت.

دو فصل اول «آخرین پادشاهی» تنها هشت اپیزود داشتند، اما در سه فصل آخر آن تعداد اپیزودها به ۱۰ افزایش پیدا کرد. شرط می‌بندم، بخش عمده‌ای از دلیل موفقیت فصل ۵ «آخرین پادشاهی» آن بود که زمان گذاشت تا حقیقتاً حس تبعات و پیامدهای اتفاقاتی که در جریان بود و مسیری که کاراکترها تا پایان گذرانده بودند را به مخاطب منتقل کند. بله، آهترد برای آخرین بار به روستای کودکی‌اَش ببانبرگ نگاه می‌اندازد، اما با نزدیک شدن به خط پایان، او توفق کرده و پرسش می‌کند که آیا واقعاً برای حرکت آماده است، یا این‌که خدایان با دادن فرصت به او برای بازپس‌گرفتن زمین‌هایش به نوعی دارند یک حقه ظالمانه به او می‌زنند.

بطور خلاصه، «آخرین پادشاهی» زمان گذاشت تا قصه‌اَش را به نحو احسن بازگو کند. معدود مقاطعی وجود داشت که در آن حس می‌کردیم روند اتفاقات بیش از حد سریع در حال جلو رفتن است، اما در اغلب موارد آن‌ها از افتادن در این چاله‌ها خودداری کردند.

در نهایت همه این‌ها چه معنایی دارد؟

​​​​​​​من حیث المجموع، فاکتورهای بسیار زیادی در تصمیم در مورد تعداد اپیزودهای یک فصل از سریال‌های تلویزیونی دخیل است: بودجه، برنامه زمانی بازیگران و عوامل، خواسته‌ها و توقعات پلتفرم‌ها و شبکه‌ها… و بسیاری از فاکتورهای دیگر. سریال‌های زیادی هستند که بخاطر کم بودن تعداد اپیزودهایشان آب را گل آلود کرده‌اند، اما به همان اندازه نیز سریال‌هایی با اپیزودهای کم بوده‌اند که به موفقیت رسیده‌اند. آیا در صورت بیشتر شدن اپیزودهای فصل دوم «ویچر»، کیفیت آن ارتقا پیدا خواهد کرد؟ راستش را بخواهید، فکر نمی‌کنم. این‌طور به نظر می‌رسید که تعداد اپیزودها برای آنچه تیم تولید می‌خواست به آن دست پیدا کند، کافی بود.

اما بطور کلی، به‌عنوان یک ترند، به نظر من بحث تعداد اپیزودها مسئله‌ای است که تهیه‌کنندگان باید دقت زیادی در تصمیم‌گیری در موردش داشته باشند. کم شدن تعداد اپیزودها باید ابزاری باشد که برای دلایل خاصی استفاده می‌شود، نه این‌که امری پیش‌فرض صرفاً محض بالا بردن درآمد باشد.

منبع: وب سایت سالن – دنیل رومن

مترجم: رامین کریمی

نوشته آیا کوتاه شدن فصل‌ها، تلویزیون را به زوال کشانده است؟ اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

در هر دو صورت فیلم مارول نکات قوت و ضعف خود را دارد؛ به درستی به تعدادی از مسائل پرداخت اما در چند مورد نیز حقایق موجود را نادیده گرفته و به بن‌بست می‌خورد.

قصه فیلم درحالی‌که در دنیای پر زرق و برق اتفاق می‌افتد، حالت انسانی به خود می‌گیرد و به حس تعلق و داشتن زندگی ایده‌آل می‌پردازد. استرنج می‌داند که دیگر امکان رسیدن به عشق خود را ندارد و به همین تلاشی برای دخل و تصرف در بافت مولتی ورس حداقل برای احساسات شخصی نمی‌کند. اما واندا بدون درنظرگرفتن عواقب دخالت در حقیقت هستی، سخت تلاش می‌کند تا با دو پسری که در دنیایی موازی فرزندان واندای آن دنیا هستند، زندگی کند. پاسخ این دو پرسش در فیلم داده می‌شود. اما دکتر استرنج دنیای دیگر، برای رسیدن یه هدف خود، سبب نابودی تریلیون‌ها انسان شده به همین دلیل توسط انجمن ایلومیناتی * کشته شده است. البته در ادامه فیلم دکتر استرنج با گونه‌ای دیگر از خودش به نام sinister strange روبرو می‌شود.

همان‌طور که در ابتدای متن گفتیم، به دو صورت می‌توان به «دکتر استرنج» نگریست. اگر مانند شیفتگان کامیک بوک‌ها بخواهیم درباره این اثر صحبت کنیم، مارول نه‌تنها تمامی اقدامات و فداکاری‌های ابرقهرمانان را در مجموعه «انتقام‌جویان» نادیده گرفته، بلکه گویا خود آنها قصد گرفتن مچ خودشان را دارند. مارول بیش از ده فیلم روانه بازار کرد تا بگوید کاراکتر ثنوس، قوی‌ترین ضدقهرمان عالم است؛ دکتر استرنج در «انتقام‌جویان: جنگ ابدیت» با نگاه انداختن به چهارده میلیون آینده احتمالی مختلف پی برد که فقط یکبار تیم انتقام‌جویان پیروز خواهند شد. او در ضمن پی برد که ثنوس مولتی ورس را تحت کنترل دارد.

اگر فقط یک راه برای پیروزی جلوی انتقام‌جویان بود و منجر شد که آنها در نهایت پیروز شوند، یعنی ثنوس در مابقی چهارده میلیون تایم‌لاین پیروز شد. پس چرا در «دکتر استرنج در چند جهانی دیوانگی» می‌بینیم که ثنوس در دنیای دیگری نیز شکست‌خورده است؟

وقتی ثنوس به انتقام‌جویان هشدار داد که او «اجتناب‌ناپذیر» است، بدین منظور بود که تعدادی بی‌شماری ثنوس در دنیاهای دیگر وجود دارد و در تمامی انتقام‌جویان در دنیاهای دیگر شکست خواهند خورد.

هنگامی که The Ancient One به انتقام‌جویان هشدار داد که بدون Infinity Stones آنها قادر به شکست ثنوس نخواهند بود و ازآنجایی‌که در پایان «انتقام‌جویان: آخر بازی» کاپیتان آمریکا تمامی Infinity Stones را به زمان‌های درست در تایم‌لاین اصلی بازگرداند، این امر ممکن است در آینده به ضرر تیم تمام شود. شایعاتی درباره زنده ماندن ثنوس نیز در میان خوانندگان کامیک بوک‌ها نیز به گوش می‌رسد.

اما اگر «دکتر استرنج» را به‌عنوان فیلمی غیرمرتبط با سه فاز قبلی مارول ببینیم، با اثری قابل‌قبول و با کارگردانی خوب سم ریمی روبرو می‌شویم. ریمی سبک و سیاق فیلمسازی خود در مجموعه «مرد عنکبوتی» را به دنیای «دکتر استرنج» آورده و مخاطب با اثری تقریباً متفاوت از مابقی اکثر فیلم‌های مارول روبرو می‌شود. جلوه‌های ویژه یکی از دیگر نقاط قوت فیلم بوده و سبک خاص خود را دارد. کانسپتی که در اینجا می‌بینیم، از فضای کودکانه «مرد عنکبوتی» فاصله گرفته و رنگ و بوی بزرگسالی به خود گرفته و فضایی خلاقانه و بدیع دارد.

خشونت در این اثر نیز با مابقی آثار مارول متفاوت بود؛ ریمی با درجه بندی pg 13 تا حد امکان بازی کرده و حتی می‌توان گفت که مرزها را جابه‌جا کرده است. در این فیلم ما گردن شکستن، خون ریزی و چشم از جا درآمده می‌بینیم که کمتر در آثار مارول حضور دارد.

شایان ذکر است که هشتاد درصد از فیلم دوباره تدوین و فیلمبرداری شده و بیست دقیقه نیز کوتاه تر شده است. موفقیت «مرد عنکبوتی راهی به خانه نیست» سبب شد تا دیزنی و سم ریمی تغییرات جدی در اثر نهایی بدهند.

البته «دکتر استرنج» خالی از ضعف نیست. هیچ دلیلی برای داشتن دو مادر برای کاراکتر آمریکا شاوز وجود نداشت؛ گویا دیزنی صرفاً جهت دادن باج به مافیای چپگرایی پرچم slgbtqqia را بر سینه شاوز زده و دو مادر به او داد. نحوه به تصویر کشدن ابردقهرمانان در دنیای موازی نیز در راستای ادای دین به آیین لیبرالیسم بود؛ کاپیتان بریتانیا را نامزد کاپیتان آمریکا در دنیای اصلی بازی می‌کرد و پرچم انگلیس بر تن داشت. کاپیتان مارول نیز زنی سیاه پوست است. شایان ذکر است که کاپیتان مارول در کامیک بوک‌های اصلی مردی سفیدپوست است ولی مارول برای باج دهی به مافیای چپگرایی، جنسیت او را در آثار سینمایی تغییر داد. گویا در دنیای موازی هم او مرد نیست! البته وقتی اسمارلت ویچ تمامی این ابرقهرمانان پوشالی را کشت، خیال مخاطب را از دیدن چنین تبلیغاتی راحت کرد.

کاراکتر دکتر استرنج نیز در این اثر کمی کنترل‌شده‌تر است؛ دلیل اینکه مارول نمی‌خواست تا بندیکت کامبربچ تک ستاره فیلم باشد، مسئله women empowerment است.  دیزنی و مارول قصد دارد تا زنانی قدرتمند در نقش ابرقهرمانان نشان دهند و هرچقدر استرنج بیشتر بدرخشد، از درخشش آمریکا شاوز کاسته می‌شود.

چرا «دکتر استرنج» در چین اکران نشد؟

حضور روزنامه ضد کومونیستی به نام epoch times در فیلم کافی بود تا باری دیگر چینی‌ها در صورت مشاهده کوچک‌ترین اشتباه، اشد مجازات را لحاظ کنند. در فیلم ما فقط برای چند ثانیه یک باجه زرد رنگ روزنامه فروشی را می‌بینیم که نام این روزنامه جنجالی روی آن حک شده است. شایان ذکر است که این نام به چینی نوشته شده و هیچ احدی جز چینی‌ها و کسانی که این زبان را بلدند، پی به حقیقت نمی‌بردند.

گلوبال تایمز روزنامه حکومتی در چین در یادداشتی با تیتر «توهین به چین؟ نه دکتر استرنج به هالیوود و آمریکا توهین می‌کند» نوشت: قدرت‌های ضد چینی از توهین به چین لذت می‌برند. علی‌الخصوص وقتی که حامیان فلون گانگ را در بلاکباسترهای هالیوودی ببینند. تعلیمات این فرقه بیست سال پیش در چین ممنوع شده بود و نشان‌دادن نشریه این فرقه توهین به چین نیست و بلکه به هالیوود و آمریکا توهین می‌کند.

این اقدام چینی‌ها باری دیگر پرده از کنترل آن‌ها بر هالیوود بر می‌دارد. اگر دیزنی این چند ثانیه را هم سانسور می‌کرد، دوباره سر نشان‌دادن پرچم و المان‌های تراجنسیتی با چین به مشکل می‌خورد. همان‌طور که به‌دفعات گفتیم دیزنی برای پول بیشتر هر چیزی را حاضر است سانسور کند به‌غیراز تبلیغات انحرافات جنسی.

روزنامه epoch times یک نشریه با محوریت تعالیم بودا بوده و طرفداران این مذهب را به سمت مسائل عرفانی سوق می‌دهد. عرفان، فلسفه و معنویات مسائلی است که صحبت‌کردن و دنبال‌کردن آنها در کشور چین ممنوع است. سردمداران حکومت کمونیستی چین از مردم انتظار سکولاریسم و بی‌دینی مطلق دارند.

* حضور ایلومیناتی در «دکتر استرنج» قطعاً سبب مسرت کسانی که علاقه شدیدی به صحبت‌کردن درباره ماسون‌ها و ایلومیناتی و چشم برزخی دارند، شده است.

نوشته چالش دکتر استرنج در مولتی‌ورس اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

اولسن در ادامه افزود: از منظر یک بازیگر درک می‌کنم که کار ما متفاوت با مابقی فیلم‌ها است؛ اما با لگدمال کردن فیلم‌های مارول، تلاش‌های صدها دست‌اندرکار پشت‌صحنه سخیف شمرده می‌شود.

اسکورسیزی فیلم‌های مارول را به وسایل شهربازی‌ها تشبیه کرده بود. او معتقد است که فیلم‌های ابرقهرمانی صدمه جدی به فیلم‌های خارج از این جریان زده است. کاپولا نیز پیش‌تر این قبیل فیلم‌ها را منزجرکننده خوانده بود. کاپولا در ادامه گفته بود که این فیلم‌ها صنعت سرگرمی را بیشتر به سمت تجارت سوق داده‌اند تا هنر. در گذشته فیلم‌های استودیویی وجود داشت، اما الآن فیلم‌های مارولی وجود دارد و یک فیلم مارولی چیست؟ فیلمی است با یک فرمول که بارها و بارها و بارها ساخته شده تا ظاهر متفاوتی داشته باشند.

اما نیکولاس کیج به دفاع از فیلم‌های مارول پرداخت. او در مصاحبه‌ای گفت که با عمو فرانسیس (کاپولا عموی کیج است) موافق نیست. فیلم‌های مارول صدمه‌ای به آثار جم و جور نزده است، فیلم‌های کوچکی نظیر «خوک» و «جو» صدمه‌ای از آثار مارول نخوردند. من فکر نمی‌کنم که دلیل ساخته نشدن فیلم‌های با بودجه ۳۰ تا ۵۰ میلیون دلاری، دلایلی باشد که کاپولا به آنها اشاره می‌کند.

در این میان دو مسئله جالب برای «دکتر استرنج» رخ‌داده است …

کشورهای عرب تصمیم گرفتند تا این اثر را به دلیل نمایش المان‌های اقلیت جنسیتی، اکران نکنند. این اولین باری نیست که دیزنی در اکران فیلم‌های چپ‌گرایانه با کشورهای مسلمان به مشکل بر می‌خورد. «جاودانگان» (ETERNALS) و «داستان وست ساید» نیز در کشورهای مسلمان اکران نشدند. البته این فیلم‌ها آن‌قدر در گیشه ضعیف عمل کردند که حتی اکران در چند کشور دیگر هم جلوی ضرر را نمی‌گرفت. برای مطالعه بیشتر به اینجا مراجعه کنید.

مسئله دوم خیلی در ظاهر مضحک به نظر می‌رسد؛ «دکتر استرنج» علی‌رغم ادای دین به آیین لیبرالیسم با نمایش انحرافات جنسیتی و داشتن قهرمان اصلی زن، توسط نشریه گاردین به جرم «زن‌ستیزی» محکوم شد! هالیوود این روزها از اتهامات «نژادپرستی» و «زن‌ستیزی» به‌مثابه نقل‌ونبات استفاده می‌کند. این اتهامات از موزیک‌های داخل آسانسور هم نخ‌نماتر شده است.

نویسنده گاردین نوشته بود که در «دکتر استرنج در چندجهانی دیوانگی»، واندا ماکسیمف به اسکارلت ویچ پلید تبدیل می‌شود تا دنیایی موازی خلق کند که در آن بتواند در صلح و صفا یک مادر خانه‌دار باشد. واندا از وظیفه خطیر و استرس‌زا پرتاب کردن گلوله آتشی به آدم بدها، شانه خالی کند. تیتر این نقد بدین‌گونه بود: «دکتر استرنج … تغییر تم اصلی، زن ستیزی و ابرقهرمانان نوظهور». در اینجا استفاده از «تبعیض جنسیتی» کافی نبود، بلکه لازم بود تا اتهام «زن‌ستیزی» را هم به کار برد. این قبیل مسائل صرفاً برای پرکردن متن فقط استفاده می‌شود و ریشه‌ای در مصداق واقعی ندارد.

قسمتی از متن گاردین بدین شرح است: واندا فقط می‌خواهد که با دو پسری که در الهامات «واندا ویژن» دید، بپیوندد؛ او تمام احتمالاتی را که او و پسرانش می‌توانند در آن با صلح و صفا زندگی کنند را بررسی کرده بود. این مسئله بسیار غمگین‌کننده است که اینجا از کلیشه «مادر دیوانه» به این دلیل استفاده شود که صرفاً مادران را موجوداتی فوق احساسی جلوه دهیم؛ این افراد به خاطر اینکه فرزندانشان را دوست دارند، تصمیمات غلطی می‌گیرند. خوشبختانه اولسن نقش یک ضدقهرمان پلید را خوب بازی می‌کند.

این تنها اتهام «زن‌ستیزی» است که گاردین به این فیلم زده بود که نماد نوشابه رژیمی خشم چپ‌گرایی است. گویا بدون کالری بودن (نوشابه رژیمی) کافی نیست و باید بی هیچ دلیلی، ذره‌ای اتهام «نژادپرستی» و «زن‌ستیزی» را هم اضافه کرد. اکنون اینکه مشتری چنین متونی در گاردین کیست، جای بحث دارد.

نوشته الیزابت اولسن: آثار مارول کمتر از دیگر فیلم‌ها نیست اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.

ایزاک که پیشتر در نقش ضد قهرمان «مردان ایکس: آخرالزمان» (X-Men: Apocalypse) ظاهر شده بود، در «شوالیه ماه» در نقش مارک اسپکتر مزدوری که با اختلال تجزیه هویت دست و پنجه نرم می‌کند، بازی می کند. اسپکتر افسر سابق سپاه تفنگداران نیروی دریایی، توسط یک خدای باستانی مصری از مرگ رهایی می آید. پس از این او به حقیقت فیزیکی این خدایگان تبدیل می‌شود. اسپکتر باید هویت‌های مختلف «شوالیه ماه» در دنیای مدرن امروز و دنیای باستانی مصر را کنترل کند.

این اولین حضور آیزاک در بلاک باستری برای دیزنی نیست، او در نقش یکی از کاراکترهای اصلی مجموعه فیلم‌های «جنگ‌های ستارهای» ظاهر شده بود. سپس او از دنیای بلاک باسترها خداحافظی کرد و بدنبال نقش آفرینی در فیلم‌های «دست ساز» افتاد. او در مصاحبه‌ای با نشریه امپایر گفت: بشدت تشنه بازگشت به فیلم‌های کوچک و کنکاش در روحیات یک کاراکتر بودم.

فرصت شخصیت پردازی و کنکاش در «شوالیه ماه» چیزی است که آیزاک فکرش را نمی کرد. او در این باره گفت: در «شوالیه ماه» حس دست ساز بودن به من داد. این اولین شخصیت پردازی پس از «مرد آهنی» است. من فکر می‌کردم بتوانم این کاراکتر را مال خود کنم و کاری متفاوت ارائه دهم.

دلیل موفقیت «مرد آهنی» در این بود که بیشتر گرایش به شخصیت پردازی داشت تا صرفا بستری برای گسترش دنیای مارول و فیلم‌های آتی. امروز اغلب فیلم‌های مارول به سکوی پرشی به فیلم بعدی تبدیل شده‌اند. دیگر فرصتی برای کاراکتر پردازی نمانده است.

با استناد به سیناپس‌های منتشر شده از «شوالیه ماه»، گویا در این مجموعه اولویت با داستان گویی است تا صحنه‌های پر طمطراق اکشن. جرمی اسلیتر خالق پروژه بوده و محمد دیاب چند قسمت از سریال را کارگردانی خواهد کرد. ایتان هاوک، آرتور هارو و گاسپارد یولیل از دیگر بازیگران پروژه هستند.

نوشته «شوالیه ماه»؛ جدیدترین اثر مارول اولین بار در سوره سینما پدیدار شد.